A principios de mes os hablaba de ‘Creation’, un proyecto que se presentaba muy interesante, tanto por el argumento como por la pareja protagonista. Paul Bettany y Jennifer Connelly, juntos en la vida real (en la irreal no lo son, Connelly no tiene tiempo después de atender todas vuestras demandas) iban a interpretar a Charles Darwin y esposa Emma, respectivamente; al contrario habría sido un poco raro. Sin embargo, hace un par de días, mi compañera Beatriz me alertaba sobre la sustitución de estos estupendos actores. Como nadie se fiaba del todo, teniendo en cuenta lo rápido que asumimos en internet los rumores como si fuesen ciertos, he esperado hasta que ya la información se da por cierta.

El cambio de pareja que se ha producido me parece bastante escandaloso, la verdad. Incomprensible, a menos que el director, Jon Amiel, se haya encontrado de pronto con que no le quedaba presupuesto, después de desayunar langosta varios días seguidos. En fin, Bettany y Connelly no estarán en ‘Creation’. ¿Los que sí? Joseph Fiennes (‘Shakespeare in Love’, ‘Man to Man’) y Rosamund Pike (‘007: Muere otro Día’, ‘Fracture’). Personalmente, no creo que ninguno de estos dos actores esté cerca de lo que pueden ofrecer los primeros. A Pike la veo fría, inexpresiva, quizá aterrada por la aparición de arrugas; por otro lado, Ralph se quedó con todo el talento para la interpretación, dejando a su hermano Joseph un poco más de pelo y la habilidad de mover las cejas. Ya me diréis, igual a vosotros os parece un buen cambio, espero vuestras opiniones al respecto. ¿La catalogamos ya de telefilm para un domingo por la tarde o esperamos a ver el primer trailer?

La película comenzará a rodarse a finales de este mes de septiempre, con el deseo de estrenar en otoño de 2009. Recordemos que se trata de un biopic de Darwin, centrado en las dificultades que tuvo con su esposa cuando plantea que no hay un Dios detrás de la creación del ser humano, siendo ella una fiel creyente de lo contrario.

Pd: Espero que mañana no sustituyan a Jeremy Northam y Toby Jones por Timothy Olyphant y Martin Lawrence…

Vía | Empire

Ópera prima de Boris Damast, en el film podremos encontrarnos con las caras conocidas de Joseph Fiennes, que da vida a Vivaldi, Lena Headey, Malcolm McDowell, Gérard Depardieu y Jacqueline Bissett.

Vía | Comingsoon

Como ya os conté cuando anuncié el trailer de ‘Darwin awards: muertes de risa’, estos premios son una broma macabra que homenajea a todo aquel que se quite de en medio y por tanto, favorezca la evolución del ser humano, de forma estúpida o absurda.

Partiendo de que existen muchos casos de muertes sucedidas en ridículas circunstancias, un detective fracasado (Joseph Fiennes) intenta establecer un patrón para prevenirlas y para ahorrarle gran cantidad de dinero a una compañía aseguradora de la que espera, a cambio, un empleo. La empresa le asigna una compañera de viaje (Winona Ryder) en sus investigaciones. Las personalidades de ambos chocan y dan pie a situaciones divertidas mientras el investigador se va convirtiendo poco a poco en una posible víctima del síndrome Darwin.

El humor de esta película, como el de los premios que le dan nombre, es un humor negro y que podría ser considerado de mal gusto. Pero para quien no tenga problemas en reírse sobre estos temas, resulta desternillante en ocasiones. No es que el guión de la película sea cómico, simplemente las reproducciones de estos casos reales son hilarantes y aquí están presentadas de manera desenfadada y favoreciendo la comprensible mofa del público.

En el retrato de personajes es donde se encuentra la clave de esta humanidad y esta comprensión. En los papeles de Fiennes y Ryder, el film nos presenta dos seres muy diferentes, incluso opuestos en muchas cosas, pero que descubren que tienen gran cantidad de elementos en común. Ambos personajes presentan una rica construcción y sufren una evolución gracias a lo que ocurre en la película.

