La mala fama del cine español entre un amplio sector del público es algo que resulta innegable. No importa que varias de las mejores películas del año pasado saliesen de nuestro país, ni tampoco que no pocos directores tengan que emigrar para poder acometer proyectos de suficiente envergadura, siendo entonces cuando gozan del favor de esa parte del público que seguramente cuchicheará en el cine sobre si no hubiese sido mejor meterse a ver otra película cuando lean el nombre del director en los créditos iniciales. Eso sí, parte de razón no les falta, ya que en España predominan dos tipos de producciones: Los dramas sobre temática social y las comedias que tienden a ser una mera derivación del humor que triunfa en determinadas teleseries (¿Y quién va a pagar por ver un clon a menudo mal hecho de lo que puede ver gratis en televisión cada semana?). Pobres ejes sobre los que vertebrar una industria tan importante como la cinematográfica.

El estreno hace unos años de ‘Spanish movie’ vino a llenar un hueco en la cinematografía española: El cine de parodias. Entrar a valorar la calidad de la propuesta ya es algo que depende sobremanera de lo gracioso que cada uno encontrase la sucesión de gags que aparecían en pantalla, pero es indudable que era un producto muy superior a la abrumadora mayoría de cintas americanas con la apostilla de ‘movie’ que fueron surgiendo tras la llegada de ‘Scary movie’. Además, fue un notable éxito económico, pero se quedó como un pequeño islote que nadie quiso (o pudo) continuar. ¿Tan difícil era hacer una secuela o parodiar algo alejado de nuestro cine? Por dar ideas, alguien debería hacer algún día un ‘Hitchcock movie’, pero tomando más como base el humor de ‘Un cadáver a los postres’ (aún hoy la mejor película paródica de la historia) que en lo que ha acabado degenerando este subgénero.

Además, ‘Spanish movie’ supuso el debut en la dirección de Javier Ruiz Caldera, el cual parece ser que no se dejó tentar por la hipotética idea de un ‘Spanish movie 2’ (aunque no sé si ese proyecto tan siquiera llegó a existir) y aprovechó su éxito para sacar adelante otro rara avis en nuestro cine: Una cinta que toma como base las producciones adolescentes de John Hughes de los años 80, pero acercándolas a lo español, es decir, rellenar otro hueco en el cine que se hace en nuestro país. Sólo por eso ya se merece un aplauso, pero no por ello hay que lanzar las campanas al vuelo y hablar de una nueva genialidad de nuestro cine, algo muy habitual a poco que una cinta española destaque un poco. La cuestión es, ¿está ‘Promoción fantasma’ a la altura de su prometedora propuesta inicial?

El problema (y también la fuente de sus mayores aciertos) realmente grave de ‘Spanish movie’ era la irregularidad del guión firmado por Paco Cabezas, el cual combinaba algunas bromas geniales como otros apuntes que rozaban la vergüenza ajena. Era de esperar que con el cambio de guionista se consiguiese un resultado más homogéneo, y lo cierto es que ese es uno de los principales puntos fuertes de ‘Promoción fantasma’. Es de esperar que muchos temáis que la película se limite a canibalizar a sus referentes y que los homenajes en realidad sean poco menos que un plago encubierto, pero ese es un miedo que no se justifica. Y es que Cristóbal Garrido y Adolfo Valor han conseguido equilibrar el homenaje a John Hughes (y a otras películas que no mencionaré por eso del factor sorpresa) con la necesidad de crear algo con identidad propia.

Eso sí, por el camino se cometen algunos excesos que ocasionalmente consiguen su objetivo de provocar la risa del espectador, pero en otros rozan un mal gusto que hiere a una propuesta que, sin ser brillante, es muy disfrutable. Son esas situaciones en las que más se deja ver el país de origen de la película, y es que el humor español ha tendido, con honrosas excepciones, a una mezcla entre el mal gusto y lo excesivo en los últimos tiempos. En cambio, cuando el guión confía más en sus referentes americanos se consigue un humor más blanco, quizá menos proclive a la carcajada, pero más atemporal y que se puede seguir disfrutando por igual sin necesidad de estar esclavizados por la sorpresa inicial, algo de lo que tiende a depender mucho el humor basado en los excesos.

