Ficción científica la hay de todas clases: coñera, de acción, metafísica, existencialista, moral, sociológica, y todo tipo de variedades. Desgraciadamente, también la hay absurda y falsa, grandilocuente y vacía. Este es uno de esos casos, por desgracia. Tuve la desgracia de ver ‘Contact’ enterita otra vez, tantos años después. Hace más de una década no sabía qué era lo que no me convencía de ella. Ahora sí lo sé. Algo he aprendido. Es tan torpe que hay que frotarse los ojos del asombro. Realmente, no es ficción científica, es una especie de película teológica ultra-conservadora infantiloide y reaccionaria.

Personalmente creo que Robert Zemeckis era, el verbo siempre en pasado, uno de los mayores talentos de la industria del entretenimiento con sede en el valle de Hollywood. Ya no, por supuesto, no desde que perdió el norte. Su canto del cisne fue ‘La muerte os sienta tan bien’, aquel delirio macabro tan de agradecer. Después, vino la ñoña, insípida y muy endeble ‘Forrest Gump’, y comenzó su declive en barrena. ‘Contact’ fue un fracaso estrepitoso, tanto de público como de crítica. Aquel varapalo fue más que justo. ¿En qué estaba pensando este hombre?

Creo sinceramente que esta historia, basada en el relato original de Carl Sagan, tenía grandes posibilidades, que se echaron por entero a perder a causa de un enfoque absolutamente equivocado, que destruye cualquier atisbo de llegar a algo con este material, en favor de un discurso teológico y fundamentalista apestoso e hipócrita, de vergüenza ajena. Este era un proyecto en el que estuvo trabajando Francis Ford Coppola, bien para dirigirlo o para producirlo, que le fue arrebatado en el último momento, según él de mala manera, con el consiguiente proceso judicial, que perdió. No sabemos qué hubiera resultado en sus manos, pero cualquier cosa mejor que este engendro.

Vamos a ver, porque las barbaridades de un relato tan mal armado, tan pésimamente escrito y con un punto de vista tan sospechoso, hacen difícil el análisis, de tantas barbaridades que se pueden analizar. Se podría resumir de la siguiente forma: científica pringadilla (porque nadie le hace maldito caso) descubre comunicación extraterrestre que propicia un posible viaje interestelar con objeto de encontrarse por fin con el origen de esa comunicación. Bien. Vale. De todas las formas posibles de armar un guión sobre este relato, la elegida es seguramente la peor. Pero claro, siendo un proyecto ambicioso y de envergadura, se cubrieron las espaldas con un reparto lleno de estrellas.

Jodie Foster (una de las actrices más brillantes y mejor preparadas de su generación, capaz de hacer prodigios) encarna a la susodicha pringadilla. Tom Skerritt a su jefe y rival. John Hurt al protector chalado de la científica. James Woods al malvado asistente del gobierno. Matthew McConaughey a un cura sexy. Angela Bassett a otra asistente del gobierno, dura pero noble. Bill Clinton, uno de los más nefastos presidentes de la historia de EEUU (tan malo como Bush, pero con piel de cordero), hace de Bill Clinton. La Foster, de nuevo, se enfrenta a una serie de obstáculos masculinos, como en la magistral ‘El silencio de los corderos’, y también como en esa tiene un padre muerto, que es una figura enterrada en el subconsciente con infantil afecto.

Ahora bien, su drama nos importa un comino, mientras que el de Clarice Starling nos subyugaba. Y esto porque todo está muy mal contado. Zemeckis intenta armar una revolución a nivel global con la noticia del comunicado extraterrestre. Pero claro, su visión de un nivel global es describir ciertas reacciones de la sociedad estadounidense. Pocas hemos visto una película que de una forma tan abyecta se dedique a subrayar la superioridad moral de un país. Ponen poco la bandera norteamericana, pero uno se siente ahorcado por ella. Y los juegos visuales con Clinton, ya ensayados con otros presidentes en ‘Forrest Gump’, vistos doce años después, son cómicos.

Lo que debería haber sido una gran película sobre contactos extraterrestres se queda en una sosa glorificación del estilo de vida americano, y un discurso teológico que asusta. El momento en que el personaje de Foster es desestimado para el viaje por no creer en Dios le hace a uno plantearse muy seriamente si Zemeckis ha sido abducido por su gobierno, infectado de un virus cristiano, para mandar un mensaje inocuo pero deprimente. Esto no es la búsqueda de vida extraterrestre, sino la búsqueda de Dios, a través de una serie de personajes (el más grotesco el interpretado por McConaughey, ¡que además tiene un romance con la protagonista, aunque ambos tienen química cero!) encargados de dejar bien claro el conservadurismo brutal de la sociedad estadounidense.

