Tras el impresionante trailer de ‘Watchmen’ que vimos ayer, va a ser prácticamente imposible que cualquier otro nos entusiasme. A eso hay que sumarle que ‘Outlander’ no es precisamente una de las películas más esperadas del año… Hace unos días os puse el primer trailer y ahora os traigo el segundo. Personalmente, sigo diciendo que esperaba un poco más, pero lo cierto es que este avance no resulta tan flojillo como el anterior. Al menos, se ve más al bicharraco alienígena y… bueno, todo pinta un poco mejor, ¿no? Un poco, digo…

La actriz Sophia Myles nos narra este nuevo trailer de ‘Outlander’, película que también está protagonizada por Jim Caviezel, John Hurt, Ron Perlman y Jack Huston. Como sabéis, el film nos sitúa en la época de los vikingos, cuando una nave espacial aterriza en el planeta; del interior salen dos extraterrestres, uno bueno, con forma humana y llamado Kainan, y uno malo, un monstruo llamado Moorwen que pretende destrozar todo lo que se mueva. El estreno de la película, que ha sido dirigida por Howard McCain, está previsto para este año, pero aún no hay fijada una fecha ni para Estados Unidos ni para España. A ver si hay suerte y la traen para el festival de Sitges.

Vía | Worstpreviews

Pues ya tenemos aquí el trailer internacional de ‘Outlander’, cosa que aprovecho para poneros también el póster, que hacía un tiempo que circulaba por internet. Ya os habíamos hablado antes de este extraño proyecto, una de aventuras y ciencia ficción que sitúa a unos alienígenas (uno humano y otro bestial) en la Noruega del siglo VIII. La película ha sido dirigida por Howard McCain y está protagonizada por Jim Caviezel, Sophia Myles, Jack Huston, John Hurt y Ron Perlman.

En cuanto al trailer… pues no es precisamente lo que me esperaba, la verdad. ¿Y qué me esperaba, podríais preguntar, tratándose de eso, de una con vikingos y bicho sanguinario procedente del espacio exterior? Bueno, definitivamente, no lo que he visto, ¿no es muy cutre? El toque que pretende recordarnos a ‘El Señor de los Anillos’ (esas peleillas…) y volvemos a ver personajes que más que representar la época histórica a la que pertenecen, parecen salidos de un anuncio de Pepsi (y al margen dejamos el tema del idioma, por supuesto). Es decir, que me acuerdo de ‘La Última Legión’ y de ‘10.000’ viendo estas imágenes de ‘Outlander’. Espero que sólo sea una errónea impresión por un trailer poco acertado, le tenía ganas a esta película…

Vía | Impawards y Youtube (¡gracias a Albert G.C. por el aviso!)

Igual que los arqueólogos esperaban encontrar El Dorado y ya lo daban por inexistente, muchos fans esperaban la llegada de una cuarta entrega de las películas de ‘Indiana Jones’ desde hace décadas. Después de muchos acontecimientos que han afectado a la saga –para mí el más grave, la muerte de River Phoenix— por fin se ha hecho realidad esta nueva película levantando un ruido tan grande que justifica los versos de los Hombres G: “Indiana, Indiana, no sabes decir otra cosa…”.

Argumental y estructuralmente, ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’ es una película muy sencilla. Si lo observamos bien, veremos que realmente se compone de tres grandes secuencias: tenemos el prólogo, con el que quieren disipar la frustración que causó el plano final de ‘En busca del arca perdida’; tenemos esa especie de impasse que supondrían las dos escenas de diálogo; inmediatamente tenemos la enorme secuencia selvática, que se puede dividir en varios momentos muy entretenidos, y la secuencia final.

Esto está bien por una parte, ya que favorece el hecho de que casi todo el metraje consista en acción. Exceptuando esas dos conversaciones largas y aburridas que hay al principio –una de Harrison Ford con Jim Broadbent, y otra de Ford con Shia LaBeouf—, el resto de la película son aventuras. Aunque, por otra parte, esta excesiva simpleza también se puede considerar el defecto del film. Por mi parte, si la construcción narrativa se minimiza para favorecer la acción, estoy de acuerdo, porque al menos así pasaré un buen rato.

