No sé qué credibilidad puede tener esta información, la verdad, quizá ninguna. Pero aparece en varios portales de noticias norteamericanos, de cierta relevancia, así que he pensado que había que comentarla. Y por las barbas de Kubrick, estamos hablando de una de las películas más impresionantes de la década, de uno de los mejores directores de toda la Historia y de uno de los actores más respetados y taquilleros del momento.

Según parece, Steven Spielberg y Will Smith están interesados en dirigir y protagonizar, respectivamente, el remake de ‘Old Boy’, como sabéis, un thriller dirigido por Park Chan-wook en 2003, uno de los títulos asiáticos más famosos y prestigiosos de los últimos años. No es la primera vez que se habla de una nueva versión, en inglés, de este film coreano.

Hasta ahora, lo que sabíamos era que el proyecto estaba en manos del director Justin Lin (‘A todo gas: Tokyo Race’), con Nicolas Cage como protagonista. La idea no acababa de convencer, no arrancaba y, pasado el tiempo sin progresos, parece ser que los derechos del remake van a pasar a otras manos. La productora DreamWorks quiere esos derechos y está a punto de conseguirlos; la Universal sería la encargada de distribuir el futuro film.

Desde luego, aunque la idea de un remake norteamericano nos pueda parecer absolutamente innecesario, el cambio no podría ser más esperanzador. Me cuesta ver a Steven Spielberg en un título como éste, creo que es un trabajo más apropiado para directores como David Fincher o Darren Aronofski, pero precisamente por eso sería muy interesante ver qué podría hacer el director de ‘La Lista de Schindler’. En cualquier caso, todo lo que sea quitar de en medio a Lin, bienvenido sea.

Por otro lado, soy de los que defienden a Nicolas Cage, pero Will Smith es, hoy por hoy, uno de los actores más competentes del planeta, y al remake le vendría estupendo que alguien como él fuera el protagonista. Acerca las películas en las que actúa al gran público, gracias a su carisma, y, cuando quiere, es capaz de ofrecer excelentes interpretaciones. Cage está en horas bajas, a pesar de sus películas siguen funcionando en taquilla. No dudo que aún vamos a ver buenos trabajos suyos, como en ‘Al límite’ o en ‘Adaptation’, pero ahora mismo creo que debe alejarse de este proyecto, no creo que sea la mejor opción para recuperar su prestigio.

Recordemos que ‘Old Boy’ (también escrito ‘Oldboy’) se centra en Oh Dae-su, un hombre corriente que es secuestrado sin ninguna explicación, sin ningún motivo aparente. Durante su cautiverio, mientras trata de comprender su situación, se entera que ha sido acusado del asesinato de su mujer y que su hija ha sido dada en adopción. Pasados 15 años, es puesto en libertad, de nuevo, sin explicación. Convertido en alguien totalmente diferente, Dae-su se lanza a lo único que ocupa su mente: venganza.

Seguiremos atentos a este proyecto de remake. Si se confirma lo de Spielberg y Smith, la idea de una nueva versión de la película de Park Chan-wook no resulta tan aterradora. Esperemos que fichen a algún guionista inteligente y no se limiten a simplemente volver a rodar lo mismo, traduciendo los diálogos.

Pd: ¿Qué papel debería interpretar Smith, el de Oh Dae-su (Choi Min-sik) o el de Lee Woo-jin (Yoo Ji-tae)? Supongo que hará el primero, pero yo creo que encajaría más en el segundo.

• Críticas de la película original en Blogdecine:

‘Old Boy’, compasión por la bestia (escrita por un servidor)

‘Oldboy’, segundo paso en la trilogía de la venganza (escrita por Alberto Abuín)

Y ahí tenéis el póster que la anunciará en las carteleras de los dos o tres cines donde la proyecten. No, a mí tampoco me recuerda “sospechosamente” a ‘Kill Bill’, no sé porqué lo dices. En fin, hay que quedarse con lo bueno de las cosas, ¿no? Ha sido leyendo la estupenda Aullidos como me he enterado que Manga Films va a estrenar en nuestro país, el próximo 10 de agosto, ‘Sympathy for Lady Vengance’, del sorprendente Park Chan-wook. Por cierto, en el próximo festival de Sitges (al que quizá vayamos uno o dos de este blog) se proyectará su último trabajo, ‘I´m a Cyborg but that´s O.K.’, del que ya os he hablado anteriormente.

