Nuevo y quizá definitivo capítulo de la serie “Superman & Mark Millar” (en el cine, claro). Como sabéis, puesto que ésta no es la primera entrada en la que nos referimos a esta particular historia, Mark Millar, reputado guionista de cómics (‘The Authority’, ‘Superman: Hijo rojo’, ‘The Ultimates’), lleva tiempo hablando sobre un proyecto para renovar y resucitar a Superman, después del trabajo de Bryan Singer con el personaje; en su opinión, un mal trabajo.

La complicada producción de ‘Valkiria’ (mejor película de lo que se ha dicho, en mi opinión) retrasó el desarrollo de la secuela de ‘Superman Returns’, posibilitando la aparición de todo tipo de rumores sobre un “reboot” (“reinicio”) del personaje, como la mejor respuesta para mejorar las cifras y las críticas del film de Singer, muy decepcionante para el público en general (mi punto de vista ya lo conocéis).

Tras el éxito de ‘Wanted: Se busca’, la película con Angelina Jolie basada libremente en un cómic suyo, Millar declaró que un director, cuyo nombre no ha querido revelar todavía (sólo dijo que era “experto” en cine de acción y que su opinión era respetada en Hollywood), se puso en contacto con él y le ofreció la posibilidad de participar en la creación de una nueva película sobre Superman. El escrito dijo sí, encantado.

Acto seguido se pusieron a discutir sobre el proyecto que pondrían sobre la mesa a los de la Warner. Millar expuso que su idea, avalada por este “director X” (que parece que no hizo nada más, aparte de llamarle y escucharle), era filmar una trilogía que narrara la historia del superhéroe, desde su nacimiento en Krypton hasta su muerte, en nuestro planeta. La última película acabaría con Superman como el último ser vivo de la Tierra, solo, perdiendo sus poderes tras la destrucción del Sol.

Pasado el tiempo, meses y meses sin confirmaciones ni pasos adelante, de marear la perdiz como suele decirse, Mark Millar dice que tira la toalla. Al menos, por el momento. A través de su blog, ha criticado la falta de decisión de los directivos de la Warner Bros. a la hora de desarrollar la nueva película sobre el hombre de acero. Revela que se ha estado hablando y discutiendo con otros directores y guionistas, pero que siguen sin tener nada. Así que se retiran de la competición. Él y su director misterioso, porque van a trabajar en otro proyecto.

“Nosotros fuimos uno de los tres equipos con los que se habló seriamente y si Superman está disponible cuando terminemos nuestra próxima película, ¿quién sabe? Pero en junio empezamos la producción de una nueva película, así que Superman no entra en nuestros planes más cercanos [...] Es una pena, realmente, pero de nuevo me gusta la idea de tener un control total sobre todo lo que hago. No me gusta la idea de seguir las instrucciones de los tíos que quisieron tener a Superman tumbado en una cama para el final de ‘Returns’.

Es lo que ha dicho Millar. A mí me sorprende, primero, que sólo haya hablado él, y no las otras personas con las que, dice, ha hablado la Warner. Supongo que Singer (apoyado en la idea de algún otro guionista) sería otro de los implicados. ¿Quién encabezaría el tercer equipo? En segundo lugar, también me llama la atención esa falta de firmeza en los directivos por sacar adelante una película que, por poco que sea, va a resultar una inversión rentable.

Quiero decir, ¿de verdad es tan complicado? Con el “boom” actual de cine de superhéroes (iniciado a mi parecer por el propio Singer y sus X-Men), sólo tienen que hacer un producto de acción entretenido y meterle efectos especiales por un tubo, contratar a un par de estrellas, unos secundarios de reconocida valía y punto. El resto vendrá solito. La gente quiere eso, no hay más que ver lo que logró ‘Iron Man’. Y bueno, ‘El caballero oscuro’ ya demostró que también se puede tener éxito elaborando un poco más el producto, al público le encantan los fuegos artificiales pero también los buenos guiones.

Ya os dejo a vosotros, quiero leer vuestras opiniones, pero antes me gustaría destacar otra cosa de lo que ha declarado Millar. En junio va a trabajar en una película. Con el director secreto. ¡Hey! Por fin vamos a saber la identidad del cineasta que pudo haber levantado una trilogía sobre Superman. ¿Cómo estaban las apuestas? Michael Bay era el favorito, ¿no? A ver, a ver.

