Qué alegría comprobar que ya queda menos para poder ver lo nuevo de Wes Anderson, casi dos años después del estreno en España de la divertida ‘Fantástico Sr. Fox’ (‘Fantastic Mr. Fox’, 2009). Aquí os dejo el primer tráiler de ‘Moonrise Kingdom’, el séptimo trabajo de este peculiar director, cuyo rodaje os adelanté en marzo del pasado año. El vídeo es exactamente lo que cabe esperar, dos minutos de situaciones y diálogos genuinos del universo creativo de Anderson, quien ha podido contar de nuevo con un reparto espectacular.

Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray, Frances McDormand, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Jason Schwartzman, Jared Gilman y Kara Hayward, entre otros, protagonizan una película que han escrito Wes Anderson y Roman Coppola; por si fuera poco, Alexandre Desplat se encarga del score original. La historia de ‘Moonrise Kingdom’ está ambientada durante los años 60 en una localidad de Nueva Inglaterra, y gira en torno a dos chicos enamorados; cuando se ven obligados a huir juntos, lejos de quienes les rodean, todo el pueblo se moviliza para encontrarlos, destapando en el proceso viejos rencores y relaciones secretas. Llegará a los cines en el mes de mayo, al menos en Francia y EE.UU. ¿Qué os parece? tiene buena pinta, ¿no? Ya sé que no hay inmensas explosiones, coches volando por los aires, bobas supermodelos meneando el trasero ni tipos con abdominales perfectos luciéndose mientras dan puñetazos, pero oye, los raros también tenemos derecho a ver cine. Ya era hora.

PD: Murray ha intervenido en todas las películas de Anderson excepto en una, su opera prima, ‘Ladrón que roba a otro ladrón’ (‘Bottle Rocket’, 1996).

Charlie Sheen dejó a un lado el cine con la serie ‘Dos hombres y medio’ (‘Two and a Half Men’), pero tras su sonoro despido a principios de año (siendo sustituido por Ashton Kutcher), volverá a ser el protagonista de una película, algo que no ocurría desde, ejem, ‘Scary Movie 3’ (2003). El actor, en cuya carrera destacan títulos como ‘Platoon’ y ‘Wall Street’, ha firmado para encabezar el reparto del nuevo largometraje de Roman Coppola, que debutó en 2001 con la comedia dramática ‘CQ’ (inédita en España, aunque se proyectó en el festival de Sitges). Su segunda película se titula ‘A Glimpse Inside the Mind of Charlie Swan III’ y, al parecer, reflejará en cierta manera la imagen pública actual de Sheen.

Según parece, el personaje principal de la historia, escrita por el propio Coppola, será un famoso, adinerado y mujeriego diseñador gráfico cuya vida cae en picado después de que su novia lo abandone. A priori no es una trama fascinante, desde luego, pero vamos a ver qué sale de ahí, y seguro que la película dará que hablar, simplemente por tener a Charlie Sheen de protagonista, y ver en qué medida se parece su personaje a él (o lo que sabemos de él). Por lo demás, se sabe que Jason Schwartzman, primo del cineasta, con quien ya trabajó en ‘CQ’, también ha confirmado su participación en la película, aunque se desconoce su papel. Tampoco se ha informado sobre la fecha del inicio del rodaje o el estreno.

PD: Se espera que Sheen vuelva a la televisión en 2012 con una serie basada en la película ‘Ejecutivo agresivo’ (‘Anger Management’).

Vía | EOnline

Espero que haya lectores a los que les alegre esta noticia tanto como a mí. Wes Anderson ya tiene a punto su nuevo proyecto, titulado ‘Moonrise Kingdom’; el rodaje comenzará esta misma primavera y está previsto que termine antes del verano. Recientemente se ha confirmado que el cineasta estadounidense podrá contar en su séptimo largometraje con un espectacular reparto encabezado por Bill Murray, Bruce Willis, Tilda Swinton, Edward Norton, Frances McDormand y Jason Schwartzman, entre otros. Raro que no esté ahí ningún Wilson, pero aún hay tiempo, al menos para un cameo.

Será la sexta ocasión en la que Anderson cuente con Murray (ambos en la foto de arriba), tras colaborar en ‘Acamedia Rushmore’ (‘Rushmore’, 1998), ‘Los Tenenbaums’ (‘The Royal Tenenbaums’, 2001), ‘Life Aquatic’ (‘The Life Aquatic with Steve Zissou’, 2004), ‘Viaje a Darjeeling’ (‘The Darjeeling Limited’, 2007) y ‘Fantástico Sr. Fox’ (‘Fantastic Mr. Fox’, 2009), el último trabajo del realizador. La única vez que no coincidieron fue en el debut de Anderson, ‘Ladrón que roba a otro ladrón’ (‘Bottle Rocket’, 1996), probablemente porque aún no se conocían.

