‘The Artist’

Dirección y guion: Michel Hazanavicius. País: Francia. Año: 2011. Duración: 98 min. Género: Drama, comedia, romance. Interpretación: Jean Dujardin (George Valentin), Bérénice Bejo (Peppy Miller), John Goodman (Al Zimmer), James Cromwell (Clifton), Penelope Ann Miller (Doris), Missi Pyle (Constance), Malcolm McDowell, Ed Lauter. Producción: Thomas Langmann y Emmanuel Montamat. Música: Ludovic Bource. Fotografía en blanco y negro: Guillaume Schiffman. Montaje: Anne-Sophie Bion y Michel Hazanavicius. Diseño de producción: Laurence Bennett. Vestuario: Mark Bridges. Distribuidora: Alta Classics. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: Hollywood, 1927. George Valentin es un célebre actor del cine mudo al que todo le sonríe, pero la llegada del cine sonoro marca el final de su carrera y le lleva a caer en el olvido, mientras la joven extra Peppy Miller empieza a ser propulsada hacia el firmamento de las estrellas.

Críticas en Blogdecine:

‘The Artist’, un delicioso regreso al cine clásico de Hollywood

‘The Artist’, una celebración del pasado y del presente

‘Misión: Imposible – Protocolo Fantasma’

Título original: Mission: Impossible – Ghost Protocol. Dirección: Brad Bird. País: USA. Año: 2011. Duración: 133 min. Género: Acción, thriller. Interpretación: Tom Cruise (Ethan Hunt), Jeremy Renner (William Brandt), Paula Patton (Jane Carter), Simon Pegg (Benji Dunn), Josh Holloway (Trevor Hanaway), Michael Nyqvist (Kurt Hendricks), Léa Seydoux (Sabine Moreau), Vladimir Mashkov (Anatoly Sidirov), Anil Kapoor (Brji Nath), Tom Wilkinson (Secretario del FMI). Guion: Josh Appelbaum y André Nemec; basado en la serie de televisión creada por Bruce Geller. Producción: J.J. Abrams, Bryan Burk y Tom Cruise. Música: Michael Giacchino. Fotografía: Robert Elswit. Montaje: Paul Hirsch. Diseño de producción: James D. Bissell. Vestuario: Michael Kaplan. Distribuidora: Paramount Pictures Spain. Calificación por edades: No recomendada para menores de 7 años.

Sinopsis: En ‘Misión imposible 4’, el agente Ethan Hunt, acusado de un atentado terrorista con bombas contra el Kremlin, es desautorizado junto con el resto de la organización al iniciar el Presidente el ‘Protocolo Fantasma’. Abandonado a su suerte y sin recursos, Ethan tiene que encontrar el modo de rehabilitar el buen nombre de su agencia e impedir un nuevo ataque. Para complicar aún más las cosas, Ethan se ve obligado a embarcarse en esta misión con un equipo de compañeros del IMF fugitivos, cuyos motivos personales no conoce del todo.

¿Qué podemos esperar? Un espectáculo del director de ‘El gigante de hierro’, ‘Los increíbles’ y ‘Ratatouille’ (una de las dos mejores películas del estudio Pixar). Una oferta imprescindible para los fans de la saga y los que necesitan una ración acción sin freno con la que olvidar los sinsabores del día a día.

Crítica en Blogdecine:

‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’, la mejor de la saga

‘El futuro’

Título original: The future. Dirección y guion: Miranda July. Países: USA y Alemania. Año: 2011. Duración: 91 min. Género: Comedia, romance. Interpretación: Hamish Linklater (Jason), Miranda July (Sophie), David Warshofsky (Marshall), Isabella Acres (Gabriella), Joe Putterlik (Joe), Angela Trimbur. Producción: Gina Kwon, Gerhard Meixner y Roman Paul. Música: Jon Brion. Fotografía: Nikolai Von Graevenitz. Montaje: Andrew Bird. Diseño de producción: Elliott Hostetter. Vestuario: Christie Wittenborn. Distribuidora: Golem.

Sinopsis: Sophie y Jason son extraños de la misma forma que cualquier pareja es extraña cuando está sola. Viven en un pequeño piso en Los Ángeles, odian sus trabajos y dentro de un mes adoptarán a un gato callejero llamado Paw Paw. Como si se tratara de un recién nacido, necesitará que le cuiden las 24 horas del día: puede que muera dentro de cinco meses o que viva seis años. A pesar de sus buenas intenciones, la idea de perder la libertad les aterra a ambos y por eso deciden dejar el trabajo y abandonar Internet para lanzarse tras sus sueños. Sophie quiere crear un baile y Jason quiere dejarse guiar por el destino. Pero a medida que pasan los días, Sophie se siente paralizada y humillada. En un momento de desesperación, llama a Marshall, un hombre de carácter firme de 50 años al que apenas conoce y que vive en el Valle. En este mundo aburguesado, no tiene que ser ella misma. Mientras siga allí, nunca volverá a verse obligada a intentarlo (y a fracasar). Sophie y Jason viven en dos realidades diferentes, vacías y aterradoras. Ahora deberán reencontrar el tiempo, el espacio y sus almas si quieren volver a casa.