PD: Lo próximo que veremos en cines basado en una obra de Millar será ‘Kick-Ass’, dirigida por Matthew Vaughn y con Nicolas Cage entre los protagonistas.

Cuando sale el tema de las películas con superhéroes, ninguna de las dos que Tim Story filmó sobre ‘Los 4 Fantásticos’ aparece entre las favoritas de nadie. Y eso a pesar de que no fueron precisamente fracasos de taquilla. Pero es comprensible, sobre todo teniendo en consideración títulos como ‘Superman’, ‘Spider-Man’ o la reciente ‘El caballero oscuro’.

La poca valoración de las dos películas, y el descenso de los beneficios cosechados por la secuela (que a mí me pareció bastante mejor que la primera, por cierto, un digno entretenimiento), han provocado que en la 20th Century Fox hayan decidido por dar por terminado el asunto. Fin a estos cuatro fantásticos. Adiós a Story, Jessica Alba, Chris Evans, Ioan Gruffud, Michael Chilkis y Julian McMahon.

Pero hola a unos nuevos. Porque en Hollywood creen en el reciclaje, especialmente cuando se trata de productos que el departamento de marketing considera aún vivos y explotables. El “boom” de los cómics y los superhéroes está en su mejor momento, así que sería un completo desperdicio no seguir haciendo películas sobre Los 4 Fantásticos, teniendo en cuenta que los fans aún esperan una buena película sobre esta particular familia de la Marvel.

Según parece, la idea de este “volver a empezar”, fórmula de moda, es buscar una nueva dirección, pero no tan siniestra como ‘El caballero oscuro’, sino más en la línea de ‘Iron Man’, en lo que a acción, humor y tono se refiere. Bueno, teniendo en cuenta que Robert Downey Jr. y excelentes efectos especiales, aquí va mi recomendación para la Fox: fichen a Johnny Depp para el papel de Reed Richards y el resto del presupuesto déjenlo para el departamento de efectos especiales (y un poco para publicidad). Se vende solo.

Bromas aparte, por esta vez, sin que sirva de precedente, el “reboot” me parece bien, son personajes muy desaprovechados y con otro director se puede hacer una buena película (o un buen inicio de saga para las mentes de Hollywood). Creo que el reparto era lo que menos fallaba aquí, pero ciertamente todo puede mejorarse, empezando por diseñar mejor a La Cosa, que el de estas películas da vergüenza ajena. Pero no, puestos a cambiar, que empiecen por el capitán del barco. Lo demás, luego.

Vía | Worstpreviews

Después de un clip con los mejores efectos visuales del año, Will Smith presenta el premio rodeado por una escenografía repleta de pantallas, cada una con un efecto visual. Oscar para ‘El curioso caso de Benjamin Button’, el film de David Fincher que se pone a la cabeza con tres premios. Lo cierto es que en esta película, los efectos visuales dejan con la boca abierta, alcanzando una perfección increíble.

Pronto los premios al sonido y montaje de sonido.

Continuamos con el repaso a lo mejor del curso cinematográfico 2008, según vosotros, los lectores de Blogdecine. Ya vimos la mayor decepción, la mejor actriz de reparto, el actor de reparto y la actriz protagonista. Vamos ahora con el mejor actor protagonista de 2008. Y vuestro favorito ha sido…

Daniel Day-Lewis por ‘Pozos de ambición’. Vuelve a imponerse este actor por su trabajo en la última película de Paul Thomas Anderson, una interpretación que le ha valido un premio BAFTA, un Globo de Oro, un Oscar y multitud de reconocimientos en todo tipo de certámenes. Parece que hay poca discusión en torno a elegirle como el mejor actor del año pasado.

Lo cierto es que si hay algo realmente valioso en ‘Pozos de ambición’ (película extraña, con grandes aciertos y no pocos defectos, en mi opinión) es la interpretación de Daniel Day-Lewis, un actor realmente particular. Selecciona muy cuidadosamente sus papeles y los prepara como nadie, transformándose por completo, aprendiendo a actuar y comportarse como lo hace su personaje. Esto no pasa desapercibido y el actor es uno de los favoritos tanto de la crítica como del público, que admiran el talento y la determinación de Day-Lewis, al que parece no interesarle ni el dinero ni la fama, sólo el trabajo bien hecho.