El guion de ‘Moonrise Kingdom’ lo han escrito Roman Coppola y el propio Wes Anderson (el segundo que escriben tras el de ‘Viaje a Darjeeling’). La historia de la película está ambientada en los años 60 y presenta la huida de dos jóvenes amantes de su pueblo natal, provocando que sus familiares y amigos se lancen a buscarlos. Al parecer, la aventura expondrá viejos rencores y ocultas relaciones románticas entre varios de los personajes que emprenden la búsqueda. Por el momento no hay fecha de estreno. Maldición.

PD: Schwartzmann también puede considerarse un habitual de Anderson, previamente colaboraron en ‘Academia Rushmore’, ‘Viaje a Darjeeling’ y ‘Fantástico Sr. Fox’.

Vía | /Film

I´m in lesbians with you.

(Scott Pilgrim)

A falta de descubrir los resultados de la encuesta sobre cine y cómic, creo que todos estamos más o menos de acuerdo en que las adaptaciones más fieles, las que más se ciñen al relato en el que se basan, no se corresponden con las mejores películas; dicho de otro modo, trasladar al cine una obra (ya sea un cómic o una novela), con el mayor respeto, manteniendo su esencia, no debe significar esclavizarse a ella. Sin embargo, desde que Robert Rodriguez apostara por adaptar ‘Sin City’ a la gran pantalla, calcando la fotografía, el aspecto de los personajes, los encuadres, los diálogos…, en definitiva, calcando viñetas, otros se han apuntado a hacer lo mismo, pensando que es la mejor opción posible. Tiene sus ventajas, desde luego, por un lado te ganas a los fans de la obra (si son numerosos no conviene enfadarlos) y por otro, tienes parte del trabajo casi hecho, nada que ver con adaptar una novela, donde solo puedes jugar con las palabras y tu imaginación.

‘Scott Pilgrim contra el mundo’ (‘Scott Pilgrim Vs. The World’) es otra adaptación que trata de trasladar un cómic lo más fielmente a la pantalla, hasta el punto de incluir las onomatopeyas (como en la serie de Batman de los años 60) e incluso algunas viñetas intactas. Edgar Wright, director y co-autor del guión (junto a Michael Bacall), se aferra desde la primera escena a la obra original creada por Bryan Lee O´Malley, siguiendo la acción de los tres primeros volúmenes de la serie (el último se publicó este mismo año) prácticamente al pie de la letra; durante gran parte del film se tiene la sensación de estar leyendo el cómic. Scott Pilgrim (Michael Cera) es un vago veinteañero que toca el bajo en un banda de rock llamada Sex Bob-Omb. Al poco de comenzar una relación con Knives Chau (Ellen Wong), que aún va al instituto, Scott conoce a Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead), literalmente la chica de sus sueños. El problema, aparte de tener que cortar con Knives, es que salir con Ramona no es nada fácil, sus siete exnovios controlan su vida sentimental y no son nada amistosos.

Sin menospreciar lo más mínimo el gran esfuerzo ni el ingenio que supone su uso, queda claro una vez más con ‘Scott Pilgrim contra el mundo’ que gracias a los avances técnicos, lo menos complicado a la hora de adaptar un cómic es copiar su apariencia, su estética y sus imágenes. Lo difícil es captar la esencia, la vida de la obra, eso que la hace especial, por lo que merece la pena dejarse llevar, y a partir de ahí crear un relato cinematográfico. Por supuesto, no hay una fórmula, no hay una sola manera de hacerlo, y trasladar ilustraciones a la pantalla no es necesariamente una mala idea, un recurso fácil, cobarde o erróneo; puede que sea exactamente lo que pide esa historia en ese momento. Además, por pura lógica, si se está adaptando al cine un cómic, éste contendrá imágenes atractivas y situaciones imaginativas, por lo que resulta absurdo prescindir de ellas.