¿Tanto rollo para el Viaje, y luego el clímax es tan insatisfactorio? ¿Tanta trampa para que no haya ningún morbo en la historia? ¿Por qué intentan colarnos un mensaje cristiano tan burdo, se creen que somos estúpidos? ¿Dónde está la zozobra interior de la científica, su curiosidad, su miedo, sus dudas? ¿Dónde la ligazon emocional, el punto de vista? ¿Por qué no hay ni una sola secuencia antológica? Este tipo de cine es un artefacto ideológico declarado, disfrazado de cine de género con un ropaje de baratillo.

Yo, personalmente, me asusto y me indigno al pensar que un talento como Zemeckis puede caer tan bajo como para tratar de ennoblecer unos valores tan peligrosos. Allá él, pero ya esta película nació muerta, y otras como la trilogía ‘Regreso al futuro’ o ‘¿Quién engañó a Roger Rabbit?’ siguen muy vivas. Algo es algo.

‘X-Men orígenes: Lobezno’ ha resultado ser, de momento, la película estrenada en el 2009 con mejor recaudación de salida. Casi 90 millones de dólares para el spin off del personaje más atractivo de los X-Men. La pena es que tan carismático personaje haya quedado reducido a la mínima expresión en un producto lleno de clichés sin prácticamente ningún interés, algo que a la Fox le traerá sin cuidado. La crítica especializada no habla demasiado bien de ella, aunque el público votante en la IMDb parece que ha visto otro film. Por nuestras tierras correrá la misma suerte, sin duda.

‘Ghosts of Girlfriends Pasts’ es una adaptación libre y actualizada del famoso cuento de Charles Dickens. Matthew McConaughey y Jennifer Garner protagonizan una película que la crítica pone a parir, y el público votante la trata un poco mejor.

Vía | Box Office Mojo

El 26 de septiembre llegará a nuestras pantallas ‘Tropic Thunder: ¡Una guerra muy perra!’ (‘Tropic Thunder’), la esperada comedia de Ben Stiller, escrita por él y por Justin Theroux e Etan Cohen (no es una doble errata, es que no es un hermano Coen). Sus protagonistas son el propio Stiller, Robert Downey Jr., Tom Cruise, Nick Nolte, Jack Black, Matthew McConaughey, Jay Baruchel (‘Undeclared’), Steve Coogan (‘Tristram Shandy’) y Brandon T. Jackson.

Se trata de una parodia cinematográfica, pero, afortunadamente, no es una de esas “movies” –en este caso sería “War movie”—, sino que supera a esta saga en calidad, no sólo por sus dimensiones de producción, sino también por la gracia de sus chistes. Su parodia, al ser menos directa, es decir, al no calcar escenas de otros films para añadirles un simple toque, admite el desarrollo de un argumento y la aleja de esa acumulación de gags que puede llegar a cansar, especialmente cuando no tienen gracia, como ya venía ocurriendo con las últimas de aquellas.

El film comienza dando lo mejor que tiene que ofrecer. Se trata de unos cuantos tráilers falsos de películas que nunca existirán… o quizá mejor dicho, que ya existen. Tomando diferentes géneros y estilos e incluso sin pudor para decir de qué distribuidora sería cada uno, se inventan una película de gordos clónicos y chistes de pedos, como las de Eddie Murphy, pero con Jack Black; una de monjes homosexuales, y una franquicia de acción con Ben Stiller como protagonista. No entro en detalles para que lo podáis disfrutar más, pero el caso es que han sabido acercarse a cada tipo de film perfectamente.

A partir de aquí, vemos una escena bélica con un argumento similar al de ‘Salvar al soldado Ryan’ para en seguida descubrir que nos encontramos en un rodaje: los actores que aparecían en las películas de los tráilers anteriores son los protagonistas de ésta. Una voz en off relata cómo se ha llegado a esa situación –probablemente no tan terrible como el verdadero rodaje de ‘Apocalypse Now’— y logra aquí, de nuevo, una calidad de humor que no igualará más tarde en la película.

