A principios de diciembre se confirmó una de las noticias menos sorprendentes del año, que habría otra entrega de ‘X-Men’. La última, ‘X-Men: Primera generación’ (‘X-Men: First Class’), precuela de ‘X-Men’, no fue el rotundo éxito de taquilla que esperaban los ejecutivos de la Fox, pero dio suficiente dinero como para dejarles contentos, y lo mejor de todo es que la película gustó mucho, tanto a los fans de los personajes de Marvel como a los que buscaban un espectáculo palomitero de calidad, por lo que una secuela era solo cuestión de tiempo. Lo que no estaba claro es cómo se iba a hacer. De momento pinta bien, ya que se ha anunciado que Matthew Vaughn volverá a ser el director.

Se despeja así la gran incógnita del proyecto. Es habitual que los actores que protagonizan una película de una saga se comprometan contractualmente a repetir sus personajes si salen adelante más entregas, por lo que es de suponer que James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, January Jones y compañía volverán junto a Vaughn en la continuación de ‘X-Men: Primera generacion’. Que espero que no se estrene en España con el título ‘X-Men: Primera generación 2’... Poco más que decir sobre esta secuela, aparte de que Bryan Singer ha confirmado que repetirá como productor ejecutivo y que Simon Kinberg (‘X-Men 3’, ‘Sherlock Holmes’) ha sido contratado para escribir el guion, cuya trama se desconoce. Tampoco hay fecha para el inicio del rodaje ni el estreno, todavía. Mejor así, las prisas no sientan bien a los blockbusters.

PD: La imagen pertenece a un cartel de la película diseñado por un fan. Hay más aquí.

Vía | ComingSoon

“Digamos que soy el monstruo de Frankenstein. Y estoy buscando a mi creador…”

Erik Lehnsherr (Michael Fassbender)

Los mutantes han vuelto a los cines dos años después de ofrecer su peor cara, y lo hacen con la lección aprendida, dispuestos a entusiasmar y despertar el deseo de más secuelas. Con una interesante historia ideada por Bryan Singer, que ha ejercito labores de producción ejecutiva, una inspirada dirección de Matthew Vaughn y un elenco difícilmente superable liderado por un carismático Michael Fassbender, ‘X-Men: Primera generación’ (‘X-Men: First Class’, 2011) consigue hacer olvidar la torpe ‘X-Men 3: La decisión final’ (‘X-Men: The Last Stand’, 2006) y la lamentable ‘X-Men orígenes: Lobezno’ (‘X-Men Origins: Wolverine’, 2009) para recuperar el nivel de las estupendas ‘X-Men’ (2000) y ‘X-Men 2’ (‘X2’, 2003), ejemplares películas centradas en superhéroes, cine como gran espectáculo, donde el elevado presupuesto debe servir para poder plasmar en la pantalla ideas, escenarios, secuencias, historias y personajes, que de otra manera no serían posibles. Esto es, una apuesta por la imaginación y la aventura, por una asombrosa puesta en escena y una intensa historia con protagonistas creíbles, nunca plantearlo de manera que tengan prioridad los efectos visuales, el lucimiento físico de las estrellas o el mechandising.

Y sin embargo, esto que parece tan sencillo, que ha dado excelentes resultados, sigue siendo la excepción. Por desgracia, hay mucho incompetente al mando de blockbusters, gente que se arrodilla, que no discute y que no da problemas a los que ponen el dinero, limitándose a entregar a tiempo los churros que les fueron encargados; esto va unido a la creencia de que el público al que van destinados esos productos son muy poco exigentes, les vale con el reciclaje de fórmulas y una serie de secuencias repletas de explosiones, siendo irrelevante la labor de los actores o el director. Y me temo que hay algo de razón ahí. Porque si echáis un vistazo a la taquilla, comprobaréis que las buenas críticas (no solo profesionales, también populares) no han ayudado demasiado a la nueva entrega de los X-Men, mientras que títulos como ‘Thor’ (2011), ‘Fast & Furious 5’ (‘Fast Five’, 2011) o ‘Piratas del Caribe: En mareas misteriosas’ (‘Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides’, 2011) pueden presumir de éxito económico. Hay quien dice que a ‘X-Men: Primera generación’ le falta alguna superestrella o el 3D. Pero esto no es ‘Piratas del Caribe’. Y hay que celebrarlo.

