La Trilogía de Bourne – Edición Coleccionista

Coincidiendo con la salida de El ultimátum de Bourne en DVD el próximo 30 de enero, Universal edita el pack La Trilogía de Bourne que como muchos ya habréis logrado adivinar incluye las tres partes de esta saga.

No añade ningún extra, así que no supone ningún aliciente para los que ya disponéis de los dos títulos anteriores. Seguro que podéis esperar unos días más.

El compromiso

Una de las últimas películas del fabuloso Elia Kazan, que también se ganó el calificativo de obra maestra.

La edición de este drama protagonizado por Kirk Douglas y Faye Dunaway no incluye extras, tan sólo un cortometraje clásico titulado Un nuevo estilo de vida.

En los Límites de la Realidad: La Película

Cuando era pequeña me fascinaba por completo esta adaptación al cine de la mítica serie de televisión, divida en cuatro capítulos dirigidos por John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller.

Mis padres me habían contado que el actor principal del primer capítulo (Vic Morrow) murió durante el rodaje en un accidente de helicóptero y que aunque no lo parecía, había dejado esta parte del film incompleta. Eso le daba un aire de misterio a la película, que unido a mí desbordante imaginación infantil hacía que quisiera verla una y otra vez, intentando en cada ocasión adivinar cual hubiera sido el final correcto, en caso de no haberse producido tan dramático suceso.

Aunque mi episodio favorito siempre fue el de Dante, con aquel niño maligno que conseguía todo lo que deseaba.

¡Menudo paréntesis nostálgico! Pero es que hacía tantos años que no había vuelto a pensar en este film. ¿Conseguirá atraparme igual ahora, contemplado desde mi oxidada mente adulta? Pronto resolveré el enigma… turururu turururu.

Orgullo y Prejuicio – Edición Especial

Aprovechando el exitoso estreno (ahora con varios Globos de Oro incluidos) de Expiación: Más allá de la pasión, Universal Pictures lanza el anterior trabajo de Joe Wright en una Edición Especial que contiene comentarios del director, entrevistas al reparto y un final alternativo para EE.UU., entre otros extras.

Belleza Robada

Al erotismo, la pasión, la pérdida de la inocencia y la cuidada estética que caracterizan el cine de Bernardo Bertolucci, se unieron en esta ocasión una absolutamente preciosa Liv Tyler, y un reparto de quitarse el sombrero. Aún así ¿Alguien se anima a verla más de una vez?

Cuatro Minutos

De los pocos estrenos de actualidad de la semana. Hace un par de semanas me sorprendió encontrar en Barcelona que todavía formaba parte de la cartelera.

Algo tendrá esta película para mantenerse tanto tiempo en un cine atrayendo espectadores y sobretodo para vencer en la categoría de mejor actriz y mejor película en los Premios del Cine Alemán 2007.

Por mi parte ya va siendo hora de echarle un vistazo. Más vale tarde que nunca.

Whisky Romeo Zulu

Este film dirigido e interpretado por un ex piloto de la misma empresa, narra la historia previa al accidente del Boeing 737 de LAPA que el 31 de agosto de 1999 se incendió después de impactar contra un terraplén en pleno centro de Buenos Aires, provocando la muerte de 67 personas.

Mi compañera Beatriz nos informó ampliamente sobre su trama el pasado verano.

Más estrenos en Zona DVD

1.‘Desayuno en Plutón’, de Neil Jordan
2.‘El arco’, de Kim Ki-duk
3.‘Pintar o hacer el amor’, de Arnaud y Jean-Marie Larrieu
4.‘Luces al atardecer’, de Aki Kaurismäki
5.‘Brokeback mountain’, de Ang Lee
6.‘Scoop’, de Woody Allen
7.‘Volver’, de Pedro Almodóvar
8.‘Gracias por fumar’, de Jason Reitman
9.‘Orgullo y prejuicio’, de Joe Wright
10.‘Plan oculto’, de Spike Lee

Los enlaces en cada título llevan a una crítica, casi siempre mía. He puesto diez, aunque las últimas me parecen muy alejadas de las anteriores y aunque haya otras cuantas películas que me han gustado bastante, como ‘El castillo ambulante’, ‘Los tres entierros de Melquíades Estrada’, ‘La noche de los girasoles’ o ‘Palíndromos’, de Todd Solondz. Y también nos hemos quedado con lo que se ha estrenado en España este año, ya que muchas de las películas mencionadas son bastante más antiguas y, de la misma forma, he visto alguna que se colocaría rápidamente en lo más alto de la lista, pero que no se podrá ver en nuestras pantallas hasta 2007.

