Mañana, viernes 12, se estrena ‘Pájaros de papel’, dirigida por Emilio Aragón y protagonizada por Imanol Arias y Lluis Homar, entre otros. Este film trata el tema de los artistas ambulantes en los primeros años de posguerra, en un tono tragicómico.

No dudo de la sinceridad y la implicación del director en su opera prima, pues es probable que lo que nos narra se asemeje a lo que les ocurrió a sus antepasados antes de emigrar a América. Así que nos encontramos ante un film personal, aunque no se trate de cine de autor. Su intención de hacer una película que guste a las mayorías tampoco puedo criticarla, ya que me parece una opción muy respetable, aunque sé que se considera casi como un pecado en algunos círculos. Y, a pesar de que a mí, personalmente, me empalaguen las historias tan dulzonas, me moleste que se me manipule de manera tan extrema y de que aborrezca todo lo que me lleva, de forma tan descarada, a soltar esa inevitable lagrimita; tampoco cuestiono la honradez de Aragón cuando utiliza todos los recursos a su alcance para provocar la emoción, pues, posiblemente, de acuerdo con su criterio, eso sea lo correcto y casi obligatorio del cine.

Según lo que persigue, queda claro que sus caminos han sido los más acertados. Si alguien quisiese hacer un curso sobre técnicas para emocionar al espectador, la mejor recomendación sería que estudiase este film a fondo. Esa lágrima que sitúo en el titular tiene facilidad para brotar, pero decir que es fácil provocar en el público tal congoja que no pueda reprimirla sería ningunear el oficio y presuponer demasiado. Esta consecución es fruto de un empleo perfecto de los elementos de la narración. ‘Pájaros de papel’ puede ser manipuladora, pero no es tramposa; en todo caso, poco sutil.

Aragón tiene tras de sí a toda una industria, a un equipo de profesionales bregados en conseguir éxitos en televisión, por lo que habría sido raro que algún aspecto de su película saliese mal. Hemos criticado en más de una ocasión la falta de profesionalización que sufre el cine español, y ahora sería absurdo quejarse de que se trasladen los esquemas televisivos a la creación fílmica.

‘Pájaros de papel’ está bien ambientada y realizada con pulcro clasicismo. El desarrollo de la historia es fluido y mantiene un ritmo que la hace avanzar sin detenerse, combinando las anécdotas con un hilo argumental somero, pero muy encauzado.

Lo que más se podría destacar de este film son las interpretaciones, desde los principales actores a los figurantes. Imanol Arias siempre me ha causado una antipatía por su sequedad y soberbia, pero supongo que cuando estas características se incorporan al personaje, no se pueden señalar como signo de una mala interpretación. En algunos momentos en los que es necesario lograr la emoción, Arias se sabe plegar a este sentimiento. De Lluis Homar había comentado en otras ocasiones que no me convencían sus dotes interpretativas —por ejemplo, lo hallé el peor elemento de ‘Los abrazos rotos‘—, pero aquí está convincente y cercano, muy metido en su papel. Tal vez nos encontremos ante su mejor trabajo.

El niño Roger Princep es gracioso y zalamero y, al igual que lo hace su personaje, sabe meterse al público en el bolsillo. Entre los secundarios se encuentran importantes nombres que dan categoría al film. Destacaría principalmente a Luis Varela y a Carmen Machi, que cuentan con papeles lucidos, aunque breves, y que aportan su granito de comedia. Asimismo se puede ver a Cristina Marcos, José Ángel Egido, Diego Martín o Fernando Cayo, todos ellos oportunos en sus personajes.

Ideológicamente, ‘Pájaros de papel’ se puede tachar de maniquea, como casi todos los films de la guerra civil española, por su retrato de personajes sin matices en uno y otro bando. Contrariamente, (SPOILERS) esa huida final de los tres personajes principales cuando, en una treta similar a la de ‘Malditos bastardos’, se urde un complot para asesinar a Franco (FIN DEL SPOILER), da la sensación de falta de implicación. Parece que Aragón quería entrar en el tema político, pero sin teñir demasiado a sus protagonistas, sin mancharse mucho las manos de rojo.

Si no hubiera recordado ‘El viaje a ninguna parte’, esa obra maestra de Fernando Fernán Gómez, o quizá de la certera ‘Ay, Carmela’, de Carlos Saura, mi opinión sobre la película de Aragón sería mucho más favorable. Pero ya sabemos cuán odiosas son las comparaciones.

En resumen, ‘Pájaros de papel’ toca demasiado la fibra sensible, pero quien no esté alerta ante los mecanismos narrativos, se encontrará un film muy efectivo, muy bien hecho y con interpretaciones persuasivas.

Mi puntuación:

Ha finalizado estos días de noviembre la Muestra de Cine Europeo Ciudad de Segovia (Muces), a la que el realizador Miguel Ángel Cárcano se acercó para presentar ‘Malas noticias’ dentro del ciclo ‘Lo nunca visto’.

Diana Palazón (‘Hospital Central’) protagoniza ‘Malas noticias’, junto con Antonio Zabalburu, Fede Celada, Lorena Berdún, María León y Sergio Villanueva.

