Javier Fesser arremete en ‘Camino’ contra una de las instituciones más intocables: el Opus Dei. Para su película, que se estrena este viernes, 17 de octubre, Fesser se inspira en la escalofriante historia de Alexia González-Barros, niña que murió en 1985 por una enfermedad y que está en proceso de beatificación en la actualidad debido a la estoicidad con la que aguantó su agonía, ofreciéndole su sufrimiento a Jesús.

Aunque hablemos de Fesser, ‘Camino’ no es ninguna broma. Tiene un alivio cómico en forma de la mejor amiga de la protagonista, pero es una de las películas más duras y tristes que he visto. Es un film devastador que consigue serlo gracias a una inmensa calidad: la mejor película española del año y una de las mejores del globo.

Camino (Nerea Camacho) es una niña que sufre dolores y desmayos y a la que los primeros médicos que la visitan no le saben encontrar la verdadera causa de sus males. La operan de una vértebra, después de que se ha quedado paralítica, pero lo que está provocando sus dolencias es un cáncer muy agresivo que sólo se detecta gracias a una llamada que hace el padre de Camino (Mariano Venancio) a una institución médica más fiable que aquella a la que la madre la estaba llevando. A pesar de eso, la madre (Carmen Elías) y su hermana (Lola Casamayor) siguen considerando que el padre no debería tomar decisiones con respecto a la salud de la hija y que son ellas, pertenecientes al Opus, quienes saben lo que es bueno para Camino.

Habría sido fácil mostrar a estas mujeres tan fervientes y devotas como psicópatas inhumanas que sólo albergan maldad, es decir: habría sido fácil caer en el maniqueísmo en una película como ‘Camino’. Sin embargo, Fesser consigue mostrarnos diferentes facetas en ellas y ni todas las numerarias son iguales entre sí, ni son únicamente malas. En la madre vemos que sufre y que tiene algún momento de debilidad, es decir: de humanidad. La tía expresa unas palabras muy elocuentes sobre lo que es La Obra tras entregar un dinero: “ya tenéis lo que queríais…”. Solo Ana Gracía, la encargada de la casa en la que trabaja la hermana mayor de Camino (Manuela Vellés) es de una rectitud que causa escalofríos. Pero incluso entendemos en ella que la procesión va por dentro.

Está muy claro con ello que Fesser ha tratado de comprender a estas mujeres, no de ridiculizarlas. En un momento como el de una grave enfermedad en la que la muerte es una posibilidad alta, es más que humano sentir la necesidad de aferrarse a algo y de creer que no se acaba todo con el fallecimiento. Especialmente para un niño, creer que hay otra vida tras la que dejamos puede servir de cosuelo. Y parece que el director comprende esta parte, pero llega un momento en el que es imposible seguir empatizando: convertir el dolor en un motivo de envidia, en un privilegio, ofrecer ese sufrimiento… eso ya no se entiende tan fácilmente.

La fantasía de Fesser, rodada con el buen gusto que le suele caracterizar y lograda con unos efectos especiales tan bien hechos como suelen ser los de los films de este cineasta, sirve de alivio a todo el sufrimiento que se presencia en pantalla momento tras momento. También está ahí porque, como dijo el propio director, lo que se le ha inculcado a la niña protagonista le ha afectado tanto como para crearle esas ensoñaciones. De la misma forma, esos juegos de palabras y esos malentendidos – Jesús, la obra, Camino, etc…—que podrían ser material de una telecomedia encajan bien sin romper el difícil tono del film que va pasando de un estilo a otro y, a pesar de eso, no pierde unidad.

Lo más valioso de ‘Camino’ es que hace una feroz crítica a la institución religiosa, pero al mismo tiempo es una historia humana sobre una niña que se está muriendo y sobre la dificultad que causan las desavenencias entre los dos miembros de un matrimonio para tomar la decisión que es mejor para su hija. En realidad, las discusiones sobre decisiones así de importantes en un matrimonio se pueden producir incluso sin que haya ninguna convicción religiosa de por medio. Y la discrepancia en estos asuntos puede acarrear consecuencias tan graves que a mí lo que más me impactó de la película fue esta rivalidad entre el padre y la madre.

De esta forma, el personaje del padre es lo mejor de ‘Camino’: un hombre que puede parecer un calzonazos, pero que en realidad está movido por el inmenso amor hacia sus hijas y por una incapacidad que le llega no sólo por la personalidad inflexible de su mujer, sino por todo lo que rodea a la familia: parientes y curas que tomarán decisiones sobre Camino sin que él pueda hacer nada. Esta impotencia del padre, mezclada con el amor hacia sus retoños, es lo que más dolor causa en la película.

