Hace tiempo que no decimos nada de ‘Step Brothers’, y personalmente es una comedia a la que le tengo bastantes ganas. Protagonizada por Will Ferrell, a quien muchos habéis llegado a odiar (y seguiréis sin pillarle el punto mientras sigáis viendo sus películas dobladas al castellano), y por John C. Reilly, ellos interpretan a dos hombres que, debido al nuevo matrimonio de sus padres, se convierten en hermanastros. Siendo dos tipos bastantes particulares, mimados, vagos y, por decirlo de algún modo, “hogareños”, la nueva situación no les provocará más que problemas, hasta que deciden superar sus diferencias y formar un equipo…

‘Step Brothers’ ha sido dirigida por Adam McKay, responsable de ‘El Reportero’ y ‘Pasado de vueltas’, ambas con Ferrell como protagonista. La película se estrenó en los Estados Unidos el pasado 25 de julio, logrando hasta el momento una estupenda recaudación (lleva 90 millones de dólares), pero para España aún hay que esperar hasta el 10 de octubre (no he encontrado el probable y temible nuevo título para nuestro país). A continuación os dejo el trailer “red band” (para adultos) que me ha parecido el más gracioso de los que he visto, y un clip que incluye pequeños trozos de la película, en concreto unos referidos a entrevistas de trabajo. Difícil no hacerse una idea muy clara de qué podemos esperar con este título.

• Trailer red band:

• Clip con escenas:

Vía | Películas.info

Sólo viendo el póster, ya me apetece ver ‘The Promotion’, escrita y dirigida por Steve Conrad, responsable de los guiones de ‘El Hombre del Tiempo’ y ‘En Busca de la Felicidad’ (de la primera, por cierto, vuelve a repetir aquí lo de que le tiran comida al protagonista).

La película, como podéis suponer, gira en torno a dos hombres muy particulares, empleados en una cadena de supermercados, que deben competir por una promoción para ascender en la empresa. Los dos individuos en cuestión están interpretados por los muy conocidos Seann William Scott y John C. Reilly; al primero lo hemos podido ver en títulos como ‘American Pie’ o ‘Cuestión de Pelotas (Mr. Woodcock)’ y al segundo en ‘Chicago’ o ‘Pasado de Vueltas’. Juntos y revueltos, pueden dar mucho juego. ‘The Promotion’ se estrena el 6 de junio en los Estados Unidos.

Vía | Impawards

Después de una foto e información y un primer póster, podemos ver este divertido tráiler de la comedia que dirige Adam McKay (‘Pasado de vueltas’, ‘Anchorman’) con guión suyo y de Will Ferrell y producción del omnipresente Judd Apatow.

Fuente | Yahoo.

Aquí tenemos el primer póster de ‘Step Brothers’, comedia que protagonizan Will Ferrell y John C. Reilly, donde interpretan a dos hermanastros descontentos con el nuevo matrimonio de sus padres. El cartel es muy simpático, calcado a una foto que nos puso Beatriz hace un mes. Dirige Adam McKay (‘Pasado de Vueltas’) y produce Judd Apatow, del que mi mencionada compañera nos habla tanto como yo de Will Ferrell; el guión, por cierto, lo firman éste último y McKay. ‘Step Brothers’ tiene ya fecha de estreno para España, será el 24 de octubre (¡tan tarde!). Sin embargo, ‘Semi-Pro’ se estrena ya en Estados Unidos y aún no sabemos cuándo llegará a nuestro país. Esperemos que antes de verano…

Vía | Impawards

Como nos informó mi compañera Beatriz, el film se basa en ‘Vampire Blood’, parte de la exitosa serie de libros infantiles escritos por Darren Shan. La maldición de Potter sigue su curso, efectivamente. En cuanto a Watanabe, interpretará a Mr. Tall (¿el sr. Alto?), el presentador de ese circo al que se refiere el título de la película.

El guión ha sido escrito por Brian Helgeland (‘Mystic River’) y tras las cámaras estará el impersonal Paul Weitz, responsable de ‘In Good Company’ o ‘American Dreamz’, entre otras. El rodaje de ‘Cirque du Freak’ debería comenzar el mes próximo.