Relacionado con la esencia, que por definición no es algo físico, o sea comprobable, hay un aspecto importante en las adaptaciones que resulta igualmente conflictivo (y tampoco medible) en el que considero que Edgar Wright se equivoca por completo al narrar la historia de Scott Pilgrim: el ritmo. Suele ocurrir que por querer abarcar todo lo que se narra en una obra, con todo lujo de detalles, se obtiene una película descompensada, amorfa, que avanza de manera atropellada y que no permite algo esencial como es pararse a contemplar, a entender y vivir en ese universo ficticio. Algo que sí permite un libro o un cómic. Así ocurre a veces que la adaptación resulta fácil de digerir para los conocedores de la obra original, al procesar una información que ya conocía previamente, mientras que para los demás puede suponer una experiencia molesta, ver una película que intenta emocionar con escenas que no han sido preparadas adecuadamente y personajes que apenas han sido presentados.

Wright traslada todo lo que puede a la pantalla (cuando podría haber quitado villanos) y lo hace de manera tan veloz que hay veces que uno no llega a asimilar lo que se le está contando; no obstante su mayor error es que no es capaz de mantener el ritmo, acelera y ralentiza la narración de forma brusca, torpe, saltando de una situación a otra de manera apresurada, más preocupado por llamar la atención con los efectos visuales y los detalles nostálgicos que por los personajes y sus conflictos. En este caso, el cineasta puede permitirse el lujo de avanzar con rapidez por una historia muy sencilla, en la que no es posible perderse, pues a grandes rasgos ha sido contada millones de veces, no hay ninguna necesidad de leer ni una página del cómic. Básicamente, el cómic es “chico conoce a chica”, y Wright lo respeta, pero no comprende el fondo, no se da cuenta que en las singularidades está la gracia del relato, y al hacer la historia más convencional, quitando detalles y aplanando personalidades, la hace menos interesante.

Como en sus anteriores largometrajes, (‘Zombies Party’ sigue siendo su mejor trabajo) el realizador inglés cubre el expediente romántico con prisas y desgana, porque su deseo es mezclar acción, chistes y referencias culturales de manera explosiva, componer un trepidante cóctel cinematográfico que no dé respiro al espectador. Y ocurre que llega a cansar, porque Wright abusa demasiado de un limitado repertorio de soluciones visuales, por lo que acaba resultando un producto repetitivo; son menos de dos horas, pero ‘Scott Pilgrim contra el mundo’ llega a parecer interminable, curiosamente a partir de que agota el cómic y tiene que volar por sí mismo. Dicho esto, hay que reconocer que Wright acierta en gran medida recreando el universo de Scott Pilgrim en una película que (como señalaba mi compañero Alberto Abuín) se nutre de los recursos del cómic y el videojuego (Mario Bros.), y que saca partido a un extenso y fantástico reparto, destacando sobre todo las divertidas interpretaciones de Michael Cera, Kieran Culkin, Alison Pill, Chris Evans, Brandon Routh, Jason Schwartzman y Thomas Jane (cameo estelar). Apuntaba más alto, pero entretiene.

Tremendo. Ya está aquí el tráiler completo de ‘Scott Pilgrim Vs. The World’, la adaptación al cine del cómic de Bryan Lee O´Malley. El avance apareció en Facebook después de que la página del film alcanzara los 100.000 admiradores, pero gracias a Youtube podéis verlo aquí; evidentemente el tráiler es mucho más largo que el teaser que vimos a finales de marzo, pero creo que no destripa nada relevante, y merece la pena echarle un vistazo. A mí particularmente me ha dejado un gran sabor de boca, y es ya una de las películas que más me apetece ver este año.

Escrita y dirigida por Edgar Wright (‘Shaun of the Dead’), la película se centra en Scott, un joven tan vago como encantador que toca el bajo en un grupo llamado Sex Bob-omb y que comparte piso con su amigo gay Wallace; un día, Scott conoce a la chica de sus sueños (literalmente), Ramona Flowers, pero descubre que para poder salir con ella necesita derrotar a sus siete ex-novios malignos. Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Kieran Culkin, Chris Evans, Anna Kendrick, Alison Pill, Brandon Routh y Jason Schwartzman protagonizan ‘Scott Pilgrim contra el mundo’, que se estrena en Estados Unidos el próximo 13 de agosto. Me temo que a España no llegará tan pronto, por ahí dicen que en septiembre.

PD: En el cómic, las peleas tienen una importancia bastante secundaria, aunque ya dijimos que Wright no ha seguido fielmente la obra de O´Malley.