Por su parte, la puesta en escena de Ruiz Caldera se centra en potenciar las virtudes del libreto, siendo especialmente inspirada la escena inicial en la cual se combina la nostalgia ochentera con el humor, y al mismo tiempo es una estupenda introducción para dar a conocer al espectador el hecho de que nuestro protagonista puede ver a los muertos. En el resto del metraje, la labor de dirección funciona mejor cuando hacen acto de presencia los homenajes o los apuntes que retrotraen al espectador a épocas pasadas. En lo demás, su labor oscila entre la corrección y la sensación de que otros muchos directores podrían igualar lo que él hace.

Uno de las claves de la función era encontrar unos actores que se adecuase al tono del relato, y es ahí donde es muy de agradecer la elección de Raúl Arévalo para encabezar el reparto, ya que él ya había demostrado su capacidad para conseguir un secundario memorable en ‘Primos’, y aquí le toca demostrar tanto que sabe ser la cabeza visible de una película, como que su comicidad también se puede encauzar de una forma más desapercibida. Y es que su Modesto es un hombre apocado que vive obsesionado con el hecho de que ser capaz de ver a los muertos es una enfermedad que le ha destrozado la vida, y por ello está constantemente bajo los efectos de una medicación que le impide desarrollar con normalidad su trabajo como profesor. Sin embargo, la oportunidad de ayudar a alguien, y al mismo tiempo descubrir un amor que le ha sido esquivo permiten que su carácter introvertido quede ligeramente atrás. El director de ‘Promoción fantasma’ comentó que querían crear en él un equivalente español a Michael J. Fox, y eso es algo que no se termina de ver en pantalla, pero sí que surge un híbrido que resulta cercano al espectador, tiene encanto y sostiene perfectamente el peso que tiene que soportar. Arévalo da así un paso más en su necesario ascenso para convertirse en una de las principales estrellas del cine español.

Otra de las claves era la capacidad para encontrar entre los rostros jóvenes de nuestro cine a cinco personas que encajasen en los estereotipos ochenteros que representan los cinco fantasmas: Macarrilla, ligón (éste es el que tiene un componente americano más marcado, en especial por su vestimenta, la cual parece propia del típico capitán del equipo de fútbol que tanto se ha visto en el cine), fiestero, empollona y la chica algo ligera de cascos (y embarazada ya en su adolescencia). Para ello se ha optado por fichar a actores más conocidos por sus apariciones televisivas como Alex Maruny, Jaime Olías, Javier Bódalo, Anna Castillo y Andrea Duro. Sería injusto destacar tanto para bien como mal a alguno de ellos, ya que todos tendemos a identificarnos más con un rol u otro según lo que cada uno fue en el instituto, pero los cinco salvan bien la papeleta, teniendo todos su particular momento de gloria.

La guinda del pastel la ponen los secundarios, los cuales funcionan a modo de contrapunto cada uno en una materia distinta: Carlos Areces el padre resabido que pone constantes trabas a la directora, Joaquín Reyes el terapeuta excéntrico, Silvia Abril la chalada secretaria del instituto, etc. Todos aportan su granito de arena para redondear un poco más el resultado final. Si acaso conviene apuntar que la trama de amor fantasmal protagonizada por Aura Garrido (que ya era el eslabón más débil en la estupenda miniserie ‘Crematorio’) no termina de cuajar, ya que se entremezclan momentos inspirados con otros en los que estás deseando que pasen a otra cosa. A cambio, es de agradecer que Alexandra Jiménez vaya asentando poco a poco su carrera cinematográfica, ya que su peculiar directora de colegio adicta a comer guarrerías transmite una proximidad que hace entender al espectador el motivo del desafío que acepta el protagonista.

En definitiva, ‘Promoción fantasma’ es una comedia de instituto que no cae en el error habitual de querer trasladar el humor habitual de las teleseries españolas, sino que opta por tomar como referente las producciones de John Hughes de los años ochenta, a las cuales referencia sin cortarse lo más mínimo. Posible plagio dirán algunos, pero lo cierto es que es prácticamente imposible innovar dentro del cine, con lo cual sólo nos queda hacer una combinación de elementos ya vistos. La cuestión es hacerlo bien o mal, y ‘Promoción fantasma’ está, con algunos peros, dentro del primer grupo. Vamos, un simpático divertimento.

