Alex Fletcher es una vieja gloria de la música pop, que había triunfado en los años ochenta con un grupo llamado precisamente así, ‘Pop’. Sin embargo, como le ocurrió al otro de Wham, casi nadie recuerda su nombre, mientras su compañero de banda se hizo celebérrimo al labrarse una carrera en solitario. En la actualidad, le ofrecen aparecer en un reality show televisivo sobre cantantes acabados y una estrella jovencita le solicita una canción para cantarla a dúo.

El comienzo de ‘Tú la letra y yo la música’ es lo mejor de la película. El videoclip que podéis ver a continuación, con la pegadiza canción ‘Pop goes my heart’ es una hilarante imitación de la estética ochentera que merece mi aplauso.

Otro de los grandes méritos es el retrato de la cantante adolescente que triunfa más que Britney Spears o Shakira. Es una niñata que se contonea eróticamente en los escenarios, pero que luego se entrega a las religiones zen y los rezos espirituales. Cuando los protagonistas le componen la canción, ella decide acompañarla por un rapero que, viendo la figura de 50 cent, se debería llamar 3 dólares.

Por lo tanto, el guión de la película demuestra un conocimiento muy profundo del mundillo musical y de la MTV, y le saca todo el partido que puede a este aspecto, en una crítica amable, aunque muy acertada.

El otro aspecto, la parte romántica, también está bien construida y ambos personajes interpretan bien sus papeles. Pero quizá es lo que menos emociona. Como se adivina por el título y como puede que ya hayáis visto en el trailer, el personaje de Grant tiene dificultades para volver a componer. Drew Barrymore interpreta a una chica acomplejada y aprensiva que riega las plantas del piso del cantante. Cuando intenta componer con un letrista ególatra descubre que esta mujer peculiar tiene buena mano para las rimas sobre temas amorosas. Y le ruega que le ayude a dar con un tema pegadizo que la estrella zen acepte. De su colaboración surgirá una cercanía que se convertirá en algo más.

Hugh Grant está a medio camino entre esos personajes tan sobreactuados que comenzó a hacer tras ‘Cuatro bodas y un funeral’, como por ejemplo, en la insoportable ‘Nueve meses’, y la sobriedad de films del tipo de ‘Lo que queda del día’. Volviendo a su faceta encantadora que hacía tiempo que había abandonado para convertirse en el canalla de ‘Un niño grande’ o ‘American Dreamtz’, Grant le da empaque a una película que probablemente con otro actor de menos categoría se quedaría en insulsa.

Drew Barrymore, como ya ha hecho otras veces, se muestra torpe y falta de autoestima, empeorando a propóstito su aspecto para parecer más la vecina de al lado que una bella mujer, resulta entrañable y simpática.

Una buena opción en este fin de semana de estrenos tan musicales. Se pasa el rato de forma muy amable. Más que una chick flick es una película para todos aquellos que vivimos los años ochenta y conocimos el tipo de música que se hacía entonces.

No sé si os imaginaréis a Hugh Grant haciendo de el otro de Wham (¿alguien sabía su nombre?). Más o menos así se presenta en esta película,
‘Tú la letra, yo la música’ (‘Music and Lyrics’), que promete ser divertida.

En realidad, la película cuenta la historia de Álex Fletcher (Hugh Grant ), el cantante de un hipotético grupo que se llamó Pop y que fue uno de aquellos que triunfaron en los ’80 y después todo el mundo se olvidó de ellos. Ahora tiene su única oportunidad de resurgir en un programa sobre viejas glorias. Pero debe escribir un nuevo gran éxito y su mente está algo bloqueada. Álex descrubrirá en la mujer que riega las plantas en su casa (Drew Barrymore), un talento escondido para la composición de letras de canciones. Así comenzará su relación.

Trailer de ‘Tú la letra, yo la música’ (‘Music and Lyrics’) y página web oficial.

Los primeros papeles importantes de Hugh Grant en el cine fueron los de ‘Maurice’ y ‘Lo que queda del día’ (‘The remains of the day’, 1993), ambas dirigidas por James Ivory. Aquí se le conoció por ‘Remando al viento’, de Gonzalo Suárez y participó en el impresionante film de Polanski ‘Lunas de hiel’, de 1992.

Pero fue el filme ‘Cuatro bodas y un funeral’ (‘Four weddings and a funeral’, 1994) el que lo convirtió en una estrella importante. Poco tiempo después obtuvo el papel de protagonista en el filme de ‘Sentido y sensibilidad’ (‘Sense and sensibility’, 1995), que estaba basado en la obra de Jane Austen.

Debido a su excesiva fama, Grant encadenó una serie de malos papeles en peores películas, por ejemplo ‘Nueve meses’ o ‘Sirenas’, llegando a las más profundas simas de la ignominia con ‘Tren nocturno a Venecia’. De esta época se pueden salvar ‘El inglés que subió una colina, pero bajó una montaña’ y ‘Al cruzar el límite’.

Por fin, en 1999, su carrera se recuperó gracias a ‘Notting Hill’, una de las pocas buenas comedias románticas contemporáneas, que Grant protagonizó al lado de Julia Roberts. Continuó con varios éxitos en los filmes ‘El diario de Bridget Jones’ (‘Bridget Jones’s diary’, 2001), ‘Un chico grande’ (‘About a boy’, 2002) y ‘Amor con preaviso’ (‘Two weeks notice’, 2002) con Sandra Bullock.

A las órdenes del guionista de ‘Cuatro bodas y un funeral’, Richard Curtis, rodó la comedia romántica de 2003 ‘Love actually’. La secuela de ‘El diario de Bridget Jones, Bridget Jones: The edge of reason’, fue estrenada el año 2004. Su último trabajo, ‘American Dreamz’, deja mucho que desear en cuanto a su calidad fílimica y ni siquiera le ha supuesto un papel interesante a Hugh que, de nuevo, como en los noventa, se ha pasado de histrionismo.

Fuente: Warner Bros