Como ya sabéis, publiqué la entrada con la encuesta sobre la película animada de 2011 que más os había gustado a los lectores de Blogdecine y también una que desvelaba los resultados de la votación, en los que ‘Rango’ (‘Rango’, 2011) quedaba en el tercer puesto por muy poquito. Por ese motivo y por los efusivos comentarios que dejasteis al respecto, me animé a ver este homenaje de animación a las películas del Oeste, que había dejado pasar cuando se estrenó en salas.

El comienzo de ‘Rango’ es brillante, tanto por su capacidad de sorprender con la actitud del protagonista, como por algunos de los encuadres que plantea Gore Verbinski, por ejemplo el del armadillo medio aplastado en mitad de la carretera. La animación en 3D –no de gafitas, sino de forma de animar– resulta perfecta, con algunas texturas tan conseguidas que podrían colar como efecto en una película de imagen real. No en vano ha colaborado Industrial Light and Magic.

La personalidad del lagarto –al que nunca llaman concretamente camaleón, pero que tiene el aspecto y las capacidades propios de este animal– está lograda gracias a la interpretación de gestos, movimientos y voz de Johnny Depp. Aunque en un principio él mismo se sienta indefinido y vaya adaptándose a los papeles que interpreta, pues es aficionado al teatro, los espectadores en seguida encontramos en él una serie de constantes que nos lo determinan, como las ganas de agradar y la fácil e imaginativa verborrea. Acompaña a Rango un despliegue de personajes inspirados en diferentes alimañas, que no deja de sorprender y que son asimismo carismáticos, más en el lado de los antagonistas que en el de los buenos. La captura de movimientos ha dado lugar a unas interpretaciones muy realistas. Isla Fisher, Abigail Breslin, Ned Beatty, Alfred Molina, Bill Nighy, Harry Dean Stanton o Timothy Olyphant son algunos de los que prestan su voz en la versión original.

Pasada esa genial presentación, sigue habiendo originalidad en el hecho de que sean animales, la película continúa regalándonos momentos divertidos de mucha acción y la espectacularidad de las imágenes nunca decrece. No obstante, lo que se nos cuenta desde que Rango llega al pueblo, se me antoja formulario y no me resulta difícil ir anticipando cada giro o el desenlace final. Puede tener similitudes con la trama de corrupción de ‘Chinatown‘ –alguien está soltando agua en el desierto durante una terrible sequía–, pero ni por asomo se mueve a esa altura, ya que la parte investigativa es secundaria con respecto al tema del héroe, que a mí particularmente, me llega bastante menos. La versión extendida, que es la que se puede encontrar si nos perdimos la de cines, puede resultar excesiva, pues la historia no necesita casi dos horas para ser contada.

Guiños para adultos en un cine infantil

Aprecio las referencias cinéfilas, como la encarnación de Clint Eastwood del Espíritu del Oeste, la persecución de ‘La guerra de las galaxias’ o la cara de Johnny Depp en el coche, sacada de ‘Miedo y asco en Las Vegas’, así como todos los planos que homenajean los más célebres Spaghetti Westerns o el tributo directo a ‘Django’. Pero me resulta más ingenioso el metalenguaje que saca a la luz el absurdo de constantes del lenguaje cinematográfico, en lugar de recrear momentos de películas prexistentes. Por ejemplo, el que señalé que se incluía en ‘Phineas y Ferb’ que, en mi opinión, requiere una observación más cercana de los mecanismos narrativos del cine. En la de los niños inventores el humor es absurdo y la locura se aplica no solo a conceptos visuales, sino también a la forma en la que se desarrolla la trama. ‘Rango’, por el contrario, aunque tenga momentos chiflados, sigue estando muy pegada a la tierra en cuanto a lo que cuenta y esa locura no se permite que afecte al avance argumental.

Agradecemos que el cine pensado principalmente para niños tenga una posible lectura más, que nos guste a los adultos. Lo ideal es que sea eso: una segunda lectura, es decir, que todo lo dedicado a los mayores quede integrado en lo que los niños disfrutan. Aquí, sin poder afirmarlo porque no he observado a ningún pequeño viéndola, me temo que lo introducido como guiño a los adultos pueda descolocar a los infantes. Es decir, que en lugar de funcionar al mismo tiempo para ambos, va dando una a cada una, separadas en diferentes instantes y ya que los menores pierden la atención muy rápido, se corre el riesgo de que se despeguen de la película cuando se está introduciendo una reflexión –la paradoja de que un camaleón no sepa adaptarse– o una parodia a ‘Piratas del Caribe III’. A nosotros no nos importa, pero entre los niños y niñas, ¿habrá funcionado?

