Las pocas cintas alemanas que llegan hasta nuestras salas cinematográficas están haciendo empalidecer a buena parte del grueso de otras filmografías con mejor suerte de distribución en este, nuestro querido país. Quitando las películas que aquí hacemos, o las salidas de la gran industria hollywodiense, la distribución de productos provenientes de otros lugares que no sean ésos, depende muchas veces del éxito alcanzado en su país de origen, o por lo premios recibidos en festivales, y a veces ni con esas.

Para el espectador que no puede acudir a uno de esos festivales, y que no reside en ciudades como Madrid o Barcelona, revisar la cartelera puede resultar muy frustrante. O espera al mercado del dvd, o sueña con casos parecidos al de la espléndida ‘La vida de los otros’, cuya distribución masiva pocas veces se repetirá con un film de aspecto no comercial. ‘La ola’, también procedente de Alemania, ha tenido casi la misma suerte. El tema además, es de los que invitan al debate, y por supuesto provocan polémica.

La historia de ‘La ola’ está inspirada en un hecho real acaecido en los Usa, concretamente en una escuela de California en el Abril de 1965. Allí ,un profesor realizó un experimento conocido como ‘Third Wave’ en el que prácticamente demostró que movimientos tan peligrosos, y repugnantes, como el nazismo, podrían volver a repetirse con suma facilidad, llegando a ser una forma de vida por encima de todo lo demás. Es la primera vez que se lleva a la gran pantalla, pero en 1981 ya se había realizado un telefilm, protagonizado por Bruce Davison, que ganó algún que otro premio. Lo llamativo del asunto es que, tratándose de un suceso ocurrido en suelo norteamericano, y que critica el pasado histórico de Alemania (algo que a muchos alemanes les pesa como una losa en sus conciencias), hayan sido precisamente los alemanes los que se hayan atrevido con esta historia. Tema espinoso, y que no deja indiferente a nadie.

Dennis Gansel ya había ahondado en el pasado de su país en la correcta ‘Napola’, película que ponía al descubierto cosas que no suelen decirse en las clases de Historia, y que curiosamente guarda puntos en común con su última película. Ambas retratan, en cierto modo, lo fácil que resulta lavarle el cerebro a los jóvenes y hacer de ellos lo que le venga en gana a uno. Si aquélla estaba enmarcada en un contexto histórico del que todos han oído hablar (o eso quiero creer), ‘La ola’ se sitúa en plena actualidad, en un colegio alemán, lleno de chicos y chicas normales y corrientes, como en cualquier otra ciudad del mundo. Lo interesante de su argumento es eso, el revivir (a modo de experimento) en la actualidad, el nacimiento de un nuevo movimiento que bien podría haber desembocado en lo que desembocó el nazismo a finales de los años 30. Gansel le echa valentía, y aunque cae en errores ya cometidos en su anterior película, consigue incomodar como seguro pretendía.

La historia se desarrolla a lo largo de una semana, en la que los alumnos sometidos al experimento de su profesor (quien se alza como líder de todos ellos), van cambiando poco a poco, y uniendo sus mentes en una sola. Esta rapidez en los acontecimientos sirve para enfatizar el hecho de lo fácil que sería volver a caer en dramáticos errores pasados. Gansel no se anda con florituras ni metáforas inútiles, al fin y al cabo la historia ya tiene el suficiente potencial por sí sola. Incluso el director carga un poco las tintas al “recordarnos” que estos alumnos alemanes rechazan el nazismo por razones históricas. No se han parado a reflexionar, no lo han vivido en sus propias carnes. Les parece horrible porque todo el mundo lo considera horrible. Un dato a tener en cuenta en su posterior lavado de cerebro. Si odian el nazismo porque se lo han dicho, pueden abrazarlo por la misma razón. Para mí es el apunte más atrevido de la película. Convincente, terrorífico, real como la vida misma.

Dos o tres voces discordantes con el resto suponen el verdadero conflicto a lo que está a punto de nacer. Es evidente que el espectador se pondrá de parte de ellos, y tal vez el film entre en caminos más previsibles en su tramo final. Tampoco evita algunos efectismos, como toda la secuencia final en la que aparecen todos los personajes del relato. Aún así, Gansel nos ha metido en una historia impecablemente filmada, con un ritmo muy adecuado y sobre todo, unas interpretaciones más que decentes. Jürgen Vogel da vida al profesor que enseña autocracia, aunque su deseo era enseñar anarquía (una de las razones por las que somete a sus alumnos al citado experimento). Su impotencia se va convirtiendo en seguridad absoluta de sus acciones, y es el único personaje imprevisible. Max Riemelt, que ya trabajó en Gansel en ‘Napola’, tiene un personaje parecido al de aquella película, hasta se podría decir que su cometido es exactamente el mismo. Los dos actores encabezan un reparto poco conocido en estos lares.