Vía | DarkHorizons

Brennan Huff (Will Ferrell) tiene treinta y nueva años, vive con su madre, Nancy (Mary Steenburgen), y suele conseguir empleos esporádicos. Dale Doback (John C. Reilly), es un desempleado terminal de cuarenta tacos que vive con su padre, Robert (Richard Jenkins). Cuando la madre de Brennan y el padre de Dale se casan, los hombres se ven obligados a compartir casa. El narcisismo de ambos y su vagancia agresiva en seguida los llevan a una competitividad que pone en peligro el matrimonio de Nancy y Robert. Los dos niños grandes malcriados planearán una estrategia loca para que sus padres vuelvan juntos. Para lograrlo deberán formar una difícil alianza que a lo mejor, sólo a lo mejor, podría hacer que por fin se marchasen de casa.

El guión es de Will Ferrell y Adam McKay. ¿Y a que no adivináis quién produce? Judd Apatow. Si ya os dije que este tío estaba detrás de todas las comedias y que era sólo cuestión de tiempo que se empezase a hablar de él aquí tanto como se habla ya en Estados Unidos.

La película, que se encuentra en fase de postproducción, llegará a España el 24 de octubre de 2008. De momento podemos ver este par de fotos bastante simpáticas.

Lo que no podríamos imaginarnos es que esta película es solidaria: un papel secundario en ‘Step Brothers’ fue vendido por 47.100 dólares en una puja online que comenzaba con 5.000. El ganador fue un empresario de Dallas que pidió mantener su anonimato, aunque aclaró que adquirió el papel para su hijo de 10 años. El hombre dijo que este era un tema que lo tocaba personalmente dado que su madre murió de esta enfermedad.

Durante el anuncio del ganador, Ferrell agradeció la respuesta y la generosidad de todos los que formaron parte del evento. El dinero será donado a la fundación Cancer for College, que pertenece a Craig Pollard, un viejo compañero de Ferrell, superviviente de la enfermedad de Hodgkin, que comenzó Cancer for College como una manera de entregar becas a pacientes de cáncer. Desde su comienzo en 1993, la fundación ha otorgado 200.000 dólares a 50 supervivientes de cáncer.

Fuente | Collider.

‘Cirque Du Freak’ va por ahí. En ella, John C. Reilly interpretará a un vampiro que contrata a un chico de catorce años como su ayudante. El chaval, a quien interpreta Josh Hutcherson, se convierte en medio vampiro y resulta ser un catalizador en la guerra entre los vampiros y sus rivales, los vampanese. Salma Hayek hará de Madame Truska, una mujer barbuda.

‘Cirque Du Freak’ se basa –¡Qué raro! ¿Por esto hacen la huelga los guionistas?— en ‘Vampire Blood’, la primera trilogía de una serie de doce libros infantiles escritos por Darren Shan. Dentro de esta trilogía se encuentran los títulos ‘Cirque Du Freak’, ‘The Vampire´s Assistant’ y ‘Tunnels of Blood’. Shan es el apellido artístico de Darren O’Shaughnessy, el autor irlandés de treinta y cinco años, y también el de uno de los personajes, que estará interpretado por Chris J. Kelly.

Dirige Paul Weitz, que se encargó de ‘La brújula dorada’, ‘American Dreamz’, ‘In Good Company: Algo más que un jefe’, ‘American Pie’, etc…

Fuente | Variety.

Es curioso que la última película de Robert Altman como director haya sido un film que retrate la última emisión de un programa de radio musical, a través de las sensaciones y pensamientos de cada uno de sus componentes. Parece una ironía del destino que un film que retrata el final de una era fuese el testamento de un director muy valorado en los USA, y parte del mundo, y con el que ha trabajado más de medio Hollywood a lo largo de muchos años, pues bien es conocida la facilidad de este director para reunir en una sola película un reparto como mínimo espectacular.

Un servidor siempre ha considerado a Altman bastante sobrevalorado. De su extensa filmografía, en la que no hay una sola obra maestra, creo que cine de altura fueron títulos como ‘El Largo Adios’, y si me apuráis, ‘Vidas Cruzadas’. A pesar de su indiscutible estilo, al principio alternaba films de diversa índole, como las muy distintas entre sí, ‘Quinteto’ o ‘Buffalo Bill y los Indios’, por citar sólo dos ejemplos. Pero ha sido en los últimos años, desde principios de los 90, cuando sus películas me han parecido casi fotocopias las unas de otras. Deslumbrantes repartos, con trabajos actorales magníficos, pero con una tendencia a la repetición en sus esquemas argumentales, que terminaban provocando un sano aburrimiento. No son malas películas, pero no me marcan ni calan en mí. Sí, todo muy bonito y correctamente realizado, pero nada más.