Conclusión

No quiero poner mal la película ni extraer una conclusión negativa, a pesar de que he señalado algunos puntos en contra. Mi impresión final con respecto a ‘Rango’ es que es una película muy disfrutable, que cuenta con un potente arranque y con numerosos elementos de gran originalidad. Es admirable la consecución física de las animaciones, tanto en el estilo de diseño de los personajes y fondos, como en los movimientos y texturas. El camaleón resulta tan carismático que me dispondría ya mismo a ver una serie protagonizada por él. Los creadores de esta cinta han demostrado mucha imaginación y se han dejado llevar ligeramente por el humor absurdo, pero permitiendo que esté presente solo en detalles y no que su trama se arrebate por él, lo que habría hecho que para mí resultase perfecta.

Otra crítica en Blogdecine |‘Rango’, por un puñado de agua, por Juan Luis Caviaro.

Baz Luhrmann lo tenía todo para ser el próximo gran director que combinase éxito comercial y crítico tras el éxito de ‘Moulin Rouge’ allá por el 2001. Sin embargo, decidió estar un buen tiempo sin volver a dirigir película alguna y centrarse en su carrera teatral y publicitaria. Creo que la mayoría recordaréis este famoso (y excesivo) anuncio que rodó para una marca de perfumes. No fue hasta el 2008 que estrenó ‘Australia’, su último trabajo hasta la fecha que no logró convencer ni a crítica ni a público. Luhrmann había perdido así una gran oportunidad que en Hollywood pocos directores llegan a tener, pero su carrera ha seguido adelante y próximamente va a estrenar su adaptación de la novela ‘El gran Gatsby’, que es lo que ahora nos ocupa.

Warner ha lanzado las primeras imágenes de esta adaptación de la novela de F. Scott Fitzgerald, la cual cuenta la historia de Jay Gatsby (Leonardo DiCaprio), un hombre que se ha hecho rico por méritos propios y cuyo gran objetivo actual es recuperar a Daisy (Carey Mulligan), el amor de su juventud. El problema es que ella ya forma parte de una sociedad hipócrita que le hace tener dos caras: Encantadora por un lado, pero peligrosamente dañina para nuestro protagonista. La novela ya ha tenido varias adaptaciones cinematográficas, pero tengo muy claro que la de Luhrmann será distinta, aunque ya sea únicamente por estar rodada en 3D cuando tengo mis dudas de que sea algo que la película realmente necesite.

Junto a DiCaprio y Mulligan tenemos en el reparto a, entre otros, Tobey Maguire, Joel Edgerton (uno de los protagonistas de la reivindicable ‘Warrior’, que a ver cuándo se estrena en España de una vez), Isla Fisher (una actriz que debería salir en más películas), Jason Clarke, Gemma Ward y Jacek Koman, uno de los actores fetiches del director, ya que ésta es la tercera película de Luhrman en la que aparece. El estreno de la película está previsto para el 25 de diciembre de 2012 en USA, en lo que parece un claro aviso de que intentará competir por los Oscar. En España aún se desconoce la fecha de estreno. A mí es una película que me despierta sensaciones encontradas, en especial por el uso del 3D, una tecnología que suele ser una forma de sacar unos euros extra a los espectadores más que algo que realmente aporte algo a la película. ¿Qué opináis vosotros?

PD: Os dejo varias imágenes tomadas durante el rodaje de la película para que os hagáis una mejor idea del look de los personajes, ya que oficiales sólo han aparecido las que incluyo en este post.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Vía | The Film Stage

¿Quién soy?

(Rango)

Hay algo en esta película, tiene alma. Al igual que su fantástico protagonista, ‘Rango’ (2011) parece afectada por una crisis de identidad, dando lugar a una peculiar propuesta que se queda a medio camino entre lo familiar y lo adulto. Por un lado, durante muchos minutos no es más que otro convencional espectáculo animado, con singulares animalillos y frenéticas secuencias de acción, pero de manera afortunada esto encaja con la otra cara del film, una estimulante mezcla de referencias culturales y destellos alucinógenos que convierten a ‘Rango’ en una auténtica “rara avis”. Puede que esto (y no haber recurrido al 3D) acabe limitando su carrera comercial, pese a un primer fin de semana bastante exitoso, mientras empieza a ganarse la categoría de título de culto, cosa que ocurrirá más temprano que tarde. O quizá estamos ante uno de esos extraños casos en los que todos nos ponemos de acuerdo, y damos las gracias tras experimentar un relato diferente.