“Soy mutante. Y a mucha honra”.

Raven/Mística (Jennifer Lawrence)

Concebida como una mezcla entre precuela y reinicio (a lo ‘Batman Begins’, creando un nuevo escenario que permita desarrollar más entregas), ‘X-Men: Primera generación’ comienza igual que ‘X-Men’, presentándonos el origen de, posiblemente, el personaje más fascinante del universo mutante. En un campo de concentración nazi, Erik Lehnsherr, un niño judío que es separado de sus padres, puede doblar y retorcer las puertas metálicas sin tocarlas; este hecho no pasa desapercibido para un enigmático oficial sin escrúpulos que buscará despertar todo el potencial de Erik. En una situación totalmente diferente, Charles Xavier, un chico de una familia adinerada, descubre que no es el único “bicho raro” del planeta, haciéndose cargo de una hambrienta niña azulada, Raven. La acción salta entonces a los años 60, donde se va a quedar durante el resto de la película, cuyo guion (de Vaughn, Jane Goldman, Ashley Miller, Jamie Moss y Zack Stentz, a partir de un argumento de Sheldon Turner y Singer) va a situar a los extraordinarios mutantes en plena guerra fría, jugando a integrarlos en nuestra historia, como se hacía en ‘Watchmen’ (2009). Erik emprende una cacería de nazis, que en algún momento recuerda a ‘Malditos bastardos’ (‘Inglourious Basterds’, 2009), hasta que se cruza con Charles, y colaboran para frenar los planes de Sebastian Shaw, un villano que (salvo por sus poderes) parece sacado de la saga James Bond.

Quizá el mayor problema de ‘X-Men: Primera generación’ es que intenta abarcar demasiado, más de lo que puede, y más de lo que debe. Alguno verán ambición, yo veo torpeza. Son unos 130 minutos repletos de personajes, escenarios y situaciones, prácticamente sin descanso. Llega a resultar ridículo, hay secuencias que duran uno o dos minutos, lo justo para que un personaje muestre alguna habilidad o diga algo (ejemplo: plano de la televisión, plano del malo, “Dominaré el mundo”, brindis, y adiós). Se ha realizado una encomiable labor de síntesis, y por fortuna tanto el director como los actores están tan involucrados en lo que están contando que apenas se perciben los bajones de ritmo y las incoherencias del guion (o los errores de continuidad con las películas que, en teoría, suceden después que ésta), pero se echa en falta algo de calma, vivir la ficción propuesta, dejarse llevar, y no que te lleven con tantas prisas. Que se pueda asimilar lo que está ocurriendo, quién es quién y por qué actúan así. Pero imagino que no conviene que el espectador pueda pensar demasiado en lo que está viendo (los poderes de los mutantes se magnifican o disminuyen en función de lo que conviene a los guionistas en cada momento).

“He estado a merced de hombres que solo cumplían órdenes. Nunca más.”

Erik (Fassbender)

Pero recalco algo: quieres ver más, quieres saber más. No es común hoy en día desear esto viendo una cara película de acción (debidamente maquillada para darle un aire más serio y profundo) que dura más de dos horas. Y creo que, ante todo, esto se debe a los profesionales que he citado en el primer párrafo. Se dirá que la contribución de Bryan Singer es mínima, pero conviene tener en cuenta en qué películas ha estado implicado y en cuáles no. Y tampoco es casualidad que se recupere (como bien apuntan en AmbienteG) la alegoría de la homosexualidad, tan evidente en las dos primeras entregas; podría irse más allá y sugerirse una relación más estrecha que la amistad entre Xavier y Erik, pero por si acaso los dos besan a mujeres en ‘X-Men: Primera generación’ (realmente no significa nada, pero los homófobos se quedan más tranquilos). Asimismo, hay que destacar el acierto de colocar a Matthew Vaughn al frente del proyecto, un realizador que ha sabido aportar a la película agilidad, contundencia (no se corta un pelo con algunas muertes) y un sano espíritu gamberro.

