La superproducción histórica ‘King Conqueror’ narra la vida de Jaume I, el monarca que conquistó Mallorca y el Reino de Valencia. Se basa en hechos históricos y en las crónicas de las gestas que dictó el propio rey. Será una historia de amistad, conquistas, valor, traición, batallas, estrategia y amor. En definitiva, la historia de un excelente estratega que llevó a cabo una importante política de expansión territorial, sin olvidar su parte humana.

José Antonio Escrivá (‘Cartas de Sorolla’, ‘Arroz y tartana’) comenzó a rodar el lunes, 19 de noviembre, en los estudios de la Ciudad de la Luz de Alicante y continuará hasta abril de 2008 en diferentes localizaciones de la Comunidad Valenciana, Baleares y Montpellier (Francia). El rodaje, en 35 mm. , lo produce DePalacio Films, con un presupuesto de 22 millones de euros.

Tim Roth (en la foto) interpretará al rey Pedro II, padre de Jaime I. Elvira Lomba interpretará a María de Montpellier, madre del rey don Jaime. Otra de las actrices es Mamen García.

La productora viguesa Deboura y la Asociación Cultural Alifáfaro han financiado la película de animación ‘Ulises a Zampamonstruos’, íntegramente escrita, producida y dirigida por Nerea Castro.

Cuenta la historia de Ulises, una joven que, en una Galicia asolada por los desastres ecológicos, intenta el rescate de su mejor amigo mientras va tomando conciencia de su lucha para salvar el futuro de su tierra. El relato se sitúa en un futuro próximo “y talvez, poco probable por exagerado, aunque podría servir de parábola de las consecuencias que puede sufrir Galicia ante el goteo incesante de desastres ecológicos que ha sufrido», cuenta. En concreto, la película se basa en la historia del Xurelo , pesquero que en septiembre de 1981 salió del puerto de Ribeira camino de la Fosa Atlántica, donde el Reino Unido estaba depositando, a 300 millas de la costa gallega, residuos radioactivos.

Esta previsto que la producción combine la animación en 2D y en 3D con la imagen real. Todo ello envuelto en música punk rock. Desde principios de este mes se ha conformado el equipo de diseñadores, especialistas en efectos especiales e informáticos que crear una película de monstruos y catástrofes.

La película es la primera parte de una trilogía. La segunda parte contará probablemente con la participación de Portugal y llevará por nombre ‘Las increíbles aventuras de Pizzaboy y Dog Mendoza’. La tercera entrega ‘Eclipse’ se quiere ambientar en Marte.

‘Violetas’

Rafa Montesinos (‘La princesa del polígono’) inició el 26 de noviembre el rodaje de una tv-movie ambientada en una prisión de mujeres interpretada por Mercedes Sampietro (‘53 días de invierno’), Rosana Pastor y Laura Guiteras.

Emma (Sampietro), una mujer de cincuenta años que lleva media vida ejerciendo de funcionaria de prisiones conoce a Julia (Guiteras), una chica condenada a quince años de cárcel por matar a su padre mientras defendía a su madre de malos tratos. Las marcas del cuerpo de Julia, su silencio y la visita de una extraña mujer le hacen sospechar a Emma de la injusticia que se está cometiendo en el caso de Julia. Para ayudarla, tendrá que enfrentarse a su propio pasado.

Está producida por In Vitro Films, Tubio Producciones, Conta Conta Produccions, Televisió de Catalunya, Canal Sur Televisión y Canal 9. Las cinco semanas de filmación se realizarán en dos etapas: la primera, hasta el 19 de diciembre en diferentes localizaciones de Barcelona; y la segunda, en Jerez de la Frontera del 8 al 12 de enero de 2008.

‘El kaserón’

Pau Martínez lleva desde el 12 de noviembre rodando la comedia ‘El kaserón’, protagonizada por Fele Martínez, Inma Cuesta, Manuel Tallafé y Ángel de Andrés.

La película cuenta cómo el ayuntamiento de una gran ciudad decide transformar una casa abandonada en un centro cívico. El problema es que los okupas que habitan el kaserón hace diez años no tienen ninguna intención de marcharse de su hogar.

Pau Martínez aborda su segundo largometraje tras ‘Bala perdida’, aún pendiente de estreno en cines. Producen Just Films, Galavis Films y Producciones Cibeles. La filmación se desarrollará durante cuatro semanas en diversas localizaciones de Barcelona, El Papiol y Pallejà.

‘Amor en ayunas (El frasco)’

La película hispano-argentina de Alberto Lecchi comenzó a rodarse el 5 de noviembre en Alta Definición con Varicam. La producción corre a cargo de la empresa española Quimera Films y la argentina Zarlek Producciones. Se rodará durante seis semanas en Argentina, en distintas localidades del sur de la provincia de Buenos Aires y del norte de la provincia de Santa Fe.

‘Amateurs’

Gabriel Velázquez ha comenzado en Marsella la fase principal del rodaje de ‘Amateurs’, su primer largometraje en solitario, producido por él mismo a través de su empresa Escorado Producción. La filmación se desarrollará durante cinco semanas en la citada ciudad francesa, Salamanca, Madrid y Zaragoza. Escrito por Blanca Torres y Gabriel Velázquez.

‘El idioma imposible’

Rodrigo Rodero debutará en el largometraje con la adaptación de esta novela de Francisco Casavella, autor de ‘El triunfo’, en la que se basó Mireia Ros para su film homónimo que obtuvo la Biznaga de Plata al Mejor Actor para Juan Diego y la Biznaga de Plata a la Mejor Música para Johnny Tarradellas, en el Festival de Málaga.