Críticas en Blogdecine:

‘El futuro’, treintañeros en crisis

‘El futuro’, amarga comedia sobre el paso del tiempo

‘Perros de paja (Straw Dogs)’

Título original: Straw dogs. Dirección: Rod Lurie. País: USA. Año: 2011. Duración: 110 min. Género: Drama, thriller. Interpretación: James Marsden (David Sumner), Kate Bosworth (Amy Sumner), Alexander Skarsgård (Charlie), Dominic Purcell (Jeremy), Willa Holland (Janice), James Woods (Tom Heddon), Rhys Coiro (Norman), Billy Lush (Chris), Laz Alonso (John Burke). Guion: Rod Lurie; basado en el guion de David Zelag Goodman y Sam Peckinpah; a partir de la novela ‘The siege of Trencher’s farm’ de Gordon Williams. Producción: Marc Frydman. Música: Larry Groupé. Fotografía: Alik Sakharov. Montaje: Sarah Boyd. Diseño de producción: Tony Fanning. Vestuario: Lynn Falconer. Distribuidora: Sony Pictures Releasing de España. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Sinopsis: En el remake del clásico de 1971 dirigido por Sam Peckinpah, conoceremos al guionista de Hollywood David Sumner y a su mujer actriz Amy en el momento en que ambos se mudan juntos al pueblo natal de ésta en el sureste de Estados Unidos, después de la muerte del padre de Amy. Su plan es reparar y vender la casa de la familia mientras que David aprovecha la tranquilidad del lugar para terminar el guion en el que está trabajando. Pero no todo es tan bucólico como parece en Blackwater (Mississippi) y la llegada de los Sumner despierta antiguos resentimientos. Además, la pareja pasa por una crisis y la tensión va haciendo mella en su matrimonio, al tiempo que surgen viejos conflictos con algunos habitantes, sobre todo con el ex novio de Amy, Charlie, quien junto con sus amigos del pueblo acaba cruzando los límites de la tolerancia de David y del matrimonio Sumner. Todo desencadenará en una serie de acontecimientos que les llevará a una confrontación tremendamente violenta, intensificándose hasta llegar a un clímax catastrófico y terrible que destrozará la vida de todos los involucrados.

¿Qué podemos esperar? Una actualización descafeinada del inolvidable film de Peckinpah. Quizá resulte entretenida, pero hay películas mucho más interesantes en cartelera.

‘Hollywood Talkies’

Dirección y guion: Oscar Pérez & Mia de Ribot. País: España. Año: 2011. Duración: 61 min. Género: Documental. Producción: Oscar Pérez y Lluís Miñarro. Fotografía: Mia de Ribot. Montaje: Oscar Pérez & Mia de Ribot. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: Narra la historia de un grupo de jóvenes actores españoles que a principios de los años 30 partieron hacia Estados Unidos para convertirse en estrellas. Eran los inicios del cine sonoro y los estudios de Hollywood empezaban a producir versiones en español de sus propias películas… Este largometraje encarna el drama del hombre moderno: un hombre que ha perdido su unicidad y camina solo a ninguna parte. Los jóvenes actores son invocados a través del espacio y del relato anónimo de sus vivencias más personales. En la naturaleza viva del paisaje, encontramos todavía el rastro y su ausencia. Un viaje a través de lugares comunes donde la última aura se refugia antes de desvanecerse. Una película que se adentra en la Historia a través de sus fantasmas.

¿Qué podemos esperar? La respuesta documental española al estreno de la aclamada ‘The Artist’. Supongo que se podrá ver en Madrid y Barcelona, ya nos contaréis, valientes.

‘Maktub’

Dirección y guion: Paco Arango. País: España. Año: 2011. Duración: 115 min. Género: Tragicomedia. Interpretación: Diego Peretti (Manolo), Aitana Sánchez-Gijón (Beatriz), Goya Toledo (Mari Luz), Andoni Hernández San José (Antonio), Rosa María Sardà (Guadalupe), Amparo Baró (Merche), Mariví Bilbao (Puri), Enrique Villén (Raimundo), Jorge Garcia (Carlos). Producción: Antonio Aporta, Paco Arango y María José Martínez. Música: Nathan Wang. Fotografía: Carlos Suárez. Montaje: Teresa Font. Dirección artística: Llorenç Miquel. Vestuario: Cristina Rodríguez. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: En ‘Maktub’ conoceremos a Manolo, un hombre que se encuentra en plena crisis: la rutina de su trabajo le resulta asfixiante, su matrimonio con Beatriz está al borde del caos, y con esta situación sus hijos son lo último en lo que pensar. Pero se cruza por azar con Antonio, un chico canario de 15 años que padece cáncer pero que tiene unas ganas de vivir y ser feliz muy contagiosas. Ese encuentro hará que la vida de Manolo cambie por completo. La madre de Antonio, un divertido repartidor de comida mexicana, la madre de Manolo y su singular compañera, el vecino, una extravagante enfermera y la hermana de uno de los pacientes del hospital cambiarán el destino de Manolo de una forma que nunca imaginó.