‘La ola’ no es un film perfecto. En su rápido interés por resultar didáctica, se olvida de elementos como los padres (absolutamente necesarios en un film de estas características) o tal vez los obvia intencionadamente. El personaje del chico más entregado a la causa camina por derroteros algo maniqueos, y su final es de lo más previsible (sí, ocurrió en la vida real, pero eso no significa que en una película funcione). No obstante, y a pesar de todo esto, Gansel llega más lejos que en su anterior película. No sólo nos ofrece un producto cinematográfico de calidad (técnicamente es irreprochable), sino que además logra que lleguemos a plantearnos ciertas cosas a nivel educativo, y que incluso nos preocupemos por ello. La sinceridad de su puesta en escena, cuidada y nada artificiosa, nos entra por los ojos llegando hasta nuestra conciencia para recordarnos que no podemos, ni debemos, olvidar. ¿Cuántas películas son capaces de conseguir eso en la actualidad?

En Blogdecine:

• ‘La ola’: lunes, martes, miércoles…

Reproduciendo en la Alemania de hoy en día el experimento llamado ‘The Third Wave’, que llevó a cabo Ron Jones en California en 1967, ‘La ola’ (‘Die Welle’), de Dennis Gansel, nos presenta a un profesor de gimnasia de instituto que se ve obligado a dar autocracia durante la semana de proyectos, en lugar de anarquía, que era lo que habría elegido voluntariamente, pues conoce bien el movimiento. El profesor quiere demostrar que es posible que cunda la llama de una dictadura en cualquier sociedad y momento y para ello inicia un experimento que consiste en unir a todos sus alumnos en contra de los que no pertenezcan a esa clase. Este sentimiento de unidad empieza a calar hondo en casi todos los chavales, que rápidamente se ven arrastrados por la ola.

‘La ola’ es una obvia película de tesis, muy clara y diáfana. Va evolucionando con pasos muy marcados según avanzan los días de la semana: lunes, martes, miércoles… Un cambio en la situación, que aparentemente podría ser mínimo e inofensivo, se demuestra en seguida que trae consecuencias peligrosas. Es difícil lograr esa apariencia de sencillez y al mismo tiempo ofrecer una incontestable conclusión.

Es igualmente admirable cómo se ha dotado a cada uno de los personajes de un punto de vista diferente sobre el fenómeno ocurrido y se producen unas cuantas conversaciones en las que ellos hacen observaciones muy acertadas. En concreto, el diálogo que desvela lo que hizo que el profesor de gimnasia se viese arrastrado por la ola es el más iluminador. El retrato psicológico de los personajes, aunque no sea excesivamente profundo, es acertado y es lo más interesante de la película.

La realización de Dennis Gansel es muy atractiva y moderna y la dirección de fotografía consigue efectos curiosos con las luces. ‘La ola’ tiene un gran ritmo y está muy bien construida. Los actores están muy bien elegidos e interpretan sus papeles de forma muy creíble. Destacaría principalmente Jennifer Ulrich, cuyo personaje al principio cae antipático, lo cual hace que sea más poderoso que más adelante sea quien vea la realidad.

No es de extrañar que unos adolescentes se dejen llevar rápidamente por algo que les hace pasárselo bien y sentirse integrados en un grupo. Eso demuestra que son fácilmente manipulables, pero hay un largo trecho de ahí al nazismo. El espíritu competitivo en el que les envuelve la ola y que expresan cuando disputan el partido de Waterpolo tampoco es tan diferente a la sensación de pertenencia a un equipo deportivo que tiene hoy en día casi cualquier persona. Por eso creo que se extrapolan demasiado las conclusiones.