‘El idioma imposible’ (‘El día del Watusi III’) nos sitúa en 1995. Fernando Atienza vive en Barcelona donde, durante un tiempo, se gana la vida vendiendo drogas y vaga en compañía de yonquis y delincuentes. Este es el retrato de la Barcelona de los años ochenta; un escenario de música pop naciente y chutes a todo ritmo, sin distinciones de color o de clase social. Fernando ha conocido a Elsa, el gran amor de su vida, una yonqui de clase media que se convierte en compañera inseparable de nuestro narrador. Fernando tropieza con los personajes que pueblan las calles barcelonesas más marginales de esta década y como narrador aprovecha para hacer una crítica feroz del mundo cultural barcelonés.

‘Omerta’

El pasado 29 de octubre comenzó el rodaje en Alta Definición de la coproducción cubano-española ‘Omertá’, un largometraje escrito y dirigido por Pavel Giroud y producido por el Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) y la empresa vasca Abra Prod. La filmación se desarrollará durante siete semanas en diversas localizaciones de La Habana.

Ovídeo produce un largo documental dirigido por Manuel Huerga sobre la gira del músico Jorge Drexler. Se rueda la última fase de la película solidaria ‘Cooperantes’, que produce Tus Ojos. Comienza la grabación del documental ‘Traperos’, de Federica Romeo, que producen 5 minutos más PC y Arena Comunicación

Fuente | Cine por la red.

‘Salvador’ fue otra de las injustas perdedoras en la pasada edición de los Goya, donde nuestra queridísima Academia, en vez de resultar coherente, decidió agacharse para ceder ante la rabieta de Pedro Almodóvar, y no terminar de redondear el éxito de ‘El Laberinto del Fauno’, o el haber premiado con galardones más importantes tanto al film de Manuel Huerga, como ‘La Noche de los Girasoles’, que se fue a casa de vacío. La opción de ‘Salvador’ era probablemente la más arriesgada, debido a las fuertes connotaciones políticas que eso supondría. Y es que el film de Manuel Huerga, aparte de un duro drama, alegato contra la pena de muerte, es una clarísima denuncia a las consecuencias de vivir bajo un regimen que usó entre otras cosas, la mentira y la desinformación, como elementos para gobernar.

En nuestro pasado regimen franquista, el último ejecutado mediante el método de garrote vil, fue Salvador Puig Antich, un joven anarquista, que en una emboscada policial, al intentar defenderse, supuestamente mató a un policía. Y digo supuestamente, porque tiempo después, la autopsia reveló que de las cinco balas encontradas en el cuerpo del policía, sólo dos provenían de la pistola de Salvador. Puig Antich fue encarcelado, y cuando estaba esperando la revisión de su caso, es asesinado el Presidente del Gobierno Carrero Blanco. Los autores: ETA. ¿A quién hizo el Gobierno pagar los platos rotos? Efectivamente, a Salvador Puig Antich.

Manuel Huerga no se anda con monsergas y va directo al grano, o a la yugular. La película da comienzo con la citada emboscada, filmada muy eficazmente, y donde apenas sabemos qué está pasando. Después, mediante la consabida técnica de flashabacks, narrados por el propio Salvador a su abogado, vemos todos los comienzos del protagonista, hasta llegar a la situación que le metió en la cárcel. Es una parte muy dinámica, que nunca cae en el aburrimiento, y que poco a poco nos va dando datos. Luego, se produce un parón, por así decirlo, y la película se vuelve más contemplativa, y muchísimo más dura. Ya que, además de su relación, extraña por otro lado, con uno de sus carceleros, se nos relatan las últimas horas de la vida de Salvador, en compañía de tres de sus hermanas, en las que todo tipo de sentimientos afloran sin obtener respuesta, desde el asco y la repugnancia hasta la impotencia, pasando por el odio. Huerga es lo suficientemente hábil como para hacernos pasar por todo eso, sin que nos libremos por supuesto, del incomodísimo nudo en la garganta que sentimos en esos últimos momentos, un nudo desgarrador que puede hacer que lágrimas de rabia caigan por nuestras mejillas, concienzados de la enorme barbaridad que vamos a presenciar. La escena de la ejecución es dura, intensa y nada gratuita. En cierto modo, Huerga hace lo mismo que Tim Robbins en ‘Pena de Muerte’ o Richard Brooks en ‘A Sangre Fría’, donde también se nos muestra la ejecución de sus protagonistas, algo necesario en el relato de las dos películas.

Las interpretaciones son prácticamente todas de altura, desde Tristán Ulloa, como abogado del protagonista, pasando por Leonor Watling, como una ex-novia que no se entera de nada, hasta llegar a Leonardo Sbaraglia, como un carcelero hijo de puta, que poco a poco va teniendo una relación de admiración/respeto con Puig Antich. También tenemos a Celso Bugallo, que una vez más, vuelve a estar inmenso, y esta vez sin decir apenas nada (interpreta al padre del protagonista, y evidentemente, el acento gallego del actor le delataría), pero basta su rostro, lleno de dolor, de silencio, de miedo, para transmitir la profunda tristeza de su personaje. Y por último, Daniel Brühl, interpreta a Salvador, y lo cierto es que realiza la que probablemente sea su mejor interpretación, aunque yo personalmente hubiera preferido a otro actor con más carisma y más fuerza. Brühl, a pesar de que está bien, queda un poco blandengue.

Una magnífica película hecha con el corazón, salida muy de dentro, y que nos hace vibrar, dos horas de auténtico cine, verdaderamente compremetido, y que además nos recuerda qué cosas no deben de volver a suceder, si no queremos de nuevo agachar la cara de vergüenza recordando nuestro pasado, que nos pese o no, lo tuvimos. Y no fue hace tanto.