Así es, vuelve el motorista fantasma. Ya ha aparecido en Internet el primer cartel y el tráiler de ‘Ghost Rider: Spirit of Vengeance’, que como ya os informé está dirigida por los temibles Mark Neveldine y Brian Taylor (los de ‘Crank’ y ‘Gamer’, ojo a la presentación que hacen en el vídeo). Sobre el póster, poco que decir, es un simple teaser que nos anuncia que la película estará en los cines en 2012 (el 17 de febrero concretamente, al menos en EE.UU.), sin nombrar siquiera a los directores o los actores que han estado implicados en la producción; en cuanto al tráiler, la verdad, me ha sorprendido mucho, ¡me ha gustado!, sobre todo la actitud de Blaze, más agresiva. Creo que voy a caer de nuevo…

Basada en el personaje de cómic de la casa Marvel, creado por Roy Thomas, Gary Friedrich y Mike Ploog, ‘Ghost Rider: Spirit of Vengeance’ (‘El motorista fantasma: Espíritu de venganza’) está protagonizada por Nicolas Cage, Idris Elba, Ciarán Hinds, Violante Placido, Christopher Lambert, Johnny Whitworth y Fergus Riordan (un chico que lo hace fenomenal en ‘De mayor quiero ser soldado’, todavía por estrenar en España). Scott M. Gimple y Seth Hoffman firman el guion, escrito a partir de una idea de David S. Goyer, que sitúa a Johnny Blaze en el este de Europa, siendo reclutado para impedir que el diablo regrese a la Tierra tras poseer el alma de un niño. La primera película fue justamente acribillada por la crítica, pero recaudó casi 230 millones de dólares en 2007; ¿creéis que la segunda funcionará mejor?

Actualización: La película llega a España con el título ‘Ghost Rider: Espíritu de venganza’. Bien.

PD: Aprovecho para dejaros también las tres fotos oficiales del film que hay hasta el momento:

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Vía | ZonaFandom

Tras dirigir ‘Iron Man 2’, Jon Favreau abandona la franquicia. Se ha hablado de mala relación con los productores, pero la verdad es muy distinta; tras dos películas sobre Tony Stark, el director quiere algo diferente, así que va a dirigir ‘Magic Kingdom’ (para Disney) en lugar de ‘Iron Man 3’. Lo explica así:

Quiero encontrar algo que encienda una luz. Asombrar a la gente, lo que es más fácil de hacer con un proyecto que no está cargado de grandes expectativas.

En una reciente entrevista, el actor y director Mel Smith ha hablado, entre otras cosas, de su experiencia trabajando con George Lucas. Ojo a lo que tiene en mente el creador de ‘Indiana Jones’ y ‘Star Wars’:

George está obsesionado con los ordenadores. [...] Ha estado comprando los derechos cinematográficos de estrellas fallecidas con la esperanza de traerlos de vuelta a todos en una película. Así que tendréis a Orson Welles y Barbara Stanwyck junto a estrellas de hoy en día.

Michel Gondry es consciente de que su nueva película, ‘The Green Hornet’, no está generando mucho entusiasmo entre los fans de los superhéroes. Pero le gusta la idea, de hecho, no quiso participar en la promoción de la película durante la última Comic-Con porque no le gustan esos fans:

Toda esa gente caminando por ahí con capas, máscaras y botas. La iconografía del superhéroe es totalmente fascista. Cuando entras en el género, sienten que les perteneces. Quieren que te amoldes, o no les gustarás. Quieren lo convencional. Pero está bien. La película está gustando, me parece, cada vez que la proyectamos a gente normal.

El nombre de James Poulin no os suena de nada porque ni es famoso ni trabaja en el mundo del cine. En realidad, es un preso de una cárcel de Florida. Entonces, ¿qué hace aquí? Bueno, ha demandado al centro por torturarle, haciéndole ver una y otra vez las mismas películas. En concreto, le afecta terriblemente ‘The Polar Express’:

Se parece mucho a la tortura china del agua. Oigo a esos niños pequeños gritando en mi cerebro. Puedo cerrar los ojos, pero sigo oyéndolos una y otra vez en mi cabeza.

Esta semana hemos podido ver el cartel y el tráiler de ‘Fast Five’, la nueva entrega de ‘A todo gas’ (‘The Fast and the Furious’). Su director, Justin Lin, nos da la clave de por qué la saga funciona tan bien en taquilla:

Pienso que lo que la mantiene es que realmente no va sobre coches. En el fondo, ‘Fast & Furious’ va sobre la familia y cómo se crea.