Coogan es el director y Cruise, el productor. Como este último ve que el rodaje no está yendo adelante, amenaza al inglés con despedirlo, por lo que él se alía con el escritor de la novela en la que se basa su guión (Nolte) para dejar a los actores en mitad de la selva y grabar con cámaras ocultas. Con ello quiere conseguir autenticidad en las interpretaciones, pero logrará más de la que va buscando, pues una pandilla de traficantes de droga se comportará como los auténticos Vietcong.

Este argumento es tan rebuscado que llega al absurdo y, como tal, podría ser considerado parte del humor del film. Y es que son las bromas conceptuales, como por ejemplo, el acento de negro de Robert Downey Jr., lo mejor de toda la película –por contraposición a los chistes visuales o sorpresivos—. Al mismo tiempo, todo lo que es ironizar sobre el cine recibe también mi aplauso. La reflexión que hace el personaje de Downey Jr. sobre cuánto grado de subnormalidad hay que representar para llevarse un Oscar es genial en sí misma porque resalta esa tendencia de la Academia Estadounidense a premiar a quien hace de persona con problemas o afeada que puede sacar algo de quicio.

Es probable que con unos malos subtítulos –o sea, los que suelen circular por Internet— se pierda un gran porcentaje del humor, por ello recomendaría ver la versión subtitulada oficialmente o bien la doblada.

Las interpretaciones son el otro punto fuerte de ‘Tropic Thunder’. Tom Cruise, con rellenos de carne y de vello corporal y con una calva de látex, es sin duda el más gracioso de todos. Stiller tiene la virtud de saber reírse mucho de sí mismo –después de ver en ‘Reality Bites’ que no pegaba de galán— y por ese motivo, su interpretación es quizá la segunda mejor. Matthew McConaughey por primera vez actúa de forma que puedo decir que tiene capacidades cómicas. En el caso de Downey Jr. es su personaje lo que aporta la carcajada, pero su interpretación está a la altura. Nick Nolte también merece una mención, pero de nuevo el humor de su personaje está en la parodia que representa de los veteranos de guerra, con los que tanto nos ha dado la tabarra el cine bélico. Los demás actores están correctos. Aquí ya entrarían las preferencias personales, gracias a las que unos espectadores encontrarán más graciosos a unos actores y otros a otros.

En definitiva, una película muy divertida a la que no hay que buscarle más vueltas que las de reírse un rato. El encumbramiento exagerado de todos sus intérpretes en los últimos tiempos hace que nos parezca que tuviese que tratarse de algo más elevado que una comedia más. Considero que buscarle otros valores sería entrar a formar parte de todo lo que la película parodia. En mi opinión, consigue lo que tiene que conseguir: hacer reír. Y eso ya es más que suficiente.

Más información en Blogdecine sobre ‘Tropic Thunder’.

ADVERTENCIA: Por lo que dicen, en los cines de la cadena Cinesa no se exhibe la película por algún problema que suponemos que se deberá al suministro de las copias o a un desacuerdo entre partes (distribuidora-exhibidores). Por lo tanto, mientras la situación no se resuleva, será mejor elegir otra sala para verla.

No son pareja en la “vida real”, pero en la ficción parecen hechos el uno para el otro. Tras dos películas juntos, Kate Hudson y Matthew McConaughey volverán a protagonizar otra comedia romántica. Se trata de ‘Foul Play’, es decir, del remake. De otro maldito remake. El proyecto aún está en una fase muy inicial, así que aún no se ha contratado ni siquiera al empleado que copiará y pegará el guión, modificando palabras en desuso por otras modernas. La historia que deberá fotocopiar casi en su totalidad gira en torno a una bibliotecaria y un policía que se conocen por casualidad y se ven envueltos en una peligrosa investigación.

Curiosamente, la película original, de 1978, que en España se tituló ‘Juego Peligroso’, tenía como protagonistas a Chevy Chase y a Goldie Hawn, que como sabéis es la madre de Hudson. Imagino que esto habrá supuesto una gran cantidad de comentarios y chistes en la mansión familiar. Estos millonarios locos… Precisamente, ‘Como locos… A por el oro’ (‘Fool´s Gold’, 2008), fue la segunda vez que Hudson y McConaughey trabajaron juntos; previamente, compartieron cartel en ‘Cómo perder a un chico en 10 días’ (‘How to Lose a Guy in 10 Days’, 2003). Y ahora mi pregunta: ¿a alguno de los presentes le gustan estas películas?

