Kenneth Branagh

Se acerca el verano, y antes de que un buen número de superproducciones y films muy esperados inunden nuestras pantallas, este fin de semana nos empiezan a llegar films que tal vez no revienten las taquillas, pero contienen el suficiente interés (no todos) como para acercarse al cine y gastarnos unos 7 euros de la entrada, más los 15 de palomitas y la cocacola, más la gasolina (o lo que cueste el autobús), más el parking, aguantar la cola, aguantar que la taquillera te advierta que la película es en versión original (no es broma), aguantar a la gente, los anuncios, y en última instancia, aguantar un bodrio por el que no queramos volver a pasar por el ritual.

• ‘Milleniun 1. Los hombres que no amaban a las mujeres’

Director: Niels Arden Oplev

Intérpretes: Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Sven-Bertil Taube, Peter Andersson

Sinopsis: Hace 40 años, Harriet Vanger desapareció de una reunión familiar en la isla que pertenece y es habitada por el poderoso clan Vanger. Su cuerpo nunca se encontró, sin embargo su tío está convencido de que fue asesinada y de que el asesino es un miembro de su propia familia, una familia unida y a la vez disfuncional. Contrata entonces a Mikael Blomkvist, periodista caído en desgracia y a la tatuada y salvaje hacker informática Lisbeth Salander para investigar el caso.

Crítica en Blogdecine:

• Lisbeth Salander en ‘Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres’

‘Radio encubierta’ (‘The Boat That Rocked’), la última película de Richard Curtis, que se estrenará este viernes, se sitúa en 1966 para describirnos la situación en la que estaban las ondas en aquella época. No existían las concesiones de emisoras y sólo la BBC emitía oficialmente. Pero en ella únicamente se podían escuchar 45 minutos de música pop al día, a pesar de que los grupos roqueros se encontraban en un momento de total efervescencia. Las emisoras piratas emitían desde barcos anclados en el Mar del Norte y tenían unas audiencias insuperables. El ministro Dormandy convierte en misión personal encontrar la manera de convertirlos en ilegales y así poder desmantelar sus emisiones.

Hay dos claros atractivos en esta película que hacen que valga la pena, y mucho, verla, sólo por ellos: la música que se escucha y el elenco. En el primer apartado encontramos a The Who, The Kinks, Jimi Hendrix, The Rolling Stones, etc… En el segundo están Kenneth Branagh, en el papel del ministro Dormandy, Jack Davenport como su ayudante, y Tom Sturridge en el personaje del joven que llega al barco a pasar unos días. Los demás son los DJs de Radio Rock: Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Rhys Ifans, Nick Frost, Ralph Brown, Chris O’Dowd, Rhys Darby… Katherine Parkinson es la única mujer a la que se le permite vivir a bordo porque es lesbiana.

Uno de los títulos más interesantes que se estrenará el próximo viernes en nuestro país es, sin duda, el del nuevo trabajo del británico Richard Curtis, responsable de la exitosa ‘Love Actually’ (que a mí no me gustó nada, por cierto). Y es que ‘The Boat that Rocked’, que en España llevará el juguetón título de ‘Radio encubierta’, cuenta con un reparto de lo más llamativo, encabezado por Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Kenneth Branagh, Emma Thompson, Nick Frost, Rhys Ifans, Gemma Arterton, January Jones y Chris O´Dowd, uno de los tres protagonistas de la desternillante serie ‘The IT Crowd’.

La historia nos traslada a la Gran Bretaña de la década de los 60, y nos presenta a unos locutores que transmiten música pop y rock desde una emisora pirata, montada en un barco anclado en medio del Mar del Norte. Echad un ojo al tráiler, que os he dejado más abajo, creo que os convencerá; otra cosa, muy diferente, es que la película sea tan jugosa como aparenta. Pronto saldremos de dudas. Ya sabéis, el 29 de mayo, ‘Radio encubierta’ en los cines, por si os apetece una ración de humor británico.

El chico que posa en la foto con una pinta de una de las dos mejores cervezas negras del mundo (Guinness o Beamish) se llama Tom Hiddleston, y es el fichaje de la Warner para encarnar a Loki en la adaptación cinematográfica de Thor, que dirigirá Kenneth Branagh, con vista a estrenarla el 20 de mayo del 2011. De esta forma, Hiddleston es el segundo actor joven (después de Chris Hemsworth) y prácticamente desconocido, que se sube al carro de una de las películas que más darán que hablar dentro de un par de años. Me imagino que algún famoso tendrá un papel secundario en la película, cosa que iremos sabiendo según pase el tiempo. Se rumorea que Samuel L. Jackson repetirá su personaje de Nick Fury, pero no es algo confirmado.