El estreno taquillero de este fin de semana es ‘Prince of Persia: las arenas del tiempo’. Ninguna película que aspire a atraer a un público similar se atreve a competir contra Jerry Bruckheimer y creo que no se equivoca. Por ello, todos los demás títulos —a excepción de ‘Directo a la fama’— se refieren a films de cinematografías menos populares. Para aquellos que se quejan de que el cine norteamericano copa las salas y no permite que se estrenen otras cosas, hoy es un día digno de celebración, ya que llegan dos películas italianas, una francesa, una iraní, una sueco-finlandesa y una española. Espero que aprovechen una circunstancia tan jubilosa y vayan a ver las seis.

‘Prince of Persia: las arenas del tiempo’

Título original: ‘Prince of Persia: The Sands of Time’

Dirigida por: Mike Newell.

Interpretada por: Jake Gyllenhaal, Gemma Arterton, Alfred Molina y Ben Kingsley.

Sinopsis: El príncipe Dastan debe unir fuerzas con Tamina para evitar que un villano consiga las Arenas del Tiempo, un regalo de los dioses que puede invertir el tiempo y permitir a su poseedor gobernar el mundo.

¿Qué podemos esperar? La idea de adaptar este videojuego surgió como modo de crear una nueva franquicia que supusiese para Buena Vista y Bruckheimer lo mismo que ‘Piratas del Caribe’. Dado que me gustó tanto la primera de aquellas tres películas, les deseo que hayan conseguido igualarla en cuanto a capacidad para entretener. En las sucesivas entregas de la trilogía, por desgracia, carecían del guión hilvanado como si se tratase de una cadena, en el que cada obstáculo deparaba en otro cuando era resuelto, para que la diversión no se detuviese jamás. Con la esperanza de que hayan logrado algo siquiera similar a ‘La maldición del Perla Negra’, acudiré a verla.

Tráilers y materiales de ‘Prince of Persia: las arenas del tiempo’ en Blogdecine.

‘Baarìa’

Dirigida por: Giuseppe Tornatore.

Interpretada por: Francesco Scianna, Margareth Madè, Nicole Grimaudo, Ángela Molina, Lina Sastri, Enrico Lo Verso, Nino Frassica y Monica Bellucci.

Sinopsis: La película retrata a una familia siciliana a través de tres generaciones: desde Cicco, a su hijo, Peppino, y llegando hasta su nieto, Pietro… para evocar los amores, los sueños y las decepciones de toda una comunidad en la provincia de Palermo desde 1930 hasta 1980. Durante el período fascista, Cicco es un humilde pastor que, sin embargo, encuentra tiempo para alimentar su pasión: los libros, los poemas épicos, las grandes y populares novelas románticas. En los días en los que la gente sufría el hambre de la Segunda Guerra Mundial, su hijo Peppino es testigo de innumerables casos de injusticia y descubre una pasión por la política. Después de la guerra, ocurre su fatídico encuentro con la mujer de su vida. Una relación a la que todos se oponen porque Peppino se ha hecho comunista…

¿Qué podemos esperar? Lo de que sea de Tornatore me anima a verla, aunque, al mismo tiempo, me desanima que dure 150 minutos. Hasta que se demuestra lo contrario, pues existen excepciones, las novelas o películas saga —aquellas que reflejan varias generaciones de una familia y abarcan siglos— no me gustan demasiado, ya que soy muy «aristotélica», es decir, que prefiero que haya unidad de acción en una película, o sea, que se cuente una única historia principal, con sus subtramas alrededor. Pero, como ya digo, algunas sí me han gustado —‘100 años de soledad’ sería la obvia ganadora—, así que veremos ésta en qué cesto acaba.

‘A propósito de Elly’

Título original: ‘Darbareye Elly’

Dirigida y escrita por: Asghar Farhadi.

Interpretada por: Golshifteh Farahani, Taraneh Alidousti y Mani Haghighi.

Sinopsis: Después de residir durante años en Alemania, donde acaba de divorciarse de una alemana, Ahmad decide pasar tres días a orillas del mar en Irán, su país natal. Sepideh invita a Elly para que ésta conozca a Ahmad, pero el segundo día, cuando todo parecía ir de maravilla, ocurre algo y Elly desaparece. La alegría y la armonía se volatilizan. Surgen las especulaciones, los amigos se preguntan por qué se ha ido. El ambiente festivo es sustituido por el pánico y los enjuiciamientos de todo tipo. El grupo no verá a Elly del mismo modo que el primer día… hasta que se descubra la verdad.

¿Qué podemos esperar? Tanto la sinopsis como el tráiler me intrigan y me crean la curiosidad de saber quién es esa muchacha a la que llaman «Elly», pero que nadie conoce. Me la apunto como candidata.