Como dicen en el lamentable cartel, ‘Sympathy for Lady Vengeance’ es el final de una trilogía que ha dirigido el cineasta coreano, tras ‘Sympathy for Mr. Vengeance’ y ‘Old Boy’. Por supuesto, no es una trilogía al uso, argumentalmente no tienen continuidad, pero el tema central es el mismo; por supuesto, la venganza. No es lo único que tienen en común las tres películas, algo que queda muy patente cuando uno ve la tercera. En ‘Sympathy for Lady Vengeance’ encontraréis referencias clarísimas a las dos cintas anteriores. Sin embargo, a mi parecer, es la peor, no llegando al nivel tragicómico que tenía Mr. Vengeance ni al espectáculo perfeccionista de Oldboy. Dicho esto, mi único consejo es que no os perdáis Lady Vengeance, aunque sólo sea por la memorable parte final, preciosa y brutal a partes iguales.

El argumento del film gira en torno a una mujer que ha pasado trece años en prisión acusada del secuestro y el asesinato de un niño. Cumplida su pena, sólo tiene una cosa en mente: venganza. Los papeles principales están interpretados por Lee Young-ae, que realiza un trabajo extraordinario, y Choi Min-sik, que encarna a un tipo absolutamente despreciable. Señalar también que hay cameos importantes, pero os dejaré que lo descubráis por vosotros mismos.

Por último, aquí os dejo un trailer coreano, subtitulado al inglés, de la película, por si queréis echarle un vistazo. Cosa que no recomiendo, porque destrozan toda la trama. Si acaso, ponedlo un poco, para ver el comienzo y comprobar que la banda sonora, como también pasaba con ‘Old Boy’, es una maravilla.

‘Oldboy’ comienza de forma impactante: un hombre está a punto de caer al vacío desde lo alto de un edificio, pero otro le tiene sujeto por la corbata. Éste dice que se llama Oh Daesu y entonces vemos lo que le ha ocurrido. Daesu es secuestrado una noche y al despertar se encuentra en una pequeña habitación. Gracias a un televisor se entera de que es sospechoso de haber asesinado a su mujer. Desconcertado, cada día va enloqueciendo un poco más y sufre alucinaciones debido a la soledad. Van pasando los años y la rabia y la falta de respuestas hacen que jure vengarse de quien le ha destrozado la vida. Un día, Daesu se duerme con el gas con el que todas las noches lo drogan, pero esta vez no despierta en la habitación donde ha permanecido 15 años, sino en una azotea, frente al sitio donde fue secuestrado. Es la hora de una salvaje venganza.

Desde ese vibrante comienzo donde el protagonista sostiene a un personaje de la corbata para impedir que se suicide (y poder contarle su historia), ‘Old Boy’ te atrapa. Personalmente, valoro mucho los comienzos de las películas, quizá por eso un cineasta como Johnnie To me tiene ganado desde hace tiempo. Un buen principio te da muchas pistas de lo que verás a continuación, te predispone totalmente como espectador. Y no tiene que ser nada rompedor, pero si te has sentado para ver un thriller de acción y el comienzo es lento, dedicándose a mostrar pacientemente a los personajes, etc., es normal que la mente se dedique a revisar lo que tienes que hacer al día siguiente. La sutileza para narrar mucho en pocas imágenes o abrir de negro con un plano que dispone los elementos de forma original para contar algo, son también muy atractivos y el espectador (al menos yo) lo agradece. Park Chan-Wook muestra, de inicio, algo que rompe los esquemas en esta ‘Oldboy’, dejando al espectador aturdido y con deseos de saber más; te muestra los títulos de crédito para que te acomodes en la butaca durante unos segundos, acariciando tus sentidos auditivos con una suave melodía… para luego cegarte y mostrarte una imagen cuanto menos intrigante, ¿¿por qué un tío está a punto de caerse al vacío de no ser porque otro le está sujetando por la corbata?? Esta pregunta se verá contestada pronto, cuando el personaje principal le cuente la historia al tipo que está sosteniendo y, de paso, a nosotros, los espectadores. Finalizada la intensa presentación, Daesu, el “héroe” de la historia, se encaminará a cumplir su propósito, ése que ha nacido dentro de él durante 15 largos años, una terrible y sangrienta venganza.