El elenco de ‘Darwin Awards: Muertes de risa’ es otro de sus alicientes: una enorme colección de actores de culto o independientes, se reparten papeles pequeños y no precisamente agradecidos. Sólo en el hecho de verlos en pantalla ya se puede adivinar el humor con el que probablemente se tomarían su participación en este film tan peculiar. Juliette Lewis, Julianna Margulies, Tom Hollander (ambos en la foto) David Arquette, Judah Friedlander, Lukas Haas, Robin Tunney, Ty Burrell y Chris Penn (fallecido en la vida real) son algunos de ellos. Haciendo de sí mismos, aparecen también los componentes de Metallica.

La película está realizada de forma curiosa, ya que parte de la idea de que un joven estudiante de cine sigue al protagonista en sus investigaciones para rodar un documental que le sirva como tesis de fin de carrera. Este papel lo interpreta Wilmer Valderrama, el carismático Fez de ‘Aquellos maravillosos años ‘70’. La mayor parte del tiempo vemos la grabación de este aficionado, por lo tanto, el estilo es naturalista y de cámara en mano. Sin embargo, esta elección formal no se antepone a lo que se cuenta en la película y no llega a resultar molesta, pues no está llevada al extremo. En otras ocasiones, presenciamos escenas que no están grabadas por la cámara de Valderrama e incluso flashbacks, sobre todo para el caso de los accidentes de las víctimas Darwin.

Por lo tanto, el film es muy divertido, original e incluso entrañable, y me atrevería a aventurar que la mejor opción de las que nos propone este viernes la cartelera.

En la película ‘Darwin Awards. Muertes de risa’, que se estrenará el 13 de abril, Michael Burrows (Joseph Fiennes), es un policía que se dedica a elaborar perfiles psicológicos de criminales y que acaba de perder su empleo. Su obsesión con los Premios Darwin le abre el camino hacia un nuevo pasatiempo: elaborar los perfiles del tipo de persona capaz de tomar riesgos extremos. Con una naturaleza prodigiosamente contraria al peligro, se encuentra emparejado con Siri Taylor (Winona Ryder), una investigadora de seguros que ha olvidado más de una vez abrocharse el cinturón de seguridad. Juntos investigan las más famosas de estas leyendas urbanas, y descubren sus propios destinos por el camino.

Además, de los ya mencionados, Joseph Fiennes y Winona Ryder, otros de los actores son David Arquette, Chris Penn, Julianna Margulies, Juliette Lewis, Max Perlich y Brad Hunt.

Tráiler en español de ‘Darwin Awards. Muertes de risa’. Página web oficial (en inglés).

• Finalista: un hombre que se electrocutó cuando la cometa que volaba, que tenía un cable metálico unido a su cuerpo, pasó por encima de unos cables de alta tensión.

• Finalista: un hombre que intentó desmontar un enorme cohete pasando repetidas veces por encima con su coche. Cuando vio que eso no funcionaba, decidió emplear un martillo.

• Ganadores: dos chicos de 21 años que decidieron que sería una buena idea entrar dentro de un globo de helio gigante. Nunca salgas de casa sin tu detector de oxígeno.

En 2003, el premio se entregó en España:

Durante un robo en Madrid el 11 de marzo de 2003, los ladrones salieron disparando balas de fogueo. Las pistolas eran reales y los proyectiles causaban suficiente estruendo como para que la policía pensase que estaban disparando balas reales, pero no tenían el efecto suficiente como para ayudarlos a escapar con vida. La policía se los cepilló rápidamente.

Fuente: DeAPlaneta

Uno de los estrenos del pasado viernes 9 de marzo en España que, a priori, resultaba bastante interesante, junto a la bonita pero fallida ‘El Velo Pintado’, era ‘Man to Man’ (producción de 2005, por cierto), del francés Régis Wargnier. El resultado, sin embargo, es de lo más decepcionante, y nos encontramos con un caro telefilm que trata de arrastrar al pobre espectador a través de una historia que va perdiendo interés conforme va avanzando el metraje y que, como la película que protagonizan Norton y Watts, consigue que nos preguntemos si el director entiende el sentido del ritmo cinematográfico; no os exagero si os digo que miré el reloj al acabar una escena que parecía cercana del final y sólo había transcurrido apenas una hora (¡y, horror, sin palomitas!). Aparte de esto, el guión está lleno de tópicos y situaciones gastadísimas que contribuyen al aburrimiento de forma notable, cansa el recurso a lo mismo de siempre. Pero ahí está, en cartelera y recaudando euros que podían (¿deberían?) ir a parar a las arcas de alguna cinta española.

