Sin ir más lejos, el año pasado, para celebrar su setenta cumpleaños montó una espectacular fiesta en su mansión, con seiscientos invitados y con setenta guapas camareras que no dejaron de servir a copas a los asistentes. Hoy, que cumple setenta y uno, seguro que también lo va a celebrar como merece la ocasión, aunque quizás no trascienda tanto. Hoy es buen momento para recordar una de las figuras esenciales de mi mitomanía cinéfila particular.

Desde sus inicios, en títulos como ‘Cry baby killer’ (su debut en 1958), y en‘El Terror’ o ‘La pequeña tienda de los horrores’, ambas bajo el apadrinamiento y la batuta del gran Roger Corman, hasta su más reciente y aclamada interpretación en ‘Infiltrados’ de Martin Scorsese, han transcurrido más de cuatro décadas y más de setenta títulos.

Su enorme capacidad de meterse hasta el tuétano de sus personajes le ha reportado muchas satisfacciones como actor y nos ha brindado, a los cinéfilos, papeles dispares, pero entrañables, únicos, llenos de fuerza y pasión. Heredero, admirador y deudor del gran Marlon Brando, Jack se ha movido con igual destreza en el drama, como en el terror o en la comedia, y con tanta comodidad y facilidad como su capacidad interpretativa le ha permite. Tanto carácter ha impregnado a los grandes personajes que ha protagonizado, que a uno ya le resulta difícil separarlo de su imagen real.

Cuando lo ves entusiasmado, con sus inseparables gafas oscuras, sonriendo sarcásticamente en un partido de baloncesto, de sus adorados Los Ángeles Lakers, parece la misma sonrisa diabólica que esbozó en ‘Las brujas de Eastwick’, en ‘Batman’ o en ‘Mejor Imposible’. Y es que entre los personajes de Nicholson y el propio Jack resulta difícil distinguir. Quizás uno de los capítulos más duros de su propia vida tenga algo que ver. Jack vivió en una equívoca situación familiar hasta que conoció que la que siempre creía su hermana mayor era, en realidad, su madre, mientras que su abuela era quien ejerció el papel maternal durante toda su infancia. Un trago difícil de digerir, pero que le forjó con fuerza para afrontar el resto de su dilatada y extensa vida personal. Siendo un adolescente se marchó a la costa oeste para aprender arte dramático. Luego llegó Roger Corman y sus inicios como actor en la entrañable serie B del maestro. Titubeantes interpretaciones que ya evidenciaban la madera de actor que disponía. Hasta que Denis Hopper lo lanzó al estrellato con la exitosa y mítica ‘Easy Rider’. Después llegaron títulos indelebles como ‘Mi vida es mi vida’, ‘Rojos’, ‘El honor de los Prizzi’, ‘La fuerza del cariño’, ‘El cartero siempre llama dos veces’,...

Es cierto que Jack peca de excesivamente histriónico en sus trabajos, pero no se le puede negar que es una personalidad abrumadora y que afronta sus papeles con maestría, oficio y con una presencia magnética y absorbente para la cámara. Al igual que hace con su propia vida, repleta de momentos excéntricos y salvajes, sumando conquistas, mujeres, broncas y juergas por doquier. Viviendo al límite pero sin perder ese carisma que le es propio. Al igual que no pierde su sencillez y humildad, que le lleva a reconocerse como sólo un tipo que hace películas. Y es que ese histrionismo acentuado, que en los demás puede suponer un defecto, él lo ha convertido en su mejor virtud, su sello personal.

En Blog de cine | Jack Nicholson

Aquí en Blogdecine queremos, como todos los años, premiar a aquellos que más atinen en su personal apuesta por los ganadores en las principales categorías. Así pues, en el link de abajo tenéis un cuestionario para rellenarlo, y aquellos que consigan el máximo de aciertos obtendrán el siguiente lote de películas en dvd (en caso de empate, se repartirá entre los ganadores)

• ‘Blade Runner’
• ‘Infiltrados’
• ‘Diamante de Sangre’
• ‘Cowboy de Medianoche’
• ‘Más Extraño que la Ficción’
• ‘La Soledad’

Tenéis hasta las 12 de la noche del día 24 de Febrero para votar, y tened en cuenta que las votaciones tenéis que hacerlas en el cuestionario. Las realizadas en los comentarios no tendrán validez. Suerte y que la suerte os acompañe, pequeños padawans.

Quiniela de los Oscars (VOTA AQUÍ)

Considero que pensando durante más de dos segundos podemos darnos cuenta de que el cine es un trabajo de equipo en el cual la autoría es mucho más difusa de lo que la Ley de Propiedad Intelectual especifica.