Todavía le preguntan a Kevin Feige, presidente de Marvel Studios, si era buena idea que Chris Evans diera vida al Capitán América después de haber interpretado a otro superhéroe en ‘Los 4 Fantásticos’. Ojo a la comparación que se saca de la manga para responder:

Pensamos que si Harrison Ford pudo ser Indiana Jones y Han Solo, Chris Evans puede interpretar a Antorcha Humana y Capitán América.

Seguimos con superhéroes. Supongo que a todos nos sonó raro que Darren Aronofsky se hiciese cargo de la secuela de ‘X-Men orígenes: Lobezno’. Pero Hugh Jackman dice que el realizador está emocionado con el proyecto (por cierto, le ha pedido que gane once kilos de músculo), que era justo lo que estaba buscando:

Nos reunimos hace unas tres semanas, más como amigos que otra cosa, me soltó unas cuantas ideas y mis ojos se iluminaron. [...] Creo que ha estado esperando mucho tiempo para hacer una película de este género, y cuando ha encontrado el guión ha dicho: ésta es.

‘El equipo A’ (‘The A-Team’) iba a ser la primera de una serie, pero los flojos resultados en la taquilla estadounidense pueden haber frenado la idea. El director Joe Carnahan cree que el error fue que la vendieron mal, para el público equivocado:

Ojalá me dieran un céntimo cada vez que alguien, especialmente mujeres, me viene y me dice que no quería ver la película, pero que le acabó gustando.

Una muy sensacionalista, pero no he podido evitarlo, me lo tenéis que perdonar. Mientras los abogados de John Travolta demandan a todo el que escribe que el actor es gay, Carrie Fisher se ha soltado con la siguiente declaración:

Mi idea sobre John ha sido siempre que todos lo sabíamos y a nadie le importaba. Lamento que esté incómodo con el tema, pero solo generará más atención provocando todo esa batalla legal.

Y la última. Idris Elba interpreta a un dios nórdico en ‘Thor’, y esto ha provocado que una asociación llamada “Council of Conservative Citizens” (“Consejo de ciudadanos conservadores”) esté planeando boicotear el estreno, ya que lo consideran un insulto a la mitología. El actor responde:

Thor tiene un martillo que le hace volar. ¿Eso está bien, pero el color de mi piel está mal?

Vía | Worstpreviews, Insidemovies

‘Ladrones’ (‘Takers’, John Luessenhop, 2010) fue número uno en la taquilla estadounidense en el momento de su estreno, algo totalmente incomprensible tras ver el film, de una baja calidad que asusta. Pero es algo lógico con los gustos del actual público palomitero, que gusta de tragarse un film cuya acción se desintegra en segundos gracias al montaje caótico tan dañino en estos tiempos en los que el cine de evasión está bajo mínimos, salvo contadas excepciones. También hay que añadir que su reparto está lleno de caras conocidas, ya sea dentro del cine o la televisión. Y por otro lado la fascinación que han despertado siempre las películas de atracos a bancos, furgones, heladerías, puestos de perritos o lo que sea.

Desde los tempranos tiempos de Don Siegel, con sus thrillers en los años 40 hasta los techno thrillers de Michael Mann, el público siempre se ha sentido atraído por este tipo de historias que despiertan nuestro interés por lo prohibido. ¿Quién no ha deseado ser alguna vez uno de esos atracadores que poseen un plan perfecto y roban un montón de dinero con el que después viven a todo lujo? Si echamos un vistazo a una película como ‘Ocean´s Eleven’ (id, Steven Soderbergh, 2001), ¿quién es el bonito que no desearía tener el estilo de vida de sus personajes centrales, outsiders al margen de la ley? Lamentablemente, el trabajo de Luessenhup no es como el de Soderbergh, ni de lejos.

El argumento de ‘Ladrones’ —el original ‘Takers’, algo así como interesados, era, como casi siempre, mucho más acertado, ya que no hace referencia únicamente a la banda de atracadores— es menos que eso, en realidad es un esquema de sobra conocido por todos. Un grupo de apuestos tipos viven a base de cometer atracos muy sofisticados de los que sacan dinero para pegarse la vida padre. Los preparan con mucha antelación para que nada salga mal y distancias los golpes para reducir las posibilidades de captura. Un día reciben la inesperada visita de un antiguo compañero que ha pasado tiempo en la cárcel por un atraco que no salió del todo bien —no son tan infalibles— y les propone un nuevo trabajo por el que conseguirán mucho más dinero que en otros. El problema es que deberán prepararlo y efectuarlo en apenas unos días.

