Juliette Binoche

¿Cómo analizar un largometraje de una sencillez abrumadora, pero cuyas cargas de profundidad son de tal calado que ofrecen una radiografía del estado anímico de un país, de un continente casi, sin el menor divismo ni deseo de epatar al espectador? La nueva realización del francés Olivier Assayas (París, 1955), uno de los directores esenciales del cine francés de ahora mismo, ofrece el que quizás es el más perspicaz y demoledor análisis de la herrumbre moral europea, de su sombrío futuro y su cobarde presente, disfrazado de tragedia familiar en la más noble estirpe de Chéjov.

Dice el cineasta: “Mi relación con la escritura en las películas es más bien literaria que escénica. Y desde esta perspectiva no tengo problemas con ser literario. Admiro mucho a Chéjov. Estoy tentado a decir: como todo el mundo. Cuando estábamos rodando, a veces les decía de broma a los actores que nuestra película era el eco distante de El jardín de los cerezos...”. Y así es, realmente. Su película es una elegía al tiempo perdido, inspirado por el espíritu más proustiano, un poema al paso del tiempo, tramática, pero sobre todo formalmente. Viéndola uno es consciente de que somos prisioneros del tiempo.

Peter Hedges fue el guionista y director de una curiosa película, ‘Pieces of April’ (ni recuerdo como la titularon aquí), cinta de corte independiente que hurgaba en las relaciones familiares con cierto encanto, consiguiendo además que una actriz tan sosa como Katie Holmes estuviera casi brillante. ‘Como la vida misma’ supone el salto de Hedges a los grandes estudios, donde las cosas funcionan de otra forma, y a no ser que te apellides Lucas, Cameron, Eastwood o Spielberg, no harás realmente lo que te dé la gana.

Y algo así le ocurre a Hedges, o al menos da esa impresión. ‘Como la vida misma’ es una comedia dramática construida a base de tópicos excelentemente tratados en una historia muy bien planteada y desarrollada. Huyendo de las constantes típicas en el género, el film se alza por encima de la media, llegando a sorprender en alguno de sus puntos, aunque lamentablemente su tercer acto supone caer en concesiones de forma harto incoherente, estropeando en parte la película.

Peter Hedges dirige al cómico Steve Carell en ‘Como la vida misma’ (‘Dan in Real Life’), donde le acompañan en el reparto Juliette Binoche, Dianne Wiest y Dane Cook, entre otros. El film se estrenará este miércoles, 19 marzo.

La película comienza mostrándonos cómo Dan, un viudo con tres hijas –dos adolescentes y una niña—, dedica su vida en exclusiva a atender las necesidades de su familia. A pesar de ser un hombre que, por su naturaleza se puede comprender que tiene sentido del humor, se comporta de manera hundida y pasiva, como si ya se hubiese acabado lo que el mundo le puede ofrecer. Por este motivo, conocer a alguien por quien pueda interesarse resulta de lo más extraordinario y resulta igualmente inconveniente que haya algo poderoso que impida que esa relación siga adelante.

Lo que narro en esta sinopsis, aparentemente, no es más que lo que muestran muchas películas, sin embargo, no estoy describiendo hechos, sino sentimientos que están en el interior de un personaje y que, por ello, son difíciles de transmitir. ‘Como la vida misma’ consigue que veamos a Dan destrozado, ilusionado, frustrado, enamorado… gracias a la forma en la que presenta las situaciones y a la capacidad interpretativa de Steve Carell. Las sensaciones están tan bien planteadas que se contagian al espectador y el film logra crear emociones sin caer en el melodrama ni en los diálogos explicativos.

Hace un tiempo que vimos el trailer y ahora toca echar un ojo al póster de ‘Dan in Real Life’, comedia drámatica al servicio del cada vez más famoso Steve Carell. Le acompañan en el reparto Juliette Binoche, Dane Cook, Amy Ryan y Dianne Wiest, entre otros.

‘Dan In Real Life’ (aquí a lo mejor lo traducen como ‘Algo pasa con Dan’) ha sido dirigida por Peter Hedges y se centra en un hombre que cuando encuentra a la mujer de su vida, descubre que es la novia de su hermano. El 8 de febrero se estrena en los cines españoles.

Vía | Impawards

Visitando The Movie Box he encontrado el trailer de la curiosa ‘Dan In Real Life’, protagonizada por el actor cómico Steve Carell, que en esta ocasión vuelve a acercarse al drama (está claro que en este género obtendrá más reconocimientos “prestigiosos”). ¿Siguiendo los pasos de Carrey? Lo cierto es que el avance no me parece bueno, da la impresión de que nos venden un producto lleno de tópicos, pero bueno… nunca se sabe.