Ahí tenéis los resultados. Daniel Day-Lewis fue el ganador con un 26% de los votos. Muy cerca, con un 22%, se quedó Robert Downey Jr., por su interpretación en ‘Iron Man’, una de las películas más taquilleras del año pasado (y para mí de las más sobrevaloradas). Quizá el carácter comercial de la superproducción le ha restado votos a Downey Jr., que de otra forma podría haberse hecho con el primer puesto, y es que es otro de esos actores que parece contar con la simpatía de todo el mundo, especialmente ahora, recuperado por completo para el cine.

El próximo sobre en abrirse será el de mejor director. Eastwood, Lumet, Nolan, los hermanos Coen… ¿quién habrá ganado? En breve lo descubriremos.

Pd: Daniel Michael Blake Day-Lewis es como se llama realmente el actor de ‘Pozos de ambición’.

Sin director, sin protagonista, pero con sinopsis. Recientemente, se ha dado a conocer el argumento de ‘The First Avenger: Captain America’, la película sobre el Capitán América que debería estrenarse el 6 de mayo de 2011. El guión lo han escrito Zak Penn y Hawk Ostby. Vamos a echar un vistazo a la historia que han desarrollado:

Nacido durante la Gran Depresión, Steve Rogers creció como un chico frágil en una familia pobre. Horrorizado por los noticiarios sobre los Nazis en Europa, eso inspira a Rogers para enrolarse en el ejército. Sin embargo, por su debilidad, es rechazado. Escuchando las súplicas del chico, el General Chester Phillips ofrece a Rogers la oportunidad de tomar parte de un experimento especial… Operación: Renacimiento.

Después de semanas de pruebas, por fin administran a Rogers el “Suero Super-Soldado” y le bombardean con “vita-rayos”. Steve Rogers salió del tratamiento con un cuerpo tan perfecto como puede llegar a serlo un cuerpo sin dejar de ser humano. Posteriormente, Rogers es sometido a un intensivo programa de entrenamiento físico y táctico. Tres meses después, recibe su primera misión como Capitán América. Armado con su escudo indestructible y su inteligencia para la batalla, el Capitán América continúa su guerra contra el mal, como centinela de la libertad y como líder de los Vengadores.

Este argumento confirma lo que se venía rumoreando, que la película situará al Capitán América en la Segunda Guerra Mundial, en la lucha contra los nazis. Como esperábamos, Cráneo Rojo es el villano más probable al que tendrá que hacer frente el superhéroe.

Todavía falta mucho tiempo hasta el estreno, pero no estaría mal que ataran ya al actor que vaya a encarnar a Steve Rogers, especialmente si quieren contar con un actor de prestigio, como se hizo con ‘Iron Man’ y ‘El Increíble Hulk’. El problema es que, tal como hemos leído (no podía ser de otra forma), Rogers sufre una gran transformación física. ¿Piensan contratar a un actor que pueda ofrecer eso realmente? ¿Acudirán a los efectos especiales, a contar con dos actores?

Vía | ZonaFandom

‘Iron Man’

‘Iron Man’ ha sido, con permiso del ‘Hulk’ de Ang Lee, una vuelta de tuerca necesaria al cine de superhéroes. Entretenidísima, original, fresca y muy simpática, la película narra la conversión del traficante de armas Tony Stark en una especie de mesías al servicio de la tecnología puntera a partir de un secuestro que sufre en Oriente Medio. Robert Downey Jr. como Stark está inmenso, y el reparto que le acompaña no es menos: Gwyneth Paltrow, Terrence Howard y Jeff Bridges.

Una dirección de Jon Favreau suficientemente solvente aporta las dosis de espectacularidad que necesita una historia así. Ha sido uno de los estrenos de 2008, y lo cierto es que no defraudó, teniendo en cuenta el tipo de película que se esperaba. En Blogdecine nos sentimos generalmente encantados con esta sorpresa positiva. Podeis leer las críticas de Juan Luis Caviaro, Alberto Abuín, Jesús León, Beatriz Maldivia y la mía. Esta vez, Marvel sí supo lo que hacía. En todos los sentidos.

‘Al otro lado’

El siempre interesante director europeo Fatih Akin dirigió esta película, que triunfó en Cannes 2007 (logrando el premio al Mejor Guión) y que deambula entre Alemania y Turquía y habla sobre el perdón, la reconciliación, la rebelión en medio de las vidas de seis personas que sufren adversidades y que, por lo general, no aceptan las desventuras que les toca vivir. Akin se confirmó con ‘Al otro lado’, después de ‘Contra la Pared’. Destaca por su dureza, y por no caer en la lágrima fácil a pesar de ser conmovedora y mostrar unos personajes entrañables y emotivos. Absolutamente recomendable.