Pero estamos en el cine, ese lugar maravilloso donde todas las cosas increíbles y soñadas pueden hacerse realidad en un abrir y cerrar de ojos. No obstante en el caso que nos ocupa la suspensión de incredulidad carece de sentido, y no funciona la supuesta complicidad que el espectador ha de tener ante ciertas historias y personajes. Nada más empezar la película, se nos muestra el modus operandi del grupo en un atraco filmado con la misma rapidez con la que lo ejecutan los atracadores, que se convertirán en los protagonistas del relato. La inclusión de un elemento externo al plan, un helicóptero —que bien podría no haber aterrizado donde lo hace—, es jugar con el espectador de forma poco lícita. Y cuando terminan el golpe viene la escena clave, por descriptora, en la que dejan el helicóptero, que estalla a sus espaldas mientras el uso de la cámara lenta enfatiza la secuencia. Una sobrada y de las gordas, sin entrar siquiera en que argumentalmente es una estupidez.

A partir de ese memorable instante el film sigue el patrón más archiconocido del género, sin deparar la más mínima sorpresa en su desarrollo. Y eso no debería importar demasiado si al menos se hubiese realizado con un mínimo de dignidad, que vestir una película con caras bonitas, montaje a lo Tony Scott o Michael Bay, y fotografía que recuerda a la de los films de Michael Mann, no llega. Que Paul Walker y Hayden Christensen sigan sin ofrecer algo nuevo no sorprende a nadie, el primero es un buen cuerpo y el segundo, que tuvo el honor de ablandar en demasía al personaje que más tarde se convertiría en Darth Vader, es aún peor actor que el primero aunque demuestre más olfato a la hora de elegir proyectos. Que ambos hayan coincidido aquí parece una broma cruel. Por no hablar de que el personaje de Christensen sea en sus ratos libres un pianista de jazz, elección muy respetable pero nada creíble. Y es que algo falla, cuando en una película llena de escenas de acción uno no se cree detalles tan nimios como ése, pero que deberían servir para vestir al personaje, para darle un mínimo de personalidad.

Precisamente eso ocurre con todos los personajes de ‘Ladrones’. Al igual que su argumento/esquema, aquéllos resultan clichés de clichés, estereotipos de tópicos, sin una arista, sin un matiz que los diferencie, algo que muy acertadamente no ocurre en los grandes films de acción —‘Jungla de cristal’ (‘Die Hard’, John McTiernan, 1988) es el ejemplo más claro de ello—. Resulta particularmente penoso ver a dos actores de la talla de Idris Elba —Stringer Bell forever— y Matt Dillon metidos en la piel de dos personajes que nunca terminan de despegar, de ofrecer algo. Además, en el guión, escrito por cuatro guionistas, se incide sin resultado alguno en problemas personales tan rayados como una hermana alcohólica y un compañero corrupto, resueltos ambos de un plumazo dando la sensación de que estaban para rellenar metros de película.

Hablar de la presencia de Zoe Saldana en su reparto sería perder el tiempo, pues la actriz de ‘Avatar’ (id, James Cameron, 2009) es aquí un mero adorno, cuyo destino produce el punto de inflexión más risible de la película, filmado además por una cámara que desenfoca la situación, con la intención tal vez de resultar dramático. Continuamente se referencia el cine de John Woo, y hasta hay apuntes Tarantinianos, como en ese ilógico clímax que da paso a un final repentino. Y da igual que las secuencias sean de acción o tranquilas, Luessenhop maneja la cámara como si fuera epiléptico. Al menos nos deja una curiosa escena de acción, la de los dos furgones blindados, en la que parece que la película se anima. Pero es todo un espejismo.

No hay duda de que el británico Idris Elba se está haciendo un hueco en Hollywood. El actor, protagonista de ‘RocknRolla’ o ‘The Losers’ (pendiente de estreno en nuestro país), ha firmado recientemente para convertirse en el nuevo Alex Cross, sustituyendo al ya demasiado veterano Morgan Freeman (73 años). Freeman dio vida a Cross en dos películas, ‘El coleccionista de amantes’ (‘Kiss the Girls’, 1997) y ‘La hora de la araña’ (‘Along Came A Spider’, 2001), obteniendo buenos resultados de taquilla.