Añadiría que eso de que la película es igual y que tiene los mismos elementos que las otras tres es sólo verdad hasta cierto punto: lo es cualitativamente, pero cuantitativamente, no. Por ello, las cosas sobrenaturales, inverosímiles y descabelladas, así como el humor, que aceptábamos en las anteriores entregas de Indy; en ésta, incluso siendo muy similares, nos parece que se exceden: porque esta vez han ido un poco más allá, sólo un poquito, pero ese poquito ha supuesto, para algunos, la gota que colma el vaso.

Tras esto puedo decir, sin que eso suponga nada más que mi apreciación personal, SPOILER que los seres interdimensionales están fuera de tono (aclaro esto, ya que me lo están diciendo en todos los comentarios: no por el hecho en sí de que sean esos seres, sino por cómo se han introducido en la trama. Introducidos de otra forma sí me parecería que están en el tono). Y en lugar de a homenaje cachondo me suenan a capricho de Spielberg por meter su tema recurrente y hacer un popurrí con todas sus cosas incluso donde no viene a cuento. En cuanto a la amenaza que pueda suponer que los rusos encuentren la calavera, es inexistente, porque ya sabemos que el conocimiento va a destruir al personaje de Cate Blanchett cuando Indiana le dice: “Tenga cuidado porque se podría cumplir”.

Dentro de los elementos inverosímiles también se puede mencionar la manera en la que se deshacen del personaje de Mac que, además, es muy facilona. No quieren que sea el propio Jones, tan buena persona, quien lo mate, y tampoco debe seguir viviendo porque es un traidor, entonces, como se suele hacer en las películas para no pintar de malo al protagonista, muere él solo. Pero lo de que se deje llevar… no se lo cree nadie. FIN DEL SPOILER

Las sorpresas del guión no es que sean previsibles, es que son innecesarias, pues van y vuelven y no dan pie a nada. La química entre Ford y Allen es nula. Podría seguir con cosas así, pero analizar la película detalle por detalle me parece cansino. Me quedaré sólo con lo que me pareció lo peor: los mayas-ninja y ese personaje de John Hurt que, cuando conviene, se vuelve cuerdo; pero cuando no es necesario, se hace el excéntrico como si estuviese en una de las dos entregas más absurdas de ‘Piratas del Caribe’. Y ya sólo por curiosidad, ¿qué pintan los perros de las praderas? ¿Es para hacer un spin-off de animación? Después de ver esto y de ‘La jungla 4’, habrá que cambiar la frase famosa de “nunca segundas partes fueron buenas” por la de “nunca cuartas partes fueron buenas”. De todas maneras, ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’ me parece muchísimo mejor que ‘La jungla 4.0’.

La nostalgia y las notas de Williams sí me emocionaron en ‘Superman Returns’ incluso aunque las películas primigenias del superhéroe me gustasen menos que las del cazatesoros, pero con ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’ no se produjo esa sensación. Disfruté el visionado, me reí bastantes veces, se me hizo muy entretenida, me pareció que tenía un gran ritmo y que no dejaban de pasar cosas… pero no salí emocionada. No es grave, no todas las películas nos emocionan. Además, sé que no he perdido esa capacidad y que habrá otros films que lo consigan.

En Blogdecine | Críticas de ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’ de (por orden alfabético): Alberto Abuín, Juan Luis Caviaro, Luisfer Romero Calero y Antonio Toca.

Más información en Blogdecine sobre ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’.

Cuando parecía que ya habíamos visto el trailer definitivo de ‘Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal’ (‘Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull’), la Paramount Pictures se ha sacado de la manga otro más. Eso sí, como podéis comprobar, es prácticamente el mismo, con muy pocas escenas nuevas (por cierto, ¿no parece Jude Law el tipo que pide ayuda desde una de las cárceles?). Dirigida por Steven Spielberg y producida por George Lucas, la película está protagonizada por Harrison Ford, Shia LaBeouf, Cate Blanchett, Ray Winstone, Karen Allen, John Hurt y Jim Broadbent. Quedan menos de dos semanas para el gran estreno del año…

Tenéis el trailer para QuickTime, en alta definición, en los siguientes enlaces:

Trailer ‘Indy 4’, Quicktime, 720p

Trailer ‘Indy 4’, Quicktime, 480p

Gracias a Albert Grabuleda por el aviso.