SPOILER: Al saber ya de antemano que en el experimento real hubo un chico que se suicidó, yo tenía muy claro mientras veía la película cuál iba a ser el final de todos los hechos. Por otro lado, habría sido algo previsible incluso aunque no conociese esa información, pues el comportamiento del chaval apuntaba desde un primer momento hacia ahí. La reflexión de la película es interesante y creo que queda plasmado que hechos históricos terribles no están tan lejos de producirse y que está bien que se siga teniendo memoria histórica, por mucho que eso haga a los alemanes sentirse culpables de algo que no han hecho directamente. Pero también se puede apreciar que un personaje como el de ese estudiante habría terminado igual en muchas otras circunstancias, es decir, que necesitaba muy poco para sentir lo que siente en el film: era carne de cañón.

SPOILER: Tampoco me sorprendió que el discurso del profesor del último día, sábado, lo pronunciase para finalmente retractarse. Aunque quizá la película trata de mantener el misterio sobre si seguirá convencido o no, para mí era muy evidente que lo estaba haciendo con la única intención de demostrar aún más la eficacia de su experimento y que él ya no tenía esos sentimientos. FIN DEL SPOILER

Ya que todos estos giros de la trama son tan fáciles de adivinar, le película se ve con interés, pero sin sentir ninguna intriga. Y esto aumenta esa sensación que mencionaba de ir marcando pasos y cumpliendo las etapas que es necesario cumplir: lunes, martes, miércoles…

A pesar de que ‘La ola’ es una película muy interesante y entretenida, prevalece el poso de excesivo didacticismo y simplificación. Es una buena manera de iniciarse en el conocimiento de este experimento, pero quedan las ganas de ver otra de las adaptaciones que se hicieron del libro o de leer la obra en la que Todd Strasser (bajo el seudónimo Morton Rhue) reproduce el experimento real para acercarse mejor a consecuencias verdaderas y reacciones menos previsibles.

Más información en Blogdecine sobre ‘La ola’ (‘Die Welle’)

Mi puntuación:

‘La Ola’

Dirección: Dennis Gansel.
Intérpretes: Jürgen Vogel, Frederick Lau, Max Riemelt, Jennifer Ulrich, Christiane Paul, Elyas M´Barek.

Sinopsis: Un profesor de historia de California, ante la pregunta de ¿cómo es posible que el pueblo alemán ignore la masacre del pueblo judío? decide poner en marcha un experimento. Consiste en instituir un régimen de extrema disciplina a sus alumnos, limitándoles la libertad: “The Third Wave”. Los alumnos se lo toman en serio y comienzan a espiarse entre ellos y acosar a los disidentes. El asunto se comienza a ir de las manos, hasta el punto de que el profesor tiene que acabar el experimento. La película recrea estos hechos reales de 1967 en la Alemania de hoy en día.

¿Qué nos puede deparar? La cinta alemana del año, precedida de enorme éxito de taquilla y grandes alabanzas en los festivales que se ha exhibido. Parece una parábola inteligente y aguda que aborda una cuestión muy peliaguda. Un título que seguro inquietará conciencias y que continua con el excelente nivel del cine alemán de los últimos años. Muy interesante.

‘Madagascar 2: Escape 2 África’

Dirección: Eric Darnell, Tom McGrath
Voces originales: Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer, Jada Pinkett Smith, Sacha Baron Cohen,...
Voces en castellano: Belén Rueda, Eduardo Aldán, Manel Fuentes, Arturo Valls, Paco León.

Sinopsis: Todos los personajes (Alex, Marty, Melman, Gloria, el rey Julien, Maurice) junto con los pingüinos y los chimpacés se encuentran tirados en las playas de Madagascar. Y para salvarlos, los neoyorkinos preparan un alocado plan. Los pingüinos reparan un avión accidentado y logran volar hasta la llanura africana, donde el grupo de animales del zoo de Nueva York se encuentran, por primera vez, con miembros de su propia especia.

¿Qué nos puede deparar? Repetir la fórmula de la primera entrega, con más aventuras disparatadas y llenas de humor para toda la familia. Teniendo en cuenta las fechas que se aproximan, seguro será una de las reinas de la taquilla española, como así lo ha hecho en la americana. La DreamWorks parece que ha logrado un guión más ingenioso que la primera parte y todo apunta que la supera.

‘Outlander’

Dirección: Howard McCain.
Intérpretes: Jim Caviezel, Sophia Myles, Jack Huston, John Hurt, Ron Perlman.