En ‘Camino’ los personajes que más ciegamente se acogen a las enseñanzas de Escrivá de Balaguer son los femeninos. Pero ellas están en La Obra para servir a los hombres casi como esclavas y para tener hijos sin cesar. Esta paradoja no es cosa del guión de Fesser, sino que es algo que se produce en realidad. Precisamente las mujeres, las que peor paradas salen con el trato que la Iglesia les depara, son las más devotas. Este es otro aspecto que viene a denunciar ‘Camino’ de forma muy acertada.

Todos los intérpretes logran unas actuaciones inmensamente creíbles y que conmueven con una enorme fuerza. Probablemente habría que destacar el trabajo de Nerea Camacho ya que, al ser una niña, nos parece más difícil lo que hace. Mientras comenzamos viéndola como una mimadita, acabamos sintiendo una enorme pena y sus resignación nos enternece tanto que es imposible no sufrir por lo que le ocurre.

Los adultos son igualmente buenos. Destaca Venancio también porque su José es el personaje más interesante de ‘Camino’. Las mujeres están igual de bien. Vellés también está perfecta encarnanod al único personaje que podría lanzar un rayito de esperanza. Tanto en ella como en las demás mujeres puedes entrever, sin que te lo digan, lo que pasa por su interior. ‘Camino’ es una película que tiene un gran trabajo del subtexto y en la que constantemente estamos adivinando los sentimientos de los personajes sin que éstos expresen nada.

SPOILER: Como digo, la hermana de Camino, Nuria, era la oportunidad de Fesser de terminar su terrible historia con un pequeño destello de esperanza. Pero no ocurre así. Si algo se puede criticar a la película, que por todo lo demás me parece buenísima, es que no da tregua, no deja el más mínimo respiro. Probablemente con la intención de causar más mella, cosa que sí, es cierto, hace falta; a quienes no nos tiene que convencer nos machaca FIN DEL SPOILER.

Se ha comentado que esta película era muy necesaria. Me gustaría pensar que eso es verdad. Es decir, me gustaría pensar que puede tener algún efecto. Sin embargo, me temo muy mucho que se trata de una de esas creaciones que predican al converso y que no convencerán a nadie que necesite ser convencido. Quien esté a favor del Opus verá en esta película manipulación y exageración, retrato caricaturizado… todo cosas que no existen, pero las verá porque necesitará encontrar la forma de desmontarla, de desacreditarla, de arremeter contra ella y de no necesitar hacer caso de ella.

No por ello considero que tenga menos valor, pero lo que sí diría es que no puede ser la única. Ha sido la primera película en atreverse a tratar al Opus de una manera muy directa y sin disimulos. Creo que estaría muy bien que se hiciesen otras en las que se viese más la influencia que tienen sus miembros en nuestra economía y en nuestra sociedad, ya que es algo que probablemente no se sepa. ‘Camino’ te deja con el alma espachurrada, pero lo único que te muestra es cómo algunas personas se destrozan a sí mismas y a su familia y eso puede parecernos que no es nuestro problema. Sin embargo, si se mostrarse el poder del Opus en muchas decisiones que nos atañen a todos, entonces sí se llegaría a satisfacer esa necesidad que se dice que había por hacer crítica hacia esta institución.

‘Camino’ es un film sumamente inteligente que, sin cargar las tintas y sin hacer nada directo, destroza a una institución limitándose a mostrar lo que hay, a contar la realidad.

Más información en Blogdecine sobre ‘Camino’

Mi puntuación:

¿Puedo ser sincera? No sé por donde empezar.

¿Cómo se describe de forma entendible y objetiva, la sensación al ver una película de que algo en ella te está partiendo por la mitad? ¿Cómo describir la grandeza de una historia, que habla de la MUJER, en mayúsculas, de su energía, de su pasado y su destino?.

Intentar explicar por qué me ha gustado Caótica Ana, sería (aunque suene cursi, no me importa) como intentar explicar por qué te enamoras de alguien.

Caótica Ana o se siente, o no se entiende, como he podido leer en multitud de comentarios.

Ni panfleto político, ni tetas y culos, ni discurso anti irak ¡El film está muy por encima de todo eso! ¡A años luz! La lucha de la energía femenina a través de los siglos, de la paloma contra el halcón, del débil contra el poderoso, de la luz contra la oscuridad, es la lucha que la protagonista lleva dentro.

ATENCIÓN SPOILER

La tan criticada escena escatológica, en la que se supone que Medem se caga en la guerra de Irak, es realmente como dice Ana un acto poético. Una forma metafórica de que ella se libere del karma que ha ido repitiendo durante todas sus vidas, que gracias a la hipnosis ha podido conocer, y finalmente superar.