‘El Último Show’ tiene todas las virtudes del cine de Altman, y al mismo tiempo adolece de todos sus defectos. Técnicamente es un film perfecto. Altman mueve la cámara con enorme sutilidad por todos los recovecos en los que se graba ese agónico programa de radio, creando algunos buenos momentos, en los que nos hace ser testigos de las vivencias y pensamientos de un grupo de personajes que viven única y exclusivamente para ese programa. A esto evidentemente ayudan las interpretaciones de todo su reparto, sin excepción, un nutrido grupo de actores en verdadero estado de gracia, y que se mueven por la película como si fueran los personajes mismos, y no actores interpretando. Eso siempre me ha parecido lo mejor de las últimas películas de Altman, sus actores. Daba igual a quién dirigía, podía arrancarle una gran interpretación.

Por esta película se pasean Meryl Streep y Lily Tomlin como pareja de cantantes, quizá en personajes algo deslucidos, pero resulta curioso ver a la Streep cantar unas cuantas canciones; John C. Reilly y Woody Harrelson, también como pareja artística, están sensacionales, y las canciones que interpretan muy buenas; Lindsay Lohan soprende como hija de la Streep, metáfora del cambio de generación que da vida a la modernidad; el mítico secundario L.Q. Jones como una vieja estrella, y que quizá proporciona los momentos más emotivos del film; Virginia Madsen, en un papel muy extraño y significativo, y también poco aprovechado; y Kevin Kline, con el que Altman se permite el lujo de vestir el film con cierto aire de cine negro, como en los viejos tiempos, esos de los que habla el film; Kline está espléndido, aunque algunos gags que protagoniza no están del todo logrados.

Y a pesar de las buenas intenciones, y del evidente tono nostálgico que tiene la película, no podemos evitar la pesada sensación de déjà vu. El film es reiterativo cayendo en el subrayado más evidente, en más de una ocasión, algo que termina cansando. No se crean conflictos entre los personajes, los cuales parecen pensar y sentir todos lo mismo.

Una película pasable, igualita a todo lo de su director de los últimos años, un poco mejor, un poco peor, pero que no resulta apasionante en ningún momento. No me esperaba más, y tampoco menos.

La Acacemia de Artes y Ciencias Cinematográficas de EE. UU., es decir, la responsable de los Oscar, ha pedido a Youtube que retire los vídeos que se habían incluido en esta web con fragmentos de la gala de entrega de los susodichos premios. YouTube ha cumplido con esta exigencia que se formuló el martes.

Los extractos que había disponibles, como el monólogo de apertura de Ellen DeGeneres (en la imagen) o los números musicales de Will Ferrell y Beyoncé, han sido los clips más visitados de la semana de Youtube. Incluso nosotros salimos perjudicados, pues Teresa había colgado un par de entradas con estos momentos de la gala.

Ric Robertson, administrador ejecutivo de la Academia, dijo que la organización había retirado estos contenidos “para así administrar con mayor facilidad el valor de nuestras emisiones y de nuestra marca”.

La página oficial Oscar.com, que está gestionada conjuntamente por la Academia y por el canal de televisión ABC, que pertenece a Disney, muestra un clip de cinco minutos con los mejores momentos de la emisión que duró tres horas y 51 minutos. Este material, junto con los vídeos de la “Cámara de Agradecimientos” que había entre bambalinas, además, están precedidos por publicidad.

Pero Robertson dijo que no había que tener en cuenta los anuncios: “Incluso si Oscar.com no tuviese estos vídeos, habríamos pedido a Youtube que retirase los extractos”.

Ninguno de los números musicales ni de los monólogos de DeGeneres están disponibles íntegramente en la web de los Oscar.

Robertson dijo que no tienen pensado subir más material y que incluso los que hay actualmente en algún momento desaparecerán “para ir preparando las ganas del público para los Oscar del año que viene”.

La Academia habitualmente no ofrece una versión de la gala en vídeo doméstico, por lo que Robertson dijo que “no se retiraron los clips para mantener ese posible negocio”.