¿Qué podemos esperar? Un cuentecillo navideño sobre lo maravillosa que es la vida, pese a todo. Es un buen mensaje, sobre todo si no vives en un país pobre y tienes un empleo con buen sueldo. Llama la atención el reparto pero no pinta muy bien, parece una película cursi y simplona, llena de tópicos. Espero equivocarme.

‘El musical (Valami Amerika)’

Título original: Valami Amerika 2. Dirección: Gábor Herendi. País: Hungría. Año: 2008. Duración: 110 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Tibor Szervét (Alex), Csaba Pindroch (Tamás), Gyözö Szabó (Ákos), Ferenc Hujber (András), Eszter Ónodi (Eszter). Guion: Réka Divinyi, Gábor Harmat y Gábor Herendi. Producción: Gábor Herendi. Música: Robert Hrutka. Fotografía: Balázs Márton. Montaje: István Király y Tamás Kollányi. Diseño de producción: Viktória Horváth y Zsolt Nánássy. Vestuario: Andrea Flesh. Distribuidora: Paycom Multimedia.

Sinopsis: Se centra en las peripecias de tres hermanos (Ákos, András y Tamás) en su afán de triunfar en Hollywood. Para llevar a cabo su sueño decidieron recaudar 220.000 dólares para que Tamás, director de cine frustrado, pudiera contratar a Alex Brubeck, un reconocido productor estadounidense dispuesto a reactivar su desafortunada carrera como director. Pero, lamentablemente, Brubeck resultó ser todo lo contrario a su ángel salvador, ya que les robó todo el dinero y desapareció del mapa dejándoles totalmente arruinados. Los tres hermanos deciden, ahora, viajar a Manhattan, junto con la novia de Ákos, para tratar de encontrar al desaparecido productor. Durante su aventura, acabarán inmersos en la dirección de un musical, cuyo principal inversor es un peligroso jefe de la mafia, que impondrá como condición que su hija tenga un papel en dicho musical.

¿Qué podemos esperar? Poco o nada, de lo contrario no habrían tardado tres años en estrenarla aquí. Además por lo que veo es una secuela, vendida como si no lo fuese. Muy mal.

‘Bellos suicidios’

Dirección y guion: Rafael Gordon. País: España. Año: 2011. Duración: 90 min. Género: Drama. Interpretación: María José Sarrate, Teresa Soria Ruano, Arantxa Martínez, Violeta Brazhnikova, María Rosenfeldt, José Luis Senderrubias, Bárbara Allende. Producción ejecutivo: Sergio de Leaniz. Música: David Iturregui. Fotografía: Juan Masides. Dirección artística: Elsa Mayo. Distribuidora: Pirámide Films. Estreno en España: 16 Diciembre 2011. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Sinopsis: En un centro de rehabilitación para personas que han intentado suicidarse y están en riesgo de volver a intentarlo, tres hermosas jóvenes (Ana, Silvia y Virginia) asisten a sesiones de terapia. En el transcurso de dichas reuniones, el espectador va conociendo la vacuidad y ausencia de rumbo de sus vidas, lo que les ha llevado a desear la muerte.

¿Qué podemos esperar? La peor película de la década. Quizá. Ojo al tráiler:

‘Lo más importante de la vida es no haber muerto’

Título internacional: The most important thing in life is not being dead. Dirección: Olivier Pictet, Marc Recuenco y Pablo Martín Torrado. Países: Suiza y España . Año: 2010. Duración: 90 min. Género: Tragicomedia. Interpretación: Emilio Gutiérrez Caba, Francisco Nortes, Mercè Montalà, Marián Aguilera, Carles Arquimbau, Albert Ausellé, Xavier Tor, Jordi Domènech. Producción: Saskia Vischer. Música: Julien Painot y Ladislav Agabekov. Fotografía: Pietro Zuercher. Montaje: Jordi J. Recort. Diseño de producción: Marc Recuenco. Vestuario: Montse Garre Escayol. Distribuidora: Versus Films. Calificación por edades: No recomendada para menores de 7 años.