En lo que falla el británico, y ya quedaba de manifiesto en sus anteriores trabajos (incluyendo su sobrevalorada ‘Kick-Ass’, 2010), es en las secuencias de acción. Ahí pierde ‘X-Men: Primera generación’ en comparación con las de Singer, muy hábil sacando el máximo rendimiento a los recursos disponibles. Vaughn tiene a Azazel, un personaje idéntico a Rondador Nocturno, pero no es capaz de filmar algo tan espectacular como el arranque de ‘X-Men 2’; del mismo modo, se muestra algo torpe enfrentando a los mutantes en la secuencia del clímax, dando la impresión de que hay varios que están parados demasiado tiempo, o que sobran (Angel y Banshee protagonizan una vergonzosa persecución). Por fortuna, el reparto de ‘X-Men: Primera generación’ es capaz de aportar la naturalidad, la humanidad y la presencia que tanto necesita un producto de estas características; Fassbender, James McAvoy, Kevin Bacon, January Jones, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Zoë Kravitz y Caleb Landry Jones, entre otros, se divierten y divierten con sus personajes, siendo una lástima que no haya más tiempo para disfrutarlos. En definitiva, un irregular y aparatoso pero también delicioso y potente entretenimiento que renueva el interés por una franquicia que parecía acabada.

Con unas muy aceptables cifras ha aterrizado en la taquilla americana ‘X-Men: Primera generación’ (‘X-Men: First Class’, Matthew Vaughn, 2011), film en el que se narran las primeras peripecias de los mutantes más conocidos del universo Marvel. Con producción de Bryan Singer, el film está recopilando buenas críticas, sin ser algo fuera de lo común, mientras que para el público votante en la IMDb parece estemos ante una de las mejores adaptaciones de superhéroes que se han filmado. Resulta curioso que el trabajo de Vaughn, director que ya demostró cierta pericia en las majas ‘Stardust’ (id, 2007) y ‘Kick-Ass’ (id, 2010), sea el que de momento ha arrancado de forma más discreta entre todos los blockbusters de la temporada, siendo el film que mejores valoraciones está obteniendo.

Vía | IMDb

‘X-Men: Primera generación’

Título original: X-Men: First Class. Dirección: Matthew Vaughn. País: USA. Año: 2011. Duración: 132 min. Género: Acción, ciencia-ficción. Interpretación: James McAvoy (Charles Xavier), Kevin Bacon (Sebastian Shaw), Michael Fassbender (Erik Lehnsherr / Magneto), Rose Byrne (Dra. Moira MacTaggert), Jason Flemyng (Azazel), Nicholas Hoult (Hank/Bestia), Jennifer Lawrence (Raven/Mística), January Jones (Emma Frost), Zoë Kravitz (Angel Salvadore/Alas), Lucas Till (Alex Summers / Kaos), Álex González (Janos Questad/Riptide), Oliver Platt (The Man in Black Suit). Guion: Matthew Vaughn, Jane Goldman, Ashley Miller, Jamie Moss y Zack Stentz; basado en un argumento de Sheldon Turner y Bryan Singer. Producción: Gregory Goodman, Simon Kinberg, Lauren Shuler Donner y Bryan Singer. Música: Henry Jackman. Fotografía: John Mathieson. Montaje: Eddie Hamilton y Lee Smith. Diseño de producción: Chris Seagers. Vestuario: Sammy Sheldon. Distribuidora: Hispano Foxfilm. No recomendada para menores de 7 años.

Sinopsis: La acción se sitúa en los años 60, en los inicios de la era espacial, el punto álgido de la Guerra Fría, cuando las crecientes tensiones entre Estados Unidos y la Unión Soviética amenazaban a todo el planeta, y cuando el mundo descubrió la existencia de los mutantes. También fue durante este período cuando Charles Xavier conoció a Erik Lehnsherr. Antes de que Charles y Erik adoptasen los nombres de Profesor X y Magneto, eran dos jóvenes inmersos en el proceso de descubrir sus poderes. Antes de ser archienemigos trabajaban juntos y con otros mutantes para detener la mayor amenaza que el mundo hubiera conocido nunca. En ‘X-Men: Primera generación’ tendremos respuesta a las preguntas que nos han intrigado desde hace tiempo: ¿cómo llegaron a juntarse los X-Men? ¿por qué está Charles en una silla de ruedas? ¿cuál es el origen de la Mansión X y de Cerebro?

¿Qué podemos esperar? Siendo positivos, una imaginativa película de acción y fantasía, un regreso al mejor nivel de la saga, cuando Bryan Singer estaba al mando (el infravalorado cineasta se implicó en la historia y la producción de este film). Siendo negativos, un espectáculo sin alma lleno de personajes vacíos, como las dos últimas entregas de una marca que, a pesar de todo, sigue dando mucho dinero. He leído buenas críticas, pero no me fío, porque también las leí de ‘Kick-Ass’ y luego encontré un producto falso y aburrido, con solo algunos destellos ingeniosos.