Vía | Worstpreviews

Según se comenta en casi toda web viviente a lo largo del día de hoy, parece ser que Matthew McConaughey (actualmente en nuestras carteleras con ‘Como locos… por el oro’) es el actor favorito o mejor situado para encarnar al Capitán América. Ya sabéis que la Marvel quiere levantar la película de ‘The Avengers’ (‘Los Vengadores’), por lo que se hacía necesario preparar otra antes sobre el Capi, tal como hemos visto en un post anterior.

¿Qué os parece la idea de ver a McConaughey en un superajustado traje azul decorado con barras y estrellas, llevando un escudo y gritando lo guay que es América? ¿Os dan arcadas? Lo suponía… ¿Y otro actor? Hace un tiempo se habló mucho sobre Brad Pitt e incluso leí que el actor estaba interesado en el personaje.

Quizá aquí entraría el factor edad, aunque viendo que Robert Downey Jr. ha encantado a todos como Tony Stark/Iron Man, no veo que sea un problema real. Quizá sí en el caso de que piensen en una saga, pero… ya sabemos que se puede cambiar de actor rápidamente, que (salvo excepciones) no pasa nada, el público se acostumbra de nuevo.

De todas formas, al margen del actor que ponga rostro a Rogers, será interesante comprobar qué tal le sienta al mundo una película sobre el Capitán América. Digo justo AHORA, momento en el que Estados Unidos no goza precisamente de la simpatía del resto del planeta, especialmente tras las burradas cometidas tras el demoledor 11-S.

¿Os imagináis al Capi soltando en la película un discuso sobre la justicia, la libertad y la democracia y todos esos valores tan molones que representa la bandera norteamericana? El público no estadounidense dudará entre morir de risa o iniciar un sanguinario incendio del multicines. Desde luego, la polémica le vendrá estupendamente a la película y supongo que en Marvel estarán ya con los colmillos por los suelos.

¿Y el público al que le importan tres pimientos estas cuestiones políticas en el cine? Personalmente, me apetece ver la película en cuestión. Pero no con McConaughey, por favor. La única vez que me pareció que intentaba actuar era en ‘Tiempo de Matar’ y sólo fue durante un instante, cuando casi parece que le gusta Sandra Bullock. En ‘El Reino del Fuego’ tiene un look escandalosamente chulo, pero sobreactúa más que Jack Nicholson y Jim Carrey juntos.

Lo cierto es que por mucho que nos guste la idea de saber quién interpretará al Capitán América, aún queda mucho por delante para ver su película en los cines. ‘The First Avenger: Captain America’ estará lista, supuestamente, en mayo de 2011, poco antes de que se estrene ‘The Avengers’ (en el mes de julio), donde le veremos junto a Iron Man, Hulk y Thor, entre otros. Menuda bomba. Oye… ¿es saliba saliva lo que oigo caer sobre vuestros teclados?

Cuando veo grandes películas de antaño, como ‘12 hombres sin piedad’ o ‘El tercer hombre’, me pregunto qué ha cambiado en el mundo del cine, para que a la mayoría de los espectadores, esas películas les parezcan aburridas y gafapastas, y luego se lancen en masa a ver un esperpento como ‘Como locos… a por el oro’.

Podría debatir con cualquiera sobre por qué me parecen deleznables las películas como ésta. Durante horas. Porque, sinceramente, son tantos los argumentos que se me ocurren tras el visionado de esta cinta, que lo más práctico sería explayarme hasta el cansancio, y expresar mi perplejidad ante la buena aceptación de este tipo de títulos.

Resulta que Matthew McConaughey y Kate Hudson (la verdad, no me importan los nombres de los personajes) son dos novios a los que una gran fortuna parece la única manera de proporcionarles estabilidad y confianza en su relación. Originalidad al canto, oigan. Pues bien, en este berenjenal anda metido Donald Sutherland, que se ve que su pensión no da para más, y tras parecer que resucitaba en ‘Orgullo y Prejuicio’, vuelve aquí con un papel tan absurdo como el resto de la película.

Antes que preguntarnos qué falla en ‘Como locos… a por el oro’ (maníquea traducción de ‘Fool’s Gold’), podríamos ver qué no falla, y terminaríamos mucho antes. En estos términos, hay que destacar que la fotografía, con amplias vistas del mar en tonos claros y con cierta tendencia al amarillo y colores cálidos, proporciona un ambiente logrado. Esto se ve complementado, por supuesto, por la permanente inclusión de bellos lugares que animen el cotarro.