Sinopsis: Jacobo es un distinguido reparador de pianos que lleva cuarenta años felizmente casado. Tan cómoda ha sido su vida que para reparar pianos sólo tuvo que soñar con ellos y a la mañana siguiente aparecían arreglados. Su holgada existencia sin embargo se ve alterada al no poder dormir, y los pianos por reparar se amontonan. Su estado mental empeora cuando un tipo barbudo y con bata tan pronto se le aparece como vuelve a desaparecer. Su mujer, Helena, no sólo niega la existencia del barbudo, sino que insiste en que debe de estar alucinando. Jacobo descubrirá que tras aquella vida placentera ha habido otra realidad oculta, y que ahora, en su vejez, se ha hecho visible. ‘Lo más importante de la vida es no haber muerto’ es una historia humanista de traición y perdón, enmarcada en un contexto histórico que abarca desde la posguerra española hasta los años ochenta. Esta tragicomedia con tintes grotescos se plantea cuestionar nuestra percepción de la realidad y, como consecuencia, mostrar la vulnerabilidad de nuestra condición humana.

¿Qué podemos esperar? Puede ser interesante, si los realizadores han logrado plasmar con imaginación, humor y exigencia todo lo que cuentan en la sinopsis. El plato ideal para los que huyen del cine comercial. Por cierto, ¿soy el único que no soporta que las distribuidoras pretendan decirnos qué tenemos que pensar y decir sobre sus películas?

‘Alvin y las ardillas 3’

Título original: Alvin and the Chipmunks: Chip-wrecked. Dirección: Mike Mitchell. País: USA. Año: 2011. Duración: 87 min. Género: Animación, comedia, familiar, musical. Interpretación: Jason Lee (Dave), Matthew Gray Gubler (voz de Simon), Jesse McCartney (voz de Theodore), Amy Poehler (voz de Eleanor), Justin Long (voz de Alvin), Christina Applegate (voz de Brittany), Anna Faris (voz de Jeanette), Alan Tudyk (voz de Simone), David Cross (Ian). Guion: Jonathan Aibel y Glenn Berger; basado en los personajes creados por Ross Bagdasarian y Janice Karman. Producción: Neil A. Machlis. Música: Mark Mothersbaugh. Fotografía: Thomas Ackerman. Diseño de producción: Richard Holland. Vestuario: Alexandra Welker. Distribuidora: Hispano Foxfilm. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: Regresan las ardillas más divertidas y gamberras: Alvin, Theodore y Simon. Esta vez en 3D y a bordo de un crucero de lujo… hasta que terminan perdidas en una remota isla. Mientras buscan cómo volver a casa, descubren que la isla no está tan desierta como parecía.

¿Qué podemos esperar? Lo mismo que las dos entregas anteriores pero en 3D. Perfecta si quieres castigar a tus críos.

Es habitual que en Hollywood a las grandes estrellas les llegue un momento en el que su estela empieza a apagarse y pierden tanta popularidad que les cuesta encontrar trabajo a la altura de lo que llegaron a ser. Me viene a la mente el caso de Nicolas Cage, que tras ser uno de los actores más taquilleros y mejor pagados a finales de los 90 y principios de la década pasada ha acabado siendo otro muñeco roto más. Es cierto que sus problemas familiares (si no conocéis la que montó su hijo Weston hace unos meses ya tardáis en buscar información al respecto) y fiscales no ayudan, pero también lo es que ha acabado participando en un montón de películas en las que su única motivación debió ser cobrar un cheque sustancioso (pero mucho menos que antes) e ir saliendo adelante. Otro actor que corría peligro de llevar ese camino es Tom Cruise, el cual ha sido una estrella por méritos propios durante más de 20 años, pero eso es algo que empezó a cambiar después de aquella funesta entrevista con Oprah Winfrey. De hecho, Cruise fue incluído en una reciente lista sobre los diez actores más sobrepagados de Hollywood. ¿Qué puedes hacer cuando te encuentras ante algo así? Pues rodar una nueva entrega de una de tus sagas de éxito y eso es lo que ha hecho el protagonista de ‘Minority report’.

Los primeros pasos de ‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’ despertaban ciertas dudas en el futuro espectador, ya que surgieron rumores sobre que Paramount no terminaba de confiar en Cruise para cargar con el peso de la película y es ahí donde llegó el momento de fichar a Jeremy Renner, actor de moda tras el éxito crítico de ‘En tierra hostil’ y que se veía como una buena posibilidad para sustituir a Cruise en hipotéticas nuevas entregas. También fue sorprendente la noticia de que el director elegido fue Brad Bird, no porque no haya demostrado er capaz de rodar maravillas como ‘El gigante de hierro’ (la gran olvidada de su filmografía cuando, en realidad, sigue siendo su mejor trabajo) o ‘Los increíbles’, sino porque aún no había rodado ninguna película de imagen real. Además, él tenía otro proyecto soñado con el que debutar en este campo, pero ninguna productora ha tenido el suficiente coraje para darle el enorme presupuesto estimado, con lo cual la noticia de que iba a rodar ‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’ hacía pensar en una forma rápida de ganar confianza entre los productores, pero sin prestar mucha atención al resultado final. Afortunadamente, todas las malas señales han acabado quedando en nada.

