Hemos repasado todo el cine basado, inspirado o influido por el novelista estadounidense Philip K. Dick (1928-1982) desde que se realizara ‘Blade Runner’, y con los años su obra no pierde auge. Todo lo contrario. En España, por ejemplo, no ha sido hasta estos años cuando la editorial Minotauro ha lanzado una vasta colección de muchas de sus mejores novelas, además de recopilaciones de cuentos que a día de hoy van por el cuarto volumen. Así, en el cine de Hollywood permanecen conscientes del filón que suponen sus revolucionarias ideas sobre el concepto de realidad, inteligencia artificial, experiencias místicas, oníricas…

En 2004, Omar Naïm debutó con la película ‘La Memoria de los Muertos’ proporcionando al actor de comedias Robin Williams la oportunidad de protagonizar un film en el que pudiese cambiar de registro. En ella, se presenta un futuro en el que se implanta una memoria cuando nace el ser humano. Este implante graba sus vidas de principio a fin, y así, al morir, un montador puede recopilar las mejores secuencias para reconstruir su existencia. La película, que ciertamente contiene un buen trabajo de Williams, es mediocre y aburrida a pesar de su interesantísima propuesta, y no se puede negar un tratamiento dickiano de la reflexión sobre recuerdos implantados, ya que se une la perplejidad ante los avances de la tecnología como la disputa realidad-ficción sobre el montaje de las propias vidas a través de esos recuerdos.

Más tarde vino lo que para un seguidor de Philip K. Dick puede ser la película perfecta. Después de un tiempo detrás del proyecto, el director Richard Linklater consiguió llevar a cabo una adaptación de la novela ‘Una mirada a la Oscuridad’ (‘A Scanner Darkly’ en el original). El propio Linklater escribió el guión adaptado, en una jugada no exenta de polémica, ya que era un secreto a voces que el flamante guionista Charlie Kaufman (que no en vano escribió el guión de ‘¡Olvídate de Mí!’) había escrito una adaptación esperando que alguna productora la aceptase cuando se realizase una película. Finalmente, fue desestimada la posibilidad de seguir adelante con el guión de Kaufman y Linklater dirigió y guionizó el film. Se utilizó la técnica de la rotoscopia (calcado de secuencias reales en forma de animación), al igual que en su anterior película ‘Waking Life’ y se contó con un reparto de lujo: Keanu Reeves, Winona Ryder, Woody Harrelson y Robert Downey Jr. El resultado es sobresaliente, por su fidelidad a la novela original, y por el acierto de manejar la rotoscopia para beneficio del conjunto. Habrá quienes la tachen de insatisfactoria e inconclusa, pero no se puede negar, a posteriori de la lectura de ‘Una mirada a la Oscuridad’, que ‘A Scanner Darkly’ es probablemente la película que mejor recoge el espíritu de Dick, a juzgar por las escenas que muestran los efectos de las drogas planteados por el escritor, el final agridulce y el desarrollo argumental. Su estreno en España, tan reducido como raquítico, demostró que la falta de comercialidad inherente de la película era un lastre para el proyecto, económicamente hablando.

Probablemente por eso llegó ‘Next’, absoluta antítesis de lo que tendría que ser una adaptación de Dick (y ya de paso, de lo que tendría que ser una buena película). No voy a hablar de esta película más de lo necesario porque no lo merece. A Gary Goldman (guionista de ‘Desafío Total’, otra adaptación de Philip K. Dick), no sé qué se le pasaría por la cabeza al realizar este ¿guión? de esta película sin alma. Todo ello para el lucimiento de un Nicolas Cage en su peor momento y una Jessica Biel con virtudes actorales desconocidas, que no los atributos físicos. Supuestamente se basa en ‘El Hombre Dorado’, un relato relevante dentro de la obra del escritor, pero toda similitud es casual. Por tanto, ‘Next’ certifica el uso inapropiado que se hace de Dick en los créditos, empañando su nombre y procurando que nos creamos que semejante artificio palomitero, repleto de acción, fallos de guión y diálogos banales, pudiera tener algo que ver con la riqueza de ideas del autor.