‘¡Qué dilema!’

Título original: The Dilemma. Dirección: Ron Howard. País: USA. Año: 2011. Duración: 110 min. Género: Comedia. Interpretación: Vince Vaughn (Ronny), Kevin James (Nick), Jennifer Connelly (Beth), Winona Ryder (Geneva), Channing Tatum (Zip), Queen Latifah (Susan). Guion: Allan Loeb. Producción: Brian Grazer, Vince Vaughn y Ron Howard. Música: Hans Zimmer. Fotografía: Salvatore Totino. Montaje: Daniel Hanley y Mike Hill. Diseño de producción: Daniel Clancy. Vestuario: Daniel Orlandi. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Apta para todos los públicos.

Sinopsis: El solterón empedernido Ronny y el felizmente casado Nick son amigos inseparables desde la universidad. Han fundado su propia empresa y ahora pugnan por conseguir un proyecto de ensueño que les daría un fuerte empujón. Apoyados por Beth, la novia de Ronny, y por Geneva, la mujer de Nick, no hay quien pueda con ellos. Al menos eso creía Ronny, hasta que sorprende a Geneva en brazos de otro hombre y la imagen del matrimonio perfecto de su amigo se hace pedazos. Ronny decide que debe enterarse de lo que está pasando antes de comunicarle la mala noticia a su mejor amigo, por lo que se embarca en una investigación muy poco profesional que amenaza con sembrar el caos en su vida personal.

¿Qué podemos esperar? Nada. Y así, quizá, no nos parecerá que estamos viendo una de las mayores tonterías del año. Conste que no la he visto, solo expongo mis sospechas, por el argumento, el tráiler, el director (increíble que este hombre tenga un Oscar) y los dos protagonistas principales, Vaughn y James, un cómico al que no le encuentro gracia alguna. Supongo que la película es para fans de esta insulsa pareja.

‘La doctrina del shock’

Título original: The shock doctrine. Dirección: Michael Winterbottom y Mat Whitecross. País: Reino Unido. Año: 2009. Duración: 80 min. Género: Documental. Guión: Naomi Klein; basado en su libro “The Shock Doctrine: The rise of disaster capitalism”. Producción: Andrew Eaton, Alex Cooke y Avi Lewis. Fotografía: Ronald Plante y Rich Ball. Montaje: Paul Monaghan. Distribuidora: Isaan Entertainment y Karma Films. No recomendada para menores de 12 años.

Sinopsis: Basada en el libro de Naomi Klein, ‘La doctrina del shock’ trata del auge del llamado “capitalismo del desastre”. Éste insta a los gobiernos a aprovechar periodos de crisis económicas, guerras, desastres naturales, ataques terroristas y epidemias, para saquear los intereses públicos y llevar a cabo todo tipo de reformas a favor del libre mercado. Medidas tan despiadadas que sólo han podido imponerse mediante el miedo, la fuerza y la represión. La película rastrea los orígenes de este capitalismo salvaje en las teorías radicales el Premio Nobel de Economía Milton Friedman y su posterior implementación en todo el mundo, desde las dictaduras en Chile o Argentina de los años 70, a la Gran Bretaña de Margaret Thatcher, la Rusia de Yeltsin, o las no tan lejanas invasiones neoconservadoras en Afganistán e Irak.

¿Qué podemos esperar? Posiblemente, otro puñetazo de verdad, poco después de que llegara a nuestras pantallas el documental ‘Inside Job’, ganador del Oscar. Imagino que todo lo que está pasando con los indignados y la Plaza Cataluña ha tenido algo que ver, porque hace dos días no estaba previsto que se estrenara esto. Por cierto, otro trabajo de Winterbottom; otros tardan años en sacar adelante sus proyectos y este hombre no para, además abarcando temas de lo más diversos. Qué suerte. En fin, un plato para espectadores con ganas de considerar un interesante punto de vista sobre la realidad en la que vivimos. Lo malo es que quizá tengas que vivir en Madrid o Barcelona para poder verlo, suele pasar. Al contrario que las de Disney, que la proyectan en todas partes.

