Michael Pitt

El cine, o el arte en general, es una carrera de fondo, dirían muchos. Tal expresión puede aplicarse a la trayectoria ascendente del cineasta alemán Michael Haneke, uno de los directores esenciales del cine europeo de los últimos veinte años, que ahora, cumplidos los 68, ha visto recompensada su labor con la Palma de Oro (en verdad, el premio cinematográfico más codiciado que existe), y con otros premios menos importantes, por su escalofriante ‘La cinta blanca’ (2009), después de más de dos décadas indagando en la violencia y la crueldad que surgen de la hipocresía y la ceguera de la sociedad, un sistema con el que se supone que podemos convivir en relativa paz y armonía, sin sospechar que la miserable condición humana estalla en su naturaleza más primitiva, con todavía mayor virulencia, por el hecho de negarse a sí misma.

Ese podría ser el tema principal de todo el trabajo de Haneke, un hombre de modales suaves y gestos pausados, aspecto ya de anciano benevolente, dueño de una voz serena y culta. Presencia que desmiente su asombrosa capacidad para colocarnos ante los ojos los espejos más nítidos y feroces del cine reciente, espejos que nos devuelven una imagen verdadera y mezquina de nosotros mismos; para analizar nuestra bestial condición de asesinos natos no consumados. Su doblete, polémico y controvertido como pocos, de ‘Funny Games’ (1997 el título austríaco, 2007 el remake estadounidense) es quizá su pieza catedralicia, la que con menos recursos y menos personajes, con mayor sencillez y audacia, consigue hacernos regresar a las cavernas, de la forma más despiadada y, eso sí, elegante posible.

Leer más

Michael Haneke es un provocador nato. Se salta a la torera todas las reglas conocidas y por conocer en esto del cine, dejando en manos del espectador la libre interpretación y la aceptación o no del juego que el director propone. En 1997 decidió presentarnos su ya mítica ‘Funny Games’, proponiendo un thriller cuyo punto de partida era terrible, y no me refiero a la calidad, si no a lo difícilmente insoportable de la misma. La tranquilidad de un matrimonio y su hijo pequeño es literalmente violada por dos desconocidos que se escapan a todos los dibujos psicológicos realizados sobre los asesinos en serie. La familia somos en cierto modo nosotros, y en cierto modo esos dos imbéciles repelentes son el director. Brutal e impactante, pero Haneke comete el error a mi juicio de jugar demasiado con el espectador. El hecho de subrayar que todo lo que vemos es ficción se me antoja una decisión de lo más caprichosa, y el film pierde toda su presunta fuerza.

¿Es su remake también un capricho por parte de su director? ¿Estamos ante una operación similar a la que Gus van Sant realizó con su infumable ‘Psicosis’? Pues sí, y también no.

Leer más

Desconcertante. Michael Haneke, un ídolo de la legión gafapasta, un pretencioso sin remedio, hace una película en 1997, con presupuesto limitado y una aceptación extensa dentro de sus circunstancias, titulada ‘Funny Games’. Diez años más tarde, contando con una producción un poco más generosa, actores más atractivos y conocidos, Haneke rueda, plano por plano, la misma película. No sólo es la pedantería autocomplaciente del cineasta austriaco el posible germen de este autoremake innecesario, sino la posible llegada a las masas populares de lo que algunos intelectualoides llaman la obra maestra de Haneke. Ahora no son varios actores austriacos los que campan a sus anchas a lo largo del metraje, sino nada menos que Tim Roth, Naomi Watts y Michael Pitt, tres actores de la industria de Hollywood, provistos de talento (cada uno a su manera) y con una filmografía consolidada sobretodo en el caso de los dos primeros.

Leer más

‘Seda’ está protagonizada por la ultrafamosa Keira Knightley, es la adaptación de la novela homónima de Alessandro Baricco, es una historia de amor, con un diseño de producción más que excelente, y un guión que condensa bastante bien todos sus elementos en menos de dos horas, cerrándolo todo de forma muy elegante, y bañando el conjunto con una de las mejores bandas sonoras compuestas recientemente, obra de Ryuichi Sakamoto, quien ganó un Oscar por la multipremiada ‘El Último Emperador’, pero todos le recordamos por su maravilloso trabajo para ‘Feliz Navidad, Mr. Lawrence’.

Y sin embargo, ‘Seda’ ha sido un fracaso tanto a nivel taquillero, en el que muy probablemente ha tenido mucho que ver su más que limitada distribución en todas partes del mundo (en España se estrenó hace casi dos meses, y muchos no se enteraron), y también que ha tenido críticas poco más que desastrosas. Cuando una película tiene esa carta de presentación, lo más probable es que esté condenada al olvido. Y sinceramente, creo que en este caso es totalmente injusto. ‘Seda’ no es ninguna maravilla, pero desde luego contiene cosas interesantes y buenas.

Leer más

Aquí tenemos dos posters más de ‘Funny Games’, el remake, calcadito al original, plano por plano, que ha rodado el prestigioso Michael Haneke. La tomadura de pelo está protagonizada por Naomi Watts, Tim Roth, Michael Pitt, Brady Corbet y Devon Gearhart. La fecha de estreno, por si no viste la película de 1997 y quieres pasar un mal rato en el cine, es el 15 de febrero en Estados Unidos y el 4 de julio en España.

Leer más

Éste es el segundo y estupendo póster del remake de ‘Funny Games’ (o como la titulan en Imdb, ‘Funny Games U.S.’). Como sabéis, Michael Haneke ha rodado de nuevo la misma (y nada extraordinaria) película, según parece, repitiendo todos y cada uno de los planos. Y ahora viene la pregunta retórica: ¿tiene esto algún sentido? Ya sé, ya sé, fans del director, seguro que vosotros tenéis la respuesta (Haneke os debe agradecer que contestéis por él este tipo de cuestiones). En cualquier caso, público, tened en cuenta que existe un film exactamente igual que data de 1997 y que está protagonizado, entre otros, por Ulrich Muhe, el protagonista de la estupenda ‘La Vida de los Otros’, tristemente fallecido hace poco. Naomi Watts, Tim Roth y Michael Pitt son los protagonistas de un timo cinematográfico que se estrena en España el próximo 19 de marzo.

Vía | Ktarsis

En 1997, el director Michael Haneke (triunfador en Cannes con la misteriosa ‘Caché’) estrenó ‘Funny Games’, una macabra historia en la que dos jóvenes secuestran y torturan a una familia. Diez años después, el propio Haneke rueda una versión de su mismo film, en Estados Unidos, para la Warner. Pero este señor es, desde luego, muy inteligente; ha rodado el remake exactamente con los mismos planos que el original. Así se asegura que su anterior obra quede siempre por encima. Abajo tenéis el trailer, para confirmar todo.

La nueva ‘Funny Games’ está protagonizada por Naomi Watts, Tim Roth, Michael Pitt, Brady Corbet y Devon Gearhart. Se estrenará el 15 de febrero del año que viene (en tierras norteamericanas). Por mi parte, una que me ahorro, la película no aportará nada, y ya tuve suficiente pasándolo mal una vez.

‘Funny Games’ | Ver Trailer

Aquí tenemos el azucarado póster de la última película de la huesitos Keira Knightley, titulada ‘Silk’, o ‘Soie’, o ‘Seda’ en castellano, a menos que en nuestro país los listos de siempre decidan ponerle un título “original” (como ‘Un romance apasionado’ o ‘Vaya par de amantes’). La película ha sido dirigida por François Girard y cuenta la historia de un hombre (Michael Pitt) que decide ir a China para conseguir la mejor tela, aunque lo que encontrará será a una chinita (Sei Ashina) muy guapa que le robará el corazón; lo cual supone un pequeño problema ya que el joven estaba casado. Es lo que pasa en el apasionante mundo de las telas. ‘Silk’, basada en la famosa novela de Alejandro Baricco, se estrena el próximo 14 de diciembre en España.

Vía | Tierra de Cinéfagos

Sí, ya lo sé, ‘Last Days’ no es una reproducción exacta de lo que le pasó a Kurt Cobain en sus últimas horas de vida. Según palabras del propio Gus Van Sant, la película está simplemente inspirada en esos momentos, o sea, es la interpretación del director de ese fatídico hecho, y que evidentemente no puede reproducir porque no estaba allí. Hay quién dice que Courtney Love podría aclararnos mucho al respecto, pero me temo que nunca lo sabremos. No obstante la intención de Van Sant es alejarse totalmente de lo que podría parecer un biopic, y tomar la figura del querido músico, simplemente como referencia, cambiando el nombre al protagonista y todo. Sin embargo, mientras uno ve la película no se deja de tener presente a Cobain, por lo que todas las excusas al respecto me parecen palabrería, y de hecho, si las horas reflejadas en el film fueran las últimas de la vida del cantante de Nirvana, no me sorprende ni lo más mínimo que Cobain se terminase volando la tapa de los sesos. Pero no estamos aquí para determinar eso, sino para hablar de una película en la que Van Sant vuelve a superarse a sí mismo. Después de sufrir ‘Gerry’ pensaba que el director no podía hacerlo peor. Pues sí, lo ha logrado.

Leer más