Como sabéis, ‘Hellboy II: El Ejército Dorado’ (‘Hellboy II: The Golden Army’) es la última película del director mexicano Guillermo del Toro, a quien tenemos que agradecer títulos tan entretenidos e interesantes como ‘Cronos’, ‘El Laberinto del Fauno’ o la primera parte de ‘Hellboy’ (¡a ver qué hace con ‘El Hobbit’!). En esta secuela volveremos a ver a los actores que protagonizaron la película anterior, es decir, Ron Perlman, Selma Blair, John Hurt y Doug Jones, a los que hay que sumar otros como Luke Goss o Anna Walton.

En cuanto al póster, que ojalá fueran todos así, decir que ha sido dibujado por el prestigioso Drew Struzan y que vio la luz en la pasada Comic-Con celebrada en Nueva York. Volviendo al film, ‘Hellboy 2: El Ejército Dorado’ gira en torno a la ruptura de una antigua tregua entre la Humanidad y el Reino Invisible, lo que supone, básicamente, que o Hellboy y sus colegas se ponen las pilas, o la Tierra se convertirá en un infierno. Por último, señalar que el estreno, para los cines españoles, será el próximo 29 de agosto.

Vía | SéptimoVicio

Está claro, el único imitador bueno que le ha salido a Hitchcock es Brian De Palma, que además de homenajear/plagiar al maestro ha sabido crearse un estilo propio sin necesidad de vivir a la sombra de otros. Hablando de estilo propio, estaremos todos de acuerdo en que Álex de la Iglesia es de los pocos directores españoles que lo tienen, y siempre ha sabido dar al público una ración de buen cine, por encima de lo que la mayoría de sus compañeros de profesión nos suelen ofrecer. Con ‘Los Crímenes de Oxford’ parecía que nos iba a ofrecer el no va más en el género del suspense, y la cosa se ha quedado a medio camino.

Y digo a medio camino, porque a pesar de las excelencias del realizador en su puesta en escena, el material del que parte es más que endeble. Desconozco por completo el libro en el que se basa, y si el mismo adolece de los mismos errores que la película, pero la literatura y el cine son dos medios distintos con técnicas narrativas distintas, y muchas veces lo que funciona en uno no tiene porqué hacerlo en el otro. En ‘Los Crímenes de Oxford’ hay cosas que funcionan a nivel técnico y/o artístico, pero al nivel de la historia hay cosas para llevarse las manos a la cabeza.

La Historia de ‘Los Crímenes de Oxford’ nos lleva a la famosa universidad británica, en la que Martin, un joven estudiante, presentará su tesis final de carrera, con la esperanza de que el profesor Arhtur Seldom sea su tutor. Tras un primer y fallido encuentro, la providencia les llevará a descubrir a la víctima de un asesinato, tras el que se sospecha existe un enrevesado plan llevado a cabo por una mente perversa y superior, que juega con el profesor para demostrarle que dos y dos son cuatro.

La película avanza a la velocidad del rayo, y a veces, a la de la luz. Esto es perjudicial para algunas cosas, como por ejemplo, la relación del personaje central con las dos jóvenes mujeres que salen en el relato. Demasiado precipitado, y en el caso de una de ellas, muy, pero muy forzado. Y es que los personajes de Leonor Watling y Julie Cox son casi risibles, una pena en el primer caso, no por el rol en sí, sino por lo terriblemente desaprovechada que está Watling en el campo interpretativo, ya que en otro campo mucho más llamativo está muy bien aprovechada. Incluso da la sensación de que sólo la han puesto en el film para que se desnude. El caso de Julie Cox es más perdonable, por razones muy evidentes, pero aún así todo en este personaje está exagerado y no hay por donde cogerlo. Además, ninguna de las dos tiene la más mínima química con Elijah Wood.

Sin embargo aquí Elijah Wood consigue estar muy convincente, logrando quitarse de encima la imagen de Frodo que viene arrastrando desde hace cinco años, personaje al que se le asociará durante mucho tiempo e impedirá que supere su mejor etapa como actor (cuando era un niño). Wood consigue algo más de compenetración con el espléndido John Hurt, quien es el mejor de la función, tanto que logra hacer creíble un personaje lleno de cosas increíbles. Tal y como dice mi compañero Juan Luis en su crítica, Hurt es capaz de hacernos creer toda la serie de complicadas teorías matemáticas sólo con abrir la boca. Lamentablemente el guión no está a la altura de este gran actor, que tiene que protagonizar secuencias tan ridículas como la visita a un ensayo de música, o la celebración de una fiesta de disfraces, donde para colmo de los colmos hay un pequeño homenaje a ‘V de Vendetta’, secuencias mal planteadas y peor resueltas.