‘Old Boy’ es, precisamente, el segundo de los tres títulos que componen la ‘Trilogía de la Venganza’ de Park Chan-Wook, junto a las mencionadas en el primer párrafo, ‘Sympathy for Mr. Vengeance’ y ‘Sympathy for Lady Vengeance’. De la venganza y del secuestro, podríamos añadir, aunque lo segundo es más bien el necesario macguffin. El título de esta crítica guarda relación con los de las otras de la trilogía, ya que ‘Old Boy’ no lleva el ‘Sympathy’, compasión, traducido al gusto de Chan-Wook. Una trilogía compuesta por tres cintas que no guardan relación argumental entre sí, pero donde sus protagonistas (¡y los que no lo son!) se mueven por ese deseo tan humano como trágico que el séptimo arte ha visto siempre con buenos ojos. La venganza en el cine es un recurso muy utilizado y que ha dado pie a grandes películas, porque permite una gran variedad de consecuencias dramáticas y un acercamiento casi automático del espectador hacia el personaje, al que comprende con un par de destellos (comprende, que no justifica). Con mostrar a un personaje cuya esposa ha sido asesinada y cuya meta es buscar al criminal y ajustarle cuentas, ya tienes al espectador identificado con el “vengador” y un punto de partida para una ración de celuloide. Chan-Wook muestra en ‘Mr. Vengeance’ a un hombre que pierde a su hija, accidentalmente (no era la intención de los torpes secuestradores), por lo que busca castigar a los culpables; en ‘Lady Vengeance’ le toca el turno a una mujer que decide asesinar al hombre que se aprovechó de ella y le destrozó la vida; y en ‘Oldboy’, el realizador nos pone en la piel de un hombre que se comporta, en más de una ocasión, como un animal, un ser irracional que funciona a través de estímulos y que no piensa lo que hace, su venganza, su objetivo, está en su mente porque es la respuesta que su organismo le obliga a cumplir. De hecho, el mismo Daesu se llega a proclamar como una bestia en un momento de la película; algo a lo que el espectador ya ha llegado mucho antes, desde un sentimiento de comprensión e, incluso, de identificación. La violencia se muestra así, en la película, como algo inherente al ser humano, que si no controlas, te puede llevar a la más absoluta destrucción, tanto externa como interna. Todos podemos ser esa bestia en la que se transforma Daesu.

Volviendo a la obra del director coreano, considero ‘Old Boy’ (también escrito junto, ‘Oldboy’) su película más lograda, más perfecta, habiendo visto casi toda su filmografía, salvo los dos primeros títulos, ‘Moon is the Sun´s dream’ (1992) y ‘Saminjo’ (1997), que, según tengo entendido, no guardan demasiada relación con el trabajo posterior de Park Chan-Wook (lo cual no es excusa para no verlos, desde luego). Por tanto, mi valoración está condicionada por el visionado de ‘Judgement’ (1999), estupendo cortometraje con un desenlace brillante, ‘JSA: Joint Security Area’ (2000), notable thriller militar (nuevamente, con un final fantástico, de esos que te hacen volver a ver la película), ‘Sympathy for Mr. Vengeance’ (2000), brutal tragicomedia que inicia el gusto del director por la tan recurrida venganza, su experimental (y soso) segmento ‘If you were me’ (2003), su (floja) aportación para ‘Three… Extremes’ (2004), titulada ‘Cut’, y ‘Sympathy for Lady Vengeance’. Chan-Wook alcanza con ‘Old Boy’ lo que, hasta el momento, es su plenitud como realizador, su techo; hecho que se constata al ver su siguiente largometraje, ‘Lady Vengeance’ (y a falta, por supuesto, de paladear su nueva obra, ‘I´m a cyborg but that´s ok’). En ella disfrutamos nuevamente de un estilo preciosista, perfeccionista, donde cada plano tiene sentido por sí mismo, en comunión con la escena a la que pertenece, con la secuencia en que se engloba ésta y con la película en su conjunto. El cineasta coreano consigue sumergirnos en un mundo fascinante donde él ejerce de un Dios caprichoso que maneja, entre divertida y sádicamente, el destino de sus personajes, almas atormentadas en busca de redención o de paz interior. Sin embargo, lo que en ‘Old Boy’ tiene sentido, en ‘Lady Vengeance’ es juego, lo que en la primera es riesgo y valentía, en la segunda es acomodo y repetición. Dicho esto, soy el primero en ver grandes momentos en ‘Lady Vengeance’, como la violenta puesta en común del sangiento deseo por ajusticiar al criminal o la secuencia en la que vemos cómo la protagonista repite (supuestamente) ante las cámaras lo que hizo con la niña; pero son islotes (extraordinarios) dentro de un film, en general, decepcionante. Decepcionante para los que lo esperábamos todo de Chan-Wook, por supuesto. Como digo, creo que su cima la alcanzó en 2003. Pero es una distancia al alcance de unos poquitos elegidos, más aún viendo el panorama actual, negrísimo.