Una de las cosas que conviene aceptar a la hora de ver un blockbuster es que no vamos a encontrarnos con un guión profundo, sino que tenemos que aspirar a algo suficientemente digno como para no sentir que nos toman por tontos. Sí, sé que hay excepciones, pero ‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’ no es una de ellas y tampoco hay nada de malo en ello. De hecho, Josh Appelbaum y André Nemec, guionistas cuya carrera se había ceñido a la televisión hasta ahora, consiguen encontrar un punto intermedio casi perfecto para todos los elementos con los que juega la película. Hay acción, pero sin saturar ni ser gratuita, hay drama, no muy profundo pero que funciona con efectividad, hay intriga, ya que realmente uno se cree la dificultad del trabajo al que se enfrentan los protagonistas, y pequeñas dosis de humor, romanticismo y espionaje. Quizá este último punto sea el que ha quedado más descuidado, pero se puede entender vistas las limitaciones que tienen Ethan Hunt y compañía para completar su misión.

No obstante, es el trabajo de Brad Bird tras las cámaras lo que eleva el interés de lo que se nos está contando. Antes de nada quiero dejar claro que tengo mis dudas sobre que realmente haya cierta sensación de autoría en ‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’, algo que sí sucedía en las tres primeras entregas, aunque en la segunda se tradujese en un despiporre lamentable de John Woo y la tercera dejase la sensación de ser un episodio alargado de la serie ‘Alias’. Lo que sí podemos decir es que Bird realiza un trabajo casi perfecto para ofrecer al espectador un entretenimiento de primerísimo nivel y muy bien rodado, todo ello acompañado por una estupenda banda sonora de Michael Giacchino. Uno realmente nota el dinero gastado en la película, y las escenas de acción, en especial las que tienen lugar en Dubai, te mantienen pegado al siento. Son espectaculares (la persecución con la tormenta de arena), se siguen con facilidad, realmente transmiten sensación de peligro y los movimiento de cámara elegidos son inmejorables. Además, sabe equilibrar los momentos de acción con una historia sencilla, pero que ofrece unos momentos de respiro más que dignos para recordarnos el motivo de que queramos que los protagonistas tengan éxito. Un consejo, si podéis ver la película en una sala IMAX no lo dudéis.

Uno de los puntos más convincentes de la película es el trabajo de Tom Cruise, ya que sabe aprovechar el carisma del personaje para lucirse en determinadas escenas, pero también transmitir cierta sensación de debilidad que evita que su equipo quede reducido a meros comparsas. Además, utiliza muy bien uno de los detalles argumentales más elaborados y que le atañe a él y al personaje interpretado por Jeremy Renner. Vamos, un buen Ethan Hunt que cuela a la vez como gran héroe de acción que puede seguir adelante, pero suficientemente frágil para que podamos creer en una ‘Misión Imposible 5’ sin que él aparezca.

La adición de Renner es un gran acierto de casting, y aún lo es más que vaya a ser la primera gran película de acción en la que aparezca, y es que en los próximos meses fácilmente podría reclamar el trono de gran héroe de acción actual. Sin embargo, él ya ha declarado que luego se va a tomar un tiempo lejos de este género, y es que no sé qué pasa, pero nadie parece querer ser el nuevo Stallone o Schwarzenegger. En la película, Renner tiene un personaje con sorpresa, la cual le permite varios momentos dramáticos inhabituales en producciones de este calibre. No os voy a engañar, son situaciones muy alejadas de lo que podríamos calificar como oscarizables, pero sí que ayudan a que el espectador empatice con los protagonistas y no se desconecte de la historia.

El resto del reparto cumple su función, desde el alivio cómico de Simon Pegg, aunque algo más matizado que en la tercera entrega y que seguro que irá a menos en una hipotética quinta parte. Paula Patton es muy convincente como chica sexy y dura al mismo tiempo sin que ninguna de las dos vertientes se coma a la otra. Algo similar sucede en el caso de Léa Seydoux, que es una de los enemigos secundarios más sugestivos. Enorme la pelea que se lleva a cabo entre ambas. Y Michael Nyqvist da muy bien el pego como villano principal, que yo ya temía que encontrarme con un malo que no transmitiese nada como que me sucedió, por poner un ejemplo de una película con evidentes puntos en común, con ‘Casino Royale’. El resto del reparto ya tiene papeles mucho menores en los que no merece la pena pararse a hablar mucho, pero nadie desentona.

En definitiva, ‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’ es no sólo un entretenimiento de primer nivel, sino también una de las mejores películas de 2011. Habrá quien se queje de que es un producto demasiado comercial o que el guión podía ser más profundo, pero lo cierto es que todo funciona perfectamente tal y como está dispuesto para así convertirse en la mejor de las cuatro aventuras cinematográficas a las que ha tenido que enfrentarse Ethan Hunt. Puede que Christopher Nolan haya malacostumbrado a algunos a tener grandes producciones que también eran películas con muchas aspiraciones, pero no creo que a nadie le amargue encontrarse con una película tan entretenida, emocionante, espectacular y bien hecha como ‘Misión Imposible – Protocolo Fantasma’. Yo ya estoy deseando que llegue la quinta entrega si me garantizan que va a estar a un nivel cercano a éste y no al de la horrible segunda parte.