‘El pastel de boda’

Título original: ‘Pièce montée’.

Dirigida por: Denys Granier-Deferre.

Interpretada por: Jérémie Renier, Clémence Poésy y Danielle Darrieux.

Sinopsis: Bérengère y Vincent celebran una boda pija en el campo. Pero no todo sale como estaba planeado, especialmente porque a los invitados les entra un arrebato de sinceridad.

¿Qué podemos esperar? Otra comedia sobre bodas que, por mucho que me gusten varias de ellas, debería decir que son lo más falso del mundo, ya que las bodas en la vida real no son graciosas, ni divertidas, ni se salen de lo que cualquiera puede esperar… Aunque ‘El pastel de boda’ podría ser una de las películas más apetecibles de las que se estrenan hoy, no me muero de ganas por verla.

‘Aurora boreal’

Título original: ‘Solstorm’.

Dirigida por: Leif Lindblom.

Interpretada por: Izabella Scorupco, Mikael Persbrandt, Jakob Eklund y Krister Henriksson.

Sinopsis: La hermana de Viktor Strandgård, el predicador más famoso de Suecia, ha encontrado el cadáver mutilado de su hermano en una remota iglesia en Kiruna, una ciudad del norte sumergida en la eterna noche polar. Debido a que la sospecha ha recaído sobre ella, Sanna pide ayuda a su amiga de la adolescencia, la abogada Rebecka Martinsson, que actualmente vive soltera en Estocolmo y que regresa a su ciudad natal dispuesta a averiguar quién es el culpable. Durante la investigación sólo cuenta con la complicidad de Anna-Maria Mella, una inteligente y peculiar policía embarazada. En Kiruna mucha gente tiene algo que ocultar, y la nieve no tardará en teñirse de sangre.

¿Qué podemos esperar? Está basada en el bestseller de Asa Larsson, así que seguro que atraerá a los lectores. Sin embargo, ya que para mí carece de este gancho, no creo que la considere como opción para ver en cine. Quizá me anime cuando salga en DVD. Si ya han pasado tres años desde su estreno en Suecia, no sucederá nada por esperar un poco más. Supongo —o más bien espero— que no se parecerá en nada, pero me ha recordado a la película que comenté no hace mucho, ‘Whiteout’, por lo de la nieve teñida de sangre, por lo de la larga noche polar y por el protagonismo femenino.

‘Directo a la fama’

Título original: ‘The Marc Pease Experience’

Dirigida por: Todd Louiso.

Interpretada por: Ben Stiller, Jason Schwartzman, Anna Kendrick y Amber Wallace.

Sinopsis: Marc Pease era la estrella de los musicales que protagonizaba junto a sus compañeros de instituto, pero ya han pasado ocho años desde aquello. Ahora, necesita a su ex profesor Jon Gribble para sacar adelante un grupo que ha montado. Pero le costará pedir ayuda a Jon cuando se entere de que su queridísima novia Meg tiene un lío él.

¿Qué podemos esperar? La sinopsis ya nos demuestra que no se trata de nada nuevo, pero el tráiler, además, nos hace ver que ni siquiera tiene gracia. Si su valor reside en que se trata de una historia de superación y segundas oportunidades, con esos argumentos no me van a ganar para la causa.

‘En 80 días’

Título original: 80 egunean.

Dirigida por: Jose Mari Goenaga y Jon Garaño.

Interpretada por: Itziar Aizpuru, Mariasun Pagoaga, José Ramón Argoiti y Ane Gabarain.

Sinopsis: Axun acude al hospital para cuidar al ex-marido de su hija y encuentra allí a Maite, gran amiga de la adolescencia. Las dos se divierten y disfrutan del reencuentro, tanto que Axun empieza a sentir por Maite, que es lesbiana, cosas que no se pueden describir únicamente como amistad. ¿A quién escuchar? ¿Al corazón o a la razón?

¿Qué podemos esperar? En el tráiler aparenta ser una película bonita y, por lo menos, el tema no es el de siempre en nuestro país, es decir, la familia —argumento central mucho más usado en el cine español que la guerra civil—. Por lo tanto, podría ser una opción, pero lo que está claro es lo que ya he dicho con varios de los títulos de esta semana: que no voy a correr a verla.

‘Yo soy el amor’

Título original: Io sonno l´amore

Dirigida por: Luca Guadagnino.

Interpretada por: Tilda Swinton, Flavio Parenti, Edoardo Gabbriellini y Alba Rohrwacher.