Como decía antes, si algo destaca de ‘Old Boy’ es su estética, su inmejorable estética. La película goza de una apabullante fuerza visual que consigue arrastrar al espectador al mismo infierno/cielo que vive Daesu en todo momento, disfrutando de unas imágenes bellísimas (por mucho que la mayoría impliquen tragedia). Estamos ante una de esas cintas en las que independientemente de cuándo pulses “pausa”, te queda un fotograma digno de enmarcar. Y es que Chan-Wook exprime al máximo cada fotograma, resultando absolutamente delicioso para el espectador y, al menos en esta ocasión (a diferencia de lo que ocurre en ‘Cut’ y en ‘Lady Vengeance’), nada recargado, nada (llamativamente) artificial, al contrario, queda la sensación de estar presenciando algo perfecto (imposiblemente perfecto). A todo esto hay que añadir algo fundamental, y es una banda sonora increíble, de adquisición totalmente recomendable. No sólo forma parte inseparable de la historia, parte de ella, sino que acompaña y guía en todo momento, con sutileza, las sensaciones del espectador. El montaje también resulta clave en la película, siendo la película una especie de puzzle donde hasta que no pongas piezas importantes en su sitio, no vas a comprender el conjunto; igualmente, resultan llamativas secuencias donde se juega partiendo la pantalla, mostrando dos caras de la misma realidad. Recuerdo que una vez tuve que explicar en pocas palabras a una persona porqué tenía que ver, a mi juicio, ‘Oldboy’, y mi respuesta fue: es como si mezclas a David Fincher con Jean Pierre Jeunet, o, ‘El Club de la Lucha’ con ‘Amelie’. Guardando las debidas distancias, claro. ¿En tres palabras? Violenta tragicomedia preciosista.

Otro de los elementos de atracción irresistible de la película es que, a priori, tienes una historia simple, que daría para un montón de películas con múltiples tiros y patadas como base central, pero que, en este caso, va haciéndose cada vez más compleja, convirtiéndose en una estimulante telaraña de emociones que se llevan al límite, llegando a un final de infarto, uno de los mejores desenlaces de la Historia del Cine, sin ninguna duda. Si bien la película está basada en el manga de Nobuaki Minegishi, al parecer éste ni siquiera había terminado cuando el film ya estaba filmado, lo cual nos permite vislumbrar la poca fidelidad de la adaptación. Aparte del final, no son menos impactantes algunas escenas que ya forman parte de la memoria cinéfila/cinéfaga de todo aquel que ha dejado pasar ‘Old Boy’ por sus retinas, como cuando Daesu pide comida viva y se come un pulpo (o calamar, no soy experto en estos simpáticos bichejos), dejando que los tentáculos se retuerzan por su rostro; no menos espectacular resulta la secuencia de “la pelea en el pasillo” (como se la conoce habitualmente), un enfrentamiento brutal entre el protagonista y un grupo de (un tanto torpes) maleantes resuelto con un esplendoroso travelling que se mueve con soltura siguiendo a Daesu en su intento por tumbar a todo el que se ponga por delante.