Sinopsis: En la era de los vikingos una nave espacial se estrella con dos intrigantes tripulantes. Uno de ellos es Kainan, un guerrero humanoide y el otro, el monstruoso Moorwen, su peor enemigo. Alejados de su avanzada civilización Kainan tiene que encontrar ayuda para acabar con su enemigo pero acaba apresado por los vikingos. Aunque acaba por ganarse la confianza del jefe del clan y acaba siendo uno más.

¿Qué nos puede deparar? Cinta de aventuras estrambóticas con escasa promoción y que en Estados Unidos pasó directamente a edición en DVD. A pesar de contar la la producción de los hermanos Weinstein, todo indica a que es un bluf de órdago y que nos lo intentan colar en la cartelera española, aprovechando la boyante época que se avecina para las salas de cine.

‘Superhero Movie’

Dirección: Craig Mazin.
Intérpretes: Drake Bell, Sara Paxton, Christopher McDonald, Pamela Anderson, Tracy Morgan, Regina Hall, Craig Bierko, Simon Rex, Leslie Nielsen.

Sinopsis: Rick Riker es un joven, agradable, torpe y el típico tonto de instituto que desarrolla superpoderes y decide usarlos para hacer el bien y defender la libertad. Así se convierte en “La Libélula” y se tendrá que enfrentar a un villano imposible: “Reloj de arena”.

¿Qué nos puede deparar? Explotar el auge de las películas de superhéroes con una nueva parodia de los creadores de ‘Scary Movie’ que, ni por asomo, veré en el cine. Nueva payasada con algunas caras (y cuerpos) conocidos del subcine.

‘Forasteros’

Dirección: Ventura Pons.
Intérpretes: Anna Lizarán, Joan Pera, Manel Barceló, Dafnis Balduz, Aida Oset, Georgina Latre, Nao Albet.

Sinopsis: Una familia vive dos situaciones traumáticas con cuatro décadas de diferencia. La pérdida de uno de sus miembros que repite el trauma en similares circunstancias, incluida la llegada de unos nuevos vecinos forasteros, que trastocan la armonía y convivencia familiar.

¿Qué nos puede deparar? La apuesta patria de la semana es la nueva entrega del veterano Ventura Pons. Un dramón familiar de tomo y lomo que bucea en las miserias de sus miembros que supone la tercera adaptación del dramaturgo Sergi Belbel. Para los amantes del director catalán y a los que quieran aventurarse a la opción nacional.

‘Somers Town’

Dirección: Shane Meadows.
Intérpretes: Thomas Turgoose, Piotr Jagiello, Elisa Lasowski, Perry Benson, Ireneusz Czop, Katie Dickie.

Sinopsis: La historia de Tommo un adolescente que escapa de la tutela de los servicios sociales para ir a Londres donde conoce a Marek, un inmigrante polaco aficionado a la fotografía que vive con su padre. Tras un encuentro casual en Somers Town se hacen amigos y comienzan a ganar dinero con los proyectos de un excéntrico vecino. La musa de Marek es una joven camarera francesa que acaba obsesionando a los jóvenes y que cuando decide regresar a París los deja desolados.

¿Qué nos puede deparar? Nueva entrega del británico Meadows tras su alabado trabajo anterior ‘This is England’ y que también ha cosechado buenas críticas y algunos premios. Cinta de bajo presupuesto y buen ejemplo del cine independiente británico. Tras ver el anterior trabajo del realizador, creo que merece la pena darle una nueva oportunidad.

‘La mujer rubia’

Dirección: Lucrecia Martel.
Intérpretes: María Onetto, Claudia Cantero, Inés Efrón, César Bordón, Guillermo Arengo, Daniel Genoud, María Vaner.

Sinopsis: Conocemos la historia de una mujer rubia que tras pasar una tarde en la piscina con sus amigas regresa a casa y en el recorrido golpea algo, pero aturdida sigue adelante. La confusión le asola posteriormente y la aparición de un cadáver en las proximidades donde tuvo el percance le hacen dudar si no fue ella quien lo atropelló.

¿Qué nos puede deparar? Nuevo trabajo de la prestigiosa realizadora argentina Lucrecia Martel, que estuvo en la Sección Oficial del pasado Festival de Cannes y que ha recibido opiniones dispares. Sugerir sin mostrar y provocar desconcierto parece ser la tónica. Y desconcierto es lo que me hace dudar de si acudir a verla. Es la incógnita de la semana.