Sinopsis: La película cuenta la historia de la acaudalada familia Recchi, cuyas vidas se verán sometidas a cambios radicales. Edoardo, el patricarca, ha decidido nombrar a su sucesor en los negocios industriales de la familia. Emma, la mujer de Eduardo, es una inmigrante rusa que ha adoptado la cultura de Milán. Una adorada y atenta madre que ve cómo su mundo se viene abajo cuando se enamora perdidamente de Antonio, un cocinero, y se embarca en un apasionado romance que cambiará para siempre a toda la familia.

¿Qué podemos esperar? No sé si habrá alguien a quien le guste ese programa que he visto anunciado, titulado ‘Mujeres ricas’. De existir alguna persona, le chiflaría esta película. Ahora en serio: el protagonismo de Tilda Swinton y la idea de que trate sobre la vida de una mujer que se da cuenta de que no tiene un lugar en el mundo me invitan a verla. Sin embargo, el trailer es tan malo como pieza publicitaria que eso me hace pensar que la película también podría serlo. No tiene que ser necesariamente así, pero puede dar pistas.

‘Kick-Ass: Listo para machacar’

Título original: ‘Kick-ass’

Dirigida por: Matthew Vaughn.

Interpretada por: Nicolas Cage, Mark Strong, Chloe Moretz, Aaron Johnson y Christopher Mintz-Plasse.

Sinopsis: Dave Lizewski es un adolescente de quince años que desea convertirse en un auténtico superhéroe. El problema es que no posee ningún poder especial, y sus razones para luchar contra el crimen tampoco se ajustan a los estereotipos del género.

¿Qué podemos esperar? De momento, lo que hay que esperar son dos semanas, porque ahora mismo sólo se estrena en algunas salas y en horario de madrugada, a partir de las doce y pico o una. Estoy segura de que será divertidísima, como indica mi compañero Jesús, así que estoy deseando que, el 4 de junio (2 de junio en algunas comunidades autónomas), llegue el estreno oficial.

Tráilers y materiales de ‘Kick-Ass: Listo para machacar’ en Blogdecine.

Vía | La Butaca.

-Sr. Fox: “¿Por qué un zorro? ¿Por qué no un caballo, un escarabajo, o un águila? Lo pregunto más como algo existencialista, ya sabes. ¿Quién soy? ¿Y cómo puede ser feliz un zorro sin, perdóname la expresión, un pollo entre sus dientes?

-Kylie: “No sé de qué estás hablando, pero suena ilegal”.

Tras un retraso considerable, por fin llegará a nuestras pantallas el próximo viernes ‘Fantástico Sr. Fox’ (‘Fantastic Mr. Fox’), escrita y dirigida por Wes Anderson. Tras cuatro películas basadas en ideas originales (tres de ellas co-escritas con Owen Wilson), el cineasta estadounidense optó por adaptar un relato ajeno, uno de los cuentos más populares de Roald Dahl (editado en nuestro país bajo el título de ‘El superzorro’), sobre un zorro muy listo que debe enfrentarse a tres granjeros, lo que le obligaba también a emprender su primer trabajo animado.

Puestos a tirarse a la piscina, Anderson lo hizo a lo grande, eligiendo la artesanal, complicada y lenta técnica del stop-motion, una decisión que le trajo más de un problema (el especialista Henry Selick le abandonó para trabajar en ‘Coraline’, y uno de los técnicos le acusó públicamente de no estar nunca en el set y no tener ni idea de animación), pero que finalmente, viendo el resultado, se revela como un enorme acierto, especialmente ahora que casi todo se tiene que hacer por ordenador (hay aquí escenas “trucadas” de esa forma, pero ya me entendéis), se expande la locura del 3D y el público, o buena parte de él, echa de menos algo más tradicional. Las críticas han sido muy positivas y aunque sea lo de menos, cabe señalar que ‘Fantástico Sr. Fox’ fue una de las cinco nominadas al Oscar a la mejor película animada (premio que se llevó justamente ‘Up’), siendo también finalista la estupenda banda sonora de Alexandre Desplat.

Una adaptación trabajada y personal

El cuento infantil de Roald Dahl, que con una letra muy grande y muchas ilustraciones llega a las 150 páginas, gira en torno a un zorro y tres granjeros, a los que el animal roba constantemente (para alimentar a los suyos, desde luego). Un día los tres hombres deciden unir sus fuerzas y acabar de una vez por todas con el zorro y su familia, tras descubrir el árbol bajo el que viven. Poco más hay en el relato de Dahl, y esto lo toma Anderson no sólo para trasladarlo a su terreno sino también para extenderlo considerablemente, dando como resultado una película completamente suya de unos noventa minutos.