En ‘Malas noticias’, Martín y Raquel invitan a una cena a sus amigos para reencontrarse con lo que los unió en el pasado. Pero el presente pondrá en evidencia que la realidad de cada uno de ellos es muy diferente. A los treinta años, una cena con amigos puede ser una reunión de seis extraños con poco en común.

‘Malas Noticias’ ha sido galardonada con el premio ‘Abycine Digital’, dotado con 7.000 euros, en la décima edición del Festival de Cine de Albacete ‘Abycine’.

El argentino afincado en Madrid Miguel Ángel Cárcano es director de cortometrajes y también de ‘En ninguna parte’ (2004), protagonizada por Héctor Alterio, José Ángel Egido y Noelia Castaño, ‘Interior (noche)’ (2005) y ‘Entre islas’ (2007).

Para Miguel Ángel Cárcano, abanderado del cine chico, “recurrir al formato digital abre la posibilidad de rodar sin una compleja puesta de luces que se traduce en un trabajo rápido, por lo tanto más barato y despojado de tanto artificio”.

“Esta película”, declara Cárcano, “retoma el mismo concepto de ‘Interior (noche)’, básicamente, los conflictos de pareja. Pero mientras que en la primera se contaban siete historias de parejas en conflicto que trascurrían una misma noche de verano en Madrid, en ‘Malas noticias’ volvemos a contar esos diferentes aspectos de las relaciones de pareja, pero desde la óptica de un grupo de amigos y a través de una sola historia. La película narra el encuentro de tres parejas de amigos que no se ven desde hace un año. Pero a la vez, ese conflicto individual se traslada a la relación del grupo, porque esa es el verdadero tema de ‘Malas noticias’, la amistad y el amargo descubrir que a veces lo único que nos une a otras personas es el pasado”.

En ‘Interior (noche)’ Cárcano fue director, productor, montador y guionista. “Pero paradójicamente en esta nueva película, aunque conté con un presupuesto y un equipo más grande, volví a caer en eso de intentar controlarlo todo”, explica. “Yo creo que más allá del presupuesto, mientras que el espíritu del proyecto siga siendo de esta índole, léase cine de autor, seguiré intentando estar en cada uno de estos procesos. Recordemos que el tipo de cine que hago está muy alejado al modelo de producción convencional. En este sentido, se aproxima mucho más al cine invisible al que se refería la revista Cahiers Du Cinemá en el mes agosto; un cine reconocido por festivales, pero que es prácticamente imposible ver en salas”.

Miguel Ángel Cárcano nació en Argentina en 1972. Tras formarse técnicamente en la Universidad de Buenos Aires, donde se graduó en Medios Audiovisuales, desempeñó diversas actividades en radio y televisión antes de dedicarse por completo a la publicidad y el cine a finales de los noventa. En 1999 recibió el Premio Argentores, galardón concedido por la Sociedad Argentina de Autores.

Vía | Terra

El realizador publicitario Eivind Holmboe —más conocido como “Salmón” por su nacionalidad noruega— es el guionista y director del cortometraje titulado ‘Diente por ojo’, que cuenta entre su reparto con célebres rostros como Fele Martínez, Ana Otero (en la imagen superior), Aida Folch, Jordi Vilches o José Ángel Egido. En el corto se entremezclan las historias de siete individuos se ven arrastrados por una cadena de acontecimientos desesperados.

“Salmón” ha realizado spots publicitarios como el de Renault Kangoo (con Prosikito, que podéis ver en vídeo en la continuación de la noticia), el del equipo de fútbol Getafe (que levantó una gran polémica), de Coca-Cola Zero, Volkwagen Multivan, Renault Clío, Dacia, Movistar, Festival de Sitges, Pepsi Max, y mucho más. De todos ellos se pueden ver vídeos con montaje del director en esta página web, en la sección de realizadores.

‘Diente por ojo’ forma parte del programa ‘Madrid en corto’, que difunde ocho cortometrajes madrileños en festivales y muestras cinematográficas internacionales.

Ahora es noticia por haber sido elegido el Mejor Trabajo en el III Festival de Cortometrajes del cine ‘Paradiso’ de Barrax (Albacete), que se celebró entre el 8 y el 9 de agosto. Anteriormente, el cortometraje ha obtenido diversos premios en certámenes, como, por ejemplo, el XIX Festival de Cine de l’Alfàs del Pi, en el que se llevó un segundo puesto; o la VI edición del Certamen de Cortometrajes “El Pecado 2007”.

El director de fotografía del corto es Alejandro Oset y el montador, José Ramón Lorenzo. La música corre a cargo de Pablo Martín Caminero. Jose Tome “Pollo” ha elaborado el sonido. Jesús Liedo y Tach Producciones se han encargado de la producción.

Holmboe se encuentra actualmente desarrollando dos largometrajes: ‘Scandinavian Misanthropy’ y ‘ Seams’, ambos tenidos de un mismo sentimiento oscuro y satírico, como cabría esperar de su herencia nórdica.

Existe otro cortometraje titulado ‘Diente por ojo’, en este caso, de Javi de Lara Rodríguez. Lo podéis ver en Youtube con este enlace.

Fuente | Cine por la red