La Hora Fría

Esta semana ha salido a la venta ‘La Hora Fría’, película española de género en cuyo reparto se encuentra Julio Perillán, uno de nuestros actores en alza. En Septiembre volveremos a verle formando parte del casting de una de las películas más esperadas del año, al menos en nuestro país: ‘Vicky Cristina Barcelona’ de Woody Allen. Julio, en medio de sus continuos viajes, ha tenido un rato para atendernos y contestar a una serie de preguntas.

• ‘La Hora Fría’ fue una película que pasó por multitud de festivales internacionales. En España, pasó con algo más de pena que de gloria. ¿Crees que el público no acepta que aquí se haga cine de género, por la sempiterna comparación con el cine americano?

No, el misterio de lo que funciona o deja de funcionar con respecto al cine o cualquier otro medio artístico es algo, que ojalá nunca se llegue a descifrar. Si no que aburrido sería todo.
Dicho esto, creo que el cine americano, con sus grandes medios, si que ha creado un “monstruo” de industria dentro de lo que es el arte cinematográfico en todos los géneros y no solo en el de ciencia ficción (aquí también podríamos hablar de política, música, deportes, etc etc, pero dejemos las conversaciones de filosofía cultural a los filósofos…), mientras en España hablamos de crisis del cine porque van bajando las taquillas y cada año hay alguna película que nos saca del hoyo, por decirlo de alguna forma.

‘Harry El Sucio’ – Edición Especial

Esta semana se reedita la saga de Harry el Sucio, con sus cinco entregas en suculentas ediciones remasterizadas que prometen ser toda una delicia para los amantes del género, entre los cuales me incluyo evidentemente. Las películas, esto es la obra maestra ‘Harry el Sucio’, las correctas ‘Harry el Fuerte’ y ‘Harry el Ejecutor’, la estupenda ‘Impacto Súbito’, y la floja ‘La Lista Negra’, podrán adquirirse por separado en lujosas ediciones con fundas de plástico simulando un impacto de bala, y llenas de extras con documentales que analizan la saga. Y también en un suculento pack que recoge las mencionadas ediciones más un documental que analiza la carrera de Eastwood, más carteles originales de las películas, una réplica de la placa de Callahan, cartas de producción, fotos inéditas y un libro de 42 páginas sobre la saga. Para comprar sí o sí.

‘Arrebato’

Una de las películas más controvertidas de nuestro cine se edita ahora, aunque sólo podrá encontrarse en tiendas fnac, en una edición de dos discos que trae dos documentales y un cortometraje, obra de Iván Zulueta, director de la película. Eusebio Poncela es un director de cine con una vida personal llena de fracasos. A su adición a la heroína hay que añadir la ruptura con su pareja, y su total desencanto del mundo del cine.

Como veis en el titular, lo que viene a continuación es sólo una opinión. No es una lista hecha con intención de convertirse en canon ni de afirmar que, efectivamente, las películas citadas fueron las peores del año. Simplemente, se trata de las que a mí me gustaron menos. El que no coincida con vuestros gustos es algo natural, pues, afortunadamente, no todos pensamos siempre de la misma forma, así que no os lo toméis como una ofensa.

Es muy difícil elegir las peores películas del año porque, cuando son muy malas, o bien te duermes en la butaca, como me ocurrió con ‘La promesa’, de Chen Kai-ge, o bien abandonas la sala, como hice con ‘Takeshi´s’, de ya sabéis quién; ‘Ellas y ellos’, de Bart Freundlich, y ‘Tuya siempre’, de Manuel Lombardero. O también puede darse el caso de que te huelas que es mala o dejes de ir por los comentarios negativos que has escuchado. Así que las que vienen a continuación no son las peores, pues al menos las soporté hasta el final.

1.‘La cosecha’

Está llena de trucos de guión que no hay quien se los crea y casi todas las escenas se resuelven de forma gratuita, sin verdadera conclusión, como en las peores muestras de cine de género. Podríamos ser tolerantes y pensar que no es más que una peli mala de pasar el rato, si no fuese por la apocalíptica, aleccionadora y temiblemente ultraconservadora traca final.

Estimado Elio:

Sé muy bien que mucha gente está esperando a que yo escriba esta crítica para comprobar si soy capaz de separar nuestra pequeña relación de miniamistad con lo que pienso del film, vamos que si me voy a mojar o no. Pobres ilusos, no saben que tú bien sabes que no me corto un pelo y que todo lo que pueda decir aquí ya te lo he dicho a ti personalmente, así que nada te va a pillar de sorpresa. No obstante, cumplo con mi obligación y te escribo esta carta/crítica para que quede constancia patente de ello.

Tanto revuelo se ha formado con tu película ‘La Hora Fría’, al menos en este blog que antes de ver el film yo ya me estaba preocupando sobremanera, pensando que estaríamos ante el enésimo bodrio de terror español, como casi todos los salidos de Filmax. Menos mal que no es así, aunque por supuesto no me voy a poner a dar saltos de alegría con la película que has hecho.

Después del largo descanso veraniego, volvemos a la radio. Una vez más, mi queridísima Olga presenta el magazine matutino de los sábados en Cope Cataluña, donde un servidor colabora durante un ratito hablando de Cine. Menos mal que no me ha cambiado la sintonía, aunque de vez en cuando me hace la de siempre. Lo que sí ha cambiado es el título de la sección, que ya no se llama ‘Sesión Numerada’.

En el programa del pasado fin de semana hemos hablado un poquito de esa chorrada llamada ‘Disturbia’, de la un poco mejor ‘Guardianes del Día’ (ya os hablaré más extensamente de ella) y de ciertos problemillas de distribución que sufren algunas de nuestras películas, como ya nos habló Toca en un muy acertado post. En la medida de lo posible os iremos colgando los archivos de audio de los distintos programas.

‘De Cine con Red Stovall’ (23-09.07, audio, mp3, 4MB)

Varias veces he destacado estas sabias palabras de Fernando Fernán Gómez, a propósito de las películas que caen en el olvido, especialmente si son españolas: “No es que no haya gustado, sino que no han ido a verla, y la pregunta que hay que hacerse es por qué no han ido a verla.”

¿Cuál es la razón que hace que ciertas películas españolas se caigan de la cartelera a la semana del estreno? ¿Su mala calidad? Más bien la falta de presupuesto para poder hacer la campaña adecuada que les permita darse a conocer (lo único que les queda es recurrir al boca a boca, y esto es difícil que ocurra si a la gente no le da tiempo a verlas), o en su caso lograr sacar al mercado el mayor número de copias posibles (complicado cuando las majors americanas tienen colapsadas las pantallas de cine, y a las salas sólo les interesa programar películas que tiren en taquilla). ¿Qué motiva todo esto? Que películas españolas de género apenas tengan posibilidades de encontrar un hueco en la taquilla española con la que recuperar parte de la inversión realizada en la producción de la película, y rezar con un éxito, complicado si no hay publicidad, en el mercado del DVD.

Parece que Elio Quiroga ya veía este panorama cuando le hicimos la entrevista y declaró:

Creo que el fantástico en general es bien recibido por los espectadores, bien es verdad que en España no tenemos ni los costes que tienen en USA para hacer este tipo de cine, ni los millones que se necesitan para promocionar los productos y que la gente se entere de que existen. Estoy seguro de que un espectador no ve cierto cine español de género sencillamente porque no hay suficiente publicidad.

NOTA: todo lo expuesto a continuación son palabras de Elio Quiroga, director de ‘La Hora Fría’, quien amablemente nos cedió las interesantes fotografías que acompañan al final del texto y en las que podréis ver algunas de las cosas explicadas en el mismo. Deciros que Elio ha encajado con mucho sentido del humor la crítica que mi compañera Beatriz le ha hecho a la película, y puede que me retire la palabra si cuando yo la vea pienso lo mismo que ella. Por si las moscas le voy pidiendo el teléfono de Silke, no vaya a ser…

‘La Hora Fría’ es una película de terror y ciencia ficción, con un grupo humano encerrado durante años en un espacio reducido, y unas amenazas exteriores que les rodean.

En ‘La Hora Fría’ no todo es lo que parece. Aunque es una película con un presupuesto ridículo para una producción de género (“La Hora Fría” ha costado 35 veces menos que ‘Alatriste’, por poner un ejemplo), se procuró que los efectos visuales no restaran credibilidad a la historia, y en lo posible, añadieran elementos al espectáculo.

Los efectos visuales los realizaron como supervisores (un cargo que implica la coordinación de diversos departamentos) Jerome Debeve y Juan A. Ruiz, de La Huella Efectos Digitales. La Huella ha trabajado en cine en películas como ‘Obaba’ (donde diseñaron y animaron los lagartos que aparecen en el metraje), y sobre todo en publicidad, con spots en su haber para Metro de Madrid, Coca-Cola, Cheetos, o el popularísimo de Atún Calvo. Con tres Pavos Reales a los Mejores Efectos Visuales en Publicidad en su haber, son una empresa puntera.

‘En la ciudad de Sylvia’

Director: José Luis Guerín

Intérpretes: Pilar López de Ayala y Xavier Lafitte.

Sinopsis: El protagonista observa a las jóvenes que consumen bebidas en el café de la Escuela de Arte Dramático mientras dibuja bocetos de sus rostros. Una de estas mujeres le llama la atención más que el resto y él se decide a seguirla por todo Estrasburgo. Más tarde, ambos montados en un tranvía, tendrán su primera y única conversación: ella se había percatado de que la seguía y además, no es la joven que él creía haber encontrado.

Mi opinión: Entre lo fascinante y lo aburrido. Entre un Rohmer de su época dorada y un anuncio de Tommy Hilfiger. Una explicación más extensa en este enlace.

Trailer de ‘En la Ciudad de Sylvia’.

‘Cásate conmigo’

Director: Michael Ian Black.

Intérpretes: Jason Biggs e Isla Fisher.

Sinopsis: tras provocar la muerte de su perfecta novia al pedirle matrimonio en un restaurante de moda, Anderson se siente tan deprimido que piensa que nunca encontrará a nadie. Un año después, su mejor amigo le reta a elegir a la primera chica que vea y él le propone matrimonio a Katie, una camarera que había recibido la noche anterior una propuesta de un hombre que en lugar de casarse con una mujer necesitaba salir del armario. Para sorpresa de Anderson y su colega, Katie acepta la proposición.

Mi opinión: es considerablemente gamberra, lo cual resulta muy refrescante después de tantas películas cuyo único objetivo es dar una lección moralizante a favor de los valores tradicionales. Podría ser más cómica, pero en su faceta romántica funciona bien. Más detalles en mi crítica.

Tráiler de ‘Cásate conmigo’

Continuación de este post

• Hablas de lo importante que es la publicidad para un film ¿un film no publicitado está condenado al fracaso? y lo que es peor, ¿no es por culpa de la publicidad que mucha gente va con una idea preconcebida al cine? un ejemplo, ‘El orfanato’, todo Dios ya está diciendo que es impresionante, se está generando una opinión colectiva que marca al film antes de su estreno ¿no es eso perjudicial?

La publicidad es muy importante. ¿De qué formas se entera la gente, ahora que se estrenan tropecientas películas cada semana, de qué le interesa ver este fin de semana? ¿Cómo llegas al espectador que podría estar interesado en ver tu película? Realmente es un problema de información, de que tu público potencial pueda llegar a enterarse de que tu película está en cartel, de que existe. ¿Cuántas veces no te ha pasado que han proyectado en tu ciudad una película que estabas interesado en ver y cuando te has enterado de ello ya la habían quitado de las salas? Además, en estos momentos el modelo del “primer fin de semana”, que proviene de USA, lo tenemos en España, y las películas que no funcionan realmente bien el primer fin de semana, lo tienen complicado, las sacan de las salas y ponen otras. Hay tal oferta, y está tan concentrada, que unas películas se estorban a otras; el boca a boca, que antes permitía a las películas más pequeñas sobrevivir, apenas es posible ya, salvo contadas excepciones. Y luego está el número de copias. Si un blockbuster norteamericano copa, como pasó este verano, una de cada tres pantallas del país ¿Dónde estrenas las demás películas? ¿Qué espacio les dejas? La situación es un poco demencial.

No he visto ‘El Orfanato’, pero te puedo garantizar que una película en la que se involucra Guillermo del Toro tiene que estar muy bien. Si no, no se metería en una aventura de ese calibre, que producir es muy duro. Y llegar a Cannes es una garantía absoluta. Guillermo del Toro ha hecho una apuesta por el cine español, y eso es porque cree en sus profesionales y en el proyecto en el que se ha involucrado.