‘Man to Man’ cuenta cómo el joven médico Jamie Dodd y la comerciante Elena Van Den Ende viajan en 1870 al corazón de la inexplorada África Ecuatorial, en busca de los orígenes de la humanidad. Regresan a Edimburgo con dos pigmeos capturados, Toko y Likola, que son considerados como los eslabones perdidos entre el hombre y el simio, y expuestos posteriormente en el Zoo como animales. Jamie se embarcará en una cruzada por defender a los pigmeos, proclamándolos seres inteligentes, sensibles y humanos, con la intención de devolverlos a África y que vuelvan a ser libres.

Del reparto casi mejor no decir nada, pero haré un esfuerzo y comentaré brevemente la labor de los dos protagonistas, Joseph Fiennes y Kristin Scott Thomas, porque lo de los dos “científicos” que se vuelven malos es, literalmente, de juzgado de guardia. Dan ganas de gritar: ¡¿hicieron casting?! En lo referente a la pareja de pigmeos (curioso, los personajes principales están construidos de dos en dos, quizá algún gafapastilla cultureta pueda encontrarle algún significado filosófico profundo), creo que mi opinión sobre su trabajo ya ha quedado claro; simplemente, hacen de monos listos o de extraterrestres tontos, como lo quieras ver. En cuanto a Fiennes, me decía mi compañero (y maestro jedi) Red Stovall que este actor sólo le sorprenderá cuando esté correcto (sólo correcto) en algún papel; lo cierto es que tenía alguna esperanza, pero ahora no puedo estar más de acuerdo. De hecho, esperaba que fuera en esta ocasión cuando se “destapara” con una buena interpretación. Pero no, amigo, qué va. Es más, el actor está bastante mal, vergonzoso en algunos momentos, sobreactuado y en ningún momento creíble; su personaje no está muy bien construido pero al actor se le debía exigir algo más de intensidad y, sobre todo, menos poses con “cara de tipo suspicaz” (arqueando una ceja o las dos). Scott Thomas no es que brille precisamente, pero al menos consigue que su carisma y saber estar traspase la pantalla y nos creamos, mínimamente, su personaje, también bastante desdibujado y con una evolución forzada por las exigencias del guioncillo. La actriz es de lo poco salvable de esta película.

‘Man to Man’ es, en pocas palabras, una nada interesante aventura acerca del origen y la inteligencia de dos pigmeos, puestos sobre el tablero como la clave de la evolución del ser humano; en realidad, todo es un pobre espectáculo sobre la estupidez del homo sapiens y sus anteriores versiones, que al vivir en la selva se les nota (un poco) menos. Wargnier firma una mala película que sólo hará las delicias de los buscadores de novedades en el videoclub que tengan dos horas libres para perder.

Breve y contundentemente, ‘Recortes de mi Vida’ es uno de los bodrios más ridículos que pueden verse actualmente en una sala de cine. En respuesta al que se sorprenda por el titular (con doble intención) de esta crítica, aquí va la descripción (a grandes rasgos) de una escena de esta lamentable película, que sirve como representación de todo lo demás que aparece en la misma: un personaje está en el cuarto de baño, desde donde llama al resto de habitantes de la casa (él es la figura paterna), y hace que todos miren el váter, donde está lo que acaba de “plantar”; una vez allí, el personaje indica a los demás, que se tapan la nariz sin dejar de prestar atención, que la forma de la mierda, con la punta hacia arriba, sólo puede deberse a una intervención divina, por lo que van a sacar de ahí el “producto”, secarlo al sol y ponerlo en un altar (en la película dicen otro sinónimo) para poder rezarle y lograr que Dios les ayude para pagar la hipoteca. No, no me la he inventado, está en la película. Y no es lo único que provoca vergüenza ajena.

‘Recortes de mi Vida’ (‘Running with Scissors’) se sitúa en los años setenta y se centra en el joven Augusten Burroughs. Vive en una familia de clase media compuesta por su padre alcohólico y su madre bipolar, una poetisa que no ha publicado nada pero que sueña con convertirse en famosa. Cuando sus padres se divorcian, la madre de Augusten envía a su hijo a vivir con un poco ortodoxo psiquiatra, el Dr. Finch y su excéntrica familia. La película se basa en las memorias reales de Burroughs, al que supongo que le habrá venido fenomenal como terapia.