No tiene nada que ver con la política, simplemente muestra un alma que se libera, en su afán de encontrar la felicidad.

FIN DE SPOILER

En la crítica de mi compañero Red, comentaba que me ha parecido una gran película, de una profundidad inusual en el cine, valiente e intensa. Y es que a través de una protagonista aparentemente bohemia y soñadora (un tanto pedante o ridícula incluso, si se quedara sólo en eso) Julio Medem nos muestra un espíritu colectivo, una fuerza positiva y creadora que habita en todos nosotros.

Un mensaje que de tan simple, se ha interpretado como una soberana tontería. Algo totalmente comprensible, ya que por pura inercia, el ser humano rechaza elevarse y evolucionar. Es mucho más fácil pensar que estamos viendo una mierda, que atrevernos a abrir todas las puertas que Caótica Ana esconde.

Medem no se limita a ofrecernos buen cine, nos ofrece una historia que como tan bien describía la protagonista de Lucía y el sexo, te atrapa por dentro y ya no te suelta. Con el añadido a todo esto, de la belleza que supone dotar a su hermana fallecida, de millones de vidas, a través de un personaje.

La poesía de las imágenes, que siempre ha caracterizado sus películas, la música estremecedora de Jocelyn Pook, la sorprendente y fascinante interpretación de Manuela Vellés, los delicados matices que aportan el resto de personajes, el montaje onírico en forma de cuenta atrás, preparándonos para la hipnosis… Todo se une para que en nuestro interior ocurra un pequeño milagro, para que algo brinque, se conmocione y vibre en nuestras entrañas.

Sólo es necesario que nos desprendamos durante unas horas de nuestros prejuicios, razonamientos sesudos y ideas preconcebidas varias.

¿Es pedir mucho? Probablemente. Ahí radica la valentía del director, al realizar un film como Caótica Ana.

Pero al fin y al cabo, si ha sido capaz de crear algo así, será porque él mismo también está muy por encima de todo lo mal que se le pueda llegar a interpretar. Afortunadamente ¡Y que repita experiencias como esta muchas veces más!

10. Que vaya por delante que el cine de Julio Medem me gusta, o dicho de otro modo, no ha habido una sola película, sin contar ese experimento llamado ‘La Pelota Vasca’ donde el politiqueo aburría a las vacas, que me disguste. ‘Vacas’ era una aceptable ópera prima, ‘La Ardilla Roja’ un film arriesgado y soprendente a principios de los 90 (por cierto, después de su visionado el mismísimo Kubrick avisó a Spielberg para que tuviera en cuenta a Medem para dirigir ‘La Máscara del Zorro’), con ‘Tierra’ bajó un poco el nivel, ‘Los Amantes del Círculo Polar’ me parece simple y llanamente una de las mejores películas españolas de la última década, y ‘Lucía y el Sexo’ debe de ser la única película donde un servidor aguanta a Paz Vega. Dicho esto, hace más de una semana fui todo contento a visionar la esperada nueva película de una de las esperanzas del futuro de nuestro cine y… madre de Dios. Es la primera vez que salgo de un cine queriendo partirle la cara a alguien.

9. ‘Caótica Ana’ narra las andanzas de una joven promesa de la pintura que es reclutada por una mecenas y que junto con otros lumbreras artísticos deciden dar su visión del mundo, de la vida en general, a través de sus rompedoras obras. Ana conocerá a un joven al que le unirá un lazo de lo más extraño. Pronto descubrirá que ha vivido otras vidas, hace mucho tiempo, en sitios lejanos y recónditos. Con la ayuda de un hipnotizador tratará de descubrir qué le ocurre.

8. A Medem se le ha ido la olla de una forma realmente preocupante, y aunque esta película está destinada a su hermana fallecida, una especie de homenaje a su obra (los cuadros que salen en la película son obra de ella) y vida, esto no justifica el hecho de que esta película no tenga ni pies ni cabeza. Su narrativa, dividida en 11 puntos, del 10 al 0, como si de una cuenta atrás se tratase, es totalmente desequilibrada y falta de toda coherencia. Las elipsis que se realizan en el film son de las peores que se hayan podido ver en una película en bastante tiempo. Bajones de ritmo alarmantes.

7. Si bien es cierto que el film empieza como otra cualquier película de su director, a los pocos minutos uno ya empieza a temerse lo peor. Es entrar el personaje central en escena, y nosotros empezamos a ponernos nerviosos con su risita estúpida y sus incongruencias de niña tonta. Los personajes no tienen nada de interesante, como sí sucedía en las demás películas de su director. Aquí no nos importan ni lo más mínimo, y prácticamente todos nos caen como una patada ya sabéis dónde. Por cierto, ¿alguien me puede explicar cómo es que Ana habla un perfecto español, cuando ha sido totalmente educada por su padre, sin ningún tipo de ayuda exterior, el cual habla un español penoso con acento alemán?