En el resto Álex de la Iglesia se desenvuelve con envidiable facilidad. Cítese el tan comentado plano secuencia (que no es tal ya que está lleno de trucos), previo al descubrimiento del primer asesinato, un prodigio de puesta en escena en la que vemos a todos los sospechosos posibles. Al menos el realizador consigue con su trabajo hacernos olvidar por un momento los endebles fallos del guión, en el que además pululan personajes absolutamente inútiles y forzadísimos con el único propósito de desviar nuestra atención sin conseguirlo, como por ejemplo cierto padre preocupado por su hija, el compañero de habitación despacho de Martin, o cierto paciente con casi todos los miembros amputados; personajes éstos exagerados hasta la saciedad, y que casi resultan ridículos.

Una película que logra entretener en su justa medida, a pesar de lo previsible de su trama y de lo estúpido de su resolución, una vez más no por la identidad del asesino, sino por las motivaciones. El director, tal vez consciente de que hay cosas que no se las cree ni él, puso todo su esfuerzo en dotar al film de un buen ritmo, aún llenéndolo de largas secuencias en las que no se deja de hablar, algunas de ellas muy bien llevadas, otras no tanto. Y todo ello adornado con la música de Roque Baños que alude en su totalidad a don Bernard Hermann, por si no quedaban claros los guiños cinéfilos a Hitchcock. Sólo le faltaba a Álex de la Iglesia hacer un cameo.

Como sabéis, este pasado viernes se estrenó en España lo último de Álex de la Iglesia, ‘Los Crímenes de Oxford’ (‘The Oxford Murders’). Basada en la novela de Guillermo Martinez, la película gira en torno al profesor Arthur Seldom y a Martin, un joven estudiante americano recién llegado a la universidad de Oxford con motivo de su tesis doctoral. Una anciana, que aloja al muchacho, aparece asesinada en el salón de su casa, comenzando así un juego macabro. Todo apunta a que alguien quiere jugar no sólo con la polícia sino también con el profesor Seldom.

Cuando acabo de ver una película, normalmente, a veces durante los créditos, necesito charlar atropelladamente sobre ella, soltar y recibir comentarios en poco tiempo, con el visionado aún recientísimo. Otras veces me quedo mudo, y se debe a dos razones; o he visto una obra maestra de la que es mejor no decir nada (por el momento), o me he llevado un chasco tremendo. Como podéis suponer sin mucho esfuerzo, con ‘Los Crímenes de Oxford’ me pasó esto último. Personalmente, creo que las expectativas sólo juegan con las películas menores. Es decir, si te plantas ante una buena película, da igual que te hayas sentado a verla pensando que es la nueva maravilla del séptimo arte o la mayor basura filmada en todo el año. No he ocultado que Álex de la Iglesia me parece el mejor director que tenemos en este país, ni que le tenía muchas ganas a ‘Los Crímenes de Oxford’.

Pero lo cierto es que el producto que encontré es totalmente fallido. Es un puzzle cuyas piezas no acaban de encajar a la perfección, están unidas a la fuerza. Todo en la película es artificial, no tiene justificación (la relación entre Watling y Wood, por ejemplo, sin química alguna), todo sucede y nada permanece, nos quedamos indiferentes ante la acción. No hay suspense, no hay emoción y apenas tiene ese toque del director, esa mala uva tan característica. Por no haber, no hay ni sorpresa. El doble y decepcionante final de la película es bastante previsible y, aunque ciertamente uno no acabe de componer el rompecabezas del todo cuando te lo explican (¡y vaya explicación más aburrida!), serán muy pocos los que caigan en el engaño que el guión de la película (del propio director y Jorge Guerricaechevarría) plantea. Una película que parece, por momentos, torpe y rodada con prisas. Desde luego, hay en ‘Los Crímenes de Oxford’ algunos destellos estupendos, como el plano secuencia a lo Brian de Palma o detalles sueltos del maquiavélico personaje de John Hurt, por ejemplo, esa sonrisa furtiva que dibuja brevemente en la comisaría.