Culpa de que fuera a ver esta porquería la tiene su extenso e interesante reparto, lleno de caras conocidas que deben haber sufrido algún problema mental transitorio o haber pagado alguna deuda por participar en la misma; de otra forma, es difícil de digerir. Ahí tenemos a Annette Bening, Joseph Cross, Gwyneth Paltrow, Brian Cox, Joseph Fiennes, Evan Rachel Wood y Alec Baldwin, entre otros. Cross es el joven actor que interpreta a Burroughs durante casi toda la película y tiene su parte de culpa en el desastre, ya que su interpretación, en el mejor de los casos, podría calificarse de plana y poco convincente. Había leído en alguna parte que Bening estaba estupenda en esta película; supongo que sería en un sueño o simplemente que el autor del comentario estaba de broma, porque la actriz nos ofrece un festival de sobreactuación de los que irritan a cualquiera. Wood, aún luciendo en plan Lolita, se pasea por el escenario como si la cosa no fuera con ella, aunque aún es pronto para esta prometedora actriz y se le disculpa. En cuanto a Fiennes y Cox, son los dos que están más afortunados, quizá porque el guión sí les define mejor, o porque sencillamente encontraron divertidos y estimulantes sus respectivos papeles; Fiennes realiza lo que posiblemente es su mejor interpretación hasta el momento (lo cual es decir poquísimo, ya lo sé) y Cox sigue demostrando su gran talento, incluso en tonterías cinematográficas como ésta. Por último, Paltrow y Baldwin salen poco y no tienen oportunidad para lucirse, aunque el tiempo que están en pantalla tampoco lo aprovechan lo más mínimo.

En resumidas cuentas, ‘Recortes de mi vida’ es una película desastrosa, ridícula, incomprensiblemente protagonizada por algunos actores de renombre, y realizada con la misma destreza que si se tratase de un vídeo porno casero. No me explico que bodrios así tengan distribución y ocupen el sitio de otras producciones. En fin, la mierda en el altar. Sólo me queda esperar olvidarla cuanto antes y recomendaros que la paséis por alto, si no queréis aufrir una hora y media de contínuas preguntas internas del estilo de “¿qué narices hago aquí?”, “¿por qué habré tirado el dinero para ver esta basura?” o incluso “¿podré cortarme las venas con el reloj?”; como digo en estos casos, huid.

La película se centrará (lógicamente) en Antonio Vivaldi, como un joven y excéntrico sacerdote en el siglo XVIII, asignado a servir como maestro de música en una escuela para las ilegítimas y abandonadas hijas de las cortesanas de Venecia. Dirigirá Boris Damast y, junto a Fiennes, en el reparto tendremos a Malcolm McDowell, Lena Headey (de la que sir Red Stovall tiene un poster a tamaño real en el salón), Jacqueline Bisset, Gerard Depardieu y Elle Fanning (hermana de Dakota, sí).

Vía | DarkHorizons

Boris Damast dirigirá y producirá el film que se basa en un guión del periodista Steven Freedman, quien investigó durante dos décadas la vida de Antonio Vivaldi. La historia seguirá al joven cura en la época en que es asignado a oficiar de maestro de música de las hijas ilegítimas y abandonadas de las cortesanas de Venecia. Se creará un vínculo entre él y las niñas, lo que le llevará a preparar un concierto para interpretar ante el Papa.

Fiennes será secundado por un reparto que incluye a Lena Headey (sobre quien acabamos de dar la noticia de que protagonizaría ‘The Broken’, del director y fotógrafo británico Sean Ellis), Malcolm McDowell, Jacqueline Bisset y Zuleikha Robinson. Gérard Depardieu aún está en negociaciones, pero se podría unir a ellos. Actualización del 7 de diciembre: Gérard Depardieu ha confirmado su incorporación a la película.

Joseph Fiennes finalizó recientemente el rodaje de ‘El Barón Rojo’, filme que recrea la figura del mítico piloto alemán, el Barón Lothar-Siegfried Freiherr von Richthofen, conocido como “El Barón Rojo” por el triplano de dicho color que pilotaba en los cielos europeos y que sembró el terror de los pilotos enemigos durante la Primera Guerra Mundial hasta el punto de llegar a convertirse en toda una leyenda de la historia de la aviación.

Vía: La Gaceta