Tras colaborar en las tres primeras entregas de ‘Piratas del Caribe’ (de la cuarta se ha encargado Rob Marshall), el estadounidense de origen polaco Gore Verbinski vuelve a contar con el estelar Johnny Depp para emprender su primer largometraje de animación, ‘Rango’, la delirante aventura de un solitario reptil que se convierte en la última esperanza de un pueblo desesperado por la falta de agua. Escrita por John Logan, a partir de una idea de James Ward Byrkit, Verbinski y el propio Logan, la película cuenta con un llamativo reparto de voces en la versión original, encabezado por Depp, Isla Fisher, Alfred Molina, Bill Nighy, Abigail Breslin, Ned Beatty, Harry Dean Stanton, Timothy Olyphant y Ray Winstone, entre otros. El público español no podrá apreciar este aspecto de sus interpretaciones, pero sí sus movimientos y sus emociones, filmados en un estudio (como si se tratase de un rodaje corriente) y usados luego como referencia por los animadores de Industrial Light & Magic, que han realizado un trabajo impresionante, logrando una formidable simbiosis entre fantasía y realidad.

Narrada por un cuarteto de búhos rancheros de acento mexicano, la historia de ‘Rango’ gira en torno a un soñador camaleón al que le gusta representar todo tipo de obras en el cómodo interior de su terrario. Acompañado únicamente por dos figuras de plástico, un pez amarillo y el torso de una muñeca, el lagarto se imagina siendo el héroe de grandes relatos, hasta que el destino llama a su puerta y debe convertirse en el protagonista de una verdadera aventura. Por accidente, su casa de cristal cae a la carretera mientras sus dueños cruzaban en coche el desierto de Mojave, y aconsejado por un extraño armadillo místico, se dirige al pueblo más cercano, un lugar de mala muerte llamado ‘Polvo’. Perdido, atemorizado, sediento, a la mínima oportunidad aprovecha su capacidad para el camuflaje (aquí más relacionada con la interpretación que con el color de su piel) y se presenta ante todos como Rango, un valeroso e implacable pistolero.

Pronto debe demostrar que no es un charlatán, pero la suerte está de su lado y consigue librar al pueblo de un enorme halcón al que todos temían, incluido el mayor forajido de la zona, una serpiente de cascabel llamada Veneno Jack, que ahora podría volver de su forzado retiro; pero Rango asegura no tenerle miedo (mientras un escalofrío le recorre la enclenque espalda). Habiendo recibido la placa de sheriff de manos del alcalde (una sospechosa tortuga), Rango descubre que el pueblo se está muriendo por la escasez de agua. Para colmo, unos ladrones se han llevado la minúscula reserva que aún quedaba en el banco, así que Rango debe reunir un pequeño grupo de voluntarios para tratar de recuperar el preciado botín. Es ingeniosa la idea de sustituir el dinero por el agua, algo que cada vez tiene más sentido teniendo en cuenta cómo estamos tratando nuestro planeta, y muy apropiado el retrato de una crisis ocasionada por la codicia de seres corruptos.

A caballo entre un mecánico entretenimiento, con esas persecuciones tan largas y anodinas donde los personajes van esquivando obstáculos a la velocidad del rayo, que parecen obligadas en el cine animado, y un western lisérgico cargado de nostalgia, con homenajes a Dalí, ‘Miedo y asco en Las Vegas’ (cuya adaptación cinematográfica protagonizó Depp) o la trilogía del dólar de Sergio Leone, ‘Rango’ es un relato de miserias, delirios y aventuras tan atrevido como irregular, que funciona por inspirados arrebatos, a trompicones. Pierde interés cuando se acomoda en elementos convencionales, como la lección de honestidad o la previsible trama detectivesca (sacada de ‘Chinatown’), y lo gana cuando simplemente nos interna en su singular, polvoriento, cruel, fantástico y disparatado universo, a través de los alucinados ojos de un excéntrico camaleón que bien podría apellidarse Sparrow. Cabe destacar, por último, la acertada banda sonora del film, con música de Hans Zimmer o Danny Elfman, y un pegadizo tema de Los Lobos que no podréis dejar de canturrear.