La base de la historia sigue siendo la misma, casi todo lo que sucede en la obra original pasa también en la película, y por supuesto los animales están ahí, tal y como los imaginó Dahl, pero Anderson, con la ayuda de Noah Baumbach (con quien ya había trabajado en ‘Life Aquatic’), les inventa un pasado, los dota de una mayor personalidad, los hace más contradictorios, y los lleva por un camino diferente, ya que la película no termina donde lo hace el libro, lo que se agradece muchísimo, pudiendo haberse conformado simplemente con añadir algún detalle personal y dejar todo lo demás tal y como estaba. De hecho, se ha incluido demasiada trama nueva, siendo uno de los defectos de un film en general muy entretenido, fresco, atípico.

Desde la primera escena, uno comprende varias cosas; que esto se lo han tomado muy en serio, que no se está ante una película corriente y que la firma Wes Anderson. Todo arranca con un libro que se abre, y siendo la adaptación de un cuento es algo comprensible, pero hay que decir que así es justo como comienza ‘Los Tenembaum’ (lo mejor de este realizador hasta el momento), para luego mostrar al protagonista mascando una ramita y escuchando música, apoyado en el tronco de un árbol mientras espera a su novia. Tras unos diálogos rápidos marca de la casa, se lanzan a robar comida y en el intento quedan atrapados, momento en el que ella aprovecha para confesar que está embarazada; la cara del zorro os la podéis imaginar. Años después (más para los animales que para los humanos), ya tenemos la clásica familia disfuncional del cine de Anderson.

Familia y amigos del irresponsable señor Zorro

Aun con aspecto de zorro, el protagonista (con la voz de George Clooney) es el mismo personaje inmaduro de las anteriores películas del director, el mismo adulto egoísta, excéntrico y torpe con su familia, que debe afrontar sus fracasos, hacerse cargo de sus responsabilidades y emprender un cambio antes de que sea demasiado tarde y se quede solo el resto de sus días. Está la esposa, Felicity (voz de Meryl Streep), comprensiva pero responsable, que aguanta como mejor puede el comportamiento de su marido, no sólo por amor sino también probablemente porque se siente culpable por haberle despertado de su sueño de juventud eterna, pero que en un momento dado deberá obligarle a elegir: o ella (y su familia) o la puerta, donde puede seguir con sus juegos.

Por otro lado están los vástagos, quienes sufren por las expectativas de su padre y crecen amargados, no perdonando fácilmente a quien les forzó a pelear para conseguir una vida que realmente no deseaban (sigo hablando del cine de Anderson, si bien esto lo habrá vivido más de uno en sus propias carnes). En ‘Fantástico Sr. Zorro’ tenemos a dos pequeños compartiendo el mismo techo, aunque sólo uno es hijo de los zorros (Jason Schwartzman), el otro es un sobrino que debe quedarse con ellos (Eric Anderson, hermano del director); mientras que el primero intenta llamar la atención de su padre pero no hace más que meter la pata, enfadarse y aislarse, el segundo es justo lo que deseaba el Sr. Fox, un atleta que le puede acompañar en los robos, pero claro, no es su hijo.

Puede que Anderson descuidara el trabajado en el set, que no entendiera bien cómo funciona el “stop-motion” y que reciba más mérito del que merece por el magnífico resultado final, pero lo que es indudable es que la película funciona, que el guión, aun partiendo de lo escrito por Roald Dahl, es completamente suyo, y que supo cuidar las voces de sus personajes, consiguiendo para ello un reparto envidiable en el que figuran, además de los ya mencionados, Bill Murray, Michael Gambon, Willem Dafoe, Owen Wilson, Brian Cox y Adrien Brody, entre otros. Una película de precioso acabado, entretenidísima y recomendable tanto para los niños (sigue siendo un cuento protagonizado por zorros) como para los adultos (que pillarán alguna broma más). Se queda en la memoria, o quizá sólo si te encantan los animales.

Sólo unos días después de sacar el cartel, Universal Pictures lanza el primer tráiler de ‘Scott Pilgrim Vs. The World’, la adaptación del cómic de Bryan Lee O’Malley, y la nueva película del inglés Edgar Wright (suya es ‘Shaun of the Dead’, estrenada aquí como ‘Zombies Party’). Aquí os dejo el avance, es un teaser largo de un minuto y medio, que a mí particularmente me ha parecido fantástico. Muy divertido y espectacular, además de dejar claro que los actores elegidos encajan perfectamente en los personajes que interpretan. Seguro que en el próximo tráiler se centrarán menos en las peleas y más en las charlas y situaciones cotidianas, esto tiene pinta de ser sólo para impactar al personal. ¿Qué os parece?