En un primer momento, ‘Spanish Movie’ despertó mi curiosidad, pues algunos lectores de este blog habían sugerido, hace ya años, la idea de parodiar al cine patrio y de dar al resultado este mismo título, lo cual me pareció de lo más viable y jugoso. No estaba de acuerdo, cuando ya se realizó el film, en que, como declaraba la opinión generalizada, ‘Spanish Movie’ tuviese que ser un bodrio por necesidad. Consideraba que se podría realizar una crítica hiriente y ácida a los tópicos del cine español que se repiten tanto que ya están pidiendo a gritos una burla. A pesar de este primer interés, lo que escuché o leí tras el estreno, me hizo replantearme acudir a la sala para verla y no ha sido hasta ahora, con la modorra veraniega, que la he considerado como una opción de visionado casero.

La película de Javier Ruiz Caldera no opta por la parodia clásica, aquella que, como en la magistral ‘Aterriza como puedas’, imita el aspecto global de los films para resaltar el ridículo de algunas de las situaciones planteadas por el género, analizando así sus mecanismos. En lugar de ello, se suma a la corriente, mucho menos valiosa, de las ‘Scary Movies’, que consiste en calcar tal cual algunas escenas, pero con actores disfrazados y un tono exagerado y burlón que no garantiza, ni mucho menos, el sacarle punta a los esquemas imitados.

Esta elección, más facilona, no sólo para los creadores, sino especialmente, para el posible espectador; asegura que se pillarán los chistes, ya que huye de toda potencial oscuridad, pero rebaja al mismo tiempo las posibilidades de calidad de éstos. Por otro lado, para dirigirse a un público tan juvenil que se podría calificar de infantil, los creadores de ‘Spanish Movie’ han escogido films de estreno relativamente reciente y de gran éxito comercial para realizar sus mofas. De esta forma, gran parte de nuestro cine, de hecho, la parte que más constantes ha marcado, queda fuera del spoof. Sólo es Almodóvar y el género fantástico-terror lo que se refleja, a pesar de que todos sabemos que las películas que encajan ahí son excepciones en nuestra cinematografía y no la norma. Parodiar el cine español y eludir, por ejemplo, la Guerra Civil parece un chiste por sí mismo.

Por lo tanto, ‘Spanish Movie’ no es, ni de lejos, un documento que supusiese un antes y un después para los autores de cine español, al hacerles ver que hay cosas que ya se podrían dejar de hacer porque están pasadas o sobreexplotadas. No lo señalo como un fallo, sino como una decisión que, por mucho que a mí personalmente me resulte de menor interés, probablemente fue un acierto de cara a engordar la taquilla. Además, es una fórmula perfecta para que se puedan suceder secuelas sine die. El film que proponía al inicio de este párrafo estaría dirigido casi exclusivamente a estudiosos o cinéfilos –prueba de ello es que señalaría como uno de los mejores momentos el que hace referencia a la “polivisión”— y ese elitismo es otro de los errores que se suelen cometer en nuestra cinematografía. Por ello, concluyo que dieron en el blanco al adherirse a la fórmula sencilla.

Al igual que concedo un grado de acierto en esa decisión, me amoldo sin problema a que ‘Spanish Movie’ sea algo tontuna, que tenga chistes facilones o pueriles, incluso zafios, si los tuviese… No me molesta su cutrez, con la que no me refiero a una pobre factura en los efectos especiales y a los fallos de ráccord, pues todo ello se hace con la intención de crear humor; sino a la poca variedad de escenarios y a la falta de ambiciones de su realización. Lo que no puede ser es que, aceptando ya que esos aspectos no van a ser sublimes con la condición de que nos hagan reír mucho, nos encontremos ante un film aburrido.

Los escasos gags se reparten a lo largo de sus 80 minutos, que psicológicamente se perciben como dos horas. No voy a negar que la película incluye algunos chistes buenos, pero los momentos de humor, ya sea logrados o fallidos, son tan pocos, que se podrían haber despachado en cuatro sketches de alguno de los programas en los que participan los protagonistas de la cinta. Durante el resto del metraje, se nos mantiene pendientes de una trama casi inexistente en la que todo se reitera hasta el hastío. Que repitan una de las gracias más brillantes –“copón… quiero decir: carallo, carallo”—, me parece innecesario, pero aún peor es que reincidan en las situaciones una y otra vez. Esto se debe, entre otras cosas, a que son muy pocos los títulos recreados y cada uno de ellos se explota en exceso.