Ethan Hunt ha vuelto, y nos promete la aventura más espectacular de la saga ‘Misión Imposible’. Aquí os dejo el nuevo tráiler y el último cartel de ‘Misión: Imposible – Protocolo Fantasma’, que se estrena en España el próximo 16 de diciembre. Brad Bird es el director de esta cuarta entrega, J.J. Abrams es uno de los productores, Michael Giacchino compone la música y Tom Cruise es la estrella principal. Me lo pasé estupendamente con dos de las tres entregas anteriores (las dirigidas por Brian de Palma y Abrams) y con Bird al mando, esto debe ser la bomba, nunca mejor dicho. Recordemos que este cineasta, que hasta ahora solo había realizado animación, es responsable de ‘El gigante de hierro’, ‘Los increíbles’ y ‘Ratatouille’. Plena garantía.

Christopher McQuarrie, Andre Nemec y Josh Appelbaum firman el guion de ‘Misión: Imposible – Protocolo Fantasma’ (‘Mission: Impossible – Ghost Protocol’), cuya trama parte de la desaparición del FMI al quedar implicado en un atentado terrorista que podría provocar una guerra nuclear. Pero Ethan Hunt y su equipo no están dispuestos a entregarse a las autoridades tan fácilmente, así que sin ninguna ayuda deciden emprender una nueva misión para limpiar el nombre de la organización y descubrir al verdadero responsable del complot internacional. Jeremy Renner, Simon Pegg, Paula Patton, Josh Holloway, Michael Nyqvist, Léa Seydoux, Vladimir Mashkov, Anil Kapoor, Ving Rhames y Tom Wilkinson completan un reparto muy interesante, otro motivo más para no perderse uno de los últimos blockbusters del año.

PD: De postre, un breve vistazo al rodaje de una de las secuencias más impactantes de la película. Cruise se gana el sueldo:

Vía | Impawards

Aquí os traigo el primer cartel que ha sacado Paramount Pictures de ‘Misión: Imposible – Protocolo Fantasma’ (‘Mission: Impossible – Ghost Protocol’), la cuarta entrega cinematográfica de la exitosa franquicia protagonizada por Tom Cruise. Como suele ocurrir con la estrella (un actor infravalorado), su rostro domina la imagen con la que se anuncia este blockbuster que llegará a los cines españoles el próximo 16 de diciembre (5 días antes que en Estados Unidos). Imagino que no soy el único que se ha acordado del estupendo póster de ‘El topo’ (‘Tinker, Tailor, Soldier, Spy’), igualmente un thriller de espías, justo ahora que está dando tanto que hablar gracias a las excelentes críticas recibidas en el festival de Venecia.

Recordemos que ‘Misión: Imposible – Protocolo Fantasma’ ha sido producida por J.J. Abrams, escrita por Christopher McQuarrie, Andre Nemec y Josh Appelbaum, y dirigida por Brad Bird, quien debuta en el cine de acción real tras su memorable paso por Pixar (suyas son ‘Los increíbles’ y ‘Ratatouille’). Jeremy Renner, Simon Pegg, Paula Patton, Josh Holloway, Tom Wilkinson, Michael Nyqvist, Vladimir Mashkov, Anil Kapoor, Ving Rhames y Léa Seydoux acompañan a Cruise en pantalla. En cuanto a la trama (que es lo de menos), el FMI es desactivado al quedar implicado en un atentado terrorista que podría provocar una guerra nuclear; pero el equipo de Ethan Hunt no está dispuesto a entregarse, así que sin ninguna ayuda, decide emprender una nueva misión para limpiar el nombre de la organización y descubrir al verdadero responsable del complot internacional.

PD: Michael Giacchino pone la música.

Ojo a este proyecto que se está poniendo en marcha. Wayfare Entertainment y Misher Films están montando una película de ciencia-ficción a partir de un guion de Philip Gelatt titulado ‘Europa’, que será dirigido por el ecuatoriano Sebastian Cordero (‘Crónicas’, ‘Rabia’). A la espera de conseguir distribución en el próximo festival de Toronto, y fijar una fecha de estreno, los productores ya disponen de un llamativo reparto internacional y la intención es comenzar el rodaje a finales de este año en Nueva York.

En la imagen de arriba tenéis a los actores confirmados hasta el momento para protagonizar esta aventura espacial titulada ‘Europa’: Sharlto Copley (‘District 9’), Michael Nyqvist (trilogía ‘Millennium’), Anamaria Marinca (‘4 meses, 3 semanas y 2 días’) y Daniel Wu (‘New Police Story’). Por el momento no hay mucha información sobre el argumento, pero básicamente gira en torno a un equipo de astronautas procedentes de diferentes países, seleccionados por una corporación privada, que se embarcan en la primera misión tripulada con dirección a uno de los satélites de Jupiter, Europa. Me encantan este tipo de premisas, aunque rara vez le sacan provecho. A ver si no hay retrasos y podemos verla el año que viene.