Una película que aún no se ha estrenado en España, a pesar del tiempo transcurrido y de que se presentó en el festival de Cannes, para mí supuso una de las peores decepciones en el cine del año pasado. Se trata de ‘Southland Tales’, dirigida y escrita por Richard Kelly, el joven autor de esa maravilla llamada ‘Donnie Darko’. Kelly reconoció abiertamente que su película se basaba en Andy Warhol y en Philip K. Dick. Supongo que se referiría a la estética, en el caso del primero, y en ciertas licencias argumentales, en el caso del segundo. ‘Southland Tales’ no es más que un ejercicio ególatra, prácticamente carente de sentido, que resulta una historia bizarra y arbitraria que se hace larguísima, pretendidamente una distopía. Pero lo cierto es que sí podemos ver analogías entre algunos aspectos de la película y elementos de la obra de Dick. Por ejemplo, el protagonista, Boxer Sanderos (interpretado tristemente por The Rock) es muy parecido al Jason Taverner de ‘Fluyan mis Lágrimas, dijo el Policía’. En ambos casos es una celebridad que actualmente se halla en el anonimato. No en vano, hay un personaje llamado Taverner en la película (Sean William Scott), y llega a decir: “Fluyan mis lágrimas…” Asimismo, la distopía propuesta recuerda a ‘El Hombre en el Castillo’.

Por último, hay que hablar de cine español. Una de las películas más esperadas del año, ‘Los Cronocrímenes’, del prometedor director y guionista Nacho Vigalondo, puede verse como una combinación del espíritu de los relatos de Philip K. Dick. La historia no es más que un puzzle en el que hay que encajar todas las piezas, y todo resulta ser una suerte de círculo vicioso temporal, todo ello adornado con una serie de cuestiones metafísicas en las que se demuestra que el destino puede estar escrito con anterioridad. Leyendo relatos de Dick, el que más me recuerda con diferencia, es uno llamado ‘El Factor Letal’. Les explico el argumento del relato: un hombre llamado Hasten viaja al futuro, y ve un mundo desolado, con la raza humana extinta, y una numerosa población de mariposas asesinas. Hasten se pregunta de dónde puede haber venido las mariposas, y vuelve al pasado (a su presente) en su nave. Cuando llega, descubre horrorizado que ha traido involuntariamente una de esas mariposas en su nave, provocando sin duda el terrible futuro que les depara. La pregunta es: ¿dónde estaban entonces las mariposas al principio? Si es el hombre el que las ha traído, es porque las ha visto en el futuro, y el futuro es así porque el hombre las ha traído. Un fascinante círculo vicioso cerrado que es ininteligible para nuestra mente, y sin embargo posee una asombrosa consistencia lógica. Con esta minuciosidad plantea Vigalondo en un prodigioso guión una situación similar, y ciertamente, el resultado es muy bueno teniendo en cuenta la simpleza de su propuesta y su ajustado presupuesto.

Hasta aquí la compilación cinematográfica inspirada por Philip K. Dick, de una u otra manera. Terminaremos el especial hablando de las películas que a este respecto están por venir, que no son pocas. Entre ellas, dos biopic en los que el propio Philip K. Dick será el personaje principal. Ilusionante, sin duda.

Especial Philip K. Dick en Blog de Cine:

1. Philip K. Dick, guionista de cine
2. Philip K. Dick y Blade Runner (I)
3. Philip K. Dick y Blade Runner (II)
4. Philip K. Dick en el cine de los 80
5. Philip K. Dick en el cine de los 90 (I)
6. Philip K. Dick en el cine de los 90 (II)
7. Philip K. Dick en el cine de los 90 (III)
8. Philip K. Dick en el cine de los 90 (IV)
9. Philip K. Dick en el cine de la década actual (I)

• ‘Next’