Hablaba al inicio del tipo de parodia que se había elegido, pero es que dentro de la explícita, la sátira al cine español podría haber sido más insidiosa. Y realmente, lo que encontramos aquí, más que ganas de sacar los colores, son guiños, casi homenajes. Por supuesto, si quieres contar con todos los directores y algunos de los actores para los cameos, no puedes sobrarte con sus creaciones como habría sido de esperar. La presencia de estos famosos aporta caché a ‘Spanish Movie’, pero habría preferido su ausencia a cambio de mayores risas. Y ya que mencionamos los cameos, me pregunto por qué Chiquito de la Calzada no está en el film, pero sí en las tomas falsas del rollo de créditos final y en los tráilers.

Las dos actrices principales, Alexandra Jiménez y Silvia Abril, soportan casi todo el metraje, junto con Carlos Areces. Lo hacen muy bien y demuestran ser tan buenas intérpretes como sus imitadas. Pero no tienen, en mi humilde opinión, tanta gracia como para que todo el humor de la película sea responsabilidad suya. Se desaprovecha por completo la intervención de Joaquín Reyes –así como la del resto de sus compañeros Chanantes—, quien da vida al fauno, dentro de la subtrama más estúpida del film: todo lo que se refiere al hada y a la casita de muñecos podría haberse caído en montaje. Las demás participaciones son destellos que sirven para lanzar el dedo índice en dirección a la pantalla para indicarle a tu acompañante que no se pierda determinado rostro célebre, pero no se puede decir que participen realmente en el film.

Quizá más que decepción ante ‘Spanish Movie’ como espectadora, siento frustración al pensar en lo que este film podría haber sido. Me consuela, o puede que todo lo contrario, pensar que sus productores no habrían querido hacer eso que podría haber sido.

Mi puntuación:

Uno de los actos que me perdí en la última edición del Festival de Sitges fue el estreno del primer tráiler de ‘Tensión sexual no resuelta’, presentado por el director y algunos de los protagonistas de la película. El vídeo lleva desde entonces en la red, pero no lo habíamos comentado aquí, y la verdad es que llama mucho la atención. El reparto está lleno de caras famosas, salidos de la televisión, y aunque el avance es un teaser, muy corto, parece que la película (que al parecer ha costado más de cuatro millones de euros) promete. Habrá que esperar a ver un tráiler más extenso para tenerlo más claro.

Escrita y dirigida por Miguel Ángel Lamata (responsable de ‘Isi & Disi’ y ‘Una de zombies’), ‘Tensión sexual no resuelta’ gira en torno a un profesor universitario a quien le acaba de dejar su novia; para recuperarla recurre a un alumno descarado que le ayudará a cambio de recibir una matrícula de honor en su asignatura. La película está protagonizada por Fele Martínez, Amaia Salamanca, Pilar Rubio, Adam Jezierski, Norma Ruiz, Salomé Jiménez, Miguel Ángel Muñoz, Hugo Silva, Juan José Ballesta, Michelle Jenner, Marianico el Corto y Joaquín Reyes, entre otros; Santiago Segura (productor de la película) realiza un cameo, como podéis ver en el tráiler. El estreno se producirá el próximo verano y salvo que estrenen otra de un apocalipsis o de vampirillos ñoños, esto apunta a número uno en taquilla.

PD: Próximamente, uno de los protagonistas nos hablará sobre la película en Blogdecine.

Vía | Elblogdelcineespañol

Acabo de enterarme, gracias a uno de nuestros amables lectores, que ya ha salido el primer tráiler de ‘Spanish Movie’, la parodia del cine español que todos estábamos esperando con gran ilusión (ejem, ejem, vaya tos me ha dado de repente).

El tráiler es un teaser muy breve, de menos de un minuto, que se centra en recordarnos dos de los mayores éxitos del cine parido aquí. Y al final hay una sorpresa. Personalmente, creo que esto huele bastante mal, porque la idea da mucho juego, pero si al final todo va a ser como otra ‘Scary Movie’ más, con personajes dándose golpes con todo lo que haya a mano… pues vaya forma de tirar el dinero. O no. Igual es un exitazo de taquilla. ¿Puede ser?

‘Spanish Movie’ ha sido dirigida por el debutante Javier Ruiz Caldera y el guión es de Paco Cabezas. La película está protagonizada por Alexandra Jiménez, Carlos Areces, Silvia Abril y Joaquín Reyes, entre otros. Dicen que estará en los cines a finales de año.

PD: ¿Qué película española no puede quedarse sin su correspondiente parodia?

Vía | Telecinco | Gracias a agege por darnos el toque.