PD: Nyqvist ha participado en dos títulos norteamericanos muy comerciales que llegarán próximamente a nuestras pantallas: ‘Sin salida’ (‘Abduction’) y ‘Misión Imposible: Protocolo fantasma’ (‘Mission: Impossible – Ghost Protocol’).

Vía | Deadline

Aquí os traigo un nuevo tráiler de ‘Misión: Imposible – Protocolo Fantasma’ (‘Mission: Impossible – Ghost Protocol’, 2011), la cuarta entrega de las aventuras cinematográficas del infalible espía Ethan Hunt. Es un avance para el mercado internacional (en concreto la versión japonesa, de ahí los subtítulos) más corto, y también más intenso diría yo, que el primero que empezó a circular por Internet, destinado a los cines de Estados Unidos. Pero la mayor novedad de este tráiler es que se ha sustituido la canción de Pink y Eminem, ‘Won´t Back Down’, por el tema central de la saga, compuesto originalmente por Lalo Schriffin para la serie de televisión en la que se basan las películas. Supongo que para unos se trata de una jugada convencional y aburrida, mientras que para otros es sencillamente lo más lógico, y lo que cabía esperar. ¿Qué opináis?

Tras Brian de Palma, John Woo y J.J. Abrams (que sigue como productor), el realizador de la nueva ‘Misión: Imposible’ es Brad Bird, quien debuta en el cine de acción real tras dirigir ‘Los increíbles’ y ‘Ratatouille’ para Pixar. Sin duda es el mayor aliciente de este blockbuster, ver qué tal se desenvuelve Bird fuera de la animación. Por supuesto, Tom Cruise vuelve a ser el protagonista, encabezando un estupendo reparto en el que también figuran Jeremy Renner, Paula Patton, Simon Pegg, Ving Rhames, Josh Holloway, Léa Seydoux, Michael Nyqvist y Tom Wilkinson.

Se rumorea que ‘Misión Imposible – Protocolo fantasma’ será la última aventura de Ethan Hunt, cediendo el protagonismo en próximas entregas al personaje que interpreta Renner. Ya veremos, estoy seguro que, digan lo que digan, todo dependerá de los resultados de taquilla, y lo lógico es que sea otro éxito, pese a lo mal que cae Cruise a mucha gente. Porque confío en que todos somos capaces de separar la vida privada del actor de su trabajo en el cine (que en general, es impecable). La película, con música de Michael Giacchino, se estrena el próximo 16 de diciembre. En radiante 2D.

PD: Un poco de sana nostalgia, a continuación os dejo los créditos iniciales de la serie de televisión. Sí que ha cambiado la cosa, sí...

He aquí uno de los riesgos que se corren por no dejar completamente cerrados los finales, Chris, que te hacen una secuela cuando menos te lo esperas. Aquí os dejo el nuevo cartel de ‘Sin salida (Abduction)’ (‘Abduction’, 2011), la inesperada continuación de ‘Origen’ (‘Inception’, 2010) que se han sacado de la manga los de Lionsgate. Se trata de la primera película de Taylor Lautner como protagonista, estando acompañado por Lily Collins, Alfred Molina, Maria Bello, Michael Nyqvist, Sigourney Weaver y Jason Isaacs. Se estrena el 23 de septiembre, y yo que tú me aseguraría de no tener ningún compromiso ese día, porque un evento cinematográfico de este calibre es ineludible, y probablemente serán necesarios tres o cuatro visionados consecutivos (si se deja para otro día se olvidan detalles) para poder comprender al menos superficialmente la compleja historia que ha escrito Shawn Christensen, que seguro que deja en pañales el guion de Nolan.

John Singleton (‘Los chicos del barrio’, ‘Shaft’) ha sido el encargado de dirigir ‘Sin salida (Abduction)’, un thriller en el que Lautner interpreta a un joven que encuentra una fotografía de cuando era un bebé en una página de Internet sobre personas desaparecidas (increíble habilidad), lo que le lleva a desconfiar de sus padres (unos impostores o unos cachondos), quienes tienen bastantes cosas que ocultar (como una colección de vídeos caseros); se siente amenazado y huye. Muy pronto, el protagonista descubre que su realidad es un sueño que está teniendo DiCaprio, durmiendo junto a Blake Lively tras una dura sesión de ping-pong. Alguien robó su peonza antes de que dejara de dar vueltas al final de ‘Origen’, por lo que sigue encendida la máquina que mantiene abiertas las puertas interdimensionales que comunican el mundo real y el de los sueños, encareciendo el precio del pan. Todos los niveles se han mezclado, hay gente que se mueve a cámara lenta y nada tiene sentido, pudiendo uno surfear por los rascacielos épicamente, sin miedo a estrellarse contra el suelo. Huele a obra de culto.