El crimen de Álex de la Iglesia es que ha realizado una película que podría haber firmado cualquier otro. Y eso no es lo que esperamos de él. Desde luego, hay talento en la dirección de ‘Los Crímenes de Oxford’, hay fogonazos de lo mejor de este cineasta, pero falta oscuridad, mala leche, sangre, humor patrio. En definitiva, faltan cosas que uno espera de una película dirigida por De la Iglesia. Y no porque nos guste lo conocido, sino porque nos faltan muchas e las virtudes de su cine. Especialmente, ese humor políticamente incorrecto que consiguió arrancarnos carcajadas en otras películas, esas risas que en otro contexto se cambiarían por un silencio respetuoso o educado. Muertes ridículas, bromas típicamente españolas y personajes encantadoramente groseros. En ‘Los Crímenes de Oxford’ vamos a encontrar blancura, ojos azules, personajes planos (casi todos), sexo de videoclip, bromas forzadas y razonamientos tan brillantes como los que hemos visto en cosas como ‘El Código Da Vinci’ o ‘La Búsqueda 2’.

Sin duda alguna, lo mejor de la película es el trabajo del veterano y gran actor John Hurt. Se come la pantalla, todo lo que dice te lo crees sin rechistar, el personaje parece escrito para él. Y, por cierto, no deja de tener muchísima coña que salga vestido como Guy Fawkes cuando hace nada encarnó al villano, al dictador, de la comercial adaptación de ‘V de Vendetta’. Empequeñecido (nunca mejor dicho) queda el otro protagonista de la historia, un Elijah Wood que no resulta del todo creíble, parece un poco ausente de todo lo que ocurre, como si la película no fuese con él o el personaje no le resultase cómodo. Tampoco está fatal, no me entendáis mal, cumple poniendo el careto de turno, y es un chico que me cae muy bien, con esos ojos enormes y esa pinta de no haber roto nunca un plato, pero a le hacía falta otro actor, uno que pudiese transmitir más emociones y que te hiciera sospechar que, quizá era el asesino. Por otra parte, si hablamos de malos resultados en lo que al reparto se refiere, hay que mencionar a la española Leonor Watling, cuyo personaje sobra totalmente. El origen hay que buscarlo en el defectuoso guión, que compone un rol absurdo y gratuito, casi parece que sólo para que la mujer muestre ese cuerpazo que Kubrick le ha dado (nota mental: conseguir esa foto de la Watling semidesnuda en la cocina), pero es que la actriz tampoco pone nada de su parte. De nuevo, uno la descarta inmediatamente como el cerebro que ha organizado todo y eso va en contra del suspense que propone De la Iglesia. Todos deberían parecer posibles culpables, pero no ocurre así. Por último, señalar la agradable presencia de Dominique Pinon, con un personaje que, igual que el loco mutilado, parecía que daba para mucho más y, sin embargo, se queda en humo.

‘Los Crímenes de Oxford’ es la película menos personal de Álex de la Iglesia y, aunque no exclusivamente por eso, la menos jugosa, la más floja. Otro film de códigos y claves secretas que no consigue lo fundamental: mantener al espectador pegado a la butaca, preocupado en no pestañear para no perderse ningún detalle. Al revés, uno va descubriendo lo incómodo que es el sillón, se va preguntando mentalmente cuánto dura la película y contempla impasible los (supuestamente fascinantes) razonamientos de los personajes esperando que, de una maldita vez, encuentren al culpable de semejante espectáculo davinciano. Nos queda como consuelo, eso sí, haber disfrutado de otra magnífica composición de John Hurt. Esperaremos la próxima de Álex. Y con ilusión; un fallo lo tiene cualquiera.

Aquí os dejo un nuevo póster de ‘Los Crímenes de Oxford’, la nueva y esperada película de Álex de la Iglesia, mi director español favorito. A partir del 18 de enero podremos ver en los cines españoles esta historia donde un profesor de universidad y un alumno aventajado investigan una serie de crímenes donde las pistas tienen relación con símbolos matemáticos. Por cierto, me encanta esa frase del trailer que dice “el crimen perfecto es el que se resuelve con un falso culpable”. ‘The Oxford Murders’ está basada en la novela de Guillermo Martínez y protagonizada por John Hurt, Elijah Wood, Leonor Watling y Julie Cox.