‘El árbol’

Título original: The Tree. Dirección: Julie Bertuccelli. Países: Francia y Australia. Año: 2010. Duración: 102 min. Género: Drama. Interpretación: Charlotte Gainsbourg (Dawn), Marton Csokas (George), Morgana Davies (Simone), Aden Young (Peter), Gillian Jones (Vonnie), Christian Bayers (Tim), Tom Russell (Lou), Gabriel Gotting (Charlie), Zoe Boe (Megane). Guion: Julie Bertuccelli; basado en la novela de Judy Pascoe. Producción: Yaël Fogiel y Sue Taylor. Música: Grégoire Hetzel. Fotografía: Nigel Bluck. Montaje: François Gedigier. Dirección artística: Steven Jones-Evans. Vestuario: Joanna Mae Park. Distribuidora: Golem. No recomendada para menores de 7 años.

Sinopsis: La historia nos lleva a Australia, a un pequeño pueblo donde Dawn y Peter viven felices con sus cuatro hijos. Pero la muerte de Peter deja a la familia totalmente devastada. Y cada uno de ellos, para continuar viviendo, reacciona a su manera. La pequeña Simone, de ocho años, rechaza el duelo, prefiere trepar a la inmensa higuera que ocupa el jardín. Allí pasa horas y horas con su padre… Para ella, su papá se ha ido a vivir al árbol. La vida vuelve a la normalidad poco a poco y Dawn recupera fuerzas, un trabajo, ¿quizás un nuevo amor?

¿Qué podemos esperar? Una tremenda decepción para todos aquellos que piensen que ésta es la película que ganó la Palma de Cannes. Pero no, ‘El árbol’ (‘The Tree’, 2010) no es ‘El árbol de la vida’ (‘The Tree of Life’, 2011), aunque curiosamente también compitió en la sección oficial del certamen más relevante del planeta. Cuenta con el protagonismo de Charlotte Gainsbourg y la historia no pinta nada mal (tiene rasgos comunes con la de Malick, pero supongo que solo superficialmente), así que parece la propuesta ideal para todos los espectadores que busquen uno de esos dramas anclados en problemas reales (nada de mutantes con superpoderes o baratos dilemas hollywoodienses), pero desde una óptica cinematográfica, con su suavidad y su belleza, sin la crudeza del documental.

Vía | Labutaca

Nuevos y penosos. Parecen de broma, ¿cómo demonios habrán dado el visto bueno a estos diseños? En fin, aquí os traigo los llamativos últimos carteles de ‘X-Men: First Class’, que en España se estrenará con el título de ‘X-Men: Primera generación’. Pese al extenso número de personajes que aparecerán en la película, muchos de ellos interpretados por actores conocidos, los cinco nuevos pósteres que se han distribuido de esta precuela de ‘X-Men’ (2000) solo presentan a los protagonistas principales, Michael Fassbender y James McAvoy en la piel de Erik Lehnsherr (Magneto) y Charles Xavier (Profesor X).

Tampoco se indica quién ha dirigido la película, pero bueno, supongo que a la mayoría del público le resulta indiferente y tampoco quiero hurgar más en la herida, ya sabemos que todo esto al final nos da igual, lo que de verdad importa es comprobar si Matthew Vaughn (‘Kick-Ass’) ha realizado un buen trabajo con los mutantes de la Marvel, a la altura de las dos entregas que firmó Bryan Singer (dos películas que parecen mejorar con el paso del tiempo). Kevin Bacon, Rose Byrne, January Jones, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Caleb Landry Jones, Lucas Till, Jason Flemyng, Oliver Platt, Zoe Kravitz y Morgan Lily acompañan a Fassbender y McAvoy al frente del reparto de ‘X-Men: Primera generación’, que estará en los cines a partir del próximo 3 de junio. Os recuerdo que podéis echar un vistazo al teaser tráiler.

Galería de fotos

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PD: El guion parte de una idea de Singer, que se ha quedado de productor ejecutivo. Sería interesante que hubiera planteado incluir algún tipo de tensión sexual entre los dos amigos.

Vía | Impawards

Antes de ser el Profesor X, fue Charles. Antes de ser Magneto, fue Erik.