PD: Por supuesto, la película no tiene nada que ver con ‘Origen’. Aquí podéis ver el tráiler.

Vía | Impawards

Que alguien me aclare por favor si Taylor Lautner sale en ‘Abduction’, es que me queda la duda… Es normal que se use el rostro de un actor conocido para promocionar una película, pero que se limite simplemente a eso, a la foto del protagonista, es ridículo. En fin, para deleite de su legión de fanáticas, ahí tenéis el cartel de la primera película de Lautner como protagonista principal, una anodina imagen en blanco y negro (¿se supone que está enfadado?) que intenta recordar aquel póster de ‘El ultimátum de Bourne’ (‘The Bourne Ultimatum’). Esto confirma lo que ya sospechábamos al ver el tráiler, que nos están intentando vender sin reparo alguno una versión de Bourne en el instituto. Una idea muy original.

Escrita por Shawn Christensen y dirigida por John Singleton (‘Los chicos del barrio’, ‘Shaft’, ‘Cuatro hermanos’), ‘Abduction’ es un thriller de acción centrado en un joven que un día descubre una foto suya de cuando era bebé en una web de gente desaparecida, concluyendo que sus padres le secuestraron; desde entonces, el muchacho será perseguido por un misterioso grupo, mientras intenta descubrir su verdadera identidad. Lily Collins, Alfred Molina, Jason Isaacs, Maria Bello, Michael Nyqvist, Sigourney Weaver y Denzel Whitaker también intervienen en la película, aunque no tengan sitio en el póster. La película estará en los cines el 23 de septiembre.

Actualización: En España se estrena con el titulo de ‘Sin salida (Abduction)’.

PD: Y el 18 de noviembre se estrena la primera parte de ‘Amanecer’, la adaptación del último libro de la saga ‘Crepúsculo’.

Vía | Aceshowbiz

Jason Bourne en el instituto. A tenor del tráiler, eso es lo que parece que han querido hacer en ‘Abduction’, la primera película de Taylor Lautner (la saga ‘Crepúsculo’) como estrella principal. El avance de la película dura dos minutos y medio, y diría que la destripa por completo, pero eso sería en el caso de que la trama y sus giros no fuesen absolutamente previsibles. En fin, el vídeo ofrece justo lo que desean las fans del chaval, que va por ahí creyéndose el tipo más seductor del universo. Es tan ridículo que casi da risa.

Casi, porque por ahí andan Sigourney Weaver, Alfred Molina, Michael Nyqvist, Maria Bello y Jason Isaacs, gente que sí merece un respeto, independientemente de que se vendan de vez en cuando por un cheque para pagar facturas y caprichos, como el resto de los mortales. Dirigida por John Singleton (‘Los chicos del barrio’, ‘Cuatro hermanos’), ‘Abduction’ gira en torno a un adolescente que un día descubre que su foto aparece en una web de personas desaparecidas, sospechando que sus padres pudieron secuestrarlo siendo un bebé; de pronto, el muchacho se encontrará en el centro de una misteriosa conspiración, siendo perseguido por la gente que le robó su identidad. Típico. La película estará en los cines el 23 de septiembre, al menos en EE.UU.

Actualización: En España se estrena con el titulo de ‘Sin salida (Abduction)’.

PD: La chica que se lía con Lautner es Lily Collins, debutó en el cine con ‘The Blind Side’.

La cuarta parte de ‘Misión: Imposible’ está en marcha. Ya han aparecido las primeras imágenes del rodaje de ‘Mission: Impossible IV’, que está teniendo lugar en Praga. En las fotos puede verse a Tom Cruise con diferente maquillaje y vestuario, y es que recordemos que su personaje, Ethan Hunt, suele disfrazarse para superar las complicadísimas misiones que le encargan. Según parece, esta vez deberá hacerse pasar por cierto ex-presidente español… o no, quizá me he confundido.

Al margen del comienzo del rodaje, merecen destacarse los dos últimos fichajes que ha realizado la Paramount para esta secuela. Las llamativas incorporaciones al reparto son Michael Nyqvist, protagonista de las tres películas de ‘Millennium’, y Josh Holloway, el inolvidable Sawyer de la serie ‘Lost’. Nyqvist dará vida al principal villano de la trama, mientras que Holloway interpretará a un miembro del nuevo equipo de Hunt. Los dos actores acompañarán a Cruise, Paula Patton, Ving Rhames, Simon Pegg y Jeremy Renner, la otra gran novedad de esta entrega, cuyo estreno está previsto para el 16 de diciembre de 2011. Si estáis pensando que os da absolutamente igual, recordad que dirige Brad Bird (‘El gigante de hierro’, ‘Los increíbles’, ‘Ratatouille’).

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PD: El guión lo firman Josh Appelbaum y André Nemec, pero la idea del film se les ocurrió a Cruise y J.J. Abrams (director de la tercera entrega).

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