Aunque el responsable asegure que esta medida no ha tenido que ver con los ingresos por publicidad, es curioso ver que uno de los pocos elementos de la ceremonia que aún se mantienen en YouTube es un spot del nuevo iPhone de Apple que está compuesto de fragmentos de películas.

Fuente: Variety

‘Pasado de vueltas’ cuenta la historia de Ricky Bobby, un amante de los coches y la velocidad, que consigue su primera gran oportunidad en la Nascar, cuando el piloto para el que trabaja hace una parada, en medio de una carrera, para comerse un sándwich de pollo. Ricky se siente como pez en el agua y logra un gran resultado, llamando la atención y ganándose el puesto de primer piloto en la escudería. Las victorias no tardan en llegar y Ricky no sólo va sumando títulos sino también miembros a su familia. Sin embargo, la llegada de un piloto francés, que lo ha ganado todo en la Fórmula 1 y ahora quiere competir en la Nascar, destroza en una carrera todo lo que Ricky había logrado. Éste, derrotado y humillado, se ve sumido en una crisis personal de la que tendrá que recuperarse si quiere volver a ser el mejor.

Es imprescindible tener en cuenta, a la hora de enjuiciar ‘Pasado de vueltas’, quiénes son los máximos responsables de la misma: Adam McKay y Will Ferrell. Ambos firman el guión de la película, dirigida por el primero y protagonizada por el segundo. En varios medios escritos se hacen eco de la particular forma de rodar de ‘Pasado de Vueltas’, que funcionó estupendamente en la anterior comedia del dúo McKay & Ferrell, la divertidísima ‘El Reportero’. Básicamente, lo que hacen es pedir a todos los actores que, aparte de lo que viene en el guión, improvisen todo lo que puedan. De hecho, esto puede comprobarse en los créditos finales de la película, donde se muestran tomas falsas y escenas alternativas, en las que los actores cambian los diálogos para tratar de lograr mayor comicidad. Este método, cuya principal ley (según Ferrell) es ‘hazlo sin preocuparte si queda bien’, le proporciona a la película tantas ventajas como inconvenientes. ¿Ventajas? Muy evidentes: frescura, espontaneidad, credibilidad, etc. ¿Inconvenientes? Básicamente dos: falta de rigor y pérdida de coherencia argumental. Hay varias escenas en la película donde uno puede darse cuenta perfectamente de que McKay ejerce la misma condición que los espectadores, la de observador, dejando que los actores improvisen y hablen entre ellos, con la esperanza de que el resultado sea el apropiado. La más evidente y exagerada es la escena en la que Ferrell bendice la mesa en compañía de su familia y su mejor amigo. Alargada hasta decir basta, resulta incomprensible que, para dejarla hayan tenido que ‘cargarse’ bromas que aparecen en el trailer pero no en el montaje final (como el tapón de Ferrell a un paciente en silla de ruedas o la escena de la bañera en la que el francés se está depilando). Si no fuera porque hay fotos de él, cualquiera podría pensar que McKay no existe y que la película la ha rodado el propio Ferrell. No sería muy diferente.

‘Pasado de vueltas’ tiene un gran protagonista: Will Ferrell. Ya lo comenté en un avance de esta película, en este mismo blog, y es que si no conoces al cómico norteamericano, puedes olvidarte de ver esta película. Probablemente, la comedia te parezca muy floja y lo más razonable es que dediques el dinero a otra cosa o te eches a dormir una siesta (oh, por Kubrick, que lujo). Desgraciadamente, por culpa del maldito doblaje, sólo se puede disfrutar de un 50% (más o menos) de la interpretación de Ferrell, un cómico cuya gran virtud es el uso de su portentosa voz; no en vano, en el famoso Saturday Night Live, donde es la estrella, ha interpretado a veces a un presentador televisivo con problemas para bajar la voz y que está siempre gritando (igualmente, algunos recordarán aquella parodia de ‘Matrix Relodaded’ que salió en los ‘MTV Movie Awards’ en la que Ferrell interpretaba a ‘El arquitecto’ y donde también había un par de bromas al respecto de su voz). Otra de las bazas del actor es la de adornar sus diálogos con palabras muy elegantes y extrañas para el personaje que interpreta en cada momento; Ricky Bobby es un americano medio, con inteligencia muy poco desarrollada, y, sin embargo, a veces se desmarca con algunas frases dignas de todo un académico de la lengua (como diría Damon Wayans en ‘El Último Boy Scout’). Por otro lado, no hay que ser un lince para darse cuenta de la intención crítica, de la burla, hacia los Estados Unidos, su estilo de vida, sus sueños, su televisión y sus deportes. Ferrell ha reconocido que ha usado el mismo tono de voz que borda para imitar a George W. Bush, con lo cual la parodia a los norteamericanos alcanza incluso hasta a su presidente. Ricky Bobby representa al mismo americano que representa Homer Simpson. Un tipo maleducado, bruto, sencillísimo, emocional, conservador, muy creyente y con pocas ideas inteligentes (suele ir asociado eso de creyente con las ‘pocas luces’, cierto). Aparte de eso, está orgullosísimo de ser norteamericano y de su cultura (basura). Más aún, en no pocas escenas, Bobby hace gala de la feliz ignorancia del norteamericano medio e incluso se alegra de ser objeto de tanta mierda comercial salida de las empresas más famosas y poderosas de los Estados Unidos. El que no quiera ver la parodia, o está ciego o tiene un serio problema a la hora de razonar.