‘Scott Pilgrim Vs. The World’ gira en torno a Scott Pilgrim, un joven vago que toca en un grupo llamado ‘Sex Bob-omb’ y comparte piso con su amigo Wallace; un día, Scott conoce a la encantadora Ramona Flowers y se enamora de ella, pero descubre que para poder salir con la chica necesita derrotar a sus siete ex-novios malignos. Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Kieran Culkin, Anna Kendrick, Mark Webber, Brandon Routh, Chris Evans y Jason Schwartzman encabezan el reparto de esta comedia juvenil con toque de ‘Dragonball’. La fecha del estreno es el próximo 13 de agosto, al menos en Estados Unidos.

PD: La película adapta los tres primeros volúmenes del cómic (el sexto y último saldrá poco antes del estreno del film), de ahí hasta el final la historia es original de Wright.

Hace unos días que circula ya por la red el nuevo cartel oficial de ‘Scott Pilgrim Vs. The World’, película que a mí particularmente me tiene muy intrigado. Recordemos que el año pasado pudimos ver un primer teaser del film, que ha dirigido Edgar Wright (‘Shaun of the Dead’, ‘Hot Fuzz’) para la Universal Pictures, pero el que ha salido ahora presenta ya por primera vez a Michael Cera en la piel del personaje principal. Ojo al eslogan de la película.

‘Scott Pilgrim Vs. The World’ es la adaptación al cine de la serie de cómics creados por Bryan Lee O’Malley; en concreto se basa en los tres primeros volúmenes, que están editados en España. El protagonista es Scott Pilgrim, un chico enamorado de Ramona Flowers, pero para conseguir que la chica salga con él deberá antes derrotar a sus siete ex-novios malignos. Tal como suena. He leído los dos primeros números y la verdad es que enganchan, si bien es imprescindible no exigir demasiado salvo algunas viñetas desternillantes y muchas escenas típicas de adolescentes y veinteañeros vagos charlando sobre sus rollos personales. Vamos, la vida misma.

Aparte de Cera veremos a Mary Elizabeth Winstead, Kieran Culkin, Anna Kendrick, Alison Pill, Mark Webber, Brandon Routh, Chris Evans y Jason Schwartzman, entre otros, encabezando un reparto de lo más interesante. La fecha del estreno es el 13 de agosto, en Estados Unidos; es probable que tarde más en llegar a nuestro país.

PD: Poco antes del estreno del film saldrá a la venta el sexto y último volúmen de la serie, ‘Scott Pilgrim´s Final Hour’.

Vía | Impawards

Tras un primer teaser póster, ya podemos echar un vistazo a la primera imagen de ‘Scott Pilgrim Vs. The World’, en la que ya se muestran a los actores en la piel de algunos de los protagonistas. Como sabréis, la película ha sido dirigida por Edgar Wright (‘Zombies Party’, ‘Arma Fatal’) y es una adaptación del cómic creado por Bryan Lee O´Malley, en España.

Que yo sepa, en España están editados los dos primeros volúmenes; me los compré en el kiosko de una estación de tren, para leerlos durante el viaje, y aunque no es nada del otro mundo, me sirvieron para entretenerme durante todo el trayecto, y tiene algunos momentos realmente divertidos. Habrá que ver qué han hecho Wright y Michael Bacall con el guión, porque la historia es bastante sencilla y repetitiva.

Básicamente, todo se centra en un chico canadiense muy pasota llamado Scott Pilgrim, que se enamora de una empleada de Amazon de nombre Ramona Flowers; sin embargo, para conquistar su corazón, deberá luchar contra los siete ex-novios malvados de la chica (sí, tal como suena). Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Chris Evans, Brandon Routh, Mark Webber, Aubrey Plaza, Jason Schwartzman, Kieran Culkin, Anna Kendrick, Johnny Simmons y Ellen Wong encabezan el reparto. Por el momento no hay una fecha concreta para el estreno, sólo que nos llegará en 2010. Esperemos que no muy tarde.

PD: En la foto, de izquierda a derecha, Cera (Scott), Winstead (Ramona), Simmons (Neil), Wong (Knives), Pill (Kim) y Webber (Stephen).

Vía | Collider