‘Fuera de Carta’

Comedieta española al servicio del (cada vez mejor) actor Javier Cámara, que en esta ocasión es un cocinero gay cuya vida se tambalea al encontrarse por sorpresa a sus hijos y ver cómo irrumpe en su vida un ex-futbolista argentino. Fernando Tejero hace de sí mismo por enésima vez, y todo tiene un toque demasiado ‘Siete Vidas’, ya que no en vano es de los mismos responsables de esa serie. Es entretenida, eso sí, y no exige mucho del espectador. Podeis ver la crítica de Beatriz Maldivia al respecto.

‘Las Ruinas’

Enésima película de terror con personajes planísimos, historia poco interesante y más encaminada a ser un cúmulo de pequeños sustitos más que a ofrecer una historia global coherente. Dos amigas que se van con sus novios a darse el viajecito de su vida, pero ¿lo adivinan?, al final todo se torna en pesadilla cargada de tópicos, con gore y estos turistas asustados que toman un montón de decisiones poco inteligentes.

Más Información | ZonaDVD

Acaba de estrenar ‘Tropic Thunder’ en un papel hecho a su medida, la de una estrella multipremiada del cine que se mete hasta el tuétano en su nuevo personaje en una cinta bélica en la que tiene que interpreta a un soldado de raza negra. Es una comedia hilarante firmada por Ben Stiller, pero a pocos actores podemos imaginar en ese papel que Robert Downey Jr. ha sabido asimilar ingeniosamente, haciendo aflorar su vis cómica.

Desde que a comienzos de verano estrenara la espléndida ‘Iron Man’, parece que Robert ha resurgido de sus cenizas (una vez más), para recuperar nuevamente el prestigio como actor que siempre se le ha supuesto, así como el liderazgo y el brillo de una estrella taquillera que sabe aprovechar el favor del público. Sus armas siempre fueron las mismas: su encanto, su ingenio, su lado excéntrico y un magnetismo en pantalla irreprochable. Aunque no siempre supo controlarlas para ser un actor sólido y reputado, como ahora parece consolidar.

El cine lo acogió desde su nacimiento, ya que siendo hijo de un director independiente y una actriz, era difícil que la interpretación no le eligiera como un futuro actor. Y así fue. Tras finalizar sus estudios secundarios se lanzó a prepararse su carrera como actor y pronto tuvo sus primeras oportunidades. Ya se evidenciaba su potencial en sus primeros trabajos, si olvidamos esas comedias para adolescentes que supusieron su bautismo (participó en la bochornosa ‘La mujer explosiva’ y la tópica ‘Regreso a la escuela’), y brilló en ‘Menos que cero’ (1987), donde (casi una premonición) interpreta con talento a un cocainómano que no pasó desapercibido para Hollywood.

Robert Downey Jr. sería llamado por prestigiosos directores como Oliver Stone para ‘Natural Born Killers’, Robert Altman para ‘Vidas Cruzadas’ y Richard Attenborough que lo convirtió en un calcado Charlie Chaplin, para el film biográfico ‘Chaplin’ (1992). Con él, Downey logró alzarse con una nominación al Oscar, alcanzar el estrellato y las llaves para entrar en el abismo de los excesos. Algo habitual en las jóvenes estrellas de ímpetus incontrolados con éxito desbordante. Así, durante los noventa, a pesar de participar en títulos significativos, su coqueteo con las drogas y un comportamiento tan escandaloso, se convierte en el rostro del desfase de Hollywood.

Protagoniza algunos episodios muy sonados (detenido por conducir su Porche a toda velocidad y completamente desnudo por Sunset Boulevard o “confundirse” y dormir en la habitación infantil de su vecino), que hacen que la fotografía más recordada de esta etapa sea la de su fichas policial. Pocos apostaban por su recuperación y parecía encaminado a deambular por algunos rodajes y acabar empantanando su carrera.

Pero, afortunadamente, le ficharon para la comedia televisiva ‘Ally McBeal’, donde demostró que no estaba tan acabado y sirvió para aflorar su talento cómico, alcanzando gran éxito y recuperar el favor de muchos fans desencantados. También sirvió para demostrar su capacidad musical, algo que sin ser su principal dedicación, no ha dejado de cultivar. Sin embargo, tras un nuevo escándalo (fue pillado consumiendo cocaína en la habitación de un hotel), el productor de la serie lo despidió y todo parecía un espejismo. Divorciado y con un hijo, su vida no había logrado la estabilidad necesaria para olvidarse de las adicciones que, de seguir así, arruinarían su profesión.

