Desde su inicio, he prestado atención a la carrera cinematográfica del televisivo Oriol Capel con gran interés. No quise perderme ni ‘Fuera de carta’ ni ‘Que se mueran los feos’ y tampoco he querido dejar escapar ‘No lo llames amor, llámalo X’ –que acaba de aparecer en Blu-ray–, siempre con la esperanza de que estas películas, concebidas con la única, muy sana y admirable intención de hacer reír, me reportasen la opción de pasar buenos ratos, como lo hacen las comedias para televisión en las que se bregaron los equipos artísticos y técnicos que ahora nutren estas producciones. No puedo decir, sin embargo, que haya obtenido en todas las ocasiones lo que esperaba de las películas, quizá porque, sin ser consciente de ello, activo un chip de mayor exigencia cuando veo cine o quizá porque, en efecto, están por debajo de la media de los capítulos de la serie en cuestión. He ido apreciando, además, una caída en la calidad, que puede deberse al decrecimiento del interés de los implicados por sacar un producto digno, a favor de otros intereses de cariz económico, basados en la rentabilidad.

‘No lo llames amor, llámalo X’ parte de una premisa que no desdeñaría rápidamente, como sí harían muchos, en cuanto les oliese a “otra comedieta española”. Por el contrario, encuentro que la idea de mostrar un rodaje de una película porno ambientada en la Guerra Civil española –titulada ‘El alzamiento nacional‘– contiene inmensas posibilidades de hacer un humor quizá cabroncete, pero sin duda vigoroso. A la pandilla de actores, por muy televisivos que sean, no se le pueden negar tampoco las habilidades ni interpretativas ni cómicas: Mariano Peña, Adriana Ozores, Javier Gutiérrez, Paco León, Kira Miró, Julián López, Ana Polvorosa, Eduardo Gómez, Sophie Evans componen el reparto, al que hay que añadir la colaboración especial de Carlos Areces como Franco. ¿Qué ocurre, entonces, para que esta película no aporte todo lo que cabría esperar de ella?

Porno reblandecido

Al igual que le ocurría a ‘¿Hacemos una porno?’ (‘Zach and Miri Make A Porno’), ‘No lo llames amor, llámalo X’ toma un tema para adultos para acabar contando una historia blandita, romántica y, en este caso, dramática. Cansada estoy de criticar en las comedias que contengan el humor en su arranque o primera mitad, para disolver las posibilidades cómicas a partir de que la trama comienza a tomar un cariz distinto. ¿Es que el humor es solo una excusa y lo que quieren es contarme otra historia emotiva más? ¿Por qué no tratan de sostener las risas hasta el final? Esta incapacidad para mantenerse dentro del registro cómico es una tendencia muy extendida y quizá se deba a una intención de cerrar o redondear las narraciones con cierto empaque y con la sensación de que ha tenido sentido contar esa historia. Claro, lo difícil sería encontrar estos finales emocionantes y con sentido sin salirse del género de humor.

Así que, como siempre, el film comienza con interés y nos regala una presentación de personajes bastante divertida, pintoresca y no por ello menos real –el frustrado rodaje del corto de Julián López consigue un genial retrato del autor engreído–, pero se desfonda hacia la mitad, a partir del momento en el que ya se han acabado las sorpresas y todo la tela está cortada. Ciertas cuestiones de este comienzo y la ya comentada burla de la elección del a Guerra Civil como escenario de todo nuestro cine hacen que valga la pena ver esta película con idea de echarse unas risas, si bien no son suficientes alicientes como para considerarla una gran comedia.

Caspa rodando a la caspa

Tampoco es que espere encontrar en una comedia –de hecho, si la encontrase, probablemente, me descolocaría y me crearía rechazo– una realización estetizante y estilizada en la que todos los planos se luzcan y cada vez que haya un corte nos admiremos del encuadre siguiente y su fotografía. Pero un mínimo de corrección a la hora de componer o iluminar sí se le podría exigir a un equipo técnico que ha dado como resultado una imagen más pobre que la de muchas series. La imitación del estilo documental con los movimientos de cámara resulta forzada y los planos del resto de la acción, siempre cercanos y con los fondos desenfocados, presentan otro tipo de artificialidad. Ya que se trata de un retrato de un director cutre, que se ha dedicado al cine porno y a rodar sin presupuesto toda su vida, podría parecer adecuado optar por una estética feísta. Sin embargo, no estamos ante un John Waters o similar, que imite lo kitsch sabiendo muy bien lo que hace. Aquí pobreza estética queda lejos de ser intencionada.

Conclusión

En definitiva, nos encontramos ante una cinta que se ha quedado muy corta en lo que podría haber significado. Contaba con posibilidades, como reflejar la cutrez de los rodajes, que podría haber dado mucho más juego; parodiar el cine español de época, oportunidad desperdiciada igualmente en ‘Spanish Movie’; explotar el tema sexual de un modo menos infantil, etc… Los actores, en sus registros de siempre, pero amoldados perfectamente a sus personajes, aportan la vis cómica necesaria para sostener el tinglado. Es decir: contar, contaban con lo necesario. Pero los autores parecen haber reducido al mínimo sus esfuerzos y haberse conformado con lo primero que saliese de la idea, contando con que el tirón comercial ya lo tenían asegurado. ‘No lo llames amor, llámalo X’ se deja ver y tiene varios momentos simpáticos, no es material de derribo. Pero queda por debajo de sus posibilidades y de mis expectativas.