Elba, más conocido por sus interpretaciones televisivas (sobre todo por su papel en la muy aplaudida ‘The Wire’), encarnará al detective creado por el novelista James Patterson en un thriller que se va a titular ‘Cross’, como el libro en el que se basa. La trama se centra en Cross persiguiendo a un violador que pudo haber asesinado a su esposa embarazada varios años atrás. Del guión se ha encargado Kerry Williamson aunque David Twohy (‘Escapada perfecta’), que va a dirigir la película, ha anunciado que va a reescribirlo. El rodaje comenzará en la primavera de 2011.

PD: En una escena de ‘Dame 10 razones’ (‘10 Items or Less’), Freeman se burla de sí mismo intentando ocultar una cinta cuya portada se parece muy sospechosamente a ‘El coleccionista de amantes’.

Vía | Deadline

He sacrificado mucho para lograr la paz, las nuevas generaciones deben hacer lo mismo para mantenerla. Responsabilidad, deber, honor. Son virtudes que no deben despreciarse, son esenciales para cualquier soldado, y para cualquier rey.

(Odin)

En un principio iba a esperar a que saliera el tráiler oficial, pero este vídeo se ve bastante bien, y dudo mucho que el avance que sacarán sea tan extenso como éste. Se trata de un tráiler que los de Marvel mostraron en exclusiva durante la pasada Comic-Con de San Diego, para presentar a los fans allí presentes un primer vistazo a ‘Thor’, la esperada película que ha dirigido Kenneth Branagh. Gracias a Internet, donde al final se acaba filtrando casi todo, nosotros también podemos ver el vídeo que prepararon; atención, porque dura unos cinco minutos, así que evidentemente revela bastantes escenas del film, que igual no queréis descubrir aún.

Dicho esto, yo lo he visto, varias veces, y no creo que me hayan destripado nada que no supiera que iba a aparecer en la película; pero es mi punto de vista, claro, si no sabes nada del personaje o del cómic, quizá sea preferible no verlo entero. Ya me diréis qué os ha parecido, y qué pensáis que puede salir de aquí, a mí me ha dejado sensaciones contradictorias. Por un lado, me gusta, y mucho, todo lo que se ve de Asgard, pero no me gusta, nada de nada, lo que sucede en la Tierra. Pero confío plenamente en Branagh, y en que el tráiler no representa el estilo de película que ha filmado el británico (cruzo los dedos), con tantas peleas a cámara lenta, bromas facilonas y grandes explosiones (en realidad es la misma desde diferentes ángulos).

Thor es un poderoso pero arrogante guerrero de Asgard, cuyas irresponsables acciones reinician una guerra ancestral; Thor es desterrado a la Tierra por su padre Odin y forzado a vivir entre los humanos. Chris Hemsworth, Natalie Portman, Tom Hiddleston, Anthony Hopkins, Rene Russo, Idris Elba, Ray Stevenson, Clark Gregg y Kat Dennings protagonizan la película, que se estrena el 6 de mayo de 2011, en salas 2D y 3D.

Ya tenemos aquí el primer tráiler de ‘The Losers’ (‘Los perdedores’), la adaptación al cine del cómic de Andy Diggle y Jock. Dirigida por Sylvain White y con rostros muy conocidos en el reparto, la película pintaba bastante bien… hasta ahora. Echad un vistazo al vídeo, y me contáis. A su lado, el tráiler de ‘El Equipo A’ es una maravilla.

‘The Losers’ es una unidad de las fuerzas especiales que se dedica a limpiar los trapos sucios del gobierno; como suele ocurrir en este tipo de historias (no sé cuántos cómics debe haber con tramas similares), un buen día deciden prescindir de sus servicios y acabar con ellos, así que les tienden una trampa. Claro, no funciona y escapan. Pasado un tiempo, el grupo decide volver a la acción y vengarse. Cosa que conseguirán, porque son muy chulos, y porque seguro que ya han pensado en una secuela.

Jeffrey Dean Morgan, Idris Elba, Chris Evans, Columbus Short, Óscar Jaenada, Jason Patric y Zoe Saldana, a la que podemos ver de nuevo sin su disfraz digital azul (mucho mejor así), protagonizan la película. La fecha del estreno es el 9 de abril, al menos en Estados Unidos. A continuación os dejo la nueva imagen oficial que ha salido en la red, que yo diría que es el primer cartel pero sin el título y los créditos. Es una repetición de la portada del cómic (y del teaser de la Comic-Con) cambiando a los personajes dibujados por los actores de carne y hueso.