De todas formas, sí que puede haber alguna que se me haya quedado en el tintero, así que bienvenidas serán las recomendaciones.

Actualización: las que menos me han gustado están aquí.

Ahora el británico se pasa al otro lado de la cámara para producir el documental ‘In Prison My Whole Life’ (‘En prisión toda mi vida’), sobre Mumia Abu-Jamal, un antiguo Pantera Negra que fue condenado a muerte hace 25 años por acabar, presuntamente, con la vida de un policía en Filadelfia. En realidad, el documental sigue la trayectoria de William Francome, un joven inglés que nació el día que el oficial fue asesinado, para descubrir por qué el caso de Jamal ha sido una piedra angular para los que están en contra de la pena de muerte y por qué este hombre puede convertirse en todo un icono para los amantes del Hip-Hop.

La opción de verlo desde el punto de vista de este joven es “un prisma para ver cuánto han cambiado la sociedad y la política racial en los últimos 25 años”, dijo Firth.

Evans declara que ha conocido a Will Francome, quien “ha seguido la historia de este hombre, pues era muy consciente de que cada minuto que ha vivido y respirado, Mumia ha estado esperado su destino. Y hemos ido a ver a Mumia en el Corredor de la Muerte y el documental es, supongo, un viaje al oscuro corazón de EE. UU”. “Aunque le han prohibido aparecer en cine, suele estar muy presente en Internet y está muy bien conectado fuera de la prisión como activista político. Y no sabe si va a vivir o morir”.

Evans añade que han “tenido una conversación muy interesante con Lee Daniels, que producjo ‘Monster’s Ball’ y ‘The Woodsman’ y que puede que se involucre”.

Según la web Nodo 50, Mumia Abu-Jamal, un reconocido periodista y ex-Pantera Negra que criticaba abiertamente la violencia y el racismo del departamento de policía de Filadelfia, fue condenado, en 1982, por el asesinato de un agente de policía blanco, Daniel Faulkner. Lo cierto es que no hay prueba alguna de que la pistola de Mumia (legalmente registrada) fuera disparada esa noche, y mucho menos por Mumia, quien había recibido a su vez un disparo en el pecho por parte del agente de policía y se encontraba tendido en el suelo. Dos meses después de los hechos, la policía “recordó” que Mumia había confesado en el hospital su culpabilidad. Al menos cinco testigos explicaron a la policía que otro hombre había abandonado la escena corriendo después del tiroteo. Sin embargo fue juzgado y condenado a muerte por el Juez Albert Sabo, “el juez de la horca”, conocido por haber condenado a muerte a más afroamericanos que ningún otro juez de los Estados Unidos. Los criterios racistas para la elección de miembros del jurado, habían sido establecidos por el propio Ronald Castille, entonces Fiscal del Distrito. Durante los últimos 16 años, Mumia Abu-Jamal, conocido como “la voz de los sin voz”, ha permanecido como preso político en la galería de la muerte de Pensilvania.

Durante el proceso posterior al juicio condenatorio, la inocencia de Mumia Abu-Jamal ha sido más y más evidente. Testigos clave como Veronica Jones y Robert Chobert han declarado que fueron presionados por la policía para testificar en falso en el primer juicio. Sharon Smith, William Singeltary y William Harnon han testificado por primera vez sobre lo que vieron aquella noche. Anthony Jackson, el abogado de Mumia Abu-Jamal en el juicio de 1982, explicó como el Juez Sabo y la ocultación de pruebas hicieron imposible proporcionarle una defensa en condiciones. Pamela Jenkins testificó que ella y Cynthia White fueron presionadas por la policía para aparecer como testigos oculares en el juicio a Mumia, cuando ni siquiera se encontraban en el lugar de los hechos. (Jenkins no testificó en 1982, White sí).

El martes 26 de octubre de 1999, el Juez de la Corte Federal William H. Yohn ha firmado el aplazamiento de la ejecucion de Mumia Abu-Jamal, 13 días después de que el Gobernador de Pennsylvania Tom Ridge, firmase y programase la orden de muerte de Mumia para el 2 de Diciembre.

Vía | Variety, IC Wales.

Nos encontramos en Inglaterra a finales del siglo XVIII. Cinco hermanas de clase media, son educadas por su madre con un único própósito: encontrar un marido, y a ser posible, rico. Las cinco hermanas tienen cada una una idea distinta del amor, y alguna es más resignada que otra a la hora de encontrar marido. Pretendientes no faltarán, incluso a alguno de ellos le da igual la hermana que sea. Elizabeth, la más rebelde de todas, y por eso la más atractiva para los hombres, verá cómo su mundo se desmorona cuando entre en escena un tipo llamado Darcy, del cual es muy difícdil saber lo que siente.

Asi pues, tenemos la típica historia de guerra de sexos, ambientada en un film de época. Una época en la que el poder de las palabras tenían mucha más importancia que ahora. Una época llena de un gran romanticismo, cuando esta “palabra” tenía algún significado. Cuando las sutilezas y los subterfugios tenían un papel importante. Elementos todos ellos para vestir esta historia, y que sea enormemente atractiva para el público actual, la mayor parte del cual se ha olvidado de las sutilezas, de los buenos modos, y el poder de la palabra ha pasado a ser “dar el coñazo” durante toda una noche para al final no sembrar nada. Evidentemente, los tiempos han cambiado, las personas actúan de otra forma. Pero todos siguen yendo al Cine a ver este tipo de historias. Quizá algo en su interior les inquieta, o quizá no.

Actores que por otro lado, no se les puede meter a todos en el mismo saco, ya que no todos ofrecen buenas interpretaciones. Keira Knightley hace el que probablemente sea el mejor papel de su carrera, pero una nominación al Oscar me parece de lo más exagerada, ya que en ningún momento se ven representadas las dudas internas del personaje. En una palabra, no transmite. Lo mismo le pasa a Mathew MacFadyen, el cual es la frialdad en persona, y que me recordó mucho a Colin Firth (cuando ví la película desconocía el dato de que Firth había protagonizado una adaptación televisiva, considerada como la mejor de todas). Pero al margen de eso, el verdadero problema reside en que su relación no es emocionante, no tiene fuerza, le falta pasión. Con lo cual no resulta demasiado creíble.

Curiosamente sí resultan creíbles las relaciones de todos los demás personajes, tanto los de las hermanas de la protagonista como algunos secundarios que pululan por ahí. Hablando de secundarios merecen especial mención Judi Dench, que sale en apenas tres escenas, y diciendo: “Así es cómo se interpreta”. Y también Donald Sutherland, quien sí es capaz de transmitir todos sus pensamientos y sentimientos. Atención a una escena final, cuando habla con Knightley, sencillamente espléndida. Tanto Dench como Sutherland aportan veteranía al conjunto, el cual no hubiera sido el mismo sin ellos.

Brenda Blethyn y Jena Malone interpretan personajes insoportables, que caen muy, pero que muy mal. Aunque la primera es una demostración de cómo hacerlo bien, y la segunda de cómo hacerlo mal.

Por último resalta la banda sonora de Dario Marianelli, preciosa y elegante, sofisticada y descriptiva. Una delicia justamente nominada al Oscar, que aunque no lo gane servirá para dar a conocer a este compositor, y salirse un poco de lo de siempre a la hora de reconocer los trabajos de unos u otros artistas. Decir que en el film también se deja oir algún fragmento de alguna obra de Henry Purcell.

Una película correcta, que hará las delicias de aquellos que miran el amor con los ojos de antaño. Pero que sin embargo se queda a medio camino a la hora de definir ese complejo sentimiento, cosa que pretende con la relación de los dos protagonista principales, y cosa que no consigue. Ahora sí, sólo por las virguerías de Wright con la cámara, ya merece la pena.