Mi puntuación:

Mañana se estrena ‘Dieta mediterránea’, la historia de un triángulo amoroso, con un trasfondo culinario, que interpretan Paco León, Olivia Molina y Alfonso Bassave, bajo la batuta del guionista y en ocasiones director Joaquín Oristrell. Completan el reparto Carmen Balagué, Roberto Álvarez y Jesús Castejón.

El punto de partida de esta supuesta comedia podría haber dado mucho juego, si se hubiese resuelto con habilidad. Sin embargo, ninguno de los aspectos ha acompañado: desde el desarrollo del guión más allá de la premisa, a la realización, pasando por los actores y el diseño de producción. Existen unas cuantas escenas que funcionan –pues tienen humor, quedan originales y los actores las resuelven bien— que se encuentran en la mitad del metraje, justo cuando se plantea el giro más interesante que da el film en cuanto a su trama romántica. Pero, dejando esos momentos aislados aparte, el resto de ‘Dieta mediterránea’ es fallido.

Los intérpretes se enfrentan al reto de dar vida a sus personajes a lo largo de varias décadas, es decir, a ir cambiando las formas de ser, de hablar y de moverse de sus representados según avanzan las escenas. En ninguno de los casos esto está conseguido. Paco León, en lugar de ir evolucionando, fluctúa y en cada momento muestra una personalidad diferente. Alfonso Bassave, al igual que los secundarios, permanece igual durante toda la duración. Y Olivia Molina no consigue encontrarse a gusto en el papel en ninguna de las edades. De adolescente es irritante y muy poco creíble, pero de adulta tampoco convence.

El mayor problema de las interpretaciones de esta película creo que es que los actores están en un tono de comedia constante. Sin embargo, el film no tiene ese tono porque en el guión no existe ese humor. No sé si se habrá intentado escribir, con resultados infructuosos, o si simplemente se habrá optado por no hacer chistes, salvo en unos instantes concretos. El caso es que, hasta que comienza el enredo real, no hay un solo atisbo de comicidad en toda la película. Ante un film de tono serio, las actuaciones histriónicas, exageradas y burlescas de los tres protagonistas parecen más bien ridículas y mal ejecutadas.

El guión de ‘Dieta mediterránea’, obra de los veteranos Joaquín Oristrell y Yolanda García Serrano, echa por tierra grandes ideas de partida con las que se podría haber logrado una divertida comedia romántica con tintes erótico-gastronómicos. Uno de sus mayores fallos es la inclusión de la voz en off de una hija de la protagonista. Además de que estos textos están leídos de manera pedante y muy poco adecuada al estilo del film, son innecesarios y crean una distancia entre el espectador y los hechos que impide la empatía.

Un film que mezcla sexo y comida tendría que transmitir una gran sensualidad asociada al bien comer en forma de metáfora o de sinestesia. Ejemplos de este tratamiento en cine tenemos varios, como ‘El festín de Babette’, ‘Como agua para chocolate‘… Por desgracia, nada de esto se produce en ‘Dieta mediterránea’ y uno de los motivos es que la voz en off intenta comunicarlo en lugar de que el propio film haga que se sienta o que se vea. La artificiosidad con la que la protagonista inventa y prepara los platos, así como la frialdad de la propia concepción en sí de estos manjares de la nouvelle cuisine, terminan de malograr las opciones de transmitir sensaciones.

Durante la primera mitad de ‘Dieta mediterránea’ tenemos en la protagonista a un personaje pelele, sin personalidad ni capacidad de tomar decisiones por sí misma, que constantemente está yendo de un lado a otro según se lo pida uno u otro de los hombres de su vida. Aparte de demostrar una debilidad de personaje contraproducente, esto hace que la historia esté constantemente dando palos de ciego, sin avanzar en absoluto. Por ello, el golpe de la trama que anima a la historia tarda mucho en llegar. Sólo de ese giro saldrán los aspectos positivos de guión, como la reacción del personaje de Paco León ante lo que se plantea, que es casi lo más estimable de todo el film.

A partir de aquí se presentan muchos cabos sueltos y elementos que parecen presentados sólo a medias, como si al guión aún le faltasen algunas reescrituras. En la sala de edición se podría haber aligerado mucho el ritmo y haber adelantado la introducción de los elementos importantes de la trama, así como se podría haber arreglado esa falta de consistencia y fuerza dramática y esa variación de tono constante. Sin embargo, no se ha hecho nada para levantar el producto.

La forma en la que ‘Dieta mediterránea’ está realizada tampoco se adapta al tono que tiene el film. Se introducen recursos de rodaje y de montaje algo pasados de moda que se pueden aceptar si se hacen muy conscientemente en una comedia disparatada y hasta metalingüística. Pero en un film así, lo que extraemos es que Oristrell como director no es especialmente hábil.

‘Dieta mediterránea’ contiene ingredientes de lo más apetitosos, apuesta por actores que podrían tener tirón y durante algún momento es brillante. Por ello, creo que podría no disgustar a aquellos espectadores que acudan al cine con muchas ganas de reír. Si esta reseña se ensaña tanto es porque el hecho de que no termine de funcionar resulta más hiriente cuando se cuenta con grandes nombres en el equipo y con unas ideas que podrían haber dado mucho más de sí.

Más información en Blogdecine sobre ‘Dieta mediterránea’.

Mi puntuación:

La película es una adaptación de Lope de Vega y tiene como protagonistas a Silvia Abascal, Verónica Forqué, José Coronado, Antonio Resines y Paco León. En la información sobre los estrenos de esta semana se puede leer más acerca de la película.