No es justo terminar esta (extensa) crítica sin hacer mención a los actores principales, parte fundamental del éxito de la película. En primer lugar, tenemos a Choi Min-sik, que interpreta a Oh Daesu, el protagonista de la historia; su labor es impecable, se le ve totalmente entregado. Si tenéis la oportunidad de ver algún reportaje del rodaje, veréis el duro entrenamiento que acompañó el trabajo previo del actor para ponerse en la piel de Daesu, un personaje que necesitaba de una transformación física creíble para el desarrollo de la trama, algo que logra a la perfección el carismático Min-sik. Voy a soltar una obviedad, porque en este caso la veo muy necesaria: ¡ved la película en versión original subtitulada! Si la véis doblada al español, os encontraréis no sólo con que os perdéis matices valiosísimos que el actor coreano (él y los demás, por supuesto) aporta a su personaje, es que, para colmo, aquí se ha tenido la “excelente” idea de que el actor que le dobla al castellano sea el mismo que pone la voz a Homer Simpson, con lo cual… en fin, ahí queda el aviso. Frente a Min-sik, tenemos a Yoo Ji-tae, el rival, el cerebro detrás del secuestro del protagonista y de toda la genial operación con final insospechado (para Daesu y para el espectador). El actor está espléndido interpretando a Woo-jin, aportando una presencia difícil de calibrar, perfecta para un personaje diabólico. Woo-jin es malvado, divertido, brillante y esconde mucho más de lo que parece a primera vista; me cautivó desde su primera aparición (primero disimula, luego se descubre ante Daesu), y aún es la imagen que encabeza mi (abandonado) blog “personal”. Por último, destacar también a la preciosa Gang Hye-jung, en el papel de Mido, el objeto de deseo de Daesu tras su liberación, que, al igual que Woo-jin, guarda más de un inesperado secreto que se van desvelando conforme avanza el metraje. La actriz también borda su personaje y derrocha encanto en todo momento, haciendo creíble su estrecha y particular relación con el protagonista.

En definitiva, ‘Old Boy’ es una fascinante mezcla de violentas reacciones humanas y preciosa factura técnica, un thriller magistral que bebe de la tragedia griega para componer una retorcida historia de venganza y redención, abundante en momentos y secuencias inolvidables. Dirigida de forma impecable por un cineasta situado, desde este film, en el mapa de los realizadores más interesantes del panorama internacional actual. Una obra imprescindible que es posible que os provoque tanta admiración como odio (en este último caso, lo lamento y recomiendo la revisión). Sólo tiene un grave defecto: se acaba a los 120 minutos.

No solemos hablar ya del cine que programan las televisiones. Ello es debido a que el panorama es desolador, salvo por las gotas de calidad que de cuando en cuando nos regala la programación de La2.

Sin embargo, esta noche a las 22:00 h, antena.neox presenta un nuevo programa, ‘La noche Sundance’, centrado en el cine independiente y en el mundo del cine. Con inicio a lo grande con la emisión de ‘Old Boy’, película difícil de ver en las televisiones tradicionales, y toda una maravilla del cine asiático.

Con este programa, uno empieza a ver que los canales de las TDT empiezan a hacer cosas diferentes que atraiga a la gente a ver su programación. Veremos que tal funciona, al menos no será esclavo del terrible share.

Vía | Vaya Tele
En blogdecine | Festival de Sundance

Hace poco más de un mes que pudimos ver un primer trailer, o teaser, de la nueva película del influyente Park Chan-Wook, cuyo “simpático” título es ‘I´m a Cyborg but that´s O.K.’. Ahora tenemos el segundo y definitivo (así lo llaman) trailer. Su estreno en Corea, a mediados de diciembre, fue un completo fracaso, confirmando lo que algunos dijimos al ver su (sólo) notable ‘Sympathy for Lady Vengeance’, Chan-Wook necesita que lo bajen de su nube.

Como ya sabéis, el realizador coreano se ha alejado de la temática de sus anteriores películas (su demoledora “trilogía de la venganza” o ‘Cut’, el flojo segmento que hizo para ‘Three… Extremes’), para ofrecernos una comedia romántica protagonizada por dos personajes totalmente locos; ella cree que es un cyborg y él que roba las almas de los demás.

‘I´m a cyborg but that´s o.k.’ | Trailer completo (Windows Media)

Vía | Cineactual, Allzine y Dimsumcinema

Lleva un tiempo dando vueltas por ahí y por fin me decido a traerlo. Ya está disponible el primer trailer de la nueva película de Park Chan-Wook, uno de los realizadores más importantes de esta década, cuyo simpático título es ‘I´m a Cyborg, but that´s O.K.’. Hay mucha curiosidad por comprobar el rumbo que va a tomar el cineasta coreano tras dar por finalizada su Trilogía de la Venganza, compuesta por la brutal ‘Sympathy for Mr. Vengeance’, la maravillosa ‘Old Boy’ y la notable ‘Sympathy for Lady Vengeance’.