Genial. Ahí arriba tenéis el fantástico primer cartel oficial de ‘Rango’, la nueva película del director Gore Verbinski. El responsable del remake de ‘The Ring’ y la trilogía de ‘Piratas del Caribe’ ha vuelto a colaborar con la estrella Johnny Depp, quien presta su voz al personaje protagonista, el camaleón que tenéis en la imagen. Muy poco se sabe de la historia de esta producción animada de Paramount Pictures, escrita por John Logan, sólo que gira en torno al reptil y que sufre una crisis de identidad.

También ha salido ya un nuevo tráiler de ‘Rango’, que si bien revela mucho más que aquel delirante teaser que vimos hace poco, tampoco puede decirse que destripe la trama o nos descubra escenas importantes de la película. Lo que sí hace es dejar con la boca abierta, y es que hay algunas imágenes realmente poderosas en el vídeo de adelanto. Lo tenéis más abajo, no os lo perdáis.

Además de Depp, el reparto de voces incluye a gente tan conocida como Bill Nighy, Ray Winstone, Timothy Olyphant, Abigail Breslin, Isla Fisher, Harry Dean Stanton y Alfred Molina, entre otros. La fecha del estreno es el 4 de marzo de 2011.

PD: ‘The Rum Diary’, ‘The Tourist’, ‘Rango’, ‘Piratas del Caribe 4’... Johnny Depp se ha puesto las pilas.

Vía | ImpAwards

Esperad lo inesperado. Ahora mismo no recuerdo en qué póster leí eso, pero encaja perfectamente en esta entrada, porque ha salido el teaser o primer tráiler de ‘Rango’, la nueva apuesta animada de Paramount Pictures, y es absolutamente desconcertante. Si no me creéis, dadle al play, y a ver si os salen las palabras. A mí me está costando horrores redactar esto, aunque igual es por las cinco cervezas que llevo ingeridas en media hora…

Dirigida por Gore Verbinski (‘The Ring’, ‘The Mexican’, la trilogía de ‘Piratas del Caribe’), ‘Rango’ es una película de aventuras centrada en la historia de un camaleón que sufre una crisis de identidad. La trama desde luego suena bien, habrá que esperar a ver otro avance que… bueno, que muestre algo relevante. Johnny Depp, Isla Fisher, Abigail Breslin, Bill Nighy, Alfred Molina (que últimamente está en todas partes), Ray Winstone, Stephen Root y Harry Dean Stanton prestan sus voces a los personajes principales en la versión original. En la versión que veremos en España, pues… Paquito Gómez, Pedro López, Encarnación Pendón y Manolo Tigre, por ejemplo, entre otros. La fecha del estreno de la película está fijada para el 18 de marzo de 2011.

PD: También se ha lanzado la web oficial del film, donde aparece el mismo escenario que en el vídeo, pero con otros elementos (lo he estado mirando unos minutos y no ha salido nada destacable).

Joan Cusack y John Goodman interpretarán a los padres de la joven. Hugh Dancy (‘Conociendo a Jane Austen’, ‘Savage Grace’, ‘El atardecer’, ‘La marca del lobo’…) suponemos que dará vida al interés romántico de Fisher. El reparto se completa con Krysten Ritter, que ha aparecido en las series de televisión ‘Veronica Mars’, ‘Las chicas Gilmore’ y ‘Hasta que la muerte nos separe’.

Esta historia se basa una serie de novelas que comenzó con el título ‘Loca por las compras’ (‘Shopaholic’). La auotra de estos libros es de Sophie Kinsella, nombre artísitco de Madeleine Wickham. La producción es de Jerry Bruckheimer para Touchstone Pictures y el rodaje tiene lugar en Nueva York y Connecticut.

La actriz australiana Isla Fisher ha aparecido en ‘De Boda en Boda’ (‘Wedding Crashers’), ‘Cásate conmigo’, (‘The Next Girl I See’), ‘Flipado sobre ruedas’ (‘Hot Rod’) y esa cosa insoportable llamada ‘Extrañas coincidencias’ (‘I Heart Huckabees’). Es la prometida de Sacha Baron Cohen (‘Borat’, ‘Ali G’) en la vida real.

Fuente | Variety.