Se pone a la venta una edición básica y otra especial, con dos discos, de esta penosa película protagonizada por Nicolas Cage, Jessica Biel y Julianne Moore. Basada en un relato de Philip K. Dick (lo cual, en este caso, viene a ser lo mismo que si estuviera basada en un bote de champú), la historia se centra en un hombre que puede adivinar lo que le va a ocurrir poco antes de que suceda; habilidad por la que le reclutan para evitar un atentado terrorista. En Blogdecine, tenéis críticas de Beatriz y de Alberto. En cuanto a la edición especial, incluye entrevistas, cómo se hizo, reportajes (uno de ellos con el sugerente título de “Dos minutos en el futuro con Jessica Biel”), escenas de rodaje y trailers.

• ‘Bloodrayne’

Dirigida por Uwe Boll. Una breve frase que es suficiente motivo como para alejarse lo más posible de este film. Para confirmarlo, tenéis la crítica de mi compañero Alberto. Sobre la edición del DVD, destacar que incluye un documental titulado “Cenando con Uwe Boll”. Acojonante…

• ‘Bajo las Estrellas’

La película que ganó en el festival de Málaga sale a la venta en una edición bastante completita, con trailers, cortometrajes, making of y escenas eliminadas. Mi colega Beatriz dijo en su crítica que la película estaba bastante bien y que huía de los tópicos del cine dramático español. Por eso fui a verla y me encontré con un producto muy bien realizado y excelentemente protagonizado (un simpatiquísimo Alberto San Juan). No es ninguna maravilla, pero sí muy recomendable, especialmente para los que, como un servidor, necesitan muchas garantías para sentarse a ver cine patrio.

• ‘Idiocracia’

Con el gamberro de Mike Judge tras las cámaras, esta comedia, que pasó velozmente por nuestras carteleras, tiene un planteamiento bastante simpático que puede dar origen a una cinta de culto de aquí a unos años; o hundirse definitivamente en el olvido. Joe Bowers (Luke Wilson) no es el tipo más listo del mundo, pero cuando un experimento de hibernación del gobierno se tuerce, despierta en el año 2505 y se encuentra con una sociedad tan atontada por el comercio de masas y estúpidos programas de TV que él se convierte en el hombre más listo del planeta. La película sale a la venta en una edición simple que sólo trae escenas eliminadas.

• ‘La Vida en Rosa’

Se pone a la venta una “Edición Clásica” de este exitoso título, que cuenta con tres nominaciones en la próxima edición de los Oscar, incluyendo la de mejor actriz para Marion Cotillard. El DVD sale a un precio muy recomendable (unos 12 euros) pero casi pelado de extras. En Blogdecine, tenéis críticas del film firmadas por Beatriz y por Teresa.

• ‘Los EEUU contra John Lennon’

Documental centrado en la mítica figura del músico John Lennon. En concreto, se muestran los intentos del gobierno estadounidense por silenciar a John Lennon; a través de numerosas entrevistas con las personas de su círculo más íntimo, se nos ofrece una visión de los ideales por los que luchó y el precio que tuvo que pagar por ellos. El DVD viene repleto de extras, como cabe esperar de un título así.

• ‘Lucky You’

La última película de Curtis Hanson, con Eric Bana y Drew Barrymore, pasó sin pena ni gloria por nuestras carteleras, por lo que su salida a la venta puede hacer que algunos (como un servidor) se decidan a verla. Lo cierto es que Alberto no nos animó demasiado con lo que decía en su crítica. El DVD viene con reportajes sobre el film y sobre el póker, así como con escenas eliminadas.

• ‘Sigo Como Dios’

Secuela de ‘Como Dios’, aquella exitosa comedia protagonizada por Jim Carrey donde su personaje recibía poderes divinos durante un tiempo. Ahora el protagonista es Steve Carell, que ya aparecía en el anterior film interpretando un rol secundario (que protagonizaba uno de los momentos más divertidos de una cinta muy flojita). Morgan Freeman repite encarnando a Dios. El DVD viene muy completito, con escenas eliminadas, tomas falsas y un montón de documentales.

• ‘Sin Reservas’

Remake de un exquisito film alemán titulado ‘Deliciosa Martha’, absolutamente recomendable. A pesar de contar con Catherine Zeta-Jones y Aaron Eckhart como protagonistas, esta nueva versión no consiguió interesar a ninguno de los editores de Blogdecine; ¿alguno de vosotros la vio? La película sale a la venta en una edición que sólo trae un par de documentales.

Vía | ZonaDVD

Ultimamente me estoy preocupando mucho, empiezo a coincidir demasiado con mi compañera Beatriz en la valoración de las películas, y ya van unas cuantas seguidas en las que más o menos pensamos lo mismo (‘Café Solo o con Ellas’, ‘Verdades Ocultas’ y ‘Los Líos de Gray’) y a hora ‘Next’. Sin embargo, creo que mi compi se ha quedao muy, pero que muy corta en su crítica de la cosa ésta dirigida por Lee Tamahori, y ha sido enormemente benevolente. Porque señores míos, esto es un megabodrio insufrible de tomo y lomo, donde cualquier vestigio de lo que es cine queda muy lejos, y no me refiero en el espacio, sino en el tiempo. ¿Se veía venir? Pues utilizando las dotes del personaje de Nicolas Cage en la película, se ve venir con dos minutos de antelación, y a esas alturas es ya demasiado tarde. También teníamos un trailer no muy alentador, pero un film con un reparto bastante conocido, y basado en una relato del gran Philip K. Dick había que verlo. Desgraciadamente nos encontramos, sin ninguna duda, ante la peor adaptación que se ha hecho de una obra del famoso escritor.

La película nos cuenta cómo un hombre que es capaz de visionar el futuro con dos minutos de antelación se dedica a hacer trucos baratos de magia en un casino de las Vegas. El Gobierno le persigue ya que quieren sus habilidades para encontrar una bomba colocada en Los Angeles por un grupo de terroristas que también quieren dar caza a nuestro protagonista, para que éste no pueda fastidiarles el plan, el cual sólo consiste en colocar una bomba y ya está. Ni existen demandas de ningún tipo, ni quieren dinero, ni nada de nada. El guionista estaba demasiado ocupado para acordarse de ese pequeño e insignificante detalle.

Cualquier cosa que aparezca en esta película es de una calidad lamentable, y lo que a uno más le duele es la presencia de una Julianne Moore (enormemente atractiva a su edad) con cara de perdida todo el rato y pensando que tal vez el cheque que ha cobrado por participar en esta cosa pueda compensar el martirio. Su personaje aparece de la nada, como todos los demás, sabiéndolo todo sobre el protagonista y sin dar ningún tipo de explicación. Aún así, esta mujer me encanta y sólo por ella aguanté el visionado de ‘Next’ que gracias a Dios apenas sobrepasa la hora y media de sufrimiento. Esto, en una época en la que las películas tienen que durar por narices más de dos horas y media, es un aliciente a tener en cuenta.

El argumento es simplemente risible, donde todas las paradojas típicas de este tipo de films que juegan con el futuro y el pasado, y cambiarlos, hacen acto de presencia cada dos por tres, debido a la exposición de algunas situaciones verdaderamente delirantes de lo malas que son. Apuntemos al respecto, el primer encuentroentre Cage y Jessica Biel, de verdadera vergüenza ajena, o toda la parte final de la película, la cual, tras el ya obligado giro final, se convierte en uno de los más grandes insultos que se le hayan hecho jamás a un espectador, ya no sólo por lo estúpido de su planteamiento, que contradice todo lo que hasta ese momento se nos está repitiendo una y otra vez, sino por recurrir a una de las soluciones más sobadas del séptimo arte, y el que haya visto la película, entenderá lo que digo.

La puesta en escena de su director, el antaño interesante Lee Tamahori, es bastante pobre, y las escenas de acción que hay, están simplemente puestas para alargar la película, algo que resulta curioso cuando otras cosas están expuestas demasiado precipitadamente, como la nada creíble historia de amor entre los dos protagonistas, interpretados con muy poca convicción por unos descolocados Nicolas Cage y Jessica Biel. En cuanto al primero, tendría que existir una especie de pena por malas interpretaciones, porque lo de este tío ya es de juzgado de guardia. Además, la pinta con la que sale en el film no ayuda casi nada a la credibilidad de su personaje, el cual no se cree ni el propio actor. Lo mismo le pasa a la Biel, que es muy mona, y como actriz va mejorando con el tiempo, pero lo de esta película es un paso hacia atrás. Además, toda la importancia que se supone tiene su personaje en la trama central, y al final, nada de nada.

Se podría emparejar en cierto modo esta película con ‘Déjà Vu’, que ya era una tomadura de pelo, aunque comparada con ésta se podría decir que era grandiosa. Pero es que si ya el punto de partida de los viajes en el tiempo, o adivinar el futuro, son temas de por sí risibles para que un montón de descerebrados sin conocimientos de física se hagan pajas mentales poniendo en evidencia su peligrosa ignorancia, en el cine hay que tratar esto con bastante más convicción. O sea, hacer que esos temas chorras nos resulten atractivos y creíbles, cosa que desde luego ‘Next’ no consigue.

Philip K. Dick podría estar revolviéndose en su tumba, por la enorme falta de respeto que hacia su persona se ha realizado con ‘Next’, bodrio entre los bodrios, deleznable de principio a fin, y que ni siquiera proporciona el entretenimiento que se supone debía darnos. Id a la playa o a la piscina, o echaros una buena siesta. Saldréis ganando.

‘Next’ se basa en un relato de Philip K. Dick titulado ‘The Golden Man’. Parte del concepto de que existe un hombre (Nicolas Cage) que puede ver el futuro, pero nunca puede adelantarse más allá de dos minutos. Cuando una agente del FBI (Julianne Moore) descubre que un grupo terrorista va a poner una bomba, encontrarán que su única forma de detenerlos es recurriendo a este hombre, que se dedica a hacer trucos de magia baratos en Las Vegas. La ventana de 120 segundos es demasiado corta, pero todos tendrán la suerte de que, al aparecer en escena una voluptuosa joven (Jessica Biel), la capacidad adivinatoria del protagonista aumentará lo que convenga.

Lo de contratar a Gary Goldman para el guión supongo que habrá sido meramente por el juego de palabras, pues parece que no se ha molestado demasiado. A pesar de eso, casi todas las pegas se pueden achacar más a la dirección, las interpretaciones y la propia elección del reparto. Lee Tamahori (director de ‘xXx’, ‘Muere otro día’…), se ha ocupado de este producto tan ridículo como inverosímil. En una película de este tipo lo peor que puede ocurrir es que lo más increíble no sean los elementos imposibles y pertenecientes al ámbito de la ciencia ficción, sino las áreas más racionales y humanas de la historia. Cuando lo que no nos podemos creer es que los personajes decidan hacer lo que hacen o que actúen como actúan, el problema es mucho mayor.

No es creíble, al menos como está planteado en la película, que la agente del FBI eche mano de un tipo que pasa tan inadvertido. Podríamos creernos que fuese su última esperanza, pero que basen todo el operativo, desde un principio, en él, es una locura. Menos plausible aún es que el personaje de Biel se enamore del de Cage con esa rapidez. Por mucho que haya tenido varias oportunidades para comenzar, no hay quien se lo crea. Y aquí es donde entra el fallo en las opciones para el reparto: si él hubiese sido más guapo y más joven… todavía podríamos tomarlo como real. Que se enamore o no, nos debería dar igual, pero lo que pasa es que esto hace a la chica tomar una decisión que, como digo, no resulta creíble, y que es básica para que continúe el film como continúa. Jamás llegamos a saber quiénes son los terroristas, qué quieren reivindicar ni cómo han llegado a esta situación. Nos podemos preguntar también, sin llegar nunca a dar con una respuesta lógica, por qué el protagonista no quiere colaborar con el FBI y decide escaparse en lugar de trabajar mano a mano con la agencia. Y, más sencillo aún: si el FBI sabe que los malos están siguiendo a Cage, ¿por qué no aprovechan eso para atraparlos directamente sin dejar que el momento de la detonación se acerque tanto?

Sé que en este tipo de películas la recomendación general es que se apague el cerebro y que por tanto, tiene poco sentido preguntarse por la lógica de los acontecimientos mostrados, pero es que incluso haciendo un enorme esfuerzo por comulgar con todo lo que se nos cuenta, es casi inevitable preguntarse cosas que echarían del todo abajo el film. Y ahora ya sí me refiero a las cuestiones científicas.

Si el personaje está viendo el futuro sin cesar, ¿qué es lo que hace para ver al mismo tiempo el presente y poder reaccionar, esquivar balazos como si estuviese en ‘Matrix’, responder a tiempo…? En la película ‘Déjà Vu’, mientras Washington veía el pasado, el presente le quedaba oculto. Esto parece más lógico pues, incluso aunque lo viese en pantalla partida o a modo de transparencia, le resultaría un tanto confuso como para moverse con esa agilidad en el presente. Pero es que la película de Scott se planteaba con mucho cuidado las teorías sobre el viaje en el tiempo. Y ‘Next’ no podría tomárselas más a la ligera. Siguiendo por ahí se podría plantear que, si ve dos minutos hacia el futuro y, como ya lo ha visto, decide cambiar de opinión; entonces tendrá que ver unos nuevos dos minutos, y luego otros dos, etc… Nadie nos dice que mientras está viendo el futuro y tomando la decisión acertada, el tiempo se detenga, con lo cual, se puede tirar entre media hora y una hora, o quizá un día, para decidir cómo actuar en cada ocasión. Y en la película se plantea como si reaccionase sobre la marcha. Bien, de nuevo digo que podríamos conceder una serie de cosas para disfrutar de una película de ciencia ficción y esto que está en este párrafo, yo lo admitiría gustosa, queriéndome creer que tiene alguna explicación, siempre que el resto del film valiese la pena. Pero es que no hay por dónde cogerlo.

Todo está rodado de manera que produce hilaridad en lugar de sorpresa o suspense. Tamahori no se da demasiada maña en ningún aspecto, pero su punto más débil, al menos en esta cinta, es la dirección de actores. Los caretos —porque no se les puede llamar otra cosa— que pone Nicolas Cage a cada momento son de juzgado de guardia. Moore está como si la cosa no fuese con ella, actitud comprensible, pues no sé qué pinta una actriz de una talla (no física, pero sí interpretativa) como la suya en un film como éste. Y en cuanto a Biel, pues ya lo he dicho: inverosímil en cada momento.

‘Next’ tiene, eso sí, un par de escenas que no son del todo desechables. Te puedes reír con la secuencia en la que el protagonista ensaya varias veces la forma de entrarle a Jessica Biel hasta que encuentra una manera de no ser rechazado de plano. También se disfruta, aunque sea por el despropósito que supone, esa escena en la que Nicolas Cage se multiplica tomando con cada uno de sus replicantes una decisión diferente.

El relato de Dick no podría tener menos que ver con la película. Esto es lo que ocurría en ‘El hombre dorado’: En una América post-nuclear los mutantes campan a sus anchas. El gobierno forma una agencia, la DCA, para deshacerse de ellos. Pero nace una nueva especie que no es un monstruo: Chris Johnson, de 18 años, es un espécimen perfecto de joven varón y un icono de belleza masculina. Es el “hombre dorado”. Pero la DCA teme que pueda procrear y producir una nueva raza de seres dorados con habilidades de supervivencia superiores a las de los humanos comunes y esto convierte su destrucción en fundamental.

El haberse separado del original no es el motivo de que el film sea tan malo, pues otras películas basadas en obras de Dick que también se alejan de la novela o el relato en el que se inspiran son de gran calidad. El motivo es haberse despegado de la manera en la que lo ha hecho, ya que es posible que los mismos hechos, planteados de otra manera, tuviesen mejor resultado. Me atrevería a asegurar que se trata de la peor adaptación de Philip K. Dick que se ha llevado a la gran pantalla.