‘Flores de Luna’

Dirección: Juan Vicente Córdoba.
Sinopsis: Desde una chabola del Pozo del Tío Raimundo, aquella barriada construida vertiginosamente en los años 50 con “casas” de barro y lata que crecían como “flores de luna” levantadas durante la noche, el “cura rojo” Padre Llanos insufló a los inmigrantes su ilusión utópica en busca de la justicia y libertad. Días y años de solidaridad, de rebeldía y de forjarse una nueva identidad soñando con la creencia de que, desde el barrio, se podía cambiar el mundo. ¿Cómo estas gentes tomaron conciencia de su situación y con su fuerza y cohesión como grupo humano emprendieron la transformación?

¿Qué nos puede deparar? Un documental que exhibirá en pocas salas y, a pesar de su posible interés (más bien local), no atraerá a las masas. Y me incluyo.

‘Acné’

Dirección: Federico Veiroj.
Intérpretes: Alejandro Tocar, Yoel Bercovici, Igal Label, Gustavo Melnik, Julia Catalá, Belen Pouchan, Verónica Perrotta.

Sinopsis: Rafael Bregman perdió la virginidad, pero nunca ha besado a una chica. Para alcanzar su sueño deberá combatir su acné, luchar contra su torpeza, ganarle a la timidez y asumir la adolescencia.

¿Qué nos puede deparar? Tras pasar por San Sebastián, Cannes y Toronto, esta coproducción (Uruguay, México, Argentiina y España) nos aproxima al complejo mundo de la adolescencia perdida. No tendrá demasiadas copias, pero puede ser un título interesante. Aunque lo tiene difícil en la cartelera actual.

Vía | Index-DVD

Dennis Gansel (‘Napola’) dirige a Jürgen Vogel (‘La suerte de Emma’, ‘Der freie wille’, ‘Mi nombre es Bach’, ‘Good bye, Lenin!’), Jennifer Ulrich (‘Las partículas elementales’, ‘Mi vida empieza hoy’) y Max Riemelt (‘Napola’) en ‘La ola’ (‘Die Welle’), película basada en el libro de Morton Rhue, que se estrena el día 28 de noviembre.

Haciendo clic en “leer más” (a la derecha), se puede leer la sinopsis y ver el tráiler.

Al profesor de instituto Rainer Wenger (Jürgen Vogel) se le ocurre la idea de un experimento que explique a sus alumnos cuál es el funcionamiento de los gobiernos totalitarios en la Alemania de hoy en día. En apenas unos días, lo que comienza con una serie de ideas inocuas como la disciplina y el sentimiento de comunidad, se va convirtiendo en un movimiento real: La Ola. Al tercer día, los alumnos empiezan a aislarse y amenazarse entre sí. Cuando el conflicto finalmente rompe en violencia durante un partido de waterpolo, el profesor decide no seguir con el experimento, pero para entonces es demasiado tarde…

Si preferís ver un tráiler en v. o., lo podéis encontrar en este enlace.

‘La ola’ ha concursado en el Festival de Sundance, en los Premios del Cine Europeo 2008, tiene dos premios y dos nominaciones de los Premios Alemanes de Cinematografía y estuvo nominada al tráile extranjero más original en los Golden Trailer Awards.

Esta película recrea los hechos reales que ocurrieron en 1967 en Palo Alto, California: el profesor de historia Ron Jones dirigió una recreación experimental de la Alemania Nazi con alumnos de secundaria. Al no poder explicar a sus alumnos por qué los ciudadanos alemanes (especialmente los no judíos) permitieron que el Partido Nazi exterminara a millones de judíos y otros llamados “indeseables”, decidió mostrárselo. Jones comenzó con cosas simples, como la disciplina en el salón de clases, y logró convertir a su clase de historia en un grupo con un gran sentido de propósito.

El experimento cobró vida propia, con alumnos de toda la escuela uniéndose a él. Jones se preocupó acerca del resultado del ejercicio y lo detuvo haciendo ver a sus alumnos que el movimiento tenía un líder mundial: Adolf Hitler. Se rumoreó que hubo implicaciones, como el suicidio de uno de los alumnos, pero poco ha trascendido sobre el asunto.

Todd Strasser se basó en este experimento para escribir, con el seudónimo Morton Rhue, la novela en la que se basa ‘Die Welle’. Antes de esta adaptación de Gansel, el libro conoció otras en cine y teatro.

Más información en Blogdecine sobre Dennis Gansel

Fuente | Página Web Oficial