Habíamos visto el primer cartel, hoy ya podemos ver el teaser tráiler de ‘X-Men: Primera generación’ (‘X-Men: First Class’), la nueva entrega de la saga. Una cuarta entrega que en realidad, como ya sabéis, es una precuela de la primera ‘X-Men’ (2000), centrada en los orígenes de muchos de los mutantes, en especial de Charles Xavier y Erik Lensherr, que comienzan siendo amigos antes de liderar bandos rivales. En este film, ambientado en los años 60, veremos cómo se produce la división entre ambos.

Dirigida por el inglés Matthew Vaughn (‘Layer Cake’, ‘Stardust’, ‘Kick-Ass’) a partir de un guion de Jane Goldman, Ashley Miller, Jamie Moss, Josh Schwartz y Zack Stentz (basado en una idea de Bryan Singer, que ejerce de productor), ‘X-Men: Primera generación’ se estrena el próximo 3 de junio. James McAvoy, Michael Fassbender, Rose Byrne, January Jones, Nicholas Hoult, Jennifer Lawrence, Caleb Landry Jones, Lucas Till, Jason Flemyng, Oliver Platt, Morgan Lily, Zoë Kravitz y Kevin Bacon, entre otros, protagonizan la película, cuya trama, a tenor del tráiler, está relacionada con la crisis de los misiles de Cuba. Veremos qué tal lo narra todo Vaughn, ojalá la franquicia (a la que también pertenece la nueva entrega sobre Lobezno que va a rodar Darren Aronofsky) recupere el nivel de las dos primeras películas que dirigió Singer. No creo que sea pedir demasiado, ¿verdad?

PD: Gracias a todos los lectores que nos han avisado a través del formulario de contacto.

Vía | ZonaFandom

Seguimos hablando de ‘X-Men: First Class’, la nueva entrega de la saga mutante iniciada por Bryan Singer en el año 2000. Además de tres nuevas imágenes, 20th Century Fox ha lanzado ya el primer cartel o teaser póster de la película, que se estrena en Estados Unidos el próximo 3 de junio. Dejando a un lado el cartel, pues no aporta nada nuevo, debo decir que las fotos sí me han llamado mucho la atención, con ese look de los sesenta, aunque sigue sin convencerme este dúo que han contratado, Michael Fassbender y James McAvoy, para dar vida a Magneto y el profesor Xavier. Pero todavía es pronto, habrá que verles en acción, ojalá estén a la altura de sus predecesores, Ian McKellen y Patrick Stewart.

Escrita por Jane Goldman, Ashley Miller, Jamie Moss, Josh Schwartz y Zack Stentz, ‘X-Men: First Class’ ha sido dirigida por Matthew Vaughn (‘Layer Cake’, ‘Stardust’, ‘Kick-Ass’) y es una precuela de ‘X-Men’, en la que se narra el comienzo de la amistad entre Charles Xavier y Erik Lensherr, quien más tarde se convertirá en Magneto; el film mostrará los ambiciosos planes de los jóvenes mutantes y cómo surge la rivalidad entre ellos. Fassbender y McAvoy encabezan un extenso elenco en el que también figuran Kevin Bacon (en la piel de Sebastian Shaw, el villano de la historia), January Jones, Rose Byrne, Jason Flemyng, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Lucas Till, Zoë Kravitz, Caleb Landry Jones y Oliver Platt, entre otros.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: La música corre a cargo de Henry Jackman. Será el cuarto quinto compositor de la saga, tras Michael Kamen (‘X-Men’), John Ottman (‘X-Men 2’), John Powell (‘X-Men 3’) y Harry Gregson-Williams (‘X-Men Orígenes: Lobezno’).

Vía | LATimes y ZonaFandom

Aquí tenéis la primera imagen oficial de ‘X-Men: First Class’, dirigida por Matthew Vaughn, y que pretende rejuvenecer la saga mutante iniciada por Bryan Singer hace más de diez años, que se dice pronto. No entiendo demasiado esa manía en Hollywood de querer revitalizar sagas que en absoluto estaban siendo fracasos —primero ésta, más tarde ‘Spider-Man‘—, imagino que el público adolescente es un poderoso reclamo. En el caso de los mutantes tenían cien mil bifurcaciones posibles para seguir con la saga, y evidentemente el regreso a los orígenes es algo mucho más cómodo. La presencia de Vaughn —‘Kick Ass‘— es una cierta garantía, aunque ya veremos por qué han necesitado cinco guionistas para adaptar una historia del propio Singer, que también ejerce tareas de producción.

