Jack Black

Horrible. Es el adjetivo que encuentro más acertado para este tráiler de la nueva película de Harold Ramis, ‘Year One’. Ramis se ha movido siempre (salvo excepciones como las de ‘La cosecha del hielo’) en el terreno de la comedia, tanto como actor (fue uno de Los cazafantasmas) como director (suyas son la laureada ‘Atrapado en el tiempo’, o la divertida ‘Una terapia peligrosa’). Ahora, cuatro años después de la cinta de cine negro citada regresa con otra comedia que por su avance no promete nada bueno.

Jack Black y Michael Cera (¿todos los demás actores del planeta estaban ocupados?) dan vida a dos hombres prehistóricos que, desterrados de su pueblo, inician un viaje por el mundo. Roland Emmerich hizo hace poco algo parecido, y lo cierto es que sin ser una comedia yo me reí mucho, algo que me temo Ramis no conseguirá con ‘Year One’, siendo ésa su intención. A los dos elementos citados les acompañan en el reparto Paul Rudd, Xander Berkeley, Oliver Platt y Hank Anzaria. La película llegará a nuestras salas el 24 de julio.

Vía | Trailer Addict

Creo que os podéis imaginar mi expresión al ver este póster. Más o menos, ésa que pones cuando miras las facturas o los recibos del banco. O como cuando vas a un restaurante y te ponen un platazo enorme con una ración pequeña en su interior. No puede ser cierto…

Pero lo es. ‘Year One’ es una realidad. Y no una cualquiera. Si todo sigue su curso, será un éxito de taquilla. Porque la protagonizan Jack Black y Michael Cera, y porque su director es Harold Ramis, un tipo que lleva la comedia en la sangre y que conoce perfectamente los gustos del público. En fin, oye, quizá no sea tan mala como parece…

Si eso es lo que está pasando por vuestra cabeza ahora mismo, ahí abajo tenéis dos vídeos, para dejar las cosas un poco más claras. El primero es un spot televisivo que se vio durante la pasada SuperBowl, de 30 segundos de duración; el segundo es un “clip extendido”, dos minutos de una secuencia de la película. Ya me diréis qué os parece.

El estreno de ‘Year One’ en nuestro país será el 24 de junio.

Jack Black ha firmado un contrato para protagonizar una comedia de acción que aún no tiene título y que será como la versión de humor de ‘The Bourne Identity’. La propia Universal, que produce los films de ‘Bourne’, es quien se está encargando de este proyecto.

Black interpretará a un norteamericano que padece amnesia y que aparece arrastrado por la marea en una playa cubana y se va dando cuenta gradualmente de que es un agente secreto muy eficiente. Pero la realidad será otra. Espero que no sea que está con el mono y alguien lo ata a un poste para que se desintoxique.

El guión lo han escrito Jonathan Aibel y Glenn Berger, autores de ‘Kung Fu Panda’, quienes se lo han vendido a la productora por una cantidad de siete cifras. Black producirá con su empresa Electric Dynamite junto con su socio Ben Cooley.

Me niego a incluir el subtítulo ‘Una guerra muy perra’ en el título de esta entrada. ‘Tropic Thunder’ es un título conseguido, perfecto para identificar una película bélica ficticia. Traducirlo como ‘Una guerra muy perra’ es un crimen similar al de llamar ‘¡Olvídate de mí!’ a ‘Esplendor/Brillo eterno de la mente inmaculada’ porque, a pesar de ser un drama romántico, lo protagoniza Jim Carrey. O renombrar ‘Virgin Territory’ como ‘Aprendiz de Caballero’ para que alguno pique y se resista a comprobar el bochornoso softcore en el que se ha metido. ¿Alguien sabe dónde vive alguno de estos traductores de pacotilla?

‘Tropic Thunder’ es un ejercicio de metacine pocas veces visto. La comparan con ‘Zoolander’, el anterior trabajo del cómico estadounidense Ben Stiller como director. Pero lo cierto es que, sin desmerecer del todo ‘Zoolander’, esta nueva película le da mil vueltas. No sólo porque es mucho más divertida, sino porque se pitorrea de Hollywood de un modo sanísimo, desde el umbral de lo políticamente incorrecto. Es de lo más irreverente y desternillante que he visto este año. El año pasado la película perfecta para ver con unos amigos y disfrutar del humor inteligente era ‘Arma Fatal’. Este año es, a todas luces, ‘Tropic Thunder’.