Si Ricky Bobby representa a los Estados Unidos (¡incluso sabe a América!), Jean Girrard representa a Francia. Si Bobby representa la cultura basura, Girrard representa lo más refinado y culto posible. Incluso, los guionistas se han tomado la libertad de convertirlo en un homosexual casado con un adiestrador de perros. Delirante y desternillante a partes iguales, Sacha borda su personaje. De hecho, lo más destacable de esta comedia es el duelo entre los dos grandes cómicos de la función, Will Ferrell y Sacha Baron Cohen. A lo largo del film tienen bastantes momentos de enfrentamiento y el diálogo verbal que mantienen es tan hilarante como el gestual, llegando a la cima en la parte final (cualquiera que ‘conozca’ a estos dos cómicos se la va a imaginar antes de que llegue, porque, realmente, no podía ser de otra forma). Igualmente, merece destacarse a John C. Reilly, un actor de los que suelen catalogarse como ‘eternos secundarios’, más acostumbrado a papeles serios o dramáticos y que aquí está irreconocible, en el papel de un tipo totalmente loco y bruto, pero de buen corazón. Debe habérselo pasado muy bien rodando esta película, porque ya ha firmado para volver a protagonizar otra con Ferrell. Por último, destacar a Gary Cole, que interpreta a Reese Bobby, el padre de Ricky. Este actor, ‘especializado’ en papeles cómicos, tiene un jugoso personaje al que saca el máximo partido, comportándose de forma irresponsable, grosera, maleducada, etc. Además, la historia le reserva la importante tarea de ayudar a su hijo a recuperar la autoestima. Las escena del colegio (insultando a la profesora y hablando a los niños de follar), la del puma Karen (se llama así) o cuando provoca que la policía persiga a su hijo, son risas aseguradas gracia a su presencia.

En definitiva, estamos ante una resultona comedia, fresca y veraniega, con momentos memorables (la escena de Ferrell corriendo ‘en llamas’, la del cuchillo en el hospital o el guiño a ‘Los Inmortales’) y una gran carga sarcástica que toma a los propios Estados Unidos como objetivo. Allí, a tenor de los resultados de taquilla, o tienen un gran sentido del humor o no se han dado cuenta. Aquí, como sale la bandera norteamericana, muchos ya no irán a verla. Eso sí, a ver la infumable ‘United 93’ (la cual ya ha sido comentada por mi compañero Red, que debe tener algún interés económico en la producción) o a la próxima ‘World Trade Center’ seguro que va todo hijo de Kubrick. Porque a todos nos gustó ver cómo los aviones destrozaban el orgullo norteamericano, lo reconozcamos ahora o no. Si es que ha gente muy retorcida y contradictoria. Y más cuando se trata de los norteamericanos, esos sucios patriotas, ¿verdad? En fin, que esto ya se acaba. ‘Pasado de vueltas’ no será recordada dentro de unos meses, pero estará en mi colección de dvds y en la de cualquiera que haya tenido la buena idea de descubrir (nunca es tarde) a Will Ferrell, uno de los mejores cómicos de la actualidad. Por mucho que les pese a algunos cortos de vista.