PD: Peter Berg estuvo trabajando en el guión e iba a dirigir la película, pero se desvinculó del proyecto y el libreto acabó en manos de James Vanderbilt (‘Basic’, ‘Zodiac’).

CSoon

Zoe Saldana, Chris Evans, Jeffrey Dean Morgan, Columbus Short, Idris Elba y Óscar Jaenada son Aisha, Jensen, Clay, Pooch, Roque y Cougar; en otras palabras, son ‘The Losers’ o Los Perdedores. Ahí tenéis la primera imagen oficial del grupo protagonista de la película que adapta a la gran pantalla el cómic escrito por Andy Diggle y dibujado por Jock.

Tipos duros, poses chulescas y la bandera norteamericana de fondo. Cualquiera diría que el director es Michael Bay, pero en realidad el Leonardo Da Vinci de las explosiones no está implicado en esta producción. El responsable de la adaptación es Sylvain White, de quien quizá hayáis visto una cosa titulada ‘Stomp the Yard: Ritmo salvaje’, su anterior película. Más abajo tenéis la segunda foto oficial que ha salido recientemente, centrada en la chica del grupo, Saldana, a la que pronto veremos convertida en la sexy alienígena azul de ‘Avatar’.

La historia de ‘The Losers’ gira en torno a una unidad de las fuerzas especiales que se dedica a limpiar los trapos sucios del gobierno. Todo eso cambia cuando Max (Jason Patric), un supuesto agente de la CIA, les envía a una misión que resulta ser una trampa, tras la cual son dados por muertos. Pasado un tiempo, los integrantes de la unidad deciden volver a la acción y vengarse de sus antiguos jefes. El guión lo han escrito James Vanderbilt y Peter Berg (el director de ‘La sombra del reino’ o ‘Hancock’), y la fecha del estreno es el próximo 9 de abril.

PD: Según Imdb, White es el tipo que adaptará ‘Ronin’, de Frank Miller. Todavía no hemos visto nada, chicos…

Vía | Omelete

Decidido. Inauguramos hoy esta sección de películas ridículas, que se me ocurrió cuando os hablé de ese pestiño titulado ‘La semilla del mal’, descojonante cosa (porque llamarla película me resulta demasiado) de terror cuya mayor virtud es la de resultar risible. A partir de esa constante el espectador puede hacer dos cosas, mandar la película al cuerno (el que usa Gary Oldman) o rendirse ante la memez de la propuesta. Pero el bodrio dirigido por David S. Goyer no es el único que goza de tales méritos, por eso de vez en cuando, en estas vuestras páginas favoritas de cine, hablaremos de films idiotas, memos, tanto que pueden lograr que uno se parta de la risa durante todo el metraje.

‘Obsesionada’ (‘Obsessed’) es la joya de hoy. Supone el primer trabajo para la pantalla grande de Steve Shill, hasta ahora conocido en el mundo de la televisión por haberse encargado de dirigir episodios de un montón de series, entre las cuales tenemos las imprescindibles ‘Carnivale’, ‘Deadwood’ o ‘The Wire’ (dicen por ahí, la mejor serie jamás realizada, y cada vez me inclino más hacia esa definición, porque eso señores, no es una serie, es puro Cine en formato televisivo). Pero una cosa es trabajar en series cuyos patrones ya han sido preestablecidos, y otra realizar un largometraje intentado que el resultado esté a la altura.

Además ‘Obsesionada’ echa mano de dos intérpretes muy conocidos en televisión: Ali Larter e Idris Elba. La primera por protagonizar ‘Heroes’, y el segundo por dar vida a uno de los personajes más atractivos de los últimos años: el todopoderoso Stringer Bell en la maravilla ya citada de David Simon. Lamentablemente, el guionista elegido es David Lougherty, cuyo mayor logro fue la premisa de ‘Dreamscape’ (Joseph Ruben, 1984). Curiosamente su anterior libreto (realizado después de estar 13 años sin escribir cine) es el de ‘Protegidos por su enemigo’ (‘Lakeview Terrace’, Neil LaBute, 2008), film con el que ‘Obsesionada’ guarda algunos paralelismos. Ambas películas llamaron la atención sobre el pueblo americano en el momento de su estreno, pues las dos se colocaron en lo más alto del top ten. Ambos films tocan muy por encima un tema de mucha preocupación en la vida yanqui: proteger a la familia bajo cualquier precio.