Si lo que queréis es ver a Jessica Biel, de verdad, hacedme caso, limitaos a bajar unas cuantas fotos suyas de Internet. Además, no sale tan ligera de ropa como Megan Fox en ‘Transformers’. Mejor que os decidáis por alguno de los estrenos de la semana pasada, que eran mucho mejores, y no por los del día 20 de julio. Lo único que puedo decir a su favor es que sólo dura hora y media.

Pósters, tráilers y más sobre ‘Next’ en Blogdecine.

Increíble. Shia LaBeouf sigue por tercera semana consecutiva en lo más alto del top ten de la taquilla americana. Su versión juvenil de la magistral ‘La Ventana Indiscreta’ se verá aquí a finales de Agosto. Ni siquiera Nicolas Cage, acompañado excepcionalmente de Julianne Moore y Jessica Biel, en la futurista ‘Next’ ha logrado hacerle sombra a ‘Disturbia’. El film, basado en un relato de Philip K. Dick, y dirigido por Lee Tamahori, no ha convencido ni a crítica ni a público. Un poco mejor le ha ido a ‘The Invisible’, la nueva película del guionista David S. Goyer, que ha convencido más al público que a la crítica, el trailer no augura nada bueno. La tercera novedad entre los 10 principales ha sido ‘The Condemned’, a la que la crítica ha masacrado, y el público ha hecho caso.

El resto, pues más o menos igual que las otras semanas. ‘Patinazo a la Gloria’ sigue su triunfal carrera, al igual que ‘Descubriendo a los Robinsons’. En tierra de nadie se quedan ‘Arma Fatal’ (por Dios, qué título), ‘Fracture’ y ‘Habitación sin Salida’. A ‘Are We Done Yet?’ le ha ido un poco mejor, y a un servidor es la que menos le interesa de todas. En fin, vacas flacas para la taquilla, aunque supongo que todo cambiará con el estreno mundial de ‘Spider-Man 3’ la semana que viene.

Vía | Imdb

Después de ver su interesante trailer, ahora presenciamos atónitos su póster. ‘Next’ es una película dirigida por Lee Tamahori, que lo mismo te hace un film sobrio y elegante como una de James Bond, y está interpretada por Nicolas Cage, Julianne Moore (maravillosa, siempre maravillosa) y Jessica Biel. Parte de un relato de Philip K. Dick, y ya sabéis qué quiere decir eso, el pasado, el presente, el futuro, soy quien no soy, etc.

He dicho “atónitos” porque sinceramente este póster me parece uno de los peores posters que he visto en mi vida. Fijaos bien, ¿no os resulta pésimo? parece una de esas portadas de carátula para una de esas pobres películas que sólo se hacen para el mercado de dvd, y que no conoce ni Dios. Esperemos que la calidad del film no vaya en consonancia con la calidad de semejante póster.

Vía | Impawards

Los relatos de Philip K. Dick han dado para hacer grandes películas como ‘Blade Runner’, ‘Desafío Total’ o ‘Minority Report’. Pronto nos llegará ‘Next’, en la que se narra cómo un hombre que tiene la capacidad de ver el futuro, vive escondido de las autoridades en Las Vegas, hasta que el gobierno le rapta para “pedirle” ayuda en una amenaza nuclear sobre la ciudad de Los Angeles. Todo ello, y como se puede apreciar en el interesante trailer, repleto de escenas de acción megaespectaculares.

La película ha sido dirigida por Lee Tamahori, e interpretada por Nicolas Cage, que está hasta en la sopa, la siempre maravillosa Julianne Moore, y Jessica Biel. Con este reparto y el tema a tratar nadie duda del futuro éxito de la cinta, que se estrena en los USA el próximo 27 de Abril.

‘Next’ (trailer, Quicktime)

Vía | Apple