‘Dan In Real Life’ ha sido dirigida por Peter Hedges y su argumento se centra en un hombre que encuentra a la mujer de su vida, pero descubre que es la novia de su hermano. ¡Oh, madre de Kubrick, qué gran idea tan original! En fin, además de Carell, en el reparto tenemos a Juliette Binoche, Dane Cook y Dianne Wiest. En octubre estará en los cines norteamericanos.

‘Dan In Real Life’ | Ver trailer

Richard Eyre convenció a muchos con su seria y elegante ‘Diario de un Escándalo’, por lo que estoy seguro que su próximo proyecto despertará bastante interés. Se trata de ‘The Other Man’, un drama romántico que va a protagonizar el (casi siempre) excelente Liam Neeson. Por cierto, el actor debe ser uno de los pocos en este planeta que no vea con buenos ojos el famosísimo rodaje de ‘Indiana Jones IV’, ya que Spielberg retrasó así su proyecto sobre Lincoln, personaje que Neeson iba a interpretar (con el Oscar en mente). Tendrá que esperar.

Basada en una historia corta de Bernard Schlink, ‘The Other Man’ gira en torno a un hombre (Neeson) que descubre que su difunta esposa tuvo un amante durante muchos de los años que duró su matrimonio; entonces, emprenderá un viaje por Inglaterra, Alemania e Italia, para encontrar a ese amante y destapar toda la verdad. A Neeson acompaña, interpretando a su infiel y difunta esposa, la francesa Juliette Binoche (imagino que saldrá en los típicos flashbacks y no se limitará a permanecer en un ataúd). El guión de la película corre a cargo de Eyre y de Charles Wood.

Vía | DarkHorizons

El pasado Marzo se estrenó en nuestro país ‘Breaking and Entering’, la última película dirigida por Anthony Minghella. Lo curioso es que su distribución fue limitadísima sin que aún conozcamos el motivo de ello. Decían por ahí que en la productora no sabían muy bien cómo vender un film de estas características, el cual no termina de definirse en ningún género. Ese es el problema de muchos productores, cuando se les presenta algo inclasificable se ponen nerviosos y lo más lógico es que no apuesten por el producto. Y resulta más curioso aún cuando en el reparto de la película figuran nombres tan conocidos como Jude Law, Juliette Binoche y Robin Wright Penn. Es evidente que esos tres no son garantía de un bombazo comercial, pero sí lo suficientemente conocidos por el público como para que la película pueda responder en la taquilla.

‘Breaking and Entering’ narra la historia de una pareja con ciertos problemas que viven en Londres. Él es un importante arquitecto que un día sufre un robo en su empresa, prepetrado por unos jovenzuelos que repiten el robo. Una noche siguien a uno de esos ladrones, nuestro protagonista conocerá a la madre del mismo, con la que comenzará una relación especial, planteándose muchas cosas al respecto de su propia vida.

Una de las películas que más han despertado mi interés de esta 60ª edición del Festival de Cannes es Le Voyage du Ballon Rouge de Hou Hsiao Hsien, que ayer inauguró la sección Un Certain Regard (Una Cierta Mirada).

Desde que conocí la noticia de su rodaje, me entusiasmó la idea de un film protagonizado por mi admirada Juliette Binoche e inspirado en el corto Le Ballon Rouge de Albert Lamorisse, premiado en Cannes en 1965.

El film narra las desventuras de una estudiante china, contratada por el personaje de Binoche, y del niño al que cuida. Ambos comparten el mismo mundo imaginario, en el que son perseguidos por un misterioso globo rojo.

Hou Hsiao Hsien ya había presentado anteriormente a concurso seis películas: El maestro de marionetas en 1993 (Premio del Jurado), Good Men, Good Women en 1995, Goodbye South, Goodbye en 1996, Flores de Shanghai en 1998, Millennium Mambo en 2001 y Three Times en el 2005.

Ahora regresa con (según cuentan) una evocación nostálgica de París de la que su productor François Margolin ha comentado lo siguiente:

Ayer quedó inaugurada la 60ª edición del Festival de Cannes, y como no podía ser de otra manera multitud de estrellas, con sus mejores galas, subieron las míticas escaleras cubiertas con la no menos mítica alfombra roja.

En AlloCiné han preparado un vídeo con la llegada de algunos de los asistentes más destacados en el que podréis ver entre muchos otros a los miembros del jurado, a David Lynch, a la ya imprescindible en el festival (y siempre bellísima) Juliette Binoche, y como no, a los protagonistas de la noche Wong Kar-Wai, Norah Jones y Jude Law más contentos que unas castañuelas.

¿Y qué le ha parecido a la crítica especializada My Blueberry Nights? En general bonita y dulce (para muchos excesivamente dulce), y un poco por debajo de las expectativas, algo que no es de extrañar teniendo en cuenta que estas eran muy altas.

Pero no es mala señal esta valoración, sobretodo teniendo en cuenta como se las gastan en Cannes habitualmente.

Más fotos en Comme au Cinéma y Yahoo!

En Blogdecine | Cannes 2007