Literatura

Durante muchos años el irrepetible director danés (para algunos, uno de los cuatro o cinco directores más profundos, enigmáticos y colosales de la entera historia del cine) Carl Theodor Dreyer, coqueteó con la ida de un gran filme sobre la vida de Jesucristo, que finalmente nunca llevó a cabo. Qué duda cabe que el director de la grandiosa ‘Ordet’, quizá la cumbre del cine sobre la fé, podría haber formalizado la película definitiva sobre una de las figuras más míticas de la historia del hombre. Sólo se me ocurre, así a bote pronto, que o él o Andrei Tarkovski (Ingmar Bergman, un artista tan obsesionado con la religión, pienso que podría haber logrado un gran film sobre el anticristo, por contra) eran los únicos que podrían haber conseguido lo que nadie hasta ahora ha logrado. Con la excepción del gran Pasolini, aunque luego hablaremos de su aportación

Y es que podríamos recapacitar sobre la no muy extensa filmografía acerca de esta figura, a medio camino entre histórica y mitológica, siempre polémica, cuya leyenda excede con mucho a su relativizada existencia, si es que tuvo lugar tal existencia. Muertos aquellos grandes directores nombrados, no se me ocurre ahora mismo a ningún cineasta capaz de acometer una empresa tan compleja. Y no es que todos los que anteriormente lo intentaron fracasaran miserablemente, nada de eso. Pero me parece indudable que ni uno solo se acercó algo al misterio de aquel gran hombre. ¿Puede el cine realmente capturar su carácter, ese que ha generado ríos de tinta en literatura?

Y Weblogs SL sigue creciendo. Desde hoy mismo, ya tenéis a vuestra disposición el nuevo blog de la empresa. Se trata de ‘Papel en Blanco’, destinado a la Literatura, abarcando algo más que hablar únicamente de libros, o hacer reseñas de los mismos. También se comentarán cosas acerca del mundo editorial, sus técnicas, el futuro del libro y el de este maravilloso arte.

D. Saldo Bolsillo, Juliana Boersner, Mari Carmen, Guillermo Carvajal, Pablo Muñoz y Eva Paris son el equipo de Papel en Blanco, que juntos nos acercarán a todo lo comentado anteriormente. Todos los apasionados de las letras y el entrañable mundo del papel estáis invitados a entrar en el mismo. Desde Blogdecine deseamos a nuestros nuevos compañeros mucha buena suerte en su nueva aventura.

Al escritor francés Michel Houellebecq (La Reunion, 1958) le han llamado el Zidane de la literatura por sus contratos millonarios. En 2004 firmó con la editorial Fayard, del grupo Hachette, por 1,3 millones de euros. Ahora, este grupo se niega a financiar la adaptación al cine de ‘La posibilidad de una isla’, película que el propio escritor quiere dirigir, y por ese motivo, Houellebecq ha amenazado en su blog con rescindir ese lucrativo contrato.

Houellebecq ya ha dirigido los cortometrajes ‘El río’, ‘Desequilibrios’ y ‘Cristal de sufrimientos’, los dos últimos firmados como Michel Thomas. También el espacio televisivo ‘El erotimos visto por…’. Ha sido guionista de otros cortos y programas de televisión. Su novela ‘Las partículas elementales’ , se ha llevado al cine en ‘Elementarteilchen’ (2006), de Oskar Roehler, que se estrenará en Francia el próximo día 30, y por la que Moritz Bleibtreu obtuvo el Oso de Plata al mejor actor en el pasado festival de cine de Berlín. Houellebecq no quiso en ese caso colaborar en el guión, despojado del sexo explícito y el sombrío microcosmos de sus personajes.

Tras firmar ‘Smoke’ (1995) con su amigo Wayne Wang y dirigir en solitario ‘Lulú on the bridge’ (1998), Paul Auster vuelve detrás de la cámara. El novelista y cuentista rueda estos días en Azenhas do Mar, cerca de Sintra, su segunda película como director: ‘The inner life of Martin Frost’, una comedia que surge del inicio de la novela ‘El libro de las ilusiones’. El protagonista, Martin Frost, es el inglés David Thewlis, intérprete del profesor Lupin de ‘Harry Potter y el prisionero de Azkabán’. Completan el reparto Irene Jacob y Michael Imperiali.