‘Tropic Thunder’ se estrenó el pasado viernes 26 de septiembre en España bajo el título de ‘Tropic Thunder: ¡Una guerra muy perra!’. La historia gira en torno al rodaje de una película bélica, que está resultando un completo desastre. Debido a las presiones del productor del film, que no tolera más despilfarro, el incompetente director decide llevar a los actores protagonistas, estrellas mimadas y caprichosas, a una selva del sudeste asiático con la intención de que sientan el peligro y mejoren su trabajo interpretativo. Sin embargo, la zona elegida resultará estar plagada de guerrilleros y traficantes, así que la guerra que pensaban que estaban rodando se volverá real.

Ante todo, aplaudir a Ben Stiller por haber levantado una película como ésta. En serio, hace falta más cine como éste en nuestras carteleras, más cine gamberro, más humor incorrecto, más cachondeo. Necesitamos gente que se burle de lo serio de esta vida, necesitamos más risas. Claro que, puestos a pedir, y como no cuesta nada, también habría que exigir un poco más de calidad y un guión más trabajado, que la acción no explote al comienzo y luego se tome un descanso para acabar de forma atropellada. ‘Tropic Thunder’ es, por tanto, una refrescante comedia pero también un producto cojo, muy irregular.

El cine de animación digital sigue a lo suyo. Bien sea por Pixar, o por Dreamworks, como es el caso, el género sigue estando por encima de la media del cine que nos llega hoy día a las carteleras. Mientras esperamos con ansia el estreno de ‘Wall-E’, que según dicen va a ser un verdadero hito, ‘Kung Fu Panda’ llega como una de las alternativas más saludables para este verano, con el aval de haber recaudado ya casi 200 millones en la taquilla estadounidense.

‘Kung Fu Panda’ cuenta con los voces de actores de la talla de Jack Black, Dustin Hoffman, Angelina Jolie, Ian McShane, Lucy Liu y Jackie Chan. Ciertamente, destaca sobre el resto Hoffman, aunque los demás también hacen un trabajo notable y dan bastante personalidad a los personajes a los que ponen voz. La cuestión es si la historia, más allá de la calidad de la animación y los aspectos técnicos, se mantiene al mismo nivel.

Reconozco que sigo con pasión la carrera del francés Michel Gondry, y por eso temía especialmente que mi visionado de ‘Rebobine, por favor’, una película estrenada en nuestro país hace unos meses sin pena ni gloria, estuviese condicionado por el hecho de que me considero un forofo de este director. Se hace demasiado evidente que tocó techo con ‘¡Olvídate de mí!’, una de las mejores películas de amor que un servidor ha visto, a pesar de su poco accesible desarrollo argumental, y lo primero que podemos decir es que a ‘Rebobine, por favor’ le ocurre lo mismo que ‘La ciencia del sueño’. Llega un momento en el que el guión (y los personajes) vagan a la deriva, sacrificándose en pro del aspecto visual y la revolucionaria idea que esconde la película.

No hay nada como un buen drama para sufrir, para olvidarse de las tristezas personales el regodearse en las de los demás es lo mejor que hay. Evidentemente hablo de cine, y una buena película siempre supone una válvula de escape. El problema es que muchas veces dicha válvula o no funciona bien, o la han cerrado intencionadamente, con lo que el suplicio puede ser todavía peor. Que el cine se hizo para evadirse, además de para pensar, reflexionar, debatir, es una verdad como un templo, y digo esto pensando que al arte es siempre lo primero.

Cuando vi ‘Una Historia de Brooklyn’, presentía que Noah Baumbach podría ser un artista, pues a pesar de ser una película irregular, sobre todo porque no está bien concluida, el director sabía manejar a sus personajes a través de una puesta en escena estimable. Hacía prever, como tantos otros, que si seguía por ese camino sus siguientes trabajos iban a llamar poderosamente la atención. Una vez más, y a pesar de su reparto, una película a priori interesante pasea por las carteleras con la más grande de las indiferencias, nos llega tarde y ni Dios la conoce.

Seguro que Nicole Kidman está replanteándose muy seriamente su criterio a la hora de elegir papeles protagonistas, porque lo de sus películas recientes no tiene nombre. ‘Invasión’, ‘La Brújula Dorada’ y ahora este insufrible bodrio. No es que ella lo haga mal o esté en peor forma, sino que los títulos en los que ha aparecido como estrella no hay por dónde cogerlos, a pesar de su solvente presencia. Y podría agravarse aún más, con ese culebrón que está por venir llamado ‘Australia’, dirigido por Baz Luhrmann (vade retro).

Pero vamos a lo que vamos. Noah Baumbach había escrito y dirigido ‘Una Historia de Brooklyn’ (esperpéntica traducción de ‘The Squid and the Whale’), y encandiló a muchos con una sencilla historia sobre un divorcio contada con ingenio, elegancia y excelentes perfiles psicológicos en los personajes principales. Por tanto, ver una película suya con Kidman y los eficientes Jennifer Jason Leigh y Jack Black se antojaba, a priori, una opción muy interesante.