En ‘Obsesionada’ esto sólo se aprecia en la parte final, cuando dos hembras hambrientas de macho se pelean por el mismo a hostia limpia. Una porque lo considera suyo y está obsesionada (mira tú, un título que tiene algo que ver con la trama), y la otra porque el negro machote (y lelo) es totalmente suyo, por no hablar de que la arpía ha invadido su lecho de amor, y ya sabemos que en los USA el allanamiento se paga como mínimo con la muerte (a partir de ahí, lo que los abogados decidan). Dicha secuencia es espeluznante de lo mal diseñada que está, y porque además cambia el punto de vista de la narración sin ningún tipo de vergüenza y porque sí.

El mayor problema de este thriller descafeinado nada erótico, es su total y absoluta falta de credibilidad. Leyendo la crítica de mi compañero Jesús León, al que voy a tener que tirarle de las orejas por su poca memoria cinematográfica (‘Atracción fatal’ es un plagio de cabo a rabo, demostrable, de ‘Escalofrío en la noche’, su virtud es cero, pues se limita a copiar sin descaro), veo que coincidimos en lo absurdo que resulta el acoso sexual por parte de Lisa (Larter) hacia su jefe (Elba). Pero por encima de todo eso hay algo que me produce mucha gracia en la premisa: el personaje interpretado por Elba no cae ni un sólo momento en la tentación. Vale que esté casado con un cañón de mujer al que da vida Beyoncé Knowles (productora del evento), pero es que se resiste a la morbosa y excitante Ali Larter no sólo una vez, sino muchas. Este hombre no es sólo el marido más fiel del mundo, sino que no es humano, pertenece a una galaxia muy lejana, ¿pero quién en su sano juicio es capaz de rechazar a la Larter, sobre todo si entra en el coche de uno de la forma en que se ve en la primera fotografía?. Si Elba se hubiese acostado con Larter, además de las ramificaciones raciales que podrían abrirse, existiría un conflicto coherente. Pero no, prefiere plantearse un thriller teniendo como base el puritanismo típico americano pretendiendo que nos creamos el drama.

La historia no se sostiene ni lo más mínimo, el suspense brilla por su ausencia, y es una pena ver a Idris Elba dando vida a un personaje tan soso, insípido y vacío, por no hablar de que en su parte final ya no pinta nada. Ali Larter tiene que llevar sobre sus hombros a la mala de la película, intentando convencernos de que es muy mala, pero ni su espectacular cuerpo, ni su sugerente mirada nos convencen de ello. Por cierto que la química entre ambos es la misma que existe entre un hamster y un abanico. Beyoncé es mejor que se dedique a seguir cantando, que por cierto, aquí no emite ni un sólo sonido armónico.

En fin, que ‘Obsesionada’ es demencial hasta decir basta, pero de tan mala que es uno se divierte de lo lindo con lo surrealista de la propuesta, y cómo se toman en serio algo que queda mejor como comedia delirante, a pesar de que ésa no era la intención de sus artífices. En el siguiente capítulo hablaremos de cierto engendro en el que un metálico y pequeñito amiguito simula lo que hacen los perros cuando están calientes y enganchan una pierna por banda.

Aprovechando que ya circulan las primeras imágenes del rodaje de ‘The Losers’ (‘Los perdedores’), os traigo también en esta entrada el tempranero “teaser poster”, aparecido en la pasada edición de la Comic-Con de San Diego y realizado por Jock, el dibujante del cómic en el que se basa esta película.

‘Los perdedores’, escrito por Andy Diggle, gira en torno a una unidad de las fuerzas especiales de Estados Unidos que se dedica a limpiar los trapos sucios del gobierno. Todo cambia después de que un agente de la CIA, llamado Max, les envía a una misión que resulta ser una trampa; dados por muertos, deciden dejar pasar un tiempo para volver y vengarse de sus antiguos jefes.