6. Y ya que estamos, ¿a qué viene esa manía de escoger actores extranjeros para que hablen nuestro idioma de una forma escandalosamente poco cinematográfica? La película está llena de personajes que arrastran acentos ridículos, algo que no le hacía ni la más mínima falta a la historia. Claro que los nuestros tampoco se salvan. Ya estoy hasta las narices de que en el cine español nuestros actores no sepan vocalizar bien. Antes de interpretar cualquier película deberían tomar unas buenas clases de dicción.

5. Hablando de actores, en la película no sale ninguno bueno.

4. Nos vamos a las actrices. Evidentemente paso de comentar algo sobre Charlotte Rampling, que sabe Dios qué debió ver en este proyecto para participar en él, a no ser que el cheque fuera de lo más suculento. A Bebe no le llegaba con hacernos sufrir cantando, no, tenía que ponerse a interpretar, con uno de los personajes más inútiles que jamás haya tenido una historia, la cual funcionaría, en el caso de que lo hiciese, perfectamente sin ella. Para colmo se pasa todo el film hablando de gilipolleces feministas y de carácter sexual con nuestra protagonista, frases forzadas en un guión forzadísimo.

3. Evidentemente hay que decir algo del descubrimiento de Medem para esta su película: Manuela Vellés, que sí, tiene una cara muy mona, sí, tiene morbo, sí a todo lo que estáis pensando, depravados. Y sí, creo sinceramente que tiene aptitudes para la interpretación, peeeeero, en la película están totalmente desaprovechadas en pos de un manierismo visual alrededor de su personaje que termina ahogando todas sus posibilidades. Además, el personaje es tan estúpido que uno termina por cogerle manía. Y la película tan mala, que realmente te da igual que esta actriz esté de Oscar o de pena. Nos es indiferente.

2. Por si no fuera poco el contarnos una historia sin pies ni cabeza, y con más incongruencias que un discurso político, Medem aprovecha el último tercio de su obra para ser totalmente irrespetuoso con el espectador, ya no sólo por tomarle el pelo con su panfletada contra la Guerra de Irak y contra los americanos (algo en lo que muchos estaremos de acuerdo, pero que aquí no viene al caso ni está justificado), sino que encima tiene que resultar desagradable visualmente. Al respecto sólo me queda citar la asquerosa escena que la protagonista tiene con un político americano en una habitación de un hotel. Me hizo recordar al peor Pasolini. Y eso no se lo perdono, señor Medem, entre otras cosas porque le creo a usted mejor director que a él habiendo hecho menos películas, fíjese.

1. La película parece destinada a un público joven totalmente idiota, de esos que tienden a endiosar a artistas “cool” y desbarrar mentalmente sobre su obra. Gente sin rumbo que navega por la vida al son del porro que más les coloque sin nada más. Por otro lado, y teniendo en cuenta la actual situación de nuestro cine, que cada día se gana más enemigos, esta película nos hace un flaco favor. Medem se ha mirado el ombligo y encima se lo hemos pagado, perdón, se lo han subvencionado.

0. Dar notas a una película siempre me ha parecido una nadería inútil de la que he intentado huir durante años. Pero eso sería lo que yo le daría a ‘Caótica Ana’.

¡Por fin! Seis años llevamos ya, desde Lucía y el sexo en el 2001, privados de las maravillosas ficciones creadas por Julio Medem, pero terminó la espera. Su último film, Caótica Ana, se estrenará en nuestras salas el 24 de agosto.

Manuela Vellés debuta en el cine con el papel de Ana, sustituyendo a María Valverde que al parecer abandonó el proyecto antes de que empezara a rodarse. La acompañan en el reparto la cantante Bebe, Charlotte Rampling, Asier Newman, Nicolas Cazalé, Raúl Peña, Gerrit Graham, Matthias Habich y Lluis Homar.

La sinopsis, difícil de describir con otras palabras, es la siguiente:

Ana es un espíritu libre que vuelca su pasión por la vida en la pintura. Justine, una mecenas cosmopolita, le invita a completar su formación en Madrid junto al grupo de artistas que protege. Será el comienzo de un viaje no sólo físico, que la llevará a descubrir nuevos continentes, vidas pasadas y mitos remotos. Ana intentará romper la cadena de violencia ancestral que asoma en las puertas que pinta, y al final de la aventura elegirá si se convierte en monstruo o en princesa.

En la web oficial de “Caótica Ana” ya está disponible el primer teaser, que también podéis ver a continuación, vía Las Horas Perdidas.

¡Pero que ganas de ver esta película!