Vía | Impawards

Dije “no puedo hacerlo sin ver el guión”. Querían que todos aceptasen sin verlo sólo porque dirigía Steven Spielberg, ya sabes, “Dios”. Y yo dije, “bien, pues necesito saber un poco antes, aunque sea Dios quien esté detrás”. Así que enviaron el guión desde Los Angeles, me lo dieron a las tres en punto de la tarde en Londres, se lo llevaron de vuelta a las ocho de la noche, y volvió al día siguiente a los Angeles. Fue una lectura cara.

Lo contó John Hurt, que participa en ‘Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull’. Lo leí aquí (en inglés).

El 18 de Enero nos llegará la nueva película de Álex de la Iglesia, ‘Los Crímenes de Oxford’, de la cual os dejamos aquí su trailer, gracias a Mary Carmen de Las Horas Perdidas. Lo cierto es que la película tiene bastante buena pinta, y me juego algo a que será otro de esos títulos que tanta falta hacen en nuestro queridísimo cine.

Protagonizada por John Hurt, Elijah Wood y Leonor Watling entre otros, el film narra como un profesor de universidad y un alumno aventajado investigan una serie de crímenes, en los que la única pista que poseen son unos símbolos matemáticos. Está basada en la novela de Guillermo Martínez. Disfrutad del trailer hasta el momento de su estreno, que ya falta poco. Por cierto ¿alguien duda que este film barrerá en nuestras taquillas?

El próximo 18 de Enero llegará a nuestras pantallas una de las películas más esperadas de nuestra cinematografía, ‘The Oxford Murders’, el nuevo film de Álex de la Iglesia, para un servidor uno de nuestros mejores directores, a pesar de sus evidentes irregularidades. El film narra cómo un profesor de universidad y un alumno que cursa su doctorado, intentan resolver una serie de crímenes en los que tienen una vital importancia una serie de símbolos matemáticos.

Aquí tenéis el primer póster de la película, que ha sido protagonizada, entre otros, por John Hurt, Elijah Wood y Leonor Watling. A la expectativa estamos.

Vía | Impawards

El teaser no ofrece casi nada, salvo ver la caída de la nave que lleva dentro al monstruo y que hay un barco vikingo cerca. La mayor parte del tiempo se emplea en una narración en off que me ha resultado bastante cutre. Ya me diréis.

Recordemos que ‘Outlander’ ha sido dirigida por Howard McCain y está protagonizada por Jim Caviezel, Ron Perlman y John Hurt. En este momento, el film carece de fecha de estreno, pero ya cuenta con la compañía de los Weinstein para su distribución comercial.

‘Outlander’ | Ver teaser trailer

Hoy en la Comic Con se ha confirmado uno de esos rumores que llevan circulando mucho tiempo: Karen Allen estará en ‘Indiana Jones IV’ repitiendo su papel de Marion, hasta ahora la mejor compañera que ha tenido el doctor Jones, concretamente y como todos sabéis, en esa obra maestra de título ‘En Busca del Arca Perdida’. Todo empieza a cobrar forma, incluso las sospechas de que en su argumento esté incluida de nuevo el Arca de la Alianza, ya que John Hurt interpreta al padre de Marion, nombrado en la primera entrega como el mayor experto sobre el Arca. Si a esto sumamos que Shia LaBeouf podría dar vida al hijo que Indiana tuvo con Marion, pues todo tiene como más sentido. Y no nos olvidemos de que también se comenta que en la película pueden aparecer extraterrestres, debido a la inclusión en el argumento del famoso Área 51.

Cualquiera de esas ideas a mí me parece estupenda, pero no dejan de ser especulaciones, y que saldremos de dudas el 22 de mayo del año que viene cuando la película se estrene en todo el mundo. Por lo de pronto que Karen Allen esté en el reparto me lleva a pensar que tendremos un film lleno de nostalgia alrededor de unos de nuestros héroes favoritos. Recuerdo aquel verano del 81 en un cine de una vieja ciudad con vestigios romanos, recuerdo los acordes de John Williams quedándose para siempre en mi cabeza, recuerdo el látigo, el sombrero, la emoción que sentí con 11 años… Dios, qué larga se me hace la espera.