‘El libro de las ilusiones’ es la última gran obra de Paul Auster como escritor, ya que sus dos publicaciones más recientes, ‘La noche del oráculo’, y ‘Brooklyn Follies’, son más flojitas y especialmente la última más aún que la anterior. Sus mejores obras quizá son ‘La trilogía de Nueva York’, adaptada al cómic por David Mazzuchelli, cuyo apellido utiliza en ‘Brooklyn Follies’ para un personaje a quien llaman BPM (beautiful perfect mother). Y es que esta interrelación entre la realidad y la ficción, este empleo de historias dentro de las historias, esta confusión de identidades, son los atributos más destacables del gran escritor de Nueva Jersey. Muchas veces los protagonistas son escritores que sirven de alter ego del propio autor. Precisamente es a Nueva Jersey a donde se va un escritor de la edad de Auster a pasar sus últimos años mientras escribe el ‘Book of human follies’ (‘El libro del desvarío humano’).

Sí, habéis leído bien: Alejandro Jodorowsky y Franco Battiato han dado vida juntos a una película que lleva como título ‘Musikanten’. Jodorowsky interpreta a Ludwig van Beethoven y Battiato escribe y dirige. En el guión también participa Manlio Sgalambro, un filósofo con el que colabora últimamente Battiato en todos sus discos y conciertos y que co-escribe letras con él y a veces incluso canta o recita. El montaje es del hijo de Manlio, Riccardo Sgalambro, quien también se encargó de montar el último DVD del cantante italiano, que refleja un concierto en Florencia de la gira de ‘Dieci stratagemmi’ y que lleva por título ‘Un soffio al cuore di natura elettrica’.

‘Musikanten’ pone en escena los últimos tres o cuatro años de la vida del compositor Ludwig van Beethoven, vistos desde una perspectiva insólita. En 2005, una guionista de televisión vive una existencia pobre de relaciones interpersonales. Se concentra únicamente en su trabajo y tiene solo una gran pasión: la ópera del célebre compositor alemán. Obsesionada por Beethoven, por su figura, por su genio, escucha repetidamente su música hasta el día que, por un proceso hipnótico, se encuentra viviendo en su época, precisamente en 1826.

Menuda mezcla explosiva puede producirse si se juntan el enfant terrible de la literatura inglesa, Martin Amis, y el director de lo chungo y lo perverso, David Cronenberg. En un proyecto que ya ha sido anunciado, el cineasta canadiense adaptará una de las novelas más aclamadas de Amis, ‘Campos de Londres’ (‘London fields’, 1989). En un reportaje televisivo, el novelista declaraba que había retratado la realidad londinense y que él no buscaba lo sórdido, es que era sórdida.

‘Campos de Londres’ se inicia con una perfecta inversión del tópico: entre los detritos de Portobello, la “víctima” comienza a acechar a su “victimario”, la asesinada dará caza al asesino. Vestida de negro, como corresponde a toda mujer fatal, la bella Nicola Six encuentra a su asesino en el pub local, el Black Cross, refugio de vividores, pequeños delincuentes y aficionados a los dardos. Nicola decide que la matará Keith, un estafador de poca monta, estafado él mismo por la vida, alimentado de pornografía y televisión, hijo de la Inglaterra thatcheriana, cruel y vulgar: perfecto para el papel asignado. Pero la escena del crimen no puede constituirse con sólo dos vértices, y Nicola atraerá a un tercero, Guy, el inocente aristócrata fascinado por los bajos fondos, el ángel caído que pondrá en movimiento al terrible Keith. Y quien lo contará todo es un narrador seducido y atrapado por la escena, Samson Young, un joven escritor americano mortalmente enfermo y, quizá, mortalmente estéril…