Pongamos una serie de ejemplos, para continuar más adelante con el debate:

¿Es más “autor” de ‘Infiltrados’ Howard Shore (músico) que Thelma Schoonmaker (montadora y merecidísma ganadora del Oscar)?

¿Es más “autor” de ‘Robocop’ Jost Vacano (director de fotografía) que Rob Bottin (creador de la armadura, de la cual depende el 90% de la credibilidad de la película)?

¿Es más “autor” de ‘Metiroso Compulsivo’ Tom Shadyac (director) que Jim Carrey (y no, que nadie diga que su interpretación estaba marcada muy de cerca por Shadyac)?

La respuesta nos la dan los directores de fotografía: en sus debates, simplemente se limitan a arrimar el ascua a su sardina y, en ningún momento plantean en derecho legítimo de otros departamentos a la “autoría” como se está haciendo este artículo.

¿Y eso por qué es así? Muy sencillo: la consideración de “autor” no es una mera recompensa moral, no —para eso ya están los premios—. Es algo mucho más importante en este mundo en que vivimos. Y ese algo se llama dinero.

Los directores de fotografía reclaman una autoría a la que, sin duda, tienen derecho, pero se cuidan mucho de incluir a nadie más porque ello supone, por aritmética simple, que “la parte del pastel” que les corresponde sería menor. Sólo interesa la “justicia” que beneficia a cada uno.

Al final, la Ley no recoge “lo justo”: deja que la definición de “autoría” provenga del propio “mundo del cine”. Así, el resultado es una ley que, antes que atender a lo lógico sólo muestra una foto de una industria inexistente donde unos pocos grupos de presión, debidamente organizados y sindicados, saben imponerse.

No dudo que los directores de fotografía lograrán su pretensión. Y no me parecerá mal. Simplemente, se ganarán el merecido rechazo de otros oficios cinematográficos que no han logrado crear las debidas asociaciones para luchar por sus legítimos derechos. Como decía Jack Nicholson al principio de ‘Infiltrados’, “Nadie te va a dar nada: tienes que cogerlo”.

Personalmente, creo que hay dos opciones igualmente sanas y válidas a la hora de afrontar el tema de los derechos de autor.

La primera, basada en la lógica más elemental del mercado es que la película es sólo del productor. Todos los que trabajan en una película están ahí en virtud de un contrato con el productor, que ha decidido que son los idóneos para desempeñar su trabajo. Y, en virtud de ese contrato, cada departamento – incluido el director— es remunerado. Cierto, esto supone asumir que el productor es alguien con criterio, algo lógico en casos raros como el de Elías Querejeta, pero difícil de digerir ante mucho mafiosillo español que sabe hacer cabriolas con la subvención sin importarle el resultado final.

La otra opción supondría reconocer que todos los departamentos son autores. Con los ejemplos del principio, me resulta un hecho indiscutible que la restricción a unos pocos es disparatada. Por supuesto, si para que se imponga este criterio es necesario que toda la profesión se sindique, bienvenido sea: aumentarán los costes de producción, sí, pero ése me parece un paso necesario para que se produzca un número lógico de películas (actualmente, el cine español produce un número excesivo de filmes que el mercado no puede absorber) con mayor dotación de recursos cada una.

En cualquier caso, el “camino de en medio” que plantea la ley actual, está claro que es un sinsentido tan grande como cuando Truffaut dijo que el único autor de la película era el director (un claro caso de confundir “lo más relevante” con “lo único”) y que cualquier paso para superarlo es bien recibido. Por partidista e interesado que sea.

Los primeros rumores serios ya apuntan a que Martin Scorsese, que, supuestamente, también va a dirigir la secuela, quiere contar con el que fuera su actor fetiche, el gran Robert DeNiro (sustituido por Leonardo DiCaprio), cuya participación en el remake de ‘Infernal Affairs’ se vio entorpecida por el rodaje de ‘El Buen Pastor’. Y el que ha subido ahora a la palestra es otro de los más grandes, Al Pacino. Sí, esto significa que volveríamos a ver juntos en la gran pantalla a estos dos monstruos, tras la majestuosa ‘Heat’, de Michael Mann; como sabéis, ya coincidieron en ‘El Padrino. Parte II’, pero no compartieron ninguna escena.

Por otra parte, decir que la secuela de ‘The Departed’ podría girar en torno a un caso de corrupción política que requeriría que el personaje de Wahlberg fuera en esta ocasión el infiltrado para destapar a un senador, papel que haría De Niro. Pacino se encargaría de encarnar al nuevo jefe de Wahlberg, que podría no estar tan “limpio” como aparenta.

Actualización: Todo resultó ser una broma de DarkHorizons por el día de los inocentes en EE.UU. (1 de abril). Lamento el despiste. Pacino, por tanto, no estará en la secuela.

De ‘Confession of Pain’ os hablamos hace poco (haz click aquí para ver el poster y dos trailers), es una película de 2006 dirigida por Wai Keung Lau y Siu Fai Mak, los mismos responsables de ‘Juego Sucio’, como sabéis de sobra, el origen de ‘Infiltrados’. No acaban ahí las coincidencias y es que en esta ocasión también tenemos a Tony Leung como uno de los protagonistas (¿DiCaprio de nuevo en su papel?).

Vía | ComingSoon

En cuanto a la participación de DiCaprio en el remake, señalar que no sólo será uno de los protagonistas, sino que, a través de su Appian Way, también ejercerá de productor. Monahan, que igualmente se apunta a labores de producción, se encargará, por supuesto, de lo que mejor sabe hacer, adaptar la película hongkonesa al inglés y esperar que el director y los actores pongan el resto.

Este programa pertenece al sábado anterior a la ceremonia de los Oscars, en el que Olga y yo hablamos sobre las posibles vencedoras entre los premios considerados importantes. Queda demostrado que si se vota con la cabeza, se puede acertar de lleno, y que si se hace con el corazón, uno se la pega. El próximo sábado hablaremos de lo que nos pareció la ceremonia, y de los premios en sí. Mientras tanto, aquí tenéis esas primeras previsiones, que ahora ya se quedan viejas, y de cómo un perro verdadero y un gato falso (excepcional respuesta del técnico de sonido de La Alternativa) pueden joder un directo, para cachondeo de muchos y nerviosismo de alguna.

‘Sesión Numerada’ (audio, 24-2-07, mp3, 9 MB)

Al cineasta se suman el mítico rockero Mick Jagger, que tendrá labores de producción, y William Monahan, otro que tiene un Oscar recién salido del horno, que se encargará, claro, del guión, volviendo a colaborar con Scorsese tras la exitosa ‘Infiltrados’. Recordemos que ambos están trabajando para preparar una o dos secuelas de dicho film.

La historia de ‘The Long Play’ sigue a dos amigos a lo largo de 40 años (en otras fuentes dicen 30) en el negocio de la música, desde los primeros días del R&B hasta el moderno hip-hop.

Vía | ComingSoon

Compartir con vosotros la ceremonia, candidatura a candidatura, ha hecho que realmente pasara volando. Ahora sólo faltaba la lista completa de los ganadores de esta 79 edición de los Oscar, que ha dejado poco lugar para las sorpresas, pero aun así ha protagonizado momentos tan emotivos como el discurso de Ennio Morricone (con traducción simultanea de Clint Eastwood), o la entrega del esperado Oscar de Martin Scorsese de parte de Coppola, Spielberg y Lucas.

Lista completa de ganadores de los Oscars 2007:

Mejor película:
Infiltrados

Mejor director:
Martin Scorsese

Mejor actor principal:
Forest Whitaker por El último rey de escocia

Mejor actriz principal:
Helen Mirren por The Queen

Mejor actor secundario:
Alan Arkin por Pequeña Miss Sunshine

Mejor actriz secundaria:
Jennifer Hudson por Dreamgirls

Mejor guión original:
Pequeña Miss Sunshine

Mejor montaje:
Infiltrados

Mejor banda sonora:
Gustavo Santaolalla por Babel

Mejor canción:
I Need to Wake Up de Una verdad incómoda

Mejor documental:
Una verdad incómoda

Oscar honorífico:
Ennio Morricone

Mejor película de animación:
Happy Feet

Mejor película de habla no inglesa:
La vida de los otros

Mejor guión adaptado:
Infiltrados

Mejor dirección de fotografía:
El Laberinto del Fauno

Mejor diseño de vestuario:
María Antonieta

Mejor maquillaje:
El Laberinto del Fauno

Mejor montaje de sonido:
Cartas desde Iwo Jima

Mejor mezcla de sonido:
Dreamgirls

Mejores efectos especiales:
Piratas del Caribe: el cofre del hombre muerto

Mejor corto de animación:
The Danish Poet

Mejor cortometraje:
West Bank Story

Si tuviera que elegir el momento de la noche, elegiría dos. Por un lado el homenaje a Ennio Morricone, cuyo Oscar honorífico le fue entregado por un antiguo conocido: míster Eastwood, que tuvo que traducir sus emocionadas palabras en italiano. El momento incluyó una canción interpretada por la feísima Celine Dion, quien versionó ‘Amapola’, un tema del mismo Morricone, compuesto para su grandísima obra de la no menos grande ‘Érase Una Vez en América’. El otro momento, sin lugar a dudas, fue la entrega del premio a Scorsese por parte de sus tres amigos de toda la vida, Coppola, Spielberg y Lucas. Un momento histórico.

Pero no todo son alegrías. A pesar de la presencia de México entre las nominaciones, se puede decir que se fueron con un sabor bastante amargo para sus casas, aún a pesar de los tres premios de ‘El Laberinto del Fauno’. Y es que es una incongruencia total el hecho de darle esos tres premios, y que no se le dé el de película extranjera o el de guión, con lo cual, Guillermo del Toro no salió a recoger ningún premio. Por otro lado, eso nos ha proporcionado una de las mejores alegrías de la noche, y es que ‘La Vida de los Otros’, maravilloso film donde los haya, se alzó con un merecidísimo premio, y prácticamente contra todo pronóstico. Me alegro.

Lo mismo se puede decir de Alejandro González Iñárritu, que ha visto como su laureada ‘Babel’ sólo era premiada con la mejor banda sonora, para mí, el momento más vergonzoso de la noche, un premio totalmente inmerecido, y que casi parece cachondeo. Muchos eran los que pensaban, y querían, que ‘Babel’ iba a ganar el premio gordo. No ha sido así, y tampoco se ha llevado otros premios como el guión o el montaje, que eran esperados. De este modo, México no ha sido tan galardonado como indicaban las previsiones. Y de Alfonso Cuarón ya no digo nada, porque el olvido de su magistral ‘Hijos de los Hombres’ me parece imperdonable. Ya sabéis, para próximas ceremonias, no hagáis caso de las previsiones, salvo en los casos cantados, por supuesto.

Por lo demás todo bien, y dentro de los esperado más o menos. Ahora sólo nos queda empezar a jugar a adivinar qué películas nominarán en la próxima edición. Se admiten apuestas, señores.

Llegó el momento más esperado de la noche, el Oscar a la mejor película, que finalmente ha sido para el remake de Martin Scorsese, Infiltrados.

Por un lado resulta emocionante ver como por fin se premia el trabajo de un director que lo ha merecido en tantas ocasiones, pero por otro me parece injusto ya que quizá esta no era la ocasión más adecuada.

Por segunda vez, hubiera preferido Cartas desde Iwo Jima, a la decisión tomada por la Academia.

Eso si, la cara de felicidad de Scorsese no tiene precio, y la calva de Jack Nicholson, junto a la elegancia innata de Diane Keaton tampoco.

Es el segundo premio importante que el filme de Scorsese se adjudica esta noche. ¿Enmendará esta noche Hollywood su error con el gran director?

Esta es la sexta nominación para Schoonmaker.

Y el planteamiento no es desatinado, y habla del sin sentido y la injusticia de los Oscars, porque, evidentemente, deja de lado el que en verdad es el verdadero vencedor de todo este reconocimiento a la película de Scorsese, que no es otro que ‘Infernal affairs’.

¿Qué hacer? ¿Le darán el reconocimiento, tarde, y por un remake? ¿Es correcto o genera las mismas dudas? Y no es una campaña en su contra, sino que premiar a alguien por revisar otra película ya existente, me choca, aunque seguro que ya ha habido casos como éste.

En blogdecine | ‘Juego sucio’, antes de que llegue Scorsese

Tras el proyecto de las dos amigas australianas, toca ahora el de los dos amigos norteamericanos (y de Massachusetts, para más señas). Los vimos hace poco enfrentados violentamente en la última (y magistral) película de Martin Scorsese, ‘Infiltrados’, y ahora preparan un proyecto que les volvería a unir en la gran pantalla, en esta ocasión como hermanastros; Matt Damon y Mark Wahlberg (que podría ganar un Oscar por su trabajo en el citado film) serán los protagonistas de ‘The Fighter’ (‘El Luchador’), si el guión, en proceso de reescritura, les convence.

La película está basada en hechos reales y se centrará en la vida y obra de dos hermanastros, el boxeador ‘Irish’ Mickey Ward, papel que interpretará Wahlberg, y Dick Eklund, ex-boxeador y entrenador de Ward, en cuya piel se pondrá Damon. La historia de la película, dos biopics en uno, girará en torno a los retos de ambos personajes, Ward tratará de lograr el campeonato del mundo en Londres mientras Eklund librará su propio combate contra las drogas. ¡Marchando una ración doble de superación personal!

Eric Johnson y Paul Tamasy son los autores del guión, pero no ha debido ser del todo satisfactorio para Wahlberg y Damon, y Paul Attanasio, uno de los responsables de la famosa serie televisiva ‘House’, lo está reescribiendo. Si el borrador final de Attanasio convence a los dos actores, el rodaje de ‘The Fighter’ comenzaría a principios de verano en ese sitio tan bonito de pronunciar que es Massachusetts.

Vía | DarkHorizons

Mejor Película:

• ‘Babel’
• ‘The Queen’
• ‘Cartas desde Iwo Jima’
• ‘Infiltrados’
• ‘Pequeña Miss Sunshine’

Mejor Director:

• Martin Scorsese, por ‘Infiltrados’
• Clint Eastwood, por ‘Cartas desde Iwo Jima’
• Stephen Frears, por ‘The Queen’
• Paul Greengrass, por ‘United 93’
• Alejandro González Iñarritu, por ‘Babel’

Mejor actor:

• Forest Whitaker, por ‘The Last King of Scotland’
• Peter O’Toole, por ‘Venus’
• Ryan Gosling, por ‘Half Nelson’
• Leonardo DiCaprio, por ‘Diamante de Sangre’
• Will Smith, por ‘En Busca de la Felicidad’

Mejor actriz:

• Helen Mirren, por ‘The Queen’
• Penélope Cruz, por ‘Volver’
• Judi Dench, por ‘Notes on a Scandal’
• Meryl Streep, por ‘El Diablo Viste de Prada’
• Kate Winslet, por ‘Little Children’

Mejor actor secundario:

• Alan Arkin, por ‘Pequeña Miss Sunshine’
• Mark Wahlberg, por ‘Infiltrados’
• Eddie Murphy, por ‘Dreamgirls’
• Djimon Hounsou, por ‘Diamante de angre’
• Jackie Earle Haley, por ‘Little Children’

Mejor actriz secundaria:

• Abigail Breslin, por ‘Pequeña Miss Sunshine’
• Jennifer Hudson, por ‘Dreamgirls’
• Adriana Barraza, por ‘Babel’
• Rinko Kikuchi, por ‘Babel’
• Cate Blanchett, por ‘Notes on a Scandal’

Mejor guión original:

• ‘Babel’
• ‘Pequeña Miss Sunshine’
• ‘El Laberinto del Fauno’
• ‘The Queen’
• ‘Cartas desde Iwo Jima’

Mejor guión adaptado:

• ‘Borat’
• ‘Infiltrados’
• ‘Little Children’
• ‘Hijos de los Hombres’
• ‘Notes on a Scandal’

Mejor película de habla no inglesa:

• ‘El Laberinto del Fauno’ (México)
• ‘La Vida de Otros’ (Alemania)
• ‘After the wedding’ (Dinamarca)
• ‘Water’ (Canadá)
• ‘Days of Glory’ (Argelia)

Mejor película de animación:

• ‘Cars’
• ‘Happy Feet’
• ‘Monster House’

El resto de la nominaciones, en Oscars.org. Alguna sorpresita hay, como la nominación al magnífico Thomas Newman por la banda sonora de ‘El Buén Alemán’, un trabajo totalmente distinto a lo que este compositor suele hacer.

Era de esperar. ‘Infiltrados’ se ha convertido en el éxito comercial más grande de toda la carrera de Martin Scorsese. Por eso mismo, los ejecutivos de la Warner están a ver si le convencen para que realice dos secuelas, una que contaría hechos anteriores a lo narrado en ‘Infiltrados’, o sea, una precuela, y la segunda, hechos posteiores, o sea, una secuela en toda regla. O SEA, lo mismo que la trilogía original ‘Infernal Affairs’, cuyo primer título fue base de inspiración para el film de Scorsese.

Si llega a realizarse, sería muy probable que en la precuela volviera prácticamente todo el reparto del film original, Jack Nicholson, Leonardo DiCaprio, Matt Damon y Martin Sheen. Mark Wahlberg regresaría en la secuela, lógicamente. Pero atención, porque uno de los actores que se baraja para estas posibles películas es nada más y nada menos que Robert De Niro, quien de esta forma regresaría al lado de su buen amigo Scorsese, quien le dirigió en grandes películas. De hecho, De Niro fue elegido para interpretar el papel que finalmente hizo Martin Sheen, pero que no pudo aceptar por estar ocupado con su segunda película como realizador, la esperada ‘El Buen Pastor’.

Vía | Moviehole

La Asociación de Productores Estadounidensea, o sea, la Producers Guild of America, ha dado a conocer sus nominadas a mejor película y mejor película de animación.

Mejor Película:

• ‘Infiltrados’
• ‘Babel’
• ‘Pequeña Miss Sunshine’
• ‘The Queen’
• ‘Dreamgirls’

Mejor Película de Animación:

• ‘Happy Feet’
• ‘Cars’
• ‘Monster House’
• ‘Ratónpolis’
• ‘Ice Age 2, el Deshielo’

Teniendo en cuenta que estos premios tiene mucho que ver con los Oscar, y que sólo en contadas ocasiones no han coincidido ambos premios, cada vez está más claro que películas serán las nominadas a la dorada estatuilla, a no ser, claro está, que haya sorpresas inesperadas, que todo puede ser. En las fotos he puesto las que creo van a ganar en estos premios, que se entregarán el póximo 20 de Enero.

Vía | Moonfleet

Éstos han sido los resultados en la categoría de mejor actor:

• Leonardo DiCaprio, por ‘Infiltrados’, con el 24,8 % de los votos.

• Sergi López, por ‘El Laberinto del Fauno’, con el 22,8 % de los votos.

• Paul Giamatti, por ‘La Joven del Agua’, con el 16,7 % de los votos.

• Brad Pitt, por ‘Babel’, con el 13,6 % de los votos.

• Ben Wishaw, por ‘El Perfume’, con el 12,8 % de los votos.

• Aaron Eckhart, por ‘Gracias por Fumar’, con el 5,1 % de los votos.

Definitivamente, 2006 es el año de Leonardo DiCaprio. Parece que estamos (casi) todos de acuerdo en señalar que este actor (que ya estuvo inmenso en ‘El Aviador’) se merece un reconocimiento en forma de estatuilla dorada por su interpretación como Billy Costigan. Dicho esto, no deja de muy llamativo que Sergi López, de quien hay gente que opina que es mal actor, haya estado tan cerca de la estrella norteamericana. Más alejados están Paul Giamatti (a quien di mi voto, lo reconozco), Brad Pitt (que vio ‘Collateral’ y dio con su caracterización para la floja ‘Babel’) y Ben Wishaw, una de las sorpresas más positivas del año. En último lugar, ha quedado Aaron Eckhart, a quien le ha perjudicado que su película sólo la hayamos visto unos pocos. Mañana, los resultados en la categoría de mejor director.

Ayer os anunciaba los candidatos a los premios de la Unión de Actores de España. El equivalente estadounidense a este organismo sería el Gremio de Actores del a Pantalla o Screen Actor’s Guild (SAG). De este acrónimo se reían en la película ‘Team America’ cuando lo llamaban Film Actor’s Guild, nombre que habría sido mucho más adecuado, pero que se compone de las siglas FAG que, en inglés americano significa marica, aunque en Inglaterra quiera decir cigarrillo.

Pero dejémonos de chorradas y pasemos ya a la noticia. Aunque en realidad, lo más curioso de todo es que la actriz que encabeza la lista de la 13ª entrega de los premios del SAG y la de la Unión de Actores es la misma y por la misma película.

MEJOR ACTRIZ

• Penélope Cruz – ‘Volver’
• Judi Dench – Trailer de ‘Notes on a Scandal’
• Helen Mirren – ‘La reina’ (‘The Queen’)
• Meryl Streep – ‘El diablo viste de Prada’ (‘The Devil Wears Prada’)
• Kate Winslet – ‘Little Children’

• Leonardo DiCaprio – ‘Diamante de sangre’ (‘Blood Diamond’)
• Ryan Gosling – ‘Half Nelson’
• Peter O’Toole – ‘Venus’
• Will Smith – ‘En busca de la felizidad’ (‘The Pursuit of Happyness’)
• Forest Whitaker – ‘The Last King of Scotland’

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

• Adriana Barraza – ‘Babel’
• Cate Blanchett – ‘Notes on a Scandal’
• Abigail Breslin – ‘Pequeña Miss Sunshine’ (‘Little Miss Sunshine’)
• Jennifer Hudson – ‘Dreamgirls’
• Rinko Kikuchi – ‘Babel’

MEJOR ACTOR DE REPARTO

• Alan Arkin – ‘Pequeña Miss Sunshine’ (‘Little Miss Sunshine’)
• Leonardo DiCaprio – ‘Infiltrados’ (‘The Departed’)
• Jackie Earle Haley – ‘Little Children’
• Djimon Hounsou – ‘Blood Diamond’
• Eddie Murphy – ‘Dreamgirls’

Los nominados por series de televisión los premios corales se pueden ver aquí.

La lista tiene un escandaloso parecido con la de candidatos y candidatas a los Globos de Oro. Y también recuerda bastante a los premios que dieron los críticos norteamericanos.

Aquí podemos conocer quiénes fueron los ganadores de los premios del SAG el año pasado y aquí los nominados.

Soy de los que al oír la palabra remake siempre piensa ‘espera, espera a verla’. Sin embargo, eso no se lleva. Es oír o leer la palabra remake y ya sale un gran grupo soltando eso de ‘es que en Hollywood ya no quedan ideas, sólo quieren dinero’. Pero bueno, hay que ser hipócrita. ¿Y quién no quiere dinero? Que levante la mano el tonto. Luego está el hecho de que los remakes llevan existiendo casi desde que el Cine es Cine. Pero eso da igual. Los que llenan las salas de cine son jóvenes que no tienen ni idea, sólo quieren pasar el rato. ¿Me equivoco? No os extrañe si os encontráis/leéis/oís opiniones sobre ‘Infiltrados’ del tipo ‘es un coñazo’, ‘es una película mal hecha’, ‘no tiene guión’ o ‘¿qué esperabas? ¡Es un remake!’; no debéis sorprenderos. Abundarán. Y lo cierto es que pueden decirse muchas cosas a favor y en contra de esta película, por supuesto. Pero el que diga que ‘Infiltrados’ es una mala película y/o que Martin Scorsese ya no es el que era, es que no tiene ni idea. Ni idea de Cine. Y ya se sabe lo que hay que hacer con esa gente. Ni caso. El Cine no es sentarse a ver qué te echan. El Cine es algo serio. Y la última de Martin Scorsese es una muestra de gran Cine.

‘Infiltrados’ cuenta la lógica rivalidad entre la policía y el crimen organizado, con la particularidad de que ambos grupos cuentan con un topo en el bando del otro. Billy Costigan es un policía infiltrado en la mafia y Colin Sullivan un policía que trabaja para Frank Costello, el jefe de la mafia de Boston. Ambos deberán jugar sus cartas para no ser descubiertos mientras tratan de localizarse entre sí. La situación se irá volviendo cada vez más inestable, conforme la policía se vaya acercando a Costello y éste se vuelva más violento.

Igual que dije una cosa, diré la otra. Las (lógicas) peticiones/exigencias del Oscar para Martin Scorsese van a ser tan numerosas que parecerá que sólo ha realizado esta película y las dos últimas, más discutidas por el respetable y por los ‘sabios’ que no pagan entrada. En mi humilde opinión, no es que le toque ya, es que si siguen sin dárselo va a sonar a cachondeo. De las dos últimas, por cierto, muy conocidas por ser más recientes (hay quienes creen que el Cine se inventó a finales de los 90), debo decir que si bien comparto la sensible decepción por el fallido resultado de ‘Gangs of New York’ (a la que le hace falta una edición extendida en dvd), no estoy nada de acuerdo con la valoración general (polémicas nominaciones a los Oscar aparte) acerca de ‘El Aviador’, un más que notable retrato de unos de los personajes más apasionantes de la Historia de este siglo (además del propio retrato de la época, que ahí también destacaba poderosamente). En las dos, al igual que en la última, el protagonista es el discutido (por razones tan estúpidas como el aspecto físico) Leonardo DiCaprio, un actor que va de menos a más, alcanzando en ‘Infiltrados’ su mejor interpretación hasta el momento, interiorizando y transmitiendo el alma de un personaje angustiado, rabioso y profundo. Lo borda. Si Scorsese lo ha tomado como su actor fetiche en sus últimas producciones no se trata sólo de dinero, el realizador no es tonto y conoce el potencial del actor. No me extrañaría que un día saliera DiCaprio confesando que prometió a Scorsese que le haría ganar una estatuilla, a lo que el cineasta le podría haber respondido de la misma forma. La unión de ambos está dando muy buenos frutos. Fueron nominados al Oscar por ‘El Aviador’ y sería una tremenda injusticia que no lo volvieran a ser por ‘Infiltrados’; lo de ganar ya es otra cuestión pero… al tiempo.

Sobran los adjetivos si hablamos de otras obras de Scorsese, uno de los cineastas más importantes, influyentes y apasionantes de las últimas décadas. Obras maestras como ‘Taxi Driver’ (a la que homenajea claramente en una secuencia de ‘Infiltrados’), ‘Toro Salvaje’ o ‘Uno de los Nuestros’, que guarda un gran parecido con su última película (de hecho, llegué a pensar que Joe Pesci o Ray Liotta aparecerían en pantalla, aunque fuera brevemente) quedarán para siempre, en menor o mayor medida, en la retina de los que amamos el Cine. Otro de sus títulos más controvertidos, y que viene a la memoria del espectador de ‘Infiltrafos’ es ‘Casino’ (otra de sus obras más infravaloradas), por la cantidad de tacos que sueltan los personajes en sus más que excelentes diálogos. No sé si alguien se pondrá a contarlos (hay gente para todo) pero no creo que haya mucha diferencia entre ambas. Lo bueno es que, a diferencia de otros (y no me refiero a Tarantino, al que se culpa sin razón de usar también muchos tacos), los diálogos malsonantes de las películas de Scorsese, salvo expeciones contadas, no se ven forzados o (por ser más gráfico) parches para dar más énfasis a las frases o resultar más cool. Todo lo contrario. Son necesarios. El espectador los ve abrir la boca y sabe que, antes o después, soltarán un ‘joder’ o un ‘vete a la mierda’, etc, porque hablan así y de ninguna otra forma más. Mérito del guionista y mérito de Scorsese, que sabe mucho de estas cosas.

Porque el guión es, junto al montaje y la impecable dirección de actores, uno de los grandes aciertos de la película. Una prueba de fuego para William Monahan que ha logrado superar con sorprendente habilidad, adaptando lo básico y lo mejor de ‘Infernal Affairs’ para luego darle otra dimensión, más norteamericana y más próxima al estilo de Cine que podía controlar sin problemas un genio como Scorsese. Y no seamos inocentes. El guión no es sólo obra de Monahan. En entrevistas a varios responsables de la película se deja bien claro que Jack Nicholson hizo muchas modificaciones en su personaje para que le resultara atractivo (porque él era imprescindible y el resultado lo justifica plenamente). También es evidente que Scorsese ha metido mano en el papel, pues no puede ser casualidad eso que comentaba antes sobre ‘Casino’. Por otro lado, el guión se ve muy reforzado con un montaje frenético, vertiginoso, que no da respiro al espectador y que logra lo imposible: que una película de 2 horas y media se haga corta. ¡Se hace corta! Impensable pero acojonantemente cierto.

Me he referido a DiCaprio pero no a los demás, que componen uno de los repartos más brillantes de los últimos años, siguiendo la estela de la película versionada, ‘Infernal Affairs’ (cuyo mayor reclamo era el de enfrentar a dos megaestrellas como son Andy Lau y Tony Leung). El no menos discutido Matt Damon (por razones más comprensibles que en el caso de DiCaprio, aunque igualmente equivocadas) es el otro gran protagonista de la película, el rival de DiCaprio. Si éste es el ‘bueno’ que debe actuar como ‘malo’ (siempre entre comillas), Damon es el ‘malo’ que actúa como ‘bueno’. Con una interpretación más macarra que la de Andy Lau en la película original, mantiene, sin embargo, ese toque frío y seguro de sí mismo que el actor hongkonés mantenía con brillantez. Está un peldaño por debajo de DiCaprio, pero no desentona en ningún momento; sólo le falta, diría yo, ese toque de más que tienen los actores en estado de gracia. Damon es bueno, pero este papel requería a alguien un poco más ‘cabrón’, por decirlo en plata.

En papeles secundarios vamos a tener a veteranos de lujo, a la chica guapa en medio de los dos protagonistas y a un modelo reconvertido a actor, que vuelve a demostrar cómo los grandes directores son capaces de sacar brillo a un excremento. Me refiero, claro, a Mark Wahlberg. Un tipo con cara de palo y cuerpo moldeado en el gimnasio que no tiene ni pajolera idea de actuar… pero que en ‘Infiltrados’ está impecable, en el mejor papel que se le ha podido ver hasta ahora, sin duda alguna. La chica guapa en una encrucijada romántica la podía haber interpretado cualquiera y su papel está muy desmejorado, al unirse en uno los personajes de la novia de un infiltrado y la psicóloga del otro. Lo interpreta correctamente Vera Farmiga, pero ya digo, es de lo menos bueno de la película. En el apartado de secundarios de lujo, vamos a encontrar a un cada vez más activo Alec Baldwin, en un papel con pocos minutos que el actor aprovecha con extrarodinaria facilidad, y a Martin Sheen, que, aunque está bien, pierde en la comparación con el jefe del infiltrado en la película original, interpretado por el siempre magnífico Anthony Wong (no en vano, su personaje se desdobla también un poco en Wahlberg). Sheen hace lo que puede, pero, al igual que Damon, creo que no se encuentran en su salsa. Y llegamos al que brilla con mayor intensidad, junto a DiCaprio, en esta ‘Infiltrados’, un genial y exageradísimo Jack Nicholson, en el papel del brutal mafioso Costello. La estrella se maneja por la película como pez en el agua, regalando momentos para el recuerdo (el sublime comienzo, a ritmo de los Rolling Stones, o la violenta prueba que hace pasar a DiCaprio) y acaparando casi siempre (DiCaprio le roba algún plano) la atención del público, enamorada sin remedio ante la maestría de un Nicholson que vuelve a llamar a las puertas del Oscar.

‘Infiltrados’ es, pues, una de las mejores películas de este año, sin ninguna duda, y desde ya una obra fundamental en la aclamada filmografía del gran Martin Scorsese. Un thriller policiaco brutal, intensísimo, tanto en su forma como en su contenido, y de una factura impecable. Si este año no le dan el Oscar a Scorsese (ya avisé que esto se diría mucho y a veces soy de lo más común), juraría que no se lo van a dar nunca. La Academia lo va a tener muy fácil y serían pocas las voces en contra. A ver si, por una vez, se impone la lógica. Yo apostaré por él. Y por DiCaprio. Y por Nicholson. Y por… Es que la película es jodidamente buena.