Vía | Moviehole

Quizá para alegrarnos un poco, como nos comentaba un lector (Miguel) esta tarde, se ha hecho oficial el rumor que situaba a John Hurt en el reparto de esta ‘Indy IV’. El veterano actor, que ha trabajado recientemente para Alex de la Iglesia, se une así a Harrison Ford, Cate Blanchett y Shia LaBeouf, que encabezarán el cartel de la que, con toda seguridad, será la película más taquillera de 2008. Como sabéis de sobra, el guión de la película lo firma David Koepp, produce George Lucas y dirigirá Steven Spielberg. Ya queda menos...

Las películas basadas en hechos reales suelen gozar del favor del público, sobre todo si estos hechos son tan absolutamente dramáticos como el Genocidio cometido en Ruanda en 1994, una de las manchas del ser humano más graves de toda su existencia, una auténtica barbaridad en la que el resto del mundo prefirió mirar hacia otro lado y no mover ni un sólo dedo para evitar una matanza que acabó con la vida de 800.000 personas en tiempo récord, si consideramos que básicamente se hizo a golpe de machete. Hace tres años, se estrenó con bastante éxito de crítica y público una película titulada ‘Hotel Rwanda’, que narraba parte de esos hechos. A pesar de la excelente interpretación de Don Cheadle, nominado al Oscar, a mí poca cosa me dijo. Una realización más bien rutinaria y sin personalidad lastraba en buena medida al film.

Un año después se realizó ‘Disparando a Perros’ que versa sobre el mismo tema, y a pesar de algún que otro premio que algún que otro festival poco conocido, la película se estrenó sin pena ni gloria en las pantallas de todo el mundo, en nuestro país concretamente hace dos semanas, y si no me equivoco son muchas las ciudades que ya no la proyectan. Es como si la gente le diera la espalda al film, de la misma forma que en la vida real se la dieron al genocidio. Aunque en este caso, la culpa es de la película en sí, y muy posiblemente de su nula campaña de promoción.

Lo curioso del asunto es que la película es exactamente igual a ‘Hotel Rwanda’, cambiando un hotel por una escuela y el director del hotel por un cura. Evidentemente hay alguna cosilla más, pero los parecidos entre ambos films son asombrosos, incluso en la realización. Tanto Terry George en la película antes mencionada, como Michael Canton-Jones en ésta, adolecen de una falta de personalidad impresionante, haciendo que el film no tenga garra narrativa y carezca de fuerza. Eso en una película que narra unos hechos tan dramáticos, es un problema, y no se puede dejar en manos de esos hechos el tener fuerza o no. La película tiene una realización bastante plana, y esto no quiere decir que estemos ante una mala película, pero alguien con más garra detrás de la cámara la hubiera elevado hacia lo más alto. El tema bien lo merece. Evidentemente, alguien que ha realizado films como ‘Rob Roy’, ‘Chacal’ o ‘Instinto Básico 2’, no puede aspirar a más.

Otro de sus similitudes con ‘Hotel Rwanda’ es la presencia de un personaje fundamental y con “vida”, por así decirlo. Si allí era el director del hotel, aquí es un cura el que recoge en su escuela a todos los ruandeses posibles, para intentar salvarlos de la masacre. El personaje está magníficamente interpretado por John Hurt. Un cura que descubre horrorizado de lo que es capaz el ser humano, y lucha ontra ello con algo más que la Fe a la que se agarran hipócritamente casi todos los curas. Atención a la primera vez que el personaje de Hurt sale del recinto de la escuela, y su expresión cambia. Sublime.

Hurt es acompañado por una joven pareja de actores que sin sobresalir demasiado, logran hacer bastante creíbles sus personajes, y sobre todo cercanos. Por un lado Hugh Dancy, en el papel de un profesor al que la situación le supera. Inexplicablemente, en los minutos finales del film, el actor no está a la altura del resto. Y por otro la actriz afroamericana Claire-Hope Ashlitey, en la que era su primera interpretación en una película, antes de formar parte de la magistral ‘Hijos de los Hombres’ con un personaje fundamental para la humanidad. Quizá su papel no esté tan bien tratado como el de Hurt, y la relación con el profesor podía haber dado más juego, pero tampoco es desdeñable.

Una película pasable, con un ritmo bien llevado gracias al cual no nos aburrimos nunca, pero tampoco recordaremos como algo importante, y con un visionado va que chuta. Eso sí, si os interesa daos prisa, está desapareciendo a la velocidad del rayo.