Con la ayuda de algunos buenos amigos, como Mel Gibson (desde que compartieran cartel en la mediocre ‘Air America’ en 1990), y un aparentemente sólido propósito de enmienda, logró superar el bache y así encontró un nuevo amor (en el rodaje de ‘Gothika’ con Susan Levin, su productora) que le supuso la suficiente esperanza para retomar el rumbo.

Gracias a su versatilidad como actor y su camaleónica capacidad de transformación participa en películas recientes como ‘A Scanner Darkly’, ‘Retrato de una obsesión’ y particularmente en ‘Zodiac’, donde evidencia su nueva etapa como actor sólido, brillante y haciendo un espléndido trabajo en una película muy aplaudida. Son los cimientos de su resurgimiento y Downey sabe reinventarse nuevamente, para bordar su trabajo como Tony Stark en ‘Iron Man’, que lo pone de nuevo en la cumbre (y en las portadas de las principales revistas). Un papel que le viene como anillo al dedo, con el que comparte muchas similitudes y con el que parece se ha sentido muy cómodo (por lo que es probable su participación en una nueva entrega).

Su futuro es halagüeño y prometedor, tiene en cartera títulos muy esperados y dispares como la inminente ‘The Soloist’ y la aún lejana pero estimulante ‘Sherlock Holmes’, donde se pondrá en la piel del detective más famoso, en las que volverá a demostrar su prodigiosa versatilidad. Ahora con 43 años y felizmente casado, Robert Downey Jr. sabe reírse de sí mismo y muchos lo agradecemos. Es un actor que me cae especialmente bien y del que aún espero mucho más.

En Blogdecine:

• Robert Downey Jr.

El 3 de diciembre de este año será el 60 cumpleaños del antiguo cantante de Black Sabbath y uno de los mayores exponentes del hard rock y el heavy metal, Ozzy Osbourne, a quien demasiada gente sólo conoce por el reality show de la MTV ‘The Osbournes’.

El sonido denso y oscuro de Sabbath ha envejecido sorprendentemente poco y hoy en día es base para bandas de doom, death, thrash y gótico. Temas como ‘Iron Man’ –recientemente incluido en la b. s. o. de la película del mismo nombre—, ‘Symptom of the Universe’, ‘Paraonid’ o ‘Sabbath, Bloody Sabbath’ son clásicos del rock que más aún que mantener intacta su vigencia les dan mil vueltas a creaciones recientes. En solitario tiene una larga y fructífera carrera de la que salen canciones como ‘Blizzard of Ozz’, ‘Diary of a Madman’ o ‘Bark at the Moon’.

El hijo del músico, Jack, produce junto con Sharon Osbourne, esposa de Ozzy, un documental más completo para acercar todos los matices de su figura a aquellos que sólo conocían la limitada versión ofrecida por el reality. El documental será dirigido por Mike Piscitelli y escrito por Jordan Tappis. Será la primera producción de Jacko Producciones, una compañía creada por Jack Osbourne.

“La MTV no podía mostrar los aspecto más oscuros, así que se optó por el lado más frívolo. Pero eso no representaba realmente a Ozzy” dice Jack. A su vez, insiste en que su padre lleva mucho tiempo sobrio y lúcido, lo cual supone un momento perfecto para abordar este documental. De hecho, si se ha optado por un documento audiovisual en vez de redactar un libro es debido a la tremenda dislexia de Ozzy, lo cual le impide escribir. “Y en modo alguno contrataría a un ‘negro’ para redactar su biografía” remacha Jack.

De momento, el hijo de Ozzy ha grabado varios conciertos de su padre y está recopilando ingentes cantidades de material de archivo. A su vez, está trabajando en una entrevista con la primera mujer de Ozzy. Esperará a tener avanzado un primer montaje antes de hablar directamente con los distribuidores.

“Quiero que la gente vea a John Osbourne como la persona atormentada y compleja que yo conocí: un músico cuyos demonios personales se manifestaron de unas formas absolutamente locas y únicas” dice Jack, pero nos advierte que, de momento, Ozzy está algo en guardia y “temeroso de exhibir públicamente que es él realmente”. Está claro que, para la mayoría, es más cómodo quedarse con la anécdota de arrancar la cabeza de un murciélago de cuajo – o criticar, en plan ‘Aquí hay tomate’ o ‘Está pasando’ como viste su hija – antes de valorar a Ozzy como lo que realmente es: un inmenso artista sin cuyo legado no se podría entender del todo la historia de la música popular contemporánea.