Como veis en el cartel, el reparto de esta adaptación está encabezado por Jeffrey Dean Morgan, Idris Elba, Zoe Saldana, Chris Evans, Columbus Short y Óscar Jaenada (sí, habéis leído bien, el español se ha colado aquí), que interpretan a Clay, Roque, Aisha, Jensen, Pooch y Cougar, respectivamente; en el dibujo de Jock falta Max, ya que Jason Patric fue contratado más tarde. Dirige Sylvain White (‘Stomp the Yard: Ritmo salvaje’) y la fecha del estreno es el 9 de abril de 2010. En las fotos que tenéis abajo, tomadas en Hato Rey, Puerto Rico, podéis ver a dos de los protagonistas, Morgan (‘Watchmen’) y Elba (‘Obsesionada’), durante el rodaje de una escena de acción, y a Jaenada (‘Che: Guerrilla’) esperando para rodar una toma.

Galería de fotos

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PD: La pregunta de rigor para los que habéis leído el cómic: ¿lo recomendáis?

Vía | CineMasComics y ComingSoon

Pero, a pesar de que la realización no es especialmente destacada, más bien plana aunque ajustada al mediocre argumento, es su guión el que hace aguas, el que intenta ofrecer intriga y tensión y acaba siendo un verdadero desastre calamitoso incapaz de imitar ni dignamente al claro referente de ‘Atracción fatal’. David Loughery es el encargado del firmarlo y parece que con la premisa de ofrecer una nueva versión del clásico protagonizado con Michael Douglas y Glenn Close.

La empalagosa e idílica pareja protagonista, formada por la propia Beyoncé en un registro bastante alejado en forma y fondo del que ofreció en ‘Cadillac Records’ y por Idris Elba (inolvidable en ‘The Wire’), el enamorado esposo que se encuentra en la difícil encrucijada de la tentación hacia la infidelidad, resultan especialmente sosos, melosos y excesivamente estereotipados como para mostrar un ápice de originalidad.

Y la terna la completa la bellísima Ali Larter, que sin duda sabe explotar (y se hace tan exceso como con falta de intriga e imaginación) su poderoso físico y su mirada de villana que se interpone en la pareja de forma obsesiva como el título hace mención. Sin embargo, la encargada de ofrecer la máxima carga erótica, así como de remover la pastelosa e inquebrantable figura del esposo fiel, pierde su potencial a las pocas intervenciones, pues no se ofrecen nuevas vías de las expuestas en el arranque y acaba siendo profundamente descafeinada, como el resto del conjunto. Muy reiterativa en sus intenciones, que la convierten en una malvada previsible.

Pero además, la productora parece haber impuesto una profunda y errónea limitación a la carga erótica, que siendo uno de los elementos esenciales para una historia así, es tan limitada como la capacidad de la historia para convencer. No se puede intentar jugar con la seducción, con la provocación y el acoso de una forma más insulsa, poco original y menos convincente. Otro referente claro es ‘Acoso’, nada elogiable en cuanto a su resultado pero sí en cuanto a saber situar perfectamente la carga erótica y opresiva, que fue su principal reclamo y, en ello, funcionaba bien. Al margen, de que el peso de sus dos protagonistas (interpretados por Michael Douglas y Demi Moore) poseían más matices que los que ‘Obsesionada’ nos presenta.

Pero es, precisamente en las comparaciones donde sale perdiendo. Intenta imitar y no lo consigue. Y es que la mencionada cinta de 1987, dirigida por Adrian Lyne, sin ser un realizador especialmente brillante, logra un thriller asfixiante, con la suficiente intriga y con las dosis suficientes de un erotismo peligroso y atrayente para convencer y ofrecer un desenlace realmente brillante, quizás de los más notables y recordados de su década.

Aquí, en ‘Obsesionada’ encontramos la cara diametralmente opuesta en el resultado, con una distancia abismal entre lo que ofrece Glen Close como Alex, la espléndida acosadora con gran personalidad, y lo que da Ali Larter como Lisa. Sin mencionar que el desenlace, en vez de elevar el clímax y resolver con un golpe de efecto la intriga, sólo se consigue un final cómico, grotesco y tan previsible como reprochable. Puestos a imitar, al menos habría que hacerlo con un mínimo de inteligencia. Y en ‘Obsesionada’ no la hay. Resuelve de un plumazo y sin despeinarse cada subtrama, con tal de ofrecer un lucimiento, que no se produce, más bien al contrario, de la víctima protagonista encarnada por Beyoncé, que se permite mantenerse en un segundo plano, hasta el desenlace donde se erige en la protagonista, resolviendo el entuerto y, liberando a su personaje del acoso obsesivo de una villana poco convicente.

Mi puntuación: