Hay cosas más desagradables, pero ir al cine, con las expectativas justas y apropiadas, para acabar experimentando un producto mal realizado, torpe, sin sentido, para un apasionado del séptimo arte, es verdaderamente triste. Y si eso se convierte en la norma…

No sé si este 2008, que hemos dejado atrás hace nada, ha sido el peor de los últimos años, de la década, o de más allá. Desde luego lo parece, ésa ha sido y es aún la sensación. Pero no tanto porque no se haya hecho buen cine, sino porque no nos ha llegado, no se ha estrenado en España. Los cines están en crisis, pero especialmente lo están las carteras.

No tiene sentido alguno que se llore porque la gente no va al cine, en estas circunstancias. Para mí al menos no lo tiene. Primero baja los precios, luego mejora la oferta y entonces empieza a hablar. Ir al cine en muchas localidades de este país es una pérdida doble, de dinero y de tiempo; y por consiguiente también de salud. Ir al cine va a quedar como última opción, cuando no tengas otra.

A continuación, mi “top ten” de lo peor de 2008. Seguramente, no son las diez peores películas que se estrenaron, pero de las que yo vi (que no fueron pocas), éstas merecen ser destacadas como lo más malo del año. Del 10 al 1:

• 10: ‘Ultimátum a la Tierra’ o cómo Neo y Will Smith Jr. casi nos matan…

Uno de los títulos que podremos enumerar a partir de ahora cuando haya un debate sobre los remakes. Esto es para defender el que dejen de hacerse (o de verse). Una película que reúne muchos de los defectos de Hollywood y que, en resumidas cuentas, simplifica la trama y personajes originales hasta que el conjunto ya no sirve para nada, salvo muchos efectos especiales.

Podéis leer más en mi crítica.

• 9: ‘Crepúsculo’ o la aburrida historia de Romea y Julieto

Catherine Hardwicke adapta el best-seller de Stephenie Meyer y lo hace para satisfacer al mismo público al que va destinado el librillo; para los adolescentes y para los que aún podrían serlo. Una soporífera historia romántica con unos “vampiros modernos” que rozan el ridículo más absoluto (van a la moda, juegan al béisbol, trepan por los árboles, brillan a la luz del Sol, etc.) es lo que encontré, a pesar de que estaba dispuesto a aceptar lo mínimo. Ni eso.

Digo más en mi crítica.

• 8: ‘En el punto de mira (Vantage Point)’ o el día que los mexicanos hicieron de españoles

Reparto extenso y lleno de rostros populares para un thriller que supuestamente ocurría en Salamanca, durante la visita del Presidente de los Estados Hundidos. Al final, los actores resultan tan inverosímiles como la innecesariamente retorcida trama, que acaba por ser una ridícula mezcla entre ‘Terminator’ y ‘Crash’. Lo de que se parecía a ‘Rashomon’, un chiste sin gracia cortesía de Eduardo Noriega.

Hay en más en mi crítica.

• 7: ‘The Spirit’ o por qué Frank Miller nunca debería dejar los cómics…

Lo que parecía un extraño y particular homenaje de Miller a su maestro, Will Eisner, y la obra más famosa de éste, ‘The Spirit’, resulta finalmente una de las películas más malas del año (y más allá). El guión es tan demencial que igual provoca risas tontas en el público menos exigente; al resto sólo nos queda huir o resignarse e intentar encontrar algo que merezca la pena. Creo que hay algunas cosillas meritorias, pero lo fundamental es que llegué a sentí vergüenza ajena.

Podéis leer más en mi crítica.

• 6: ‘Outlander’ o el gusiluz que comía vikingos modernos

A Howard McCain le encantó la historia de Beowulf y quiso hacer su propia mermelada vikinga con ingrediente extra: dos alienígenas, uno humano y otro un sanguinario bicharraco luminoso. Para pretender que se ha currado el guión nos cuela todo tipo de chorradas, desde una increíble carrera sobre escudos a un flashback donde se cuenta el origen del monstruo. Todo es tan absurdo como la recreación de la Noruega antigua, un parque temático con malos asesores.

Cuento más en mi crítica.

• 5: ‘Chantaje’ o cómo montar un thriller infumable con tres actores famosos

¿Sabéis esos thrillers con guiones llenos de trampas donde nada es lo que parece y el final revela una gran sorpresa? Bueno, esto intenta ser algo así, y ciertamente el final tiene su gracia, pero todo lo demás es de lo más torpe y mediocre que os podéis encontrar. Resultaba un buen gancho tener a Pierce Brosnan, Gerard Butler y Maria Bello, pero finalmente ofrecen su peor versión, en ningún momento aportan credibilidad a unos personajes sin alma. Puede ser una opción para la hora de la siesta.

Digo más en mi crítica

• 4: ‘Halloween: El origen’ o por qué John Carpenter debe adorar a Rob Zombie

Otro remake para olvidar. Zombie consigue que el estupendo film de Carpenter quede como una obra maestra de la elegancia y la realización cinematográfica. Cámara mareante, prólogo innecesario, explicaciones absurdas, muertes tan impactantes como el ronquido de una ardilla… Sí, Tyler Mane es grande e impone respeto con la máscara (y sin ella), pero oye, que se trata de crear atmósfera, asesinar adolescentes de forma brutal y mantener la magia del original. Nada más… ¡pero nada menos!

Comento más en mi crítica.

• 3: ‘10.000’ o la película donde unos pollos gigantes deben resultar aterradores

Nadie iba a descubrir a Roland Emmerich con esta película; es el tipo detrás de ‘Independence Day’, ‘Godzilla’ o ‘El día del mañana’, por citar algunas. Efectos especiales espectaculares, tópicos por un tubo, personajes planos y el entretenimiento, vacío pero efectivo, como meta. La sorpresa fue que su nueva película no ofrecía más que lo segundo y lo tercero. Un aburrimiento soberano que sólo resulta recomendable para reírse de las escenas más ridículas (durante un rato). Y pensar que se comparó con ‘Apocalypto’...

Me extiendo más en mi crítica.

• 2: ‘Jumper’ o el día en que Hayden Christensen demostró que podía hacerlo peor que en ‘Star Wars’

Doug Liman, responsable de la trepidante ‘El caso Bourne’, se perdió totalmente con este proyecto de engañoso envoltorio; lo que aparentaba ser un gran espectáculo de ciencia ficción se revela en realidad como una bochornosa historia atiborrada de efectos especiales y diálogos absurdos. Un Christensen insufriblemente chulesco y falto de carisma encabeza un reparto nefasto acompañado por un ridículo Samuel L. Jackson (ya podía seleccionar un poco más tanto sus proyectos como sus pelucas). Lo peor es que en taquilla funcionó muy bien y de ahí a la trilogía hay un paso…

Podéis leer más en mi crítica.

• 1: ‘La momia: La tumba del emperador dragón’ o la teoría de que en Hollywood hay guionistas

Y llegamos al número uno. Al fondo del barro. A lo peor de lo peor. Al viscoso infracine. Tras una primera parte muy entretenida y una segunda algo floja, le dan la tercera a Rob Cohen. Rachel Weisz está feliz con su carrera y no contesta al teléfono; Maria Bello necesita dinero. Brendan Fraser se hace mayor; hijo al canto para que le sustituya en determinadas escenas. Ración asiática para ampliar mercado. Acción a lo ‘Batman y Robin’ de Joel Schumacher. Yetis que jueguen al rugby. Remover…

Hay más en mi crítica.

No entran en el “top ten” de lo peor del año, pero quiero dejar constancia de tres de los títulos que me resultaron más decepcionantes, que merecen una mención especial negativa: ‘Monstruoso’, ‘Vicky Cristina Barcelona’ y ‘La cuestión humana’. La primera por su intensiva venta de humo, resultando finalmente una película mareante, cobarde y, en general, absurda; para “monster-movie” reciente, ‘The Host’. La segunda, por volver a demostrar que los genios también pueden dejarnos obras mediocres; Woody Allen filma la peor obra de su larga trayectoria, lo que supuso una de las mayores decepciones del año (como él dice, no pasa nada, ya tiene otra en camino). Y la tercera, por emplear más de dos horas para contar algo que cabe en un cortometraje y hacerlo de forma tan vaga, torpe e insustancial; que haya sido tan aplaudida por sectores elitistas sólo confirma que cualquier cosa puede ser arte (si lo dicen quienes tienen que decirlo, claro).

Ciertamente, es complicado cerrar una lista de lo peor con sólo diez títulos. Me doy cuenta que debería haber visto menos estrenos… Para lo mejor, la dificultad ha sido justo la inversa. La lista en unos días.

A la hora de confeccionar una lista con las mejores y las peores películas del año, es conveniente y necesario echar un vistazo a un registro con los títulos de los estrenos, para refrescar la memoria y no dejarse influir por lo más reciente. Sin embargo, hay unos títulos que jamás se van a olvidar, para bien o para mal. En este sentido, no creo posible olvidar jamás lo que sentí en la butaca de un cine de Cartagena mientras veía ‘La momia: La tumba del emperador dragón’.

No viene al caso el porqué, pero soy de los que, por muy mala que sea la película, aguanto hasta el final. De hecho, rara, muy rara, ha sido la vez que una película ha conseguido que me replanteara esta arraigada costumbre. Hacía años que no me pasaba, pero ‘La momia: La tumba del emperador dragón’, lo logró. A los pocos minutos de empezar ya estuve tentado de marcharme en varias ocasiones; me sentía idiota allí sentado, tragándome semejante producto. Si al final me quedé fue también porque la sala estaba llena y con tan poco espacio habría molestado a demasiada gente. No sé qué pensaréis vosotros, pero para mí es la peor película que he visto en un cine en mucho tiempo, por tanto, la peor que se ha estrenado en este país durante 2008 (que yo haya sufrido, claro está).

Rob Cohen. Ése es el principal responsable de este desastre. A él señalo en primer lugar, a él hay que responsabilizar de que esta “película” se haya estrenado a bombo y platillo, engañando a todo aquel que esperase encontrar un digno producto de entretenimiento, cine de palomitas que nos gusta llamarlo. Subcine de palomitas rancias en este caso. Verdaderamente lamentable que se levante un proyecto de esta envergadura y que alguien que se hace pasar por director de cine trate al público de esta manera, ofreciendo un producto que sin estos actores y un gran estudio detrás, no se estrenaría ni en el festival friki más pobre del mundo civilizado. Porque el guión provoca vergüenza ajena y la forma de realizarlo aún más. ¿Alguien sabía que pasaba en las escenas de acción? ROB COHEN. Ni una más.

Para mí esto es un engaño. Una estafa. Quizá no en el sentido literal, correcto incluso, del término. Pero cuando uno paga por un espectáculo de calidad y le ofrecen algo así, creo que debería ocurrir algo. El tiempo ya se ha perdido, no hay remedio, por desgracia, pero, ¿qué hay del dinero? Lo dije en otra ocasión, en casos como éste se debería poder exigir la devolución del precio de la entrada. Es que ya está bien, por favor, que vale que no se pretende hacer un cine maravilloso, una obra maestra, o una película de culto para el sector más elitista; pero qué menos que mantener el nivel del cine de entretenimiento que tenemos por “estándar”, eso que, sin ir más lejos, representaba la primera parte, ‘La momia’ de Stephen Sommers.

Lo cierto es que Sommers ya empezó a forzar la frágil pero eficaz fórmula que hizo que esa primera película funcionara con una segunda parte, ‘El regreso de la momia’, que se derrumbaba por completo en su acto final, con unos horrorosos efectos especiales. La simplificación de los personajes, la acción “más imposible todavía” y el olvido de los referentes del cine de aventuras, para primar el uso del ordenador, fue lo que le llevó a las puertas de la mediocridad, donde caería sin remedio cuando se encargó de la absurda ‘Van Helsing’ (siempre me preguntaré porqué narices tenía que haber ahí tantas cuerdas y saltos imposibles). No dirigió la tercera, pero no penséis que para replantearse su carrera como cineasta: ‘G.I. Joe: Rise of Cobra’ llevará su firma.

Pero volvamos a ‘La momia 3’, ¿qué podemos decir de los protagonistas? En primer lugar, destaca la nueva Evelyn, que en las dos primeras tuvo el rostro y la energía de Rachel Weisz (de lo mejor de ambos films), es ahora encarnado por una Maria Bello que ofrece su peor versión; el personaje no es que sea físicamente diferente, es que no es el mismo, ahora es una mujer tonta (o falta de inteligencia, como quieran ponerlo), superficial y carente de cualquier atractivo. Poco podía empeorar su compañero, Rick, pero Brendan Fraser es capaz de ello, sólo hay que decirle que sea gracioso y dejarlo libre. El que llegara a ser una buena parodia de Indiana Jones (por cierto, nadie como Harrison Ford en ese papel) se vuelve también más simple y tontorrón, soltando frases tan trilladas que duele oírlas (ejemplo: cuando compara armas con su hijo, refiriéndose a sí mismo).

Pero, aunque parezca imposible, no son Fraser y Bello los peores del reparto. Noooo. Sólo son los que ocupan más tiempo la pantalla. Para desgracia de los aficionados al cine asiático, ahí tenemos a tres pesos pesados como Jet Li, Michelle Yeoh y Anthony Wong, auténticas estrellas, realizando un trabajo penoso por un (supongo) estupendo salario. Vendidos. Pero tampoco son los peores. De hecho, si no fuera por lo que sabemos de ellos, si no lo hubiéramos visto antes, podríamos decir que están correctos. Los realmente malos de esta película son John Hannah y, con diferencia, Luke Ford. Hannah hace lo mismo que Fraser, idiotizar aún más a su personaje, llegando a límites insoportables. Pero lo del chaval no tiene nombre; sencillamente, por el bien de los demás, debería considerar seriamente no volver a protagonizar una película, hasta que no haya pasado años observando a actores de verdad. Vale, muy severo, pero por lo menos que no haga más de “joven y guapo héroe de acción”, por favor, que eso sí que es cruel para el público.

Dejando a un lado el lamentable trabajo del reparto, la realización desastrosa de Rob Cohen y el timo de vender humo tóxico como si fuera cine, vamos a pararnos un momento para revisar algunos momentos de la trama, de ese guión tan fantástico escrito (¿no debería usar otra palabra?) por Alfred Gough y Miles Millar. ‘La momia: La tumba del emperador dragón’ es un cúmulo de escenas increíblemente patéticas (yo no dejaba de sorprenderme), pero mis favoritas son las de los yetis. En primer lugar, su llegada, gracias a un grito milenario, y su comportamiento, casi clones de los osos de ‘La brújula dorada’; y en segundo lugar, el experto conocimiento que demuestran poseer sobre las reglas del fútbol americano, realmente para morirse de pena.

Quizá lo otro más destacable es todo lo que gira en torno a los poderes de la momia china que “interpreta” Jet Li. Una momia realmente poderosa que puede hacer cosas terribles… pero que se pone a luchar cuerpo a cuerpo, por ejemplo. O se transforma en cosas como dragones de varias cabezas o peluches gigantes con cuernos para recorrer más distancia (por buscar un motivo a semejante estupidez). En fin, también podríamos hablar de la aburrida batalla entre ejércitos de muertos, un corta-pega de lo más descarado, pero… ¿para qué? Si eso intentad recordar algún momento “momiesco” y nos reímos un poco. Es lo único que podemos hacer ante este tipo de timo-blockbusters.

A estas alturas ya es difícil que me sorprendan los gustos de los demás, pero cuando alguien defiende esta cosa, no puedo sino echarme las manos a la cabeza. Por ahí leí que el producto daba justo lo que prometía: una momia, una tumba, un emperador y un dragón. Exacto. También da otras cosas: efectos especiales que han sido superados hasta en la India, protagonistas idiotas, frases aún más idiotas y una sensación de vergüenza ajena insuperable. Creo que un título más apropiado para esto habría sido: ‘La momia 3: La vergüenza del cine comercial’.

En Blogdecine:

‘La momia: La tumba del emperador dragón’: ¡Qué paren ya!, por favor

‘La momia: La tumba del emperador dragón’ se ha saldado con un excelente resultado taquillero en su primer fin de semana, aunque no ha conseguido desbancar a la estrella de la temporada: ‘El caballero oscuro’, que alcanza ya unos niveles estratosféricos. Esta tercera entrega de las aventuras de Rick O´Connell, ideado a la sombra de Indiana Jones, parece cumplir con las expectativas de sus fans, aunque ninguno parece mostrarse entusiasmado. La crítica la ha puesto a parir. Aquí llevamos tres días con ella y hay opiniones, con y sin fundamento, para todos los gustos.

‘Swing Vote’ debe ser el enésimo intento de Kevin Costner para recuperar el favor del público, que lo perdió allá por… uf, ni me acuerdo. En ella da vida a un tipo normal y corriente cuyo voto es decisivo para las elecciones presidenciales de los Estados Unidos. Sí, argumento descabellado, y sí, se trata de una comedia. Director desconocido, secundarios conocidos: Dennis Hopper, Kelsey Gremmer, Judge Reinhold, Nathan Lane y Stanley Tucci. La crítica la ha puesto un poco mejor que a la de la momia china, aunque no mucho mejor, y el público responde con la más profunda de las indiferencias. En nuestro país se estrena el 31 de Octubre.

Vía | Box Office Mojo

Hace unos días reconocí mi valoración positiva sobre ‘La Momia’, una película de 1999 de Stephen Sommers que a pesar de todo, era un entretenimiento simpático y efectivo. ‘La Momia’ es el primer volumen de una trilogía que cierra (espero) esta infumable secuela que no aporta absolutamente nada nuevo, y que se limita a dar una estocada de muerte a unos personajes que ya empezaban a quemarse en ‘El Retorno de la Momia’, la segunda parte.

Su estreno en verano era la única posibilidad de que esta película alcance cotas de taquilla dignas, ya que el producto que ofrece no es ni mucho menos la sombra de lo que debería ser un blockbuster con cierta calidad y con el que uno no tuviese que mirar la hora cada dos por tres. Quien dice mirar la hora dice bostezar, vaya.

La historia no tiene ningún misterio: el aventurero Rick O’Connell (Brendan Fraser) y su esposa, la arqueóloga Evelyn (María Bello) recuerdan con nostalgia sus juergas pasadas mientras disfrutan de la vida burguesa de su pre-jubilación. Ahora él aprende a pescar y no puede evitar acordarse de cuando era Indiana Jones a su manera, mientras que ella ha decidido sacar pasta con unos libros basados en las historias que dan lugar a lo relatado en las dos películas anteriores. Su hijo Alex (Luke Ford) hace creer a sus padres que está en la universidad cuando en realidad está en Shanghai realizando una excavación de la tumba del emperador dragón (la del título, sí), y por cierto, que Jonathan (John Hannah), el hermano de Evelyn y compañero de aventuras del matrimonio, también está en Shanghai, mira por dónde, viviendo como quiere. Además, a Rick y a Evelyn se les propone que lleven una joya a… les dejo que lo adivinen, sí, Shanghai, y se reencuentran con su hijo y con su hermano/cuñado para descargar adrenalina todos juntitos.

En fin, que como de costumbre, excavar la tumba despertará al malvado emperador Han (Jet Li), que en su momento era una especie de Gengis Khan, e invocarle de nuevo es cuanto menos una metedura de pata. Tras una presentación de personajes muuuy larga (más de media hora), luego todo son persecuciones, tiros, caídas, explosiones y Pentium. Mucho Pentium, y mal aplicado. Si al menos la dirección de Rob Cohen, fuera decente, la película no se nos haría tan intragable, pero desde luego a veces es imposible saber qué rayos está ocurriendo, ya que el montaje y los movimientos de cámara son paupérrimos, y seguramente su objetivo es “tapar” el torpe aprovechamiento de medios del equipo técnico. No obstante, la ambientación no está del todo mal, pero es que los efectos especiales le dan un aire de artificialidad al film que no se puede eclipsar ni con las mejores intenciones del mundo.

Para colmo, echamos realmente de menos a Rachel Weisz, la actriz que interpretaba a Evelyn en las dos entregas anteriores, por su sobria belleza, y por el esmero que ponía en su interpretación en las dos entregas anteriores (la mejor de todo el reparto), y María Bello, de golpe y porrazo se carga el personaje quitándole todos los matices y particularidades que la caracterizaban. Brendan Fraser en el que, no nos engañemos, es el papel de su vida, se limita a poner caretos con la intención de “mirad qué graciosete soy”, y tiene poco que ver con ese “Indiana Jones pero a su manera” que deslumbró en la primera parte. Pero mención aparte merecen el histrionismo de John Hannah (con lo buen actor que me parecía este inglés) y la inoperancia actoral de Jet Li, que se supera a sí mismo en inexpresividad y falta de carisma. Que Michelle Yeoh aparezca aquí, como intentando recordar su aparición en ‘Tigre y Dragón’, es sólo una triste anécdota. De Luke Ford ni hablamos, gracias.

Lo que ya tardo en decir es que esto dura casi dos horas que se hacen eternas, ya que su ritmo no es que sea desordenado, es que es caótico, con ese intento de mezcla de escenas ¿humorísticas? provistas de diálogos del tebeo con batallitas tan mareantes como olvidables. ‘La Momia: la tumba del emperador dragón’ es la prueba de que esto es una saga desvirtuada (Egipto, Amazonas y ahora China…), carente de sentido o motivación argumental, que si no fuera por el ánimo de sacar dinero ofreciendo bazofia prima sobre haber dejado las cosas como estaban: es decir, una buena primera película, y no explotar a los personajes más de la cuenta. A propósito, que con todo lo dicho, no es difícil imaginar que el ¿guión? de Alfred Gough y Miles Millar es simplemente inexistente.

Otro blockbuster insufrible. Otro más. Siguen poniendo a prueba la paciencia de los espectadores con blockbusters cada vez peores, con superproducciones tan anodinas que hacen que recordemos con ternura el espíritu palomitero de ‘Troya’ o ‘El Reino de los Cielos’, que ya es decir. Stephen Sommers no ha querido ni salir en los créditos. Normal. No vean ‘La Momia: la tumba del emperador dragón’ si valoran su tiempo. Por mucho que estén de vacaciones. Hay muchas cosas que se pueden hacer en este periodo estival. En serio.

En Blogdecine:

• ‘La Momia: la tumba del emperador dragón’, ¡que paren ya, por favor!

Dirección: Rob Cohen.
Intérpretes: Brendan Fraser, Jet Li, Maria Bello, Luke Ford.

Sinopsis: El explorador Rick O’Connell deberá enfrentarse al resucitado emperador Han, en un cuento épico que empieza en las tumbas de la antigua China y acaba en las heladas cimas del Himalaya. Rick, acompañado de su familia, deberá detener a una momia que acaba de despertarse de una maldición de hace dos mil años, antes de que esclavice al mundo entero. Condenados por una bruja traidora a permanecer en muerte aparente para la eternidad, el despiadado emperador chino Dragón y sus diez mil guerreros han esperado en su amplia tumba de barro, olvidados de todos, durante cientos de años, cual ejército de terracota. Hasta que despierta de su sueño eterno con todo su poder y sirviéndose de poderes sobrenaturales, el Emperador Momia cruzará el Lejano Oriente con su legión sin que nadie pueda detenerle…

¿Qué nos puede deparar? Tercera entrega del aventurero Rick O’Donnell encarnado por el taquillero Brendan Fraser, al que le han incluido a Maria Bello en sustitución de la habitual Raquel Weisz, además de Jet Li haciendo de temible villano. Acción, efectos, aventura y, más de lo mismo. A mi compañero Antonio no le ha convencido.

‘Hellion: El Ángel Caído’

Dirección: Stewart Hendler
Intérpretes: Josh Holloway, Sarah Wayne Callies, Blake Woodruff.

Sinopsis: Un criminal decide secuestrar al hijo de una de las mujeres más ricas de la ciudad. Su novia y un grupo de amigos le ayudan en el rapto y se refugian en un caserón abandonado mientras tratan de cobrar el rescate. Sin embargo, no tardarán en descubrir que el niño que han secuestrado no es del todo normal.

¿Qué nos puede deparar? Tras el habitual retraso nos llega esta cinta con una historia oscura y de tono fantástico, que pretende hacernos helar la sangre al más puro estilo de ‘La profecía’, sin embargo en sus respectivas críticas Alberto y Beatriz nos advierten de que se trata de lo más predecible.

‘Dejad de quererme’

Dirección: Jean Becker.
Intérpretes: Albert Dupontel, Marie-Josée Croze, Pierre Vaneck, Alessandra Martines.

Sinopsis: Antoine, un publicista de éxito, casado y padre de dos hijos, con una bonita casa próxima a París tiene una vida tranquila. Su discreta relación con una guapa joven no va tan en serio como perturbar su equilibrada vida. Sin embargo, un día todo cambia. Durante una reunión de trabajo un cliente pierde los estribos y el proyecto, así el socio de Antoine le invita a tomarse unos días de descanso, pero éste quiere acabar y le ofrece venderle su parte del negocio. Y de regreso a casa destruye todo lo que durante años ha ido construyendo. Quizás un ataque de crisis, o de locura le hace acabar con su apacible existencia.

¿Qué nos puede deparar? El calificado como título francés del año, que profundiza en la crisis de la madurez, y cuenta al parecer, con buenos trabajos de sus actores, destacando su protagonista encarnado por Albert Dupontel.

‘Trabajo ocasional de una esclava’
Dirección: Alexander Kluge.
Intérpretes: Alexandra Kluge, Bion Steinborn, Sylvia Gartmann, Ursula Dirichs.

Sinopsis: Roswitha es una mujer solitaria y valiente que se ve obligada a ejercer como abortista para mantener a su marido, Franz. Su sueño de tener muchos hijos se ve interrumpido por la intervención de la policía y el arresto de Franz. Sin embargo, Roswitha va a ir forjando sus ideales, interesándose cada vez más por el mundo de la política y convirtiéndose en una activista. Ayudada únicamente por su fuerza personal, intentará contribuir a la revolución social, olvidándose de cambiar su propia familia.

¿Qué nos puede deparar? La cinta es reflejo de una época convulsa, y en su estreno (hace 35 años) cosechó bastante polémica, a la par que suponía la mejor muestra del cine social más combativo, y punta de lanza del Nuevo Cine Alemán. Como dato, se trata de una película de 1973. Ya tiene mérito estrenarla. Pero, me temo que no va a convencer a muchos espectadores en pleno agosto.

‘Ríos y mareas’

Dirección: Thomas Riedelsheimer.
Sinopsis: Documental sobre el trabajo de Andy Goldsworthy, artista escocés que trabaja desde hace veinte años creando obras de arte en bosques y cauces de ríos de todo el mundo, sin otras herramientas que sus manos. Sus trabajos parten de pétalos, lana, hojas, hielo o piedras moldeados por la luz del sol, la marea o la humedad…

¿Qué nos puede deparar? Ha recibido premios al Mejor Documental en los festivales de Montreal y San Francisco 2003. Aunque llega con retraso, para destinado a una evasión para aquellos que pasen de superhéroes, momias y el resto de títulos que bombardean las marquesinas de publicidad.

Vía | La Fila Cero

Hay varias preguntas a hacerse sobre la trilogía de ‘La momia’ protagonizada por Brendan Fraser. Una es por qué alargar tanto el chicle. Otra es por qué están tan seguros los productores de que la repetición del esquema va a dar siempre resultados positivos, ¿Egipto? ¿Amazonas? ¿China? ¿De verdad es creíble introducir en una misma historia una momia, dragones, el yeti, el himalaya, el ojo de shangri-la, la misma shangri-la y la fuente de la eterna juventud en una misma historia sin que uno alucine? Entiendo que Rachel Weisz se saliese del proyecto al leer el guión. Lo que me extraña es por qué Brendan Fraser o Maria Bello han hecho caso a sus agentes formando parte de esta historia.

Si el Hollywood de hoy en día, aquel que tantas películas realiza como falto de ideas se encuentra, piensa que van a enganchar a las nuevas y jóvenes generaciones que ven cine de esta manera, tenemos un problema. Si el entretenimiento se mide con ejemplos como ‘La momia 3’, que aprovecha los JJOO en China para situar la historia allí, el cine de palomitas está herido de muerte. Luego, esperemos que no, recaudará lo suficiente para hacer una cuarta entrega, y entonces qué. Vuelta al despropósito.

No hay cosas que mejorar. La cuestión es plantearnos por qué vamos al cine a ver estas películas. Es puro marketing. Un mensaje metido en la cabeza, fruto de un pequeño homenaje en plan comic y serie B que era la primera parte. Se agradecía la voluntad, pero nunca debían haber dejado que pasara al siguiente escalón: las secuelas.

Porque los personajes no evolucionan, porque los efectos especiales por ordenador es el cartón piedra de ahora. Porque de esta guisa se pueden cometer todas las tropelías que comento al principio de la entrada, todo por aumentar el grado de espectacularidad. Y el espectador, ¿qué? ¿Hay alguien que ha pensado en él? Sí, pero como el esquema funciona, la respuesta ya está dada.

Si uno es frío, no tiene por qué salir engañado. Supone que las expectativas no son buenas, pero está Maria Bello, me animo. Nada, desengañate. Es cine para niños, para el verano, para que lo consuman ellos y les acompañen sus padres. Una jugada perfecta, si el niño disfrutase. Los más pequeños claro.

En las zonas de playa abundan los cines de verano. En algunos de ellos, normalmente los grandes núcleos turísticos, traen películas de estreno, todas comerciales. En esos cines abundan los programas dobles, donde tiene cabida esta película. En esos cines es posible llevarse un bocata y comerlo con gusto, mejor de jamón ibérico, que ya puestos a sufrir, daros un homenaje. Y si veis que el sufrimiento es mayúsculo, un bar abierto y una buena dosis de ron para anestesiar el dolor, si éste es elevado. ¿Palomitas? Negaros, sería reconocer su triunfo. No lo merece. Y a todo esto, Rob Cohen, ¿cómo te has metido en semejante pérdida de tiempo? Aunque no sé por qué me sorprendo.

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En concreto lleva por título ‘La momia: La tumba del emperador dragón’, para todo el mundo es ‘La momia 3’, y entiendo que lo de dragón va por el que aparece en la película, que si no, como que cuesta entenderlo. Para ir abriendo boca, el estreno es este próximo viernes 1 de agosto, hay disponibles en Internet siete videoclips de la película con breves apuntes de secuencias importantes de la misma. Imagino que para que la gente caiga engatusada por los mismos y vaya al cine.

Lo que me planteo, y tengo la ventaja de haber visto ya la película (de la que hablaré con calma), es si por la tercera parte de la momia, los estudios de Hollywood entienden que esto es cine de entretenimiento, y no solo eso, si estamos ante el tipo de cine con el que quieren engatusar a las próximas generaciones de espectadores. Cierto que estamos en verano y se busca simple y puro consumo, o pasar un par de horas fresquitos con el aire acondicionado, pero el nivel de tomadura de pelo es elevado (siendo benévolo), si el cine debe transitar por esos derroteros.

Ahora resulta que el maná que se suponían que eran los FX por ordenador, es el mayor castigo que existe para la originalidad y la historia de una película. La gente de Alta Fidelidad se ha quedado corto (y eso que me fio bastante de su criterio), y no sólo es que Brendan Fraser necesite cambiar de agente, sino que hasta Maria Bello (de la que no puedo olvidar el morbo que provocaba su actuación en ‘Una historia de violencia’), tiene una interpretación intrascendente. Teneís los vídeos, por si queréis ir abriendo boca, previa a los bostezos, pero insisto, avisados estáis. A algunos guionistas se les va tanto la olla, que hacen buenas hasta películas como ‘Van Helsing’, que tiene delito.

Vía | IESB.net

Mañana vuelve Indy, el próximo 1 de agosto hará lo mismo Rick O´Connell, su hijo bastardo. Rob Cohen toma el relevo de Stephen Sommers en ‘La Momia: La Tumba del Emperador Dragón’, de la que hace poco vimos un trailer (bastante espectacular, por cierto) y ahora el póster definitivo de esta tercera parte. ‘The Mummy: Tomb of The Dragon Emperor’ está protagonizada por Brendan Fraser, Maria Bello, John Hannah, Michelle Yeoh y Jet Li. ¿Volverán a tener dueño momificado las taquillas de este verano?

Vía | Tierra de Cinéfagos

Tras ese primer póster, que a muchos nos recordó a ‘Parque Jurásico’ (o a ‘Mortal Kombat’), podemos ver uno nuevo de ‘La Momia 3’, es decir, ‘The Mummy: Tomb of Dragon Emperor’ (‘La Momia: La Tumba del Emperador Dragón’). Se estrena el próximo 1 de agosto, tanto en Estados Unidos como en España. La película ha sido dirigida por Rob Cohen (‘A Todo Gas’, ‘xXx’... madre mía) y está protagonizada por Brendan Fraser, Jet Li, Maria Bello (en lugar de Rachel Weisz), John Hannah, Michelle Yeoh y Anthony Wong. Es posible que gracias al regreso de Indy, la Momia vuelva a hacerse rica…

Vía | ComingSoon

En esta ocasión, el director será Rob Cohen y, por lo que se dice, tratarán de mejorar los resultados de la segunda parte, con ese Rey Escorpión tan salchichero. Lo mejor en mi opinión, es que el Emperador de Qin, estará interpretado por Jet Li, pequeño, pero matón. También aparecerá Michelle Yeoh.

A continuación podemos ver declaraciones del equipo técnico, explicaciones de cómo se logran algunos efectos y fragmentos de escenas ya rodadas.

Después del salto se puede ver otro clip:

Tiene buena pinta. No me importaría ver la película. La primera me entretuvo mucho. Además, en esa época, Fraser aún estaba de buen ver, luego ganó bastantes kilitos.

Fuente | Worst Previews