El film que comenzó llamándose ‘The Pleasure of Your Company’, para luego pasar por ‘Wedding Daze’ y ‘The Next Girl I See’, tiene numerosos elementos que seguramente son muy graciosos sobre el papel, pero que no terminan de serlo en la pantalla. Quizá esto se deba a la forma en al que están rodadas o interpretadas las escenas —que sería la razón más lógica y habitual—, pero es posible que sea culpa del sonido, pues resulta hueco y poco trabajado, como si no hubiese ambientación. Tanto es así que da la sensación de que le hiciesen falta risas enlatadas.

Antes de seguir, os pongo en antecedentes: tras provocar la muerte de su perfecta novia al pedirle matrimonio en un restaurante de moda, Anderson (Jason Biggs) se siente tan deprimido que piensa que nunca encontrará a nadie. Un año después, su mejor amigo le reta a elegir a la primera chica que vea y él le propone matrimonio a Katie (Isla Fisher), una camarera que había recibido la noche anterior una propuesta de un hombre que en lugar de casarse con una mujer necesitaba salir del armario. Para sorpresa de Anderson y su colega, Katie acepta la proposición. En este enlace podéis ver el tráiler.

Escrita y dirigida por Michael Ian Black, la película disimula muy poco sus intenciones de parecerse a ‘Los padres de ella’ (‘Meet the Parents’), con la pelea entre el padrastro estrafalario que inventa juguetes para judíos y el padre auténtico que excita a su mujer desde la cárcel por acercarse al personaje de Robert De Niro. Pero dejando los progenitores a un lado, el resto es lo bastante original como para que se pueda ver sin problema.

Aunque las risas pudiesen haber sido más, en cuanto su faceta romántica funciona bien. Para que esto sea así, suelen ser necesarios unos protagonistas con personalidad y que despierten empatía para así hacernos sentir una emoción cuando apreciamos que consiguen su objetivo. Jason Biggs (‘Todo lo demás’, ‘American Pie’) e Isla Fisher (‘De Boda en Boda’) —prometida de Sacha Baron Cohen (‘Borat’, ‘Ali G’) en la vida real— están a la altura de las circunstancias. La elección del reparto también merece sus felicitaciones cuando se trata de esa mujer perfecta que Anderson pierde al principio. El personaje es uno de los elementos más cachondos del film, pues, de puro perfecta, es horrible.

El mayor aliciente de ‘Cásate conmigo’ es que es considerablemente gamberra y que incluso los personajes de los padres están presentados como gente que se lo toma todo a la ligera. Esto es muy refrescante después de haber visto tantas películas cuyo único objetivo es dar una lección moralizante a favor de los valores tradicionales. Por lo tanto, la recomiendo: es una película muy agradable y que casi cumple sus propósitos en su totalidad.

Michael Ian Black tiene una trayectoria más larga como actor que como director —faceta en la que debuta con este film— o guionista. En este apartado, escribió el libreto de ‘Run, Fat Boy, Run’, de la que ya os había hablado.

‘Cásate conmigo’ es una comedia romántica escrita y dirigida por Michael Ian Black, que se estrenará el 14 de septiembre. Está protagonizada por Jason Biggs (‘Todo lo demás’, ‘American Pie’) e Isla Fisher (‘De Boda en Boda’), prometida de Sacha Baron Cohen (‘Borat’, ‘Ali G’) en la vida real.

Actualización: Crítica de ‘Cásate conmigo’. ¿Le faltan las risas enlatadas?

Tras provocar la muerte de su perfecta novia al pedirle matrimonio en un restaurante de moda, Anderson (Jason Biggs) se siente tan deprimido que piensa que nunca encontrará a nadie. Un año después, su mejor amigo le reta a elegir a la primera que vea y él le propone matrimonio a Katie (Isla Fisher), una camarera que había recibido la noche anterior una propuesta de un hombre demasiado gay para ella. Para sorpresa de todos, Katie acepta la proposición de Anderson.

Para que nos hagamos un lío, la película no sólo tiene un título en español que no se parece en nada al original, sino que además tiene tres títulos ingleses. Comenzó llamándose ‘The Pleasure of Your Company’, en Reino Unido prefirieron ‘Wedding Daze’, que también pasó a ser título oficial en EE. UU, pero luego volvió a trocarse por ‘The Next Girl I See’.

Michael Ian Black tiene una trayectoria más larga como actor que como director —faceta en la que debuta con este film— o guionista. En este apartado, escribió el libreto de ‘Run, Fat Boy, Run’, de la que ya os había hablado. En este film, David Schwimmer dirige a Simon Pegg y Hank Azaria.

A continuación, podéis ver un tráiler en inglés de ‘Cásate conmigo’: