‘Trouble the Water’ fue elegido el mejor documental. Codirigida por Tia Lessin y Carl Deal, comienza con las imágenes rodadas por la ciudadana de Nueva Orleáns Kim Roberts del huracán Katrina y se convierte en una historia poderosa sobre la voluntad de una comunidad por recuperarse y la indiferencia del gobierno. Roberts, que asistió al festival embarazada de nueve meses, dio a luz a una niña en el hospital de Salt Lake City un día después del estreno de su película.

En la sección internacional de World Cinema, el film de James Marsh ‘Man on Wire’ se llevó el premio del Jurado y el de la audiencia al mejor documental internacional. La cinta trata sobre el equilibrista francés Philippe Petit, quien en 1974 cruzó sobre un alambre las Torres Gemelas del World Trade Center. Además de ‘Man on Wire’, el festival entregó otros tres premios de la audiencia: como mejor drama fue elegido ‘The Wackness’, de Jonathan Levine, y mejor documental, ‘Fields of Fuel,’ de Josh Tickell, y en el rubro internacional, mejor drama resultó ‘Captain Abu Raed’, del jordano Amin Matalqa.

‘Ballast’ –que también competirá en Berlín—, obtuvo el premio a la mejor dirección dramática para su director Lance Hammer y el de la mejor dirección de fotografía para Lol Crawley. Se trata de un film artístico que trata sobre los efectos de un suicidio en tres personas diferentes, con una compleja historia emocional.

El director sueco Jens Jonsson se llevó el gran Premio del Jurado a un largometraje dramático por su ‘King of Ping Pong’, que se centra en la precariedad social de un fan del pin pong gordo de 16 años. Asimismo, el galardón a la mejor cinematografía fue para Askild Vik Edvardsen. El del público fue para el jordano Amin Matalqa ‘Captain Abu Raed,’ película que encoge el corazón sobre un conserje del aeropuerto de Amman a quienes los niños confunden con un piloto.

El premio a la mejor dirección dramática fue para Nanette Burstein, por ‘American Teen’, mientras que la mejor dirección de un documental internacional fue para la francesa de origen georgiano Nino Kirtadze, por ‘Durakovo: Village of Fools’, y de un drama fue para la rusa Anna Melikyan, por ‘Mermaid’.

Finalmente, el jurado entregó otros cuatro premios menores al mexicano Ernesto Contreras, por ‘Párpados Azules’, que también ganó el Festival de Cine de Guadalajara, México; a Lisa F. Jackson, directora de ‘Greatest Silence: Rape In The Congo’; a Chusy Haney-Jardine, por ‘Anywhere, USA’; y al elenco de ‘Asfixia’ (‘Choke’), Sam Rockwell, Anjelica Huston, Kelly MacDonald y Brad Henke.

Otras dos películas fueron premiadas por su cinematografía: el documental ‘Patti Smith: Dream of Life,’ filmado por Phillip Hunt y Steven Sebring, y el documental internacional ‘Recycle’, rodado por Mahmoud Al Massad.

Uno de los documentales más alabados durante el festival fue el titulado ‘Stranded: I’ve Come From a Plane That Crashed in the Mountains’, sobre el que os había adelantado el tráiler. Cuenta la historia de los 16 supervivientes del vuelo que se estrelló en 1972 en los Andes en el que se basó la película ‘Viven’. Tras la proyección del film, su director Gonzalo Arijon, un amigo de la infancia de los supervivientes que tuvieron que recurrir al canibalismo forzado, presentó a Roberto François, uno de los dos hombres que caminó durante 10 días a través de las montañas nevadas para buscar ayuda. François contó a la audiencia sobre su experiencia y lo que esto significó para él. ‘Hagan planes para los próximo 100 años, pero estén preparados para morir mañana’, les dijo. City, Utah.

Fuente | Variety.

Durante el XXII Festival Internacional de Cine de Guadalajara (México), se entregó el Premio Guadalajara al director Guillermo del Toro, autor, como ya sabemos, de ‘El laberinto del fauno’.

El film ‘Párpados azules’, de Ernesto Contreras, logró el Premio al Mejor Largometraje Iberoamericano de Ficción; el Premio al Mejor Guión, que estaba escrito por Carlos Contreras; el Premio Mezcal, y fue seleccionada para representar a México en los Golden Globe Awards de 2008.

Hubo varios films españoles entre los premiados: ‘La distancia’, de Daniel Aranyó, que obtuvo el premio a la Mejor Fotografía, y ‘Lo Que Sé De Lola’, de Javier Rebollo, que fue elegido como Mejor Ópera Prima Iberoamericana. ‘Nomadak Tx’, de Raúl De La Fuente, obtuvo el Premio FEISAL. El Premio del Jurado Infantil le fue entregado a Juanjo Elordi por su ‘Olentzero y el tronco mágico’. El Galardón al Mejor Cortometraje de Animación Iberoamericana fue para Emilio Ramos por ‘Niebla’. Para finalizar, Coke Riobóo se llevo una Mención especial por ‘El viaje de Said’, que aquí ganó el Goya al Mejor Cortometraje de Animación.

El Premio Especial del Jurado fue para ‘La casa de Alicia’ (‘A Casa De Alice’), de Chico Teixeira (Brasil), que también se llevó el de Mejor Actriz para Carla Ribas y también formó parte de la Selección para los Golden Globe Awards de 2008. Otro film brasileño, Olor A Caño (‘O Cheiro Do Ralo’), obtuvo el premio al Mejor Actor, que se concedió a Selton Mello.

El mejor documental iberoamericano fue Accidente, de los brasileños Cao Guimaráes y Pablo Lobato, y el mejor documental mexicano, Los ladrones viejos, de Everardo González.

El mejor corto iberoamericano recayó en ‘Beijo de sal’ (Beso de sal), del brasileño Fellipe Gamarano Barbosa, y el mejor corto mexicano fue para ‘Tiene la tarde ojos’, de Carlos Sama.

El resto de los premiados se puede consultar aquí.

Nelson Pererira Dos Santos, conocido como padre del cine brasileño, creador de películas como Vidas secas, O amuleto de Ogum y Tenda dos milagros, recibió el homenaje del cine iberoamericano a una “trayectoria imprescindible para entender el cine brasileño”.

El realizador dijo que escogió dedicarse al cine movido por las “posibilidades de transformación social” que consideraba tenía el medio, en el contexto de las transformaciones sociales y culturales que generaron, en el Brasil de la posguerra, el denominado movimiento modernista.

Guillermo del Toro dio una conferencia magistral a un grupo de jóvenes estudiantes de cine y los exhortó a ser atrevidos en sus planteamientos.

“El cine mexicano que realmente importa tiene menos de 30 años. Lo que no se puede es ser joven y dócil. Cuando se es joven, es el momento de mentarle la madre al mundo y es el momento de hacer cosas nuevas”, dijo durante la actividad, en la que recordó que presentó su primer cortometraje, ‘Doña Lupe’, en 1985 en este mismo festival.

“Ahora”, manifestó, “no me da miedo llegar al ‘top ten’, porque tengo un poco más de certeza. La terquedad se transforma en certeza”.

También fueron homenajeados los mexicanos Eugenio Caballero, ganador de un Oscar por la fotografía de ‘El laberinto del fauno’, así como la productora de la película, Bertha Navarro, además de los directores Alfonso Cuarón —tres veces nominado al Oscar— y Fernando Cámara.

En la imagen, (de izq. a der.) la actriz Cecilia Suárez, el actor Enrique Arreola, Ernesto Contreras, la actriz Luisa Huerta, el fotógrafo Tonatiu Martínez y el músico Iñaky, tras la presentación de la película ‘Párpados Azules’, el pasado lunes.

Fuente: Proceso