Neil Jordan

Dice mi compañero Chico Viejo en su crítica de la película de Neil Jordan, que a pesar de que la traducción de su título original, ‘The Brave One’, era simplemente horrorosa, viendo el film entiendes el porqué le pusieron el título que le pusieron aquí en nuestro queridísimo país. Y vaya si lo entiendes, como que te lo repiten continuamente cada vez que la pesada voz en off, que es la de la protagonista, suena, que desgraciadamente son muchas veces, y la palabra “extraña” termina convirtiéndose en una rareza de vocablo, que es lo que sucede cuando repites mucho una palabra.

‘La Extraña que hay en ti’ contiene el mismo mensaje que cualquiera de las películas que se hacían en los 70 y parte de los 80 protagonizadas por Charles Bronson y demás fotocopias. Pero aquello eran productos única y exclusivamente para pasar el rato, realizados con poca convicción y con un aire fastizoide bastante preocupante, y que afortunadamente nadie las tomaba en serio. Ahora, con un director como Jordan dirigiendo el cotarro, y poniendo a una mujer en el papel principal, la cosa cambia, y ese mismo mensaje llega de forma más cruda, y el aceptarlo o no, es evidentemente cosa nuestra.

Dicen que hay un peligroso mensaje en la última película de Neil Jordan, ‘The Brave One’, en España “traducido” como ‘La Extraña que hay en ti’, título feísimo pero que tiene su sentido cuando se ve el film. Y es que la protagonista se refiere a esa “extraña” como una especie de alter ego vengativo, frío, violento, que reside en ella, para justificar determinadas acciones que comete (y que no voy a desvelar). A más de uno y de una le vendrá a la mente cierto personaje de la popular serie ‘Heroes’.

Efectivamente, algo de relación tienen ambos personajes. Y quizá por eso la película de Jordan obtuvo un más que correcto resultado en taquilla. Sin embargo, mientras el personaje de Ali Larter necesita recursos extraordinarios para salir adelante, como super-fuerza o memoria juguetona, y la actriz no consigue que nos identifiquemos con su situación, el rol de Jodie Foster es brutalmente creíble, conseguiendo sin mucho esfuerzo que el espectador se ponga de su parte en todo momento (salvo cuando se acuesta con Naveen Andrews, claro, que ahí ya depende). Es curioso que hace 30 años Foster interpretase a la amiga de un taxista que pretendía limpiar las calles de escoria humana; ahora, le toca el turno a ella.

Aquí tenéis el póster de la nueva película de Neil Jordan, ‘The Brave One’, protagonizada por Jodie Foster, quien interpreta a una mujer que ha sufrido un brutal ataque y decide por su cuenta y riesgo emprender una acción de venganza contra sus atacantes, algo que por supuesto no terminará muy bien. Lo cierto es que el póster no está nada mal. Ya veremos que nos depara la película y si Jordan se encuentra cerca de maravillas como ‘En Compañía de Lobos’ o ‘El Fin del Romance’, o de pérdidas de tiempo absolutas como ‘In Dreams’.

A Foster, especializada en hacer papeles de mujer luchadora, le acompañan en el reparto Naveen Andrews, cada vez más metido en el mundo del cine, Terrence Howard y Mary Steenburgen. La película se estrena entre nosotros el 28 de Septiembre.

Vía | Impawards

Aquí tenéis el trailer de ‘The Brave One’, la unión de Neil Jordan y Jodie Foster, de la que os hablábamos hace un tiempo. En ella una mujer busca venganza por haber sufrido un brutal ataque que traerá consigo fatales consecuencias. Conociendo lo que le gusta a Jodie Foster el interpretar a mujeres decididas y valientes, y echando un vistazo al trailer, ¿estaremos ante una versión femenina de Charles Bronson y sus películas sobre la justicia? Espero que no.

A Foster le acompañan Terrence Howard, y el cada vez más solicitado Naveen Andrews, a quien todos conoceréis por la serie ‘Lost’. También se deja ver una actriz que en sus tiempos provocaba más de una aceleración cardiaca, la siempre poco valorada Mary Steenburgen. La película se estrena entre nosotros el próximo 27 de Septiembre.

‘The Brave One’ (trailer, Quicktime)

Vía | The Movie Box

Con casi dos años de retraso, se estrenará en nuestras pantallas, el 23 de marzo, ‘Tara Road, una casa en Irlanda’, una película interpretada por Andie MacDowell, Stephen Rea y Olivia Williams. Dirigida por Gillies MacKinnon, se trata de un drama con toques cómicos sobre segundas oportunidades y mujeres que pueden rehacer sus vidas cuando parece que todo está acabado. El film está basado en la novela de Maeve Binchy, que también hace un papel.

La vida de Marilyn Vine (Andie MacDowell) es devastada por la muerte accidental de su hijo durante la celebración de su decimoquinto cumpleaños, en su hogar de Nueva Inglaterra (Estados Unidos). A 4.800 quilómetros de distancia, en Dublín (Irlanda), Ria Lynch (Olivia Williams) ve precipitarse la desunión de su matrimonio, cuando su marido Danny (Iain Glen) revela que la está dejando por su amante embarazada, Bernadette (Heike Makatsch). Una llamada telefónica accidental une a estas dos mujeres sin ninguna relación previa y, en su necesidad mutua por encontrar espacio y tiempo, convienen un intercambio de sus mutuas casas. En el intercambio de hogares y gracias a sus nuevos alrededores, ambas mujeres encuentran lentamente la cura y la fuerza necesarias para restablecer el curso de sus vidas.

Página oficial y trailer de ‘Tara Road’.

En abril se anunció el estreno de la maravillosa película ‘Desayuno en Plutón’, pero la distribuidora lo canceló sin previo aviso y sin dar una fecha alternativa. Ahora por fin parece que se podrá ver en nuestras pantallas desde mañana, día 25. El motivo de este retraso, como ya comenté en general sobre casi todas las películas, se me escapa, pues no sé qué razones pueden llevar a estrenar una película a finales de agosto en lugar de en abril y a dejarla dormir durante tanto tiempo que toda la campaña de boca oreja que pudiera venir hecha desde el extranjero (donde salió en noviembre de 2005) se pierde. Si precisamente tienen dudas de si va a tener éxito o no, además de que nadie puede estar tanto tiempo pensándose una decisión como ésta, el retraso sólo le resta posibilidades. Por lo menos, aquí ha habido un trailer desde entonces.

‘Desayuno en Plutón’ (‘Breakfast on Pluto’, 2005), de Neil Jordan, cuenta la infancia y juventud de Patrick ‘Kitten’ Braden, que fue abandonado tras su nacimiento en la puerta de la parroquia de un pueblo irlandés. Desde pequeño, él se sabe diferente y se enfrentará a todo lo que se espera de él y a todo lo que se le interponga en su camino hacia ninguna parte. Los estos acontecimientos se intercalan con una escalada de los conflictos continuados entre el IRA, el Royal Ulster Constabulary, el Ejército Británico y los paramilitares; que ocurrieron en los años ‘60 y ‘70. El film está basado en la novela homónima y autobiográfica del protagonista, Patrick McCabe.

Después de llevarse la palma de oro por ‘The Wind that Shakes the Barley’, que además, fue ovacionada por el público en Cannes, el director inglés Ken Loach ha empezado a recibir reproches de la prensa británica más reaccionaria, que ha calificado a la película de “antipatriota”.

La película trata sobre la guerra de independencia de Irlanda en los años veinte del siglo pasado. Como respuesta, Loach dijo que “Nuestra película es un pequeño paso, un paso cortísimo, sobre los británicos afrontando su historia imperialista. Si contamos la verdad sobre el pasado, podremos quizás contar la verdad acerca del presente”.

Se le acusa de falta de veracidad en los hechos expuestos en ‘El viento que agita la cebada’. Y en especial se han criticado las escenas de violencia indiscriminada por parte de los Black and Tans, el desprestigiado y ya extinguido batallón del Ejercito Británico que operaba en Irlanda en los años diez y veinte del siglo XX. La escritora irlandesa Ruth Dudley Edwards le ha acusado en el periódico conservador y monárquico ‘The Daily Mail’ de retratar “a los británicos como sádicos y a los irlandeses como luchadores románticos e idealistas”. Desde ‘The Sun’ se quejaban de que “Es el filme más pro-IRA que hemos visto jamás. Su trama está enfocada a hundir en el barro la reputación de nuestra nación”.

La respuesta del cineasta fue que “podía haber incluido escenas aún peores” y que la “brutalidad” de los Black and Tans “es legendaria”. “Nadie puede cuestionar este aspecto”, defendió en una entrevista con la BBC. “La película”, añadió, “trata de un grupo de gente, la mayoría jóvenes, que están luchando para echar de su país a un ejército de ocupación. Se les puede comparar con la Resistencia francesa y los partisanos en Italia”.

La nueva película de Ken Loach, ‘The wind that shakes the barley’ (cuya traducción, aunque aún no título español, sería: ‘El viento que sacude la cebada’), fue recibida con una ovación casi unánime. La cinta habla del conflicto de la independencia de Irlanda. El director Ken Loach y su guionista Paul Laverty han regresado a una crónica de guerra, tras la discutida ‘Tierra y libertad‘sobre los conflictos ideológicos de la izquierda en la contienda española de 1936. Ahora se han acercado a un problema aún vivo y más cercano para ellos: el proceso de independencia de Irlanda, o, más exactamente, la guerra de principios de los años veinte, aparentemente concluida con el tratado que convirtió Irlanda en un Estado libre… aunque aún dependiente. Muchos guerrilleros irlandeses consideraron insuficiente el acuerdo. Su objetivo final no se había alcanzado aunque el Ejército y la policía fueran ya irlandeses.

El director Neil Jordan contó parte de la vida de Michael Collins, el líder artífice de la famosa negociación anglo-irlandesa, sus dudas y contradicciones, en una película de 1996. Pero a Ken Loach no le interesa el problema desde la biografía de personajes históricos, sino desde gentes, reales o ficticias, con carne y hueso de cine. Cuenta la historia de dos hermanos unidos en la peligrosa aventura de la guerrilla, pero contrarios entre sí al decidir si la guerra debía continuar o no, ahora contra el ejército propio.

Esa chica tan mona y arregladita que veis en la foto es un señor llamado Cillian Murphy, protagonista de ‘Desayuno en Plutón’ (‘Breakfast on Pluto’, 2005), de Neil Jordan. Contada como un amargo cuento, con pinceladas trágicas y cómicas, con una cercanía y una humanidad enormes, la película narra la historia de un ser frágil, pero valiente; inocente e inteligente; imaginativo y con mucho que aportar. La historia de un ser abandonado, que no encaja en ninguna parte y que va deambulando mientras permite que le hieran y se expone siempre a corazón abierto.

La manera en la que la película está rodada, la historia en sí, lo bien que está recreada la época, la magnífica interpretación del protagonista y de los que le rodean, hacen de ‘Desayuno en Plutón’ una maravilla, que recomiendo sin ninguna duda. El trailer os puede adelantar una idea del aspecto de una película que se estrena tenía previsto estrenarse el 7 de abril, pero al parecer, se ha retrasado.