Jim Jarmusch

Hay películas que se ganan nuestra simpatía con sólo una escena. ‘Bajo el Peso de la Ley’ (del original ‘Down by Law’, o ‘Don Bailao’ como lo llaman algunos), película de Jim Jarmusch, es un decente título que cambia de género varias veces. Rodada en riguroso blanco y negro, cuenta las andanzas de tres presos cuyas historias se han contado en forma de tramas paralelas. Es curioso que la película sea más un repositorio de anécdotas que una trama lineal. Así, puede ocupar varios minutos las tonterías que hace uno de los personajes en la cárcel, o un diálogo dudosamente trascendente, que por ejemplo, los detalles de la fuga que se lleva a cabo.

El cineasta estadounidense admirador de Aki Kaurismaki, Jim Jarmusch, se licenció en literatura inglesa y fue asistente de dirección de Nicholas Ray. Su mejor film, en mi opinión, es ‘Noche en la Tierra’ (‘Night on Earth’) y entre los demás se pueden encontrar o bien ejercicios sumamente interesantes, como ‘Dead Man’ y ‘Ghost Dog’, o bien experimentos más bien fallidos, como ‘Coffee and cigarettes’. Las más kaurismakianas, como ‘Extraños en el paraíso’ o ‘Bajo el paso de la ley’, me parece que tienen su validez, pero siempre preferiré quedarme con el finlandés, que es el original. El último trabajo de Jarmusch es ‘Flores rotas’.

Jarmusch rodará su nueva película, ‘The Limits Of Control’, para la que ha vuelto a contar con el actor Bill Murray, en Madrid, a partir de mañana, 4 de febrero. La Estación de Atocha-Renfe, el aeropuerto Madrid-Barajas, el emblemático edificio Torres Blancas, el Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía, la calle Barquillo, ‘Casa Patas’ o la Plaza de San Ildefonso en el corazón del barrio de Malasaña, son algunos de los lugares escogidos para el rodaje.

‘Los límites del control’ sigue a un hombre misterioso y solitario cuyas actividades se quedan meticulosamente al margen de la ley. Está terminando un trabajo y, ya que no confía en nadie, sus intenciones no se conocen desde un principio.

Jim Jarmusch es un director que básicamente en sus películas hace lo que le da la gana, siempre (o casi siempre) mantiene la integridad artística de sus trabajos, ya que son independientes, y siempre vemos caras conocidas en sus films, sus numerosos actores y actrices fetiche.

La película en cuestión, ‘Coffee and Cigarettes’ trata historias cortas todas ellas unidas por el café y los cigarrillos, en unas mesas que representan metáforicamente como tablas de ajedrez. Rodada en B/N como es el ajedrez, el café y los cigarillos.

Primero de nada decir que fuí al cine con enorme interés a ver esta película, pues considero a Jim Jarmusch como uno de los directores más interesantes de la actualidad, y confieso tenerle cariño a aquella pequeña maravilla titulada ‘Night On Earth’. Sin embargo mis espectativas se iban viendo truncadas según iba avanzando el film, dándome cuenta, al final, de que acababa de asisitir a una de las experiencias cinematográficas más decepcionantes de toda mi vida, por no hablar de la sensación de idiotez que tuve cuando terminé de verla, y el consiguiente cabreo que cogí, porque si hay algo que no aguanto es que se me tome el pelo con trascendentalismos. Pero vayamos por partes.

El film narra la búsqueda, por parte de un hombre, de su hijo, del que no sabía nada, visitando a mujeres importantes de su pasado para averiguar quién es la madre y, de paso, quién es él, como si le importase al espectador.

El reparto es bien curioso, está formado por actores que antes gozaban de prestigio comercial, y ahora gozan de prestigio artístico, lo que no quiere decir que antes hicieran peores películas de las que hacen ahora, no nos confundamos.

Bill Murray, del que a todo el mundo le está dando por decir que es buen actor, interpreta (es un decir) al protagonista, y su grado de expresividad es el mismo que tenía hace 25 años, o sea, cero.

Desde que ganó la Cámara de Oro en Cannes en 1984 con Stranger than paradise, Jim Jarmusch se convirtió en un cineasta de culto y en el paradigma del realizador independiente. Dos décadas después no soporta que le digan “independiente”, a juzgar por la entrevista que publica The New York Times.

Me enferma esa palabra. Cada vez que escucho adjetivos como ‘caprichoso’ o ‘arriesgado’ saco mi revólver. Esas palabras se han convertido en etiquetas que le colocan a los productos para poder venderlos. Todo aquel que hace la película que quiere hacer, y que no es definida por análisis de mercado, es entonces ‘independiente’. Mis películas son hechas a mano. No son pulidas. Como si hubieran sido hechas en un garage. Son, de alguna manera, productos artesanales.

En Estados Unidos, un filme independiente es tratado como si fuera de las ligas menores (de béisbol). Y se presupone que uno debería estar tratando de pasar a las ligas mayores, que son los (grandes) estudios (de Hollywood). Pero esa nunca ha sido mi meta. Y en Europa lo entienden.

Jim Jarmusch estrena esta semana en los Estados Unidos su último filme, Broken Flowers, protagonizado por Bill Murray.

Broken Flowers | Trailer