La imagen de arriba, típica promocional, no me dice absolutamente nada. De izquierda a derecha: Michael Fassbender como Erik Lehnsherr (Magneto), Rose Byrne como Moira MacTaggert, January Jones como Emma Frost, Jason Flemyng como Azazel, Nicholas Hoult como Bestia, Lucas Hill como Havoc, Zoe Kravitz como Angel Salvadore, Jennifer Lawrence como Mística, y James McAvoy como Charles Xavier. Dicen por ahí que son demasiado mutantes y la cosa huele a desastre para muchos. Este verano saldremos de dudas. ¿Estamos ante uno de los bombazos del año o ante un fiasco? Puede que ninguna de las dos cosas.

Vía | Las horas perdidas

Como cualquier asesino en serie sabe, llega un momento en que la fantasía no basta

-Dave Lizewski

El planteamiento de Kick-Ass es muy pero que muy prometedor: ¿qué pasaría si realmente alguien decidiera vestirse unas mallas de superhéroe y lanzarse a combatir el crimen? ¿Tropezaría con molinos de viento, como Don Quijote, o saldría airoso de la experiencia? ¿Hay espacio para los héroes en el mundo real? ¿Es aún posible la épica? ¿Son los superhéroes gente desequilibrada?

La traslación a la gran pantalla del rompedor cómic de Mark Millar y John Romita Jr. empieza bien. Muy bien. Pero -‘KickAss’ es una película esquizofrénica. Y me explico: la segunda parte de la misma, sin ser un mal film en absoluto, traiciona completamente lo que se venía contando hasta ese momento, lo que crea una sensación de malestar, tanto a los fans del cómic original como a los espectadores que pensaban estar viendo otro tipo de película. Esto no tendría mayor importancia si una y otra parte no fueran irreconciliables, pero lo son, por lo que el resultado final descoloca.

Pero volvamos al principio: sobre una voz en off que desgrana frases que todos los aficionados —y los no tan aficionados— al cómic identificamos, vemos a un superhéroe dispuesto a volar desde lo alto de un edificio. Sólo que no es un superhéroe, sino un joven de carne y hueso, y el resultado de su vuelo es el que se podía esperar —muere estampado contra un taxi aparcado en la calle— . No hay más que recordar las inquietantes noticias que surgieron con motivo del estreno de ‘Superman’ sobre niños que querían emular al superhéroe. Será esa la tónica durante la primera —y más interesante— hora del film: el choque entre realidad y ficción, fabulosamente ejemplarizado en la muerte de la madre del protagonista, carente de cualquier tipo de glamour y malditismo.

Dave Lizewski es un adolescente decididamente gris. Ni muy listo ni muy popular, su vida es como la de miles de personas. Pero hay una diferencia: decide convertir su fantasía en realidad, lo que le convertirá en alguien único. ¿Y cuál es su fantasía? Nada más y nada menos que convertirse en un superhéroe de carne y hueso, previa compra de un traje en Ebay. Cuando llega el momento de llevar a cabo su plan, el golpe es brutal: a las primeras de cambio es acuchillado por unos maleantes de poca monta y atropellado por un conductor despistado que se da a la fuga. La escena noquea al espectador por su crueldad, pero nuestro héroe saldrá de ésta. Es más, en un ingenioso giro de guión, las heridas sufridas le brindarán una suerte de superpoder: ha perdido sensibilidad en el cuerpo, por lo que al igual que un personaje de cómic, no siente casi dolor al ser golpeado. Gracias a esta licencia argumental, llegamos a la escena cumbre del film, que, desgraciadamente, ocurre cuando aún nos queda la mitad de metraje por ver. El momento en cuestión sucede cuando nuestro sufrido héroe se topa con la brutal paliza que unos macarras están propinando a un chico. Kick-Ass intercede y vuelve a recibir golpes y más golpes, pero esta vez no se rinde, y se levanta una y otra vez. El público que contempla asombrado la escena, la graba con sus móviles y es subida instantáneamente a Youtube, y su popularidad crece como la espuma. La secuencia es fantástica, una lección de planificación, ritmo y densidad dramática. Uno realmente cree que Kick-Ass puede ser un superhéroe…y morir por ello. Pero a partir de ahí, otra película se instala en la pantalla y Hit-girl se adueña del film.