No se puede negar que ‘The Osbournes’ sea una parte de la personalidad de Ozzy. Después de todo, él accedió a participar, pero existe un consenso generalizado a la hora de culpar a su mujer y manager, Sharon Osbourne, de la existencia de un show tan frívolo y típico de lo que se ha dado en llamar EmptyTV. El desprecio hacia Sharon Osbourne ha llegado a extremos como los insultos públicos durante actuaciones en directo. Durante la gira del Ozzfest, el cantante de Iron Maiden, Bruce Dickinson, increpó a la mujer de Ozzy tanto desde el escenario como en declaraciones posteriores a la prensa. Ésta será la oportunidad para Sharon de reconciliarse con el público.

Desde aquí, me limitaría a sugerir ‘Diary of a Madman’ (diario de un loco) como un posible título. O, si quieren algo más historiado y mucho menos serio, los versos “Ozzy Osbourne es presidente electo del gobierno/ Los maderos llevan greñas y me hacen cuernos” del divertido homenaje al rock de Gigatrón.

Fuente | Variety.

Las mentes de Marvel son a veces opacas. No voy a decir que son estúpidos, pero no tengo ni idea de lo que quieren hacer.

Son palabras de Edward Norton, el famoso actor protagonista de ‘El Increíble Hulk’, estrenada el pasado mes de junio. En teoría, debía suponer el inicio de una rentable saga centrada en el monstruo verde, diferenciándose por completo de ‘Hulk’, la que Ang Lee dirigió en 2003 y que no funcionó en taquilla como se esperaba… Cosa que ha vuelto a suceder con el producto de Norton y el director Louis Leterrier.

Si el drama psicológico no vendió y la de acción palomitera tampoco… ¿Significa que, sencillamente, no se puede hacer una película sobre Hulk que sea un rotundo éxito de público? Como es tema habitual de charla en Hollywood, más aún con este tipo de proyectos, la pregunta es si se va a hacer una secuela o no, sobre todo teniendo en cuenta que ‘Iron Man 2’ ya está en marcha, a lo que Edward Norton contestó de la forma que habéis leído. Parece que en Marvel no están muy entusiasmados con la idea.

Cuestión aparte es la película de ‘The Avengers’ (‘Los vengadores’), donde Hulk debe estar, junto a otros superhéroes. ¿Estará Norton en el reparto? El protagonista de ‘El Club de la Lucha’ sigue sin tenerlo claro: “Tienen esa idea de reunir a los personajes de Marvel. ¿Quién sabe a dónde van?”. Desde luego, aún hay tiempo para que hablen con el actor y le involucren en el proyecto, para el que supongo (y espero) que contarán, en principio, pero en las declaraciones de Norton podemos notar que se separa de “ellos”.

Por último, comentar otras declaraciones curiosas que he leído sobre Hulk. ¿Sabéis qué popular actor es también un fan declarado de este personaje? Matthew McConaughey, que ha aprovechado para descartar que Marvel le haya llamado para encarnar al Capitán América, como se había rumoreado.

Vía | Worstpreviews

Se acerca la salida en DVD de ‘Iron Man’, una de los títulos del año en lo que a recaudación se refiere. La exitosa película dirigida por Jon Favreau, de la que ya se prepara la secuela, logró convencer al público (menos a mí, que soy muy raro) trasladando las aventuras de Tony Stark a la gran pantalla. Como ya ha ocurrido en otras ocasiones, por ejemplo con ‘Soy Leyenda’ y su final alternativo, ha aparecido en la red un vídeo que pertenece al contenido extra de ese DVD que está por llegar.

En la escena en cuestión, que tenéis arriba, vemos a Robert Downey Jr., quiero decir, a Tony Stark, asistiendo a una fiesta en Dubai, lo que rellena un tremendo hueco que hay en el montaje película que llegó a los cines. Si recordáis, Iron Man salía de su mansión y, en un santiamén, llegaba a Oriente Medio para salvar a unos ciudadanos de los terroristas malos malísimos que los estaban atacando. Con esta escena, a la que, como veréis, le falta la música y una buena mano en el departamento de efectos especiales, se entiende mejor cómo llega el héroe a ese lugar. Y, qué demonios, la escena es divertida.

Vía | Zona Fandom