‘I´m a Cyborg, but that´s O.k.’ está protagonizada por Lim Su-Jeong y el cantante Rain, y se centra en una joven encerrada en un psiquiátrico que dice ser un cyborg. Allí conoce a otro de los enfermos, un joven que cree ser capaz de absorber el alma de los humanos. Esperemos que Park Chan-Wook no se haya tomado la película como un simple paréntesis, tras el, digamos que no muy entusiasta, recibimiento hacia su Señorita Venganza. El trailer es de lo más extraño…

‘I´m a Cyborg, but that´s O.K.’ | Trailer (Windows Media)

Los títulos y horarios de las proyecciones pueden consultarse aquí, así como los precios, el modo de comprar entradas y la ubicación del cine.

El jueves, 8 inauguró el festival ‘Ultraviolet’ EEUU (2006), escrita y dirigida por Kurt Wimmer, y protagonizada por Milla Jovovich, Cameron Bright, Nick Chinlund, William Fichtner. A finales del siglo XXI, surge una subcultura de seres humanos con una mutación genética: están dotados de una asombrosa velocidad, una increíble resistencia y una profunda inteligencia. A medida que hay más personas contagiadas, el temor del gobierno aumenta y a los mutantes se les trata como a marginados, se les somete a pruebas espantosas y se les pone en cuarentena. El gobierno ha tomado la determinación de acabar con ellos, pero una mujer está decidida a impedirlo: la ultrabella y ultraletal Violet. Trailer (Inglés).

Viernes, 9 de junio

El viernes se pudieron ver el film ‘Blood Trails’ ALEMANIA (2005) y las ‘Películas para no dormir’ de Paco Plaza, Jaume Balagueró y Enrique Urbizu: ‘Cuento de Navidad’, ‘Para entrar a vivir’ y ‘Adivina quién soy’. Por último, ‘Evil Aliens’, es decir: alienígenas malvados, de Jake West. Un grupo de reporteros de una mediocre cadena de televisión viajan a un pequeño pueblo de Gales llamado Aveburi, donde según dicen, la presencia y el avistamiento de ovnis es habitual. Allí se reuniran con una chica que afirma estar embarazada de los aliens. A pesar de su incredulidad inicial, pronto descubrirán que no estamos solos y que como nos temíamos, la visita no es precisamente amigable.

Sábado, 10 de junio

El sábado el terror comienza con ‘Death Trance’, un film japonés de Yûji Shimomura, cuyo trailer podéis ver. En una época y lugar desconocidos, un maestro espadachín conocido por el nombre de Grave (tumba) busca la última gran batalla. Sin temer combate alguno, Grave es el único guerrero capaz de robar el misterioso y legendario ataúd del Templo Tougan. Una joven del templo perseguirá a Grave y el ataúd, comenzando así la desesperada lucha por recuperar el ataúd y su poder oculto de las manos de Grave.

‘Sheitan’ Francia (2006) Kim Chapiron. En la víspera de Navidad tres amigos salen a un nightclub parisino. Cuando espontáneamente dos chicas los invitan a la casa de campo de sus padres, piensan que ya lo tienen hecho. Al día siguiente llegan a la casa, donde son recibidos por Joseph, el guarda de la casa. Con su mujer embarazada, Joseph es un personaje excéntrico y amigable que según pasa el tiempo hasta la cena de navidad comenzará a comportarse de manera mas enimágtica y peligrosa hasta que finalmente revela su terrible secreto. Trailer (Francés).

‘The Woods’ EEUU (2006) Dirección: Lucky McKee. Guión: David Ross. Intérpretes: Agnes Bruckner, Patricia Clarkson, Bruce Campbell, Rachel Nichols. 1965. Heather ingresa en un internado femenino tras haber prendido fuego al árbol del jardin familiar. Infeliz con el cambio, tiene problemas en su relación con sus nuevos profesores y compañeros. Entonces comenzará a tener pesadillas y sus compañeros a desaparecer. Usando sus habilidades telepáticas, Heather investigará las desapariciones, descubriendo que hay algo oculto en sus profesores y el bosque que rodea la escuela.

‘Las colinas tienen ojos’ EEUU (2006)
Dirección: Alexandre Aja. Guión: Wes Craven (guión 1977), Alexandre Aja. Intérpretes: Emilie de Ravin, Aaron Stanford, Ted Levine, Kathleen Quinlan, Vinessa Shaw. Todo empieza con el viaje en caravana, campo a través de la familia Carter. Cuando se produce un inesperado problema en el vehículo, de repente se ven inmersos en graves dificultades, en medio del desierto. Mientras luchan por sobrevivir en este desolado lugar, emerge una amenaza aún más grande. Ahora los Carter se dan cuenta de que quizás no estén tan solos como pensaban en un principio. Hay otro grupo de supervivientes en las colinas que rodean al desierto: un clan mutado genéticamente, insaciablemente hambriento y sediento de sangre. Trailer (Inglés). A nuestro compañero Carlanga le gustó, claro que también le había encantado la anterior de este director: ‘Alta tensión’ que, en mi opinión es mala, predecible y tópica.

‘FROSTBITEN’, Suecia (2006) Dirección: Anders Banke. Guión: Daniel Ojanlatva. Intérpretes: Petra Nielsen, Grete Havnesköld. Después de divorciarse, Annika y su hija Saga, se mudan a Upland, donde Annika ha conseguido un trabajo de enfermera en el hospital de la ciudad. En un lugar donde la noche polar parece no tener fin, hay pocas cosas que le puedan interesar a una adolescente como Saga. Afortunadamente, en su nuevo instituto pronto se hace amiga de Vega, una chica gótica que actua como si la conociera desde hace años. Más extrañas resultan las muertes, desapariciones y accidentes que suceden alrededor del hospital. Mientras tanto, extrañas criaturas sedientas de sangre rondan en la oscuridad de la noche. Trailer (Sueco/Inglés).

Domingo, 11 de junio

‘THE GREAT YOKAI WAR’ (‘Yokai Daisenso’) JAPÓN (2005), de Takashi Miike. El guión es de Hiroshi Aramata, Takashi Miike, Mitshuiko Sawamura, basado en el comic de Shigeru Mizuki. Los intérpretes son Ryunosuke Kamiki, Chiaki Kuriyama, Etsushi Toyokawa, Hiroyuki Miyasako. El ejército de las tinieblas amenaza el mundo y un tierno infante ha de salvarlo. Los yokai, polimorfas y extravagantes criaturas que habitan los páramos más remotos, se aliarán con nuestro héroe para intentar llevar su misión a buen puerto. Tadashi contará con la ayuda del hombre paraguas, la mujer de cuello elástico, el gato fantasma y la chica de dos caras, entre otras muchas apariciones surgidas del folclore nipón. Esta pude verla yo en el Festival de Sitges. La película me gustó. Me pareció entretenida, aunque algo larga. Sin embargo, sigo sin ver dónde está la maestría de Miike de la que todos hablan. Trailer (Inglés).

‘SCARY MOVIE 4’ EEUU (2006), de David Zucker, escrita por Jim Abrahams, Pat Proft. Intérpretes: Anna Faris, Regina Hall, Carmen Electra, Leslie Nielsen, Simon Rex, Shaquille O’Neal. Anna Faris y Regina Hall regresan como la adorable y medio lela Cincy Campbell y su autosuficiente
sexo-adicta colega Brenda, a las que se une Craig Bierko como el guapo pero descerebrado Tom Tyan. Juntos luchan por salvar al mundo de una invasión alienígena. Trailer (Inglés).

‘LADY VENGEANCE’ Corea del Sur (2005) Dirección: Park Chan-wook. Guión: Jeong Seo-gyeong y Park Chan-wook. Intérpretes: Lee Yeong-ae, Choi Min-sik, Nam Il-woo. Lee Geum-ja ha pasado trece años en prisión acusada del secuestro y el asesinato de un niño. Un crimen que conmocionó a la opinión pública, tanto por la brutalidad del mismo como por los veinte años con los que contaba entonces la acusada. Cumplida su pena, Geum-ja sólo tiene una cosa en mente: venganza. Trailer (Inglés). En blogdecine hablamos ya de esta tercera parte de la trilogía que incluye ‘Old boy’.

El festival lo patrocina Sci Fi, el nuevo canal de ciencia ficción surgido del acuerdo entre NBC Universal Global Networks España y Digital +