Lo que más me llama la atención de esta película, y que sin duda es lo que me moverá a ir al cine en el momento de su estreno: el director. Kenneth Branagh, ese ninguneado director, realizador de joyas como ‘Mucho ruido y pocas nueces’ o ‘Hamlet’, me parece la elección perfecta para dirigir una película sobre Thor. Eso indica que no nos encontraremos ante algo parecido a los films de los 4 Fantásticos, sino a algo más parecido al Hulk de Ang Lee. Ya me imagino un Thor con connotaciones shakesperianas.

Vía | Comingsoon

Lo adelantaba ayer, de forma exclusiva y con matices, el portal Deadline Hollywood Daily y hoy se da ya por seguro en todas partes. Incluso la seria y fiable Variety lo (casi) confirma. Chris Hemsworth será Thor en la próxima película que va a dirigir Kenneth Branagh y que empieza a rodarse en enero de 2010. Hemsworth no os sonará de nada, porque su carrera apenas acaba de empezar, pero cabe destacar que es quien interpreta a George Kirk en la nueva ‘Star Trek’ que está ahora mismo en los cines (y que recomiendo ir a ver).

Al parecer, Kevin Feige, jefe de Marvel Studios, y Branagh se decidieron por fin por este joven actor (nacido en Australia en 1983) tras considerar una larga lista de candidatos, y una vez que el favorito de Feige, el estelar Daniel Craig rechazó la oferta. Es una lástima, porque si el nuevo James Bond hubiera aceptado, en la futura y esperadísima ‘The Avengers’ (‘Los vengadores’) se habría reunido con Robert Downey Jr. y Edward Norton, Iron Man y Hulk respectivamente.

Esto no significa que no habrá estrellas en la película sobre Thor, recordemos que había rumores bastantes fuertes sobre la participación de Josh Hartnett y Natalie Portman, esperemos que se confirmen. No se ha dicho nada más por el momento, pero me juego una bolsa de palomitas, de las rancias que venden a precio de oro en los cines, a que van a contratar a dos o tres veteranos de peso para redondear y dar mayor entidad al reparto. Algo así como lo de Jeff Brides en ‘Iron Man’ y William Hurt en ‘El increíble Hulk’. Ahora mismo me vienen a la cabeza los nombres de Liam Neeson, Michael Caine o Stellan Skarsgard. Ya veremos.

El estreno de la película de Thor está fijado para el 20 de mayo de 2011.

PD: Otros nombres de la lista para encarnar al superhéroe eran los de Kevin McKidd, Charlie Hunnam, Alexandar Skarsgard, Todd Hiddleston, Joel Kinnaman y Liam Hemsworth, curiosamente, hermano del que ha salido elegido al final.

Vía | Deadline Hollywood Daily

Atención a estos rumores sobre el reparto protagonista de ‘Thor’, otra de las apuestas más fuertes de Marvel para reventar las taquillas. Parece ser que Kenneth Branagh ha encontrado a los tres actores que protagonizarían la película, en la que el cineasta se encuentra trabajando actualmente, al parecer con mucha ilusión.

Después de barajarse nombres famosos, se apunta que el elegido para interpretar al superhéroe sería Alexandar Skarsgard, hijo del conocido Stellan Skarsgard (‘El rey Arturo’, ‘Dogville’ o ‘Mamma Mia!’) y uno de los protagonistas de una de las series de moda, ‘True Blood’. Según parece, Branagh se reunió con él en una cena de negocios, lo que ha hecho suponer que negociaron la participación del actor en ‘Thor’, teniendo en cuenta que el director busca un protagonista y que Skarsgard encaja perfectamente en el perfil físico del personaje. Aún no se ha dicho nada de forma oficial, y es posible que Branagh se haya reunido con él por otra cuestión, pero ahí queda eso.

Kenneth Branagh nunca ha tenido demasiada suerte como director. Dejando a un lado los éxitos de ‘Mucho ruido y pocas nueces’ o ‘Frankestein’ (y en este caso contagiado por el buen recibimiento del film de Coppola, ‘Drácula’, que ejerce de productor en ésta), los films de Branagh rara vez han hecho taquilla, el público generalmente le ha dado la espalda. Sólo en cierto sector cinéfilo, e incluso crítico, se le ha tenido muy en cuenta, valorándolo como lo que es: un genio incomprendido. ¿Exagerado? Tal vez. Pero para el que esto suscribe no lo es en absoluto; su obra habla por sí sola, y ‘Mucho ruido y pocas nueces’ es el exponente más claro. En ella su amor por el cine y el teatro (Shakespeare) queda plasmado como pocas veces un director moderno ha logrado.

No leer si no se ha visto la película.

Nunca un director se ha dedicado tanto durante su carrera a la obra de unos de los grandes de la literatura. En tiempos pasados, directores consagrados como Laurence Olivier, Orson Welles o Roman Polanski, por poner tres ejemplos, realizaron algunas de sus películas más controvertidas y polémicas basándose en alguna de las obras del escritor inglés. Eran versiones muy teatrales, casi literarias, algo a lo que Branagh no renuncia cuando adapta a Shakespeare. Pero el director de ‘Morir todavía’ consigue además una comunión perfecta entre el lenguaje cinematográfico y el escrito.

Puede que Bryan Singer esté por encima de la media de los directores que suelen manejar producciones de alta envergadura. Desde su segunda película, la hiperfamosa ‘Sospechosos habituales’, se ha rodeado siempre de un efectivo equipo de colaboradores, y ha sabido como pocos manejar los elementos que tenía a su alcance. Así lo ha demostrado en el film mencionado (aún hoy su mejor trabajo, sobre todo gracias al impecable trabajo de Christopher McQuarrie), en las estupendas entregas de los X-Men (gracias al éxito de la primera, tuvo mayor libertad en la segunda entrega, y se nota), la arriesgada ‘Verano de corrupción’, y cómo no, en la injustamente maltratada ‘Superman Returns’, film más inteligente de lo que parece a simple vista.

Aún así (y obvio por motivos evidentes su fallida ópera prima), Singer no es un gran director cuya obra merezca un análisis profundo. Le falta una mirada personal a todos sus productos, ésa que diferencia a los grandes narradores y creadores de los excelentes artesanos, que es lo que es Singer (salvando las distancias, podríamos decir que Bryan Singer es el Richard Donner del nuevo siglo). Pero cuando lo que está a su alrededor no funciona, Singer se muestra incapaz de controlarlo. ‘Valkiria’ pone al descubierto todas las deficiencias de un director al que le falta la fuerza de un David Fincher, o la pasión de un Shyamalan, por poner dos ejemplos coetáneos.

Tras dedicar sus tres últimas películas a los superhéroes, al espectáculo de efectos visuales, a historias fantásticas, al cine de palomitas y evasión, Bryan Singer da otro giro a su carrera y se embarca en la narración de una compleja historia real, de un atentado que pudo cambiar el curso de la Historia. Y lo hace volviendo más al estilo austero, seco, directo, que recurriendo a su adquirido gusto por los encuadres retorcidos y los artificios visuales. Singer se toma muy en serio la traslación al cine de este apasionante capítulo histórico, cuya preparación, desarrollo y consecuencias ya han sido mostradas con anterioridad, pero nunca con este pulso, con este suspense, con esta emoción.

‘Valkiria’ (‘Valkyrie’, 2008) se estrenó finalmente el pasado 25 de diciembre en Estados Unidos (el 30 de enero en España), después de numerosos retrasos, de nuevas filmaciones y rumores de todo tipo, que casi llegaron a catalogar de fracaso una película que aún no se había proyectado. A pesar de lo que cabía esperar, tanto por la trama histórica como por el momento no demasiado popular del director (‘Superman Returns’ no fue lo que se esperaba) y actor protagonista (Tom Cruise, cuyo rostro, como es habitual, ocupa casi por completo el póster del film), la película obtuvo una excelente recaudación pero, de nuevo en contra de lo esperado, fue olvidada en las nominaciones a los Oscars.

A pocas horas de la noche de reyes, todo está vendido. En poco tiempo, todos tendremos copias de ‘Wall·E’, ‘Mamma Mía!’ o ‘El caballero oscuro’ en nuestros hogares; en nuestras manos o en las de nuestros familiares. Los clásicos también son estupendos regalos, siendo objeto de constantes reediciones (algunas excelentes, algunas engañabobos). Esta semana, conscientes de que los consumidores deben recuperar su economía, hay pocas novedades. Vamos a echar un vistazo a las más destacadas:

• ‘El incidente’

El estreno más importante de la semana. Sale a la venta la última y discutida película dirigida por M. Night Shyamalan, responsable de ‘El sexto sentido’, ‘Señales’ o ‘La joven del agua’, entre otras. El realizador va perdiendo seguidores con cada estreno, aunque ‘El incidente’ funcionó bastante bien en taquilla, gracias a unos trailers realmente impresionantes, que atrajo a mucho público a las salas. Decepción fue la reacción general; para mí, la peor que ha hecho Shyamalan. En esta ocasión, el cineasta nos cuenta cómo “algo” está provocando que la gente se suicide, sin ningún motivo aparente. La amenaza se extiende y nadie parece estar a salvo, la muerte es inevitable…

La edición sólo incluye un disco, pero contiene extras suficientes para los fans de la película; escenas eliminadas, reportajes varios y tomas falsas son algunos de los contenidos. En Blogdecine tenéis dos críticas de la película:

‘El Incidente’, malas señales

‘El Incidente’, los pájaros de Shyamalan