Pero lo mejor del asunto es que para el papel de Drácula se piensa en nuestro Javier Bardem, que bien podría hincarle el diente a Monica Bellucci, que interpretará el personaje de Lucy, una de las víctimas/amante del vampiro más famoso de todos los tiempos. El carismático profesor Van Helsing puede estar interpretado por John Hurt, quien de esta forma se sumará a actores como Peter Cushing, Laurence Olivier o Anthony Hopkins, dando vida al más famoso matavampiros. La historia de ‘The Un-Dead’ se desarrolla 25 años después de la original, y en ella se sencuentran aquellos que sobrevivieron al primer encuentro con el conde, o sea, el matrimonio Harker y Van Helsing, a los que podría unirse un tal Inspector Cotford, personaje eliminado del manuscrito original por el propio autor.

Vía | Dark Horizons

Ahí la tenemos. No es precisamente espectacular pero es la primera imagen oficial del nuevo y esperado largometraje de Álex de la Iglesia, titulado ‘Los Crímenes de Oxford’. La película, rodada en inglés, está protagonizada por Elijah Wood, John Hurt y Leonor Watling, Julie Cox y Dominique Pinon.

‘Los Crímenes de Oxford’ se encuentra aún en rodaje, en tierras inglesas, y está basada en la novela ‘Los crímenes imperceptibles’, escrita por el argentino Guillermo Martínez. El guión es obra del propio director y de su colaborador habitual en esta tarea, Jorge Guerricaechevarria. Con un presupuesto que asciende a unos 10 millones de dólares, el film se estrenará el 26 de octubre en España.

Vía | Yahoo

Hace un par de meses que os informamos acerca de ‘Outlander’, un film de ciencia ficción en el que un monstruo conocido como “El Moorwen” llega a nuestro planeta (durante la época de los vikingos) en una nave espacial para sembrar el caos; afortunadamente, también llegará un hombre capaz de vencer a la bestia. Ahora podemos ver el aspecto que tendrá “El Moorwen”, creado por el prestigioso Patrick Tatopoulos (pudimos ver su obra recientemente en ‘Silent Hill’), pinchando en este enlace.

Recordemos que ‘Outlander’ está dirigida por Howard McCain, a partir de un guión de Dirk Blackman, y protagonizada por Jim Caviezel, Sophia Myles, Jack Huston, Ron Perlman y John Hurt.

Vía | Coming Soon

Wood se podrá en la piel de un joven que marcha a Oxford a estudiar, pero una vez allí se verá intrigado por un asesinato que tiene lugar en el mismo sitio donde él vive. Esto le unirá a un veterano profesor (interpretado por John Hurt) que usa la lógica y sistemas matemáticos para tratar de detener al asesino. ‘Los Crímenes de Oxford’ comenzará a rodarse (en inglés) el próximo 22 de enero, en Londres y Oxford. Recordemos que Alex de la Iglesia mantiene un blog desde donde, aparte de aprovecharlo para lo que lo hace cualquiera (colgar fotos o tonterías varias), nos entretiene contando anécdotas sobre este interesante proyecto.

Vía | Dark Horizons

‘Outlander’ está siendo dirigida por Howard McCain, a partir de un guión que escribió junto a Dirk Blackman. La historia comienza cuando una nave espacial se estrella en la antigua Noruega, en la época de los vikingos. Del interior emergen dos enemigos: un soldado de otro mundo, llamado Kainan, y una sanguinaria criatura conocida como El Moorwen. Hombre y monstruo buscan venganza por una serie de actos cometidos contra ellos. Mientras El Moorwen va devastando el mundo vikingo, asesinando a quien se le pone por delante, Kainan, combinando su avanzada tecnología con armas antiguas, se dedica a formar a un grupo de primitivos pero feroces guerreros. El objetivo es claro: acabar con la brutal criatura.

Vía | Coming Soon

Cabe destacar que El Moorwen ha sido diseñado por Patrick Tatopoulos, cuyo trabajo hemos podido ver, por ejemplo, en la reciente ‘Silent Hill’. En cuanto a los diseños artísticos del film, son obra del equipo de artistas (“artistas conceptuales”) que están detrás de la trilogía de ‘Star Wars’. Ya veremos el resultado.