¿Y quién diablos es Hit-girl? Pues una candorosa niña de 10 años —una superlativa Chloë Moretz, la niña vampira de ‘Déjame entrar’ — que a su vez es una implacable máquina de matar. La culpa es de su progenitor —un Nicolas Cage recordándonos que a veces sabe actuar—, al que le mueve su sed de venganza y quiere acabar con el imperio del crimen del gángster que mueve los hilos de la ciudad. Desde ese momento, la pantalla se vuelve rojo sangre y comienza un paroxístico film de acción, un kill ‘em all disfrutable, sí, pero que echa por tierra todo lo narrado hasta el momento. Porque a pesar de que el ritmo no decae y las escenas de acción están contadas con brío, es infinitamente menos interesante que lo visto hasta el momento. Así, ‘Kick-Ass’ ingresa en un mundo poblado de superhéroes, supervillanos y demás tópicos de los cómics. La ficción ha ganado la batalla a la realidad, y la película se asemeja ya a tantas otras. No hay más que comparar las primeras acciones del superhéroe de mallas verdes con su abracadabrante aparición final a lo Rocketeer acabando con medio edificio de mafiosos.

Con respecto a la tan cacareada ultraviolencia ejercida por una niña de 10 años, un apunte: desde que la película se instala en la comedia de acción, uno ya no se puede tomar nada en serio, por lo que toda la sangre del film queda rebajada al nivel de un cartoon algo bestia y paródico. Además, hay una desvirtuación con respecto al cómic original: al trufar las apariciones de Hit-girl con canciones “cañeras”, el director nos dice de alguna forma que lo que estamos viendo “mola”. El cómic aprovechaba al máximo el shock de ver a una inocente niña rebanando cabezas y presentaba al padre como un pobre perturbado al que volvieron loco los libros de caball…los cómics. La lectura era mucho más oscura: bajo la capa del superhéroe puede que no haya más que un asesino en potencia. Pero el film de Matthew Vaughn justifica a la pareja de killers gracias al pasado trágico de Nicolas Cage —su mujer fue asesinada—. Al final, lo que queda es un convincente espectáculo de acción pirotécnica y una enorme película en potencia, atisbada en su primera mitad. Una pena.

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Siguen llegando más nombres a la próxima película de Matthew Vaughn (‘Stardust’, ‘Kick-Ass’). Como ya debéis saber, el director británico se va a encargar de la nueva entrega de la saga X-Men, titulada ‘X-Men: First Class’ y considerada como una precuela del film que Bryan Singer realizó ya hace diez años. Volviendo al reparto, las nuevas incorporaciones son January Jones (será Emma Frost), Jason Flemyng (Azazel), Oliver Platt (“The Man in Black”) y Rose Byrne (Moira MacTaggert). A Jones la habéis podido ver en ‘Los tres entierros de Melquiades Estrada’ (‘The Three Burials of Melquiades Estrada’, 2005) y la serie ‘Mad Men’; Flemyng ha participado en títulos recientes como ‘Furia de titanes’ (‘Clash of the Titans’, 2010) y ‘Kick-Ass’ (2010); Platt intervino en ‘El desafío: Frost contra Nixon’ (‘Frost/Nixon’, 2008) y ‘2012’ (2009); y en cuanto a Byrne, actuó en ’28 semanas después’ (‘28 Weeks Later’, 2007) y ‘Señales del futuro’ (‘Knowing’, 2009), entre otras.

A estas cuatro novedades hay que sumar los actores que ya conocíamos: Michael Fassbender, James McAvoy, Kevin Bacon, Nicholas Hoult, Morgan Lily, Edi Gathegi, Jennifer Lawrence, Lucas Till, Caleb Landry Jones y Zoe Kravitz (hija del famoso Lenny Kravitz). Por ahí dicen que van a ser muchos mutantes, algo que no ha funcionado bien hasta ahora (véase ‘X-Men 3’ y ‘X-Men orígenes: Lobezno’). Pero bueno, vamos a esperar al tráiler al menos para empezar a ser pesimistas, ¿no? ‘X-Men: First Class’ narra la juventud de Charles Xavier y Erik Lensherr (Magneto), cómo descubren sus poderes y se hacen amigos, antes de llegar a liderar bandos rivales. El rodaje comenzará este mismo mes, y 20th Century Fox espera estrenar la película el 3 de junio de 2011.

PD: Alice Eve y Rosamund Pike eran hasta ahora las otras candidatas para los papeles de Frost y Moira, respectivamente.

Vía | Variety