Nuestro triunfador Javier Bardem está entre los preseleccionados en la categoría de actor de reparto por ‘No es país para viejos’.

MEJOR PELÍCULA
‘American Gangster’
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)
‘La vida de los otros’ (‘Das Leben der Anderen’)
‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)

MEJOR DIRECTOR
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Joe Wright
‘El ultimatum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’) – Paul Greengrass
‘La vida de los otros’ (‘Das Leben Der Anderen’) – Florian Henckel von Donnersmarck
‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’) – Joel Coen/Ethan Coen
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’) – Paul Thomas Anderson

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Christopher Hampton
‘La escafandra y la mariposa’ (‘Le Scaphandre et le papillon’) – Ronald Harwood
‘Cometas en el cielo’ (‘The Kite Runner’) – David Benioff
‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)– Joel Coen/Ethan Coen
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)– Paul Thomas Anderson

MEJOR PELÍCULA BRITÁNICA
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)
‘El ultimatum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’)
‘Control’
‘Promesas del este’ (‘Eastern Promises’)
‘This Is England’

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
‘La escafandra y la mariposa’ (‘Le Scaphandre Et Le Papillon’)
‘Cometas en el cielo’ (‘The Kite Runner’)
‘La vida de los otros’ (‘Das Leben der Anderen’)
‘Deseo, peligro’ (‘Se, Jie’)
‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
‘Ratatouille’
‘Shrek Tercero’ (‘Shrek The Third’)
‘Los Simpson: la película’ (‘The Simpsons Movie’)

MEJOR ACTRIZ
Cate Blanchett – ‘Elizabeth: La edad de oro’ (‘Elizabeth: The Golden Age’)
Julie Christie – ‘Lejos de ella’ (‘Away From Her’)
Marion Cotillard – ‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’)
Keira Knightley – ‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)
Ellen Page – ‘Juno’

MEJOR ACTOR
George Clooney – ‘Michael Clayton’
Daniel Day-Lewis – ‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)
James Mcavoy – ‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)
Viggo Mortensen – ‘Promesas del este’ (‘Eastern Promises’)
Ulrich Mühe – ‘La vida de los otros’ (‘Das Leben der Anderen’)

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Javier Bardem – ‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)
Paul Dano – ‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)
Tommy Lee Jones – ‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)
Philip Seymour Hoffman – ‘Charlie Wilson’s War’
Tom Wilkinson – ‘Michael Clayton’

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Cate Blanchett – ‘I’m Not There’
Kelly Macdonald – ‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)
Samantha Morton – ‘Control ’
Saoirse Ronan – ‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)
Tilda Swinton – ‘Michael Clayton’

MEJOR MÚSICA
‘American Gangster’ – Marc Streitenfeld
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Dario Marianelli
‘Cometas en el cielo’ (‘The Kite Runner’) – Alberto Iglesias
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)– Jonny Greenwood
‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’) – Christopher Gunning

MEJOR FOTOGRAFÍA
‘American Gangster’ – Harris Savides
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Seamus McGarvey
‘El ultimatum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’) – Oliver Wood
‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)– Roger Deakins
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)– Robert Elswit

MEJOR MONTAJE
‘American Gangster’ – Pietro Scalia
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Paul Tothill
‘El ultimatum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’) – Christopher Rouse
‘Michael Clayton’ – John Gilroy
‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)– Roderick Jaynes

MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Sarah Greenwood/Katie Spencer
‘Elizabeth: La edad de oro’ (‘Elizabeth: The Golden Age’) – Guy Hendrix Dyas/Richard Roberts
‘Harry Potter y la orden del Fénix’ (‘Harry Potter And The Order Of The Phoenix’) – Stuart Craig/Stephenie McMillan
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)– Jack Fisk/Jim Erickson
‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’) – Olivier Raoux

MEJOR VESTUARIO
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’) – Jacqueline Durran
‘Elizabeth: La edad de oro’ (‘Elizabeth: The Golden Age’) – Alexandra Byrne
‘Deseo, peligro’ (‘Se, Jie’) – Pan Lai
‘Sweeney Todd’ (‘Sweeney Todd: The Demon Barber Of Fleet Street’) – Colleen Atwood
‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’) – Marit Allen

MEJOR SONIDO
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)
‘El ultimatum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’)
‘No es país para viejos’ (‘No Country For Old Men’)
‘Pozos de ambición’ (‘There Will Be Blood’)
‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’)

MEJORES EFECTOS VISUALES
‘El ultimatum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’)
‘La brújula dorada’ (‘The Golden Compass’)
‘Harry Potter y la orden del Fénix’ (‘Harry Potter And The Order Of The Phoenix’)
‘Piratas del Caribe: en el fin del mundo’ (‘Pirates Of The Caribbean: At World’s End’)
‘Spider-Man 3’

MEJORES MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
‘Expiación: Más allá de la pasión’ (‘Atonement’)– Ivana Primorac
‘Elizabeth: La edad de oro’ (‘Elizabeth: The Golden Age’) – Jenny Shircore
‘Hairspray’ – Nominados TBC
‘Sweeney Todd’ (‘Sweeney Todd: The Demon Barber Of Fleet Street’) – Ivana Primorac
‘La Vie En Rose’ (‘La Môme’) – Jan Archibald/Didier Lavergne

MEJOR CORTO DE ANIMACIÓN
‘The Pearce Sisters’ – Jo Allen/Luis Cook
‘Head Over Heels’ – Osbert Parker/Fiona Pitkin/Ian Gouldstone
‘The Crumblegiant’ – Pearse Moore/John McCloskey

MEJOR CORTOMETRAJE
‘Dog Altogether’ – Diarmid Scrimshaw/Paddy Considine
‘Hesitation’ – Julien Berlan/Michelle Eastwood/Virginia Gilbert
‘The One And Only Herb Mcgwyer Plays Wallis Island’ – Charlie Henderson/James Griffiths/Tim Key/Tom Basden
‘Soft’ – Jane Hooks/Simon Ellis
‘The Stronger’ – Dan McCulloch/Lia Williams/Frank McGuinness

EL PREMIO A LA ESTRELLA EMERGETNE DE ORANGE (VOTADO POR EL PÚBLICO)
Shia Labeouf
Sienna Miller
Ellen Page
Sam Riley
Tang Wei

EL PREMIO ESPECIAL CARL FOREMAN PARA UN/A DIRECTOR/A, GUIONISTA O PRODUCTOR/A BRITÁNICO/A POR SU PRIMER LARGOMETRAJE
Chris Atkins (Director/Guionista) – ‘Taking Liberties’
Mia Bays (Productora) – ‘Scott Walker: 30 Century Man’
Sarah Gavron (Directora) – ‘Brick Lane’
Matt Greenhalgh (Guionista) – ‘Control’
Andrew Piddington (Director/ Guionista) – ‘The Killing of John Lennon’

Fuente | Empire

Bobby

Poco más a añadir a todo lo que pensamos los diferentes editores de este blog: estamos ante una de las mejores películas del 2006, que sin embargo pasó un poco desapercibida. Redonda en todos sus aspectos, narra lo que les ocurrió a una serie de personajes el día que asesinaron al senador Bob Kennedy en el Hotel Ambassador. Impresionante discurso final del propio Robert Kennedy, que a día de hoy sigue tan vigente como hace 40 años. Se estrena en DVD una edición especial, aunque no se detallan los extras.

La vida de los otros

Otra de las grandes películas del 2006, sino una de las mejores. Ganadora del oscar a la mejor película extranjera, nos llega una edición especial con dos discos, con bastante contenido extra: Making of, escenas eliminadas, entrevistas, el corto ‘La guerra’ (que imagino será un trabajo anterior del director Florian Henckel von Donnersmarck), y un documental ‘La descomposición del alma’.

Shooter: el Tirador

Película desigual del director Antoine Fuqua, que no levanta cabeza desde ‘Training day’, a mayor gloria de Mark Walhberg en la piel de un francotirador traicionado por el gobierno. Se puede decir que es el estreno comercial de la semana, pero viene en una edición muy limitada sin apenas extras. De esas ocasiones que uno se tiene que pensar si comprar el DVD.

Hamlet

La mítica obra de Shakespeare, en una de sus últimas adaptaciones, a cargo de Kenneth Branagh, que interpreta al propio Hamlet, en una adaptación larga y fiel de la misma, pero por debajo de la de Laurence Olivier. Viene ahora en una edición especial, con los comentarios del propio director (ver la película así te hace descubrir matices que a uno de le escapan durante el visionado de la misma).

Para terminar con los estrenos destacados de la semana dos grandes películas. La primera, del gran Vicent Minelli, Con él llegó el escándalo, que es de esas obras que ni le sobra ni le falta un minuto. Gran Robert Mitchum, en la piel de un desagradable personaje, y con varias secuencias míticas, como la de la caza del jabalí. Esto sí que es cine con mayúsculas.

La segunda se trata de Yakuza, la obra de Sidney Pollack, sobre un magnífico guión de Paul Schrader acerca de las mafias japonesas y el choque de culturas japonesa y americana. De nuevo con Robert Mitchum en la piel de un detective que tiene que viajar a japón a resolver un caso, ayudado por Ken Takakura. Tiene una secuencia final con espadas samuráis, que ríete tú de la de Tarantino y Kill Bill. Ésta es real, sin artificios, impactante, de pocos intercambios de golpes, hecha por un samurai con problemas de conciencia, y creíble. Por cierto, apenas se ve sangre.

Las dos películas hacen una fantástica y muy recomendable sesión doble.

Vía | Zona DVD

Con bastante retraso informamos de la noticiad de que el actor protagonista de la película ‘La vida de los otros’ (‘Das Leben der Anderen’), Ulrich Mühe, falleció el pasado domingo 22 de julio, en Walbeck, Sajona-Anhalt, a la edad de 54 años. En el momento en el que cobraba fama internacional un cáncer se lo llevó. El “Berliner Morgenpost” publicó el 21 de julio que Mühe sufría de cáncer de estómago, razón por la cual tuvo que cancelar diversos proyectos cinematográficos

Mühe encarnó en ‘La vida de los otros’, de Florian Henckel von Donnersmarck, al Capitán Gerd Wiesler, personaje que le reconoció como Mejor Actor en los Premios Del Cine Europeo 2006 y llevó a la película a ganar este año el Óscar a la mejor película extranjera. Poco tiempo después de la ceremonia de los Oscars, Mühe se sometió a una complicada operación de estómago, derivada de otra operación realizada durante su estancia en el ejército.

De la extensa filmografía que atesoró el actor, pocas de sus películas se estrenaron en España. Además de la mencionada, participó en ‘Amén’, de Costa-Gavras; ‘El francotirador’, de Thomas Bohn; ‘Funny Games’, de Michael Haneke, o ‘Rudi, el cerdito veloz’, entre otras.

Ulrich Mühe nació en Grimma, el 20 de junio de 1953. Estudió en la escuela de teatro de “Hans Otto” de Leipzig y Heiner Müller lo llamó para el Teatro Nacional de Berlín. Estuvo casado con la actriz Jenny Gröllmann, con quien tuvo una hija, la también actriz Anna Maria Mühe. En abril de 2006, se casó con la actriz Susanne Lothar y con ella y sus dos hijos Sophie Marie y Jacob convivió en Berlín.

Fuente | Alta Films

La injusticia que temía mi compañero Red Stovall no se ha cumplido, el Oscar para la mejor película extranjera se lo lleva la alemana La vida de los otros de Florian Henckel von Donnersmarck.

Por otra parte, una pena que El Laberinto del Fauno, a pesar de haber ganado ya tres Oscars, se haya quedado sin este importante reconocimiento.

En la próxima ceremonia de los Oscars es muy probable que se cometa una de tantas injusticias que se suelen cometer en ese tipo de celebraciones. A mi parecer, uno de los Oscars más cantados de la noche (y espero equivocarme), es el de Mejor Película de habla no inglesa para ‘El Laberinto del Fauno’, estupendo film de Guillermo del Toro, que opta a más candidaturas, y que no sería de extrañar que se llevase alguno más, dada la excelente recepción con la que el film que representa a Mexico ha sido recibida en los USA. Pero si hay una película que se merece tal premio, esa no es otra que ‘La Vida de los Otros’, uno de los films más bellos, fascinantes y cautivadoramente emotivos que se han visto en una sala de cine en los últimos años.

El preciso guión de ‘La Vida de los Otros’ se sitúa en 1984, cuando un oficial de la Stasi, la policía secreta del régimen comunista de la antigua República Democrática Alemana, es encargado para vigilar a una pareja, ella actriz de teatro, y él escritor. La vida de ambos, vigilada hasta el más mínimo detalle, irá influyendo de manera radical en el oficial, afectando a su vida y sus ideales de una forma verdaderamente drástica.

Son tantas las cosas de ‘La Vida de los Otros’ que llaman la atención, que es difícil pararse solamente en una de ellas, ya que la película funciona con todos sus elementos a la perfección y con una armonía pocas veces vista en el cine reciente. Indudablemente, su mayor artífice es su director y también guionista, Florian Henckel von Donnersmarck, quien debuta en la realización de largometrajes con este film. Donnersmarck logra un maravilloso equilibrio entre un guión casi perfecto y su puesta en escena. Así pues, nos encontramos con una película visualmente bellísima, aun a pesar de los tonos apagados, que van en consonancia con lo que se cuenta. Una cámara que parece que no existe es testigo mudo de las vidas de tres personajes unidos por algo en común: su apreciación por al arte. En este aspecto, el guión es de una exactitud casi matemática, y al mismo tiempo es enormemente sutil, sin caer jamás en algo que podría haber sido equivocadamente panfletario. Y es que el tratamiento que se hace de uno de los personajes, en cuanto a cómo pueden cambiar unos ideales por introducirse en el maravilloso y sensible mundo del arte, es uno de los mejores aciertos del guión.

Donnersmarck consigue su objetivo no sólo con un excelente guión y una sobria dirección, sino también con unas más que magníficas interpretaciones, sobre todo la de un Ulrich Mühe absolutamente gloriosa. Mühe compone un personaje enormemente complejo, y sin embargo con una gran facilidad para ganarse enseguida la simpatía del espectador. Si en la magistral ‘Cartas Desde Iwo Jima’ hablaba de la emoción contenida en muchas de sus escenas, aquí Mühe da verdaderas lecciones al respecto, intepretando escenas que por sí solas justifican el visionado de la película. Atención a la impresionante momento en el que escucha como uno de sus vigilados interpreta una pieza de piano. Y por supuesto, ese emotivo final, donde Mühe se corona con una demostración de lo que es la contención dramática, expresando muchísimo más que si fuera al contrario, en el que es desde ya uno de los mejores finales cinematográficos de todos los tiempos. Y no, no es exagerado. A su lado, un actor recientemente visto en la magnífica ‘El Libro Negro’, Sebastian Koch, en un papel bastante amable y lleno de carisma, compenetrándose a la perfección con su compañera, Martina Gedeck, componiendo un personaje femenino atormentado y resignado.

Una magnífica película, llena de sensibilidad, y que nos habla de mucha cosas al mismo tiempo, dando en la diana en todas. De cómo el arte puede unir a personas de distintos pareceres políticos. De cómo la política no debería mezclarse jamás con el arte. Y sobre todo del ser humano, de la naturaleza del mismo, de qué estamos hechos y de qué podemos estarlo, de cómo hacer lo correcto aúnque esto sea contrario a todo aquello en lo que creemos. Probablemente, le sobren un par de escenas, que quizá subrayan demasiado la historia, pero no molesta especialmente. Al igual que su protagonista, ese oficial de la Stasi que descubre todo un mundo lleno de emociones, la película es una película para sentirla, saborearla, minuto a minuto, plano a plano, hacia ese final antes comentado, absolutamente genial, que nos devuelve un poco de esperanza bañada en amargura. La misma amargura que sentiremos cuando no le den el Oscar, aunque nuestras esperanzas sean otras.