No busquen leer más virtudes porque el anterior párrafo las describe todas. Pasemos a analizar todo aquello por lo que esta película da vergüenza ajena. Para empezar, los personajes de McConaughey y Hudson no paran de hablar, en un derroche de diálogos absurdos y vacíos. Continuamente expresan frases inconexas y de una simpleza brutal. Da la impresión de que, aun con sus evidentes limitaciones actorales (McCounaghey tiene la boca como en la imagen durante toda la película), ni ellos mismos se creen lo que están haciendo. Todo en pos de un guión, de John Caflin y Daniel Zelman (su precedente es la también deplorable ‘Anacondas’, atención), que ridiculiza al espectador a base de un argumento tan plano y poco original como puede intuirse a priori.

La dirección de Andy Tennant es torpe, con planos muy forzados y muy centrados en insistirnos en lo buenos que están los protagonistas, él y ella, y en que podemos titubear con la posibilidad de que estemos viendo un telefilm o una película que realmente ha llegado al cine, por desgracia. La música, de George Fenton, se esfuerza tanto en que nos acordemos de la banda sonora de Klaus Badelt para la saga ‘Piratas del Caribe’, que se convierte en otro estorbo más para que podamos ver algo interesante en alguna escena.

Para colmo, ‘Como locos… a por el oro’, está enfocada a plantearse como una comedia romántica de aventuras. No consigue ninguna de las tres cosas. Comedia puede ser, pero para reírse de lo mala que es la película. Pero romántica, y de aventuras implica un mínimo entretenimiento, una mínima lucidez en el contenido. Incluso si no fuera tan aburrida e inverosímil, tendría un pase como para ser considerada una película que le arregle a uno un sábado por la tarde, pero está muy lejos de satisfacer esa opción como alternativa al aburrimiento supremo.

Las escenas de acción (por llamarlas de alguna manera), parecen orquestadas por niños de ocho años para un teatro de fin de curso de colegio, y SPOILER al final, consiguen pilotar el hidroavión, mientras se hacen arrumacos, y justo enfrente de la lancha donde están sus compinches. Dan ganas de vomitar. FIN SPOILER.

Estando como está este año 2008, incluso me cuesta pensar en la posibilidad de ver alguna película más antipática que ésta durante los próximos meses. Su falta de pretensiones, que en otro caso, podría haber sido incluso una cualidad de la película, aquí es un insulto a la inteligencia del espectador, un ataque directo y frontal al conformismo cinematográfico.

En una palabra: aborrecible. Una pérdida de tiempo en todos y cada uno de los aspectos.

Más información en Blogdecine sobre Matthew McConaughey y Kate Hudson.

Aquí tenemos la primera imagen de la nueva comedia de Ben Stiller, ‘Tropic Thunder’, que dirige y protagoniza. Atención a la foto porque hay truco. ¿Véis ese actor negro? Pues es, ni más ni menos, que Robert Downey Jr., el nuevo Iron Man. Y no, el último no es Philip Seymour Hofman, aunque lo parece, sino Jack Black.

Escrita por Etan Cohen y Justin Theroux, ‘Tropic Thunder’ es una comedia sobre un grupo de actores que pasan de rodar un film bélico a formar parte de una guerra real. En el reparto, junto a Stiller, Downey Jr. y Black, nos encontramos a Matthew McConaughey (que sustituyó a Owen Wilson tras su intento de suicidio), Nick Nolte, Steve Coogan y Tom Cruise, aunque lo suyo sólo será un cameo. La película llegará a los cines españoles el próximo 22 de agosto.

Vía | eCartelera

‘Como locos a por el oro’, que vuelve a reunir a los guaperas Matthew McConaughey (con lo prometedor que era este actor…) y la versión americana de María Esteve, o sea, Kate Hudson, en esta película de aventuras, dirigida por el imposible Andy Tennant, en las que un buscador de tesoros está convencido con haber dado con un importante tesoro español del siglo XVIII. Ha sido el éxito de este pasado fin de semana, pero no ha convencido demasiado a los espectadores, y los críticos no han tenido piedad.

‘Welcome Home Roscoe Jenkins’ es el nuevo vehículo de lucimiento del señor Martin Lawrence (llamarlo actor sería demasiado) en una de esas películas que a pesar de haberse hecho con un nada desdeñable segundo puesto en el top ten, parecen no interesar a nadie, dadas las reacciones del público. Los críticos han sido un poco más benevolentes que en el caso anterior.

En el resto del top ten no hay demasiados cambios.

Vía | Imdb

Matthew McConaughey: cambiad la “h” del apellido y pronunciadlo como si hubiese una “u”. Así lo escuché en una serie y me hizo mucha gracia. Y con la foto con camisita rosa desabotonada que he elegido no le ayudo mucho. En fin. El chico me parece mono, pero como actor no me merece demasiado respeto, como habéis podido comprobar. No hace mucho anuncié un proyecto para el que había firmado: ‘Surfer, dude’, donde supongo que se dedicaría a lucir tabletita de chocolate, que es lo mejor que puede hacer.

Tiene otros dos proyectos en cartera. Uno de ellos es, como ya sabíamos, ‘The Ghosts of Girlfriends Past’ (los fantasmas de las novias pasadas), al que se ha unido Jennifer ‘Alias’ Garner. En la película, Matthew representará a un mujeriego que es visitado por apariciones de sus novias pasadas, presentes y futuras durante la boda de su hermano. Es decir, un ‘Cuento de Navidad’ dickensiano, pero sobre relaciones amorosas. Estas visitas le hacen darse cuenta de que debe cambiar su estilo de vida y que su amor de infancia es la chica con la que debe estar.

El director de ‘Chicas malas’, Mark Waters, se encarga del rodaje, que comenzará en enero. La producción es de New Line Cinema, con Jon Shestack y Brad Epstein, y el guión lo han escrito Jon Lucas y Scott Moore

Jennifer ‘Elektra’ Garner en estos momentos está interpretando a Roxanne en una versión de Cyrano de Bergerac que se representa en los teatros de la gran avenida, es decir: Broadway. Sus próximos trabajos cinematográficos son ‘The Kingdom’, para Universal Pictures’, y ‘Juno’, para Fox Searchlight.

Al parecer McConaughey también ha aceptado hacer el cameo que le correspondía a Owen Wilson en ‘Tropic Thunder’, y por el que no aparecerá en títulos de crédito. Este film, que dirige Ben Stiller, trata de un grupo de actores que interpretan a soldados y que se ven atrapados en una guerra de verdad. Se rodará en Hawaii y los intérpretes serán Stiller, Jack Black, Steve Coogan, Nick Nolte, Bill Hader y Robert Downey Jr. Podéis conocer más detalles sobre él aquí.

Le deseo a Owen Wilson que se recupere pronto y vuelva estar con ánimos para rodar muchas más películas divertidas. Alguien que nos ha hecho reír tanto no puede estar tan deprimido. Le instamos con ese: “Ridi, pagliaccio” de la famosa ópera de Ruggero Leoncavallo.

Fuente | Variety

Muy buen actor no es. Así que, ¿qué mejor cosa se podría hacer con Matthew McConaughey que darle un papel de surfista en el que las camisas y los jerseys no sean precisamente exigencias del guión?

El proyecto se llama ‘Surfer, Dude’, es decir: “Surfista, tío (o colega)”. Trata sobre un surfista que pasa por una crisis existencial.

Lo dirigiría S. R. Bindler, partiendo de un guión que ha escrito junto con Cory Van Dyke, con el que ya había guionizado un documental sobre un concurso de los que regalan un coche a quien más tiempo mantenga sus manos sobre él, titulado ‘Hands On A Hard Body’. Éste es el único trabajo como director con el que cuenta Bindler que, sin embargo, tiene varios como director de fotografía.

Cuando termine de rodar ‘Fool’s Gold’ en Australia, junto con Kate Hudson que ya le acompañó en ‘Como perder a un chico en diez días’ (‘How To Lose A Guy In Ten Days’); McConaughey se dispondrá a rodar este nuevo film en Malibú. Mientras tanto, parece que ha ido practicando. No sabemos si habrá aprendido algo o no, pero si ha dado pie a fotos como ésta, algo ha salido en claro.

El rodaje comenzaría el 7 de mayo. McConaughey será uno de los productores, así como Tom Hanks y Gary Goetzman. Jeff Sagansky, de Winchester Films, se encargará de la financiación y Weinstein Co. de las ventas internacionales. Dennis Weiss será el productor ejecutivo.

Otros de los proyectos futuros del actor son ‘The Ghosts of Girlfriends Past’, en el que Mark Waters acaba de firmar como director; y ‘Hammer Down’.

Fuente: Variety