No sé a vosotros, pero a mí la resaca de los Oscars todavía me dura un poco. Premiados a parte, con los que se puede estar más o menos de acuerdo, la gala me resulto este año bastante entretenida.

A ello contribuyeron (entre otros factores), el buen hacer de su presentadora Ellen Degeneres, y momentos tan divertidos como este genial número musical protagonizado por Will Ferrell, Jack Black y John C. Reilly.

Realmente las comedias, en los Oscars, tienen poco que rascar. Aunque curiosamente este año, ha sido una, Pequeña Miss Sunshine, la ganadora del mejor guión original y mejor actor secundario.

La noche empezó fenomenal para El Laberinto del Fauno, pero Guillermo del Toro al final se va con las manos vacías, dejando los premios para su equipo.

El Oscar al mejor guión original se lo ha llevado Michael Arnt por Pequeña Miss Sunshine, una comedia divertida y fresca, con un mensaje bonito, pero que a mi parecer no superaba ni el guión de El Laberinto del Fauno, ni el de Cartas desde Iwo Jima.

El Oscar al mejor actor secundario ha sido para Alan Arkin, por el abuelo entrañable y canalla de Pequeña Miss Sunshine. Todo apunta a que esta película nos puede dar hoy muchas sorpresas.

Lo iremos viendo…

Sinceramente, esperaba muy poco de ‘Pequeña Miss Sunshine’. Me había alcanzado la habitual desgana tan típica y lógica que se produce cuando ves una serie de películas con rasgos similares que resultan ser tan aburridas como tópicas y, lo peor, pretenciosas. Sin embargo, a la salida de la sala, tras disfrutar inesperadamente con esta adorable ‘Pequeña Miss Sunshine’, me inundaba esa sensación tan extraña que te hace respirar de otra forma, contemplar las cosas desde otro enfoque, me sentía tan entusiasmado como los protagonistas de la película. No dura mucho, desgraciadamente, pero eso ya es otra cuestión. Lo que importa es que ‘Pequeña Miss Sunshine’ es una comedia vitalista contagiosa, con un estupendo guión que intenta alejarse de lo que se ha hecho últimamente, y eso es muy de agradecer.

‘Pequeña Miss Sunshine’ (‘Little Miss Sunshine’) se centra en los Hoover, una familia de lo más particular compuesta por el abuelo drogadicto, el padre que ha creado un curso sobre cómo tener éxito y no ser un fracasado, la madre que hace de “puente” de todos, el tío (hermano de ella) que se recupera de un intento de suicidio al ser abandonado por su novio, el hijo adolescente que lee a Nietzsche y se niega a hablar hasta que no sea piloto (pero escribe mensajes en una libreta), y la hija pequeña Olive, gafotas y con barriguita, que quiere ser una joven belleza. Un golpe de fortuna hace que Olive sea invitada a participar en el concurso de ‘Pequeña Miss Sunshine’ en California, por lo que toda la familia Hoover, por diferentes razones, tendrán que acompañarla, subidos a una destartalada furgoneta que sólo causará problemas.

No me extraña en absoluto (ahora, claro) los premios recibidos en Sundance y San Sebastián. Partiendo de un magnífico guión de Michael Arndt, al que sólo se me ocurre criticarle un desenlace un tanto brusco (que, bien pensado, puede ser culpa del montaje) y un escaso desarrollo de algunas situaciones puntuales (que, de nuevo, pueden ser culpa del montaje), los directores, Jonathan Dayton y Valerie Faris, despliegan una envidiable historia, emocionante, trágica, divertida, como la vida misma. Todo ello gracias a un ritmo sensacional, que nunca decae, tranquilo pero nunca lento, rápido cuando es necesario y pausado cuando toca. La música siempre tiene un papel fundamental en este sentido y sólo cabe aplaudir, al igual que en el apartado del montaje, que, salvo las dudas planteadas más arriba, ayuda mucho a contar una película que, en manos equivocadas, podía haber resultado lentísima y soporífera.

Pero si algo destaca por encima de todo en ‘Pequeña Miss Sunshine’ es su reparto y lo extraordinariamente bien que están todos. La familia Hoover está interpretada por Alan Arkin, en el papel del abuelo drogadicto que se encarga de enseñar a la pequeña el baile que debe realizar en el concurso que da título a la película (un baile, por cierto, impagable que provoca incluso ganas de unirte a la fiesta); Greg Kinnear, como el padre de la familia, el único que se engaña a sí mismo pensando que aún está del bando de los ganadores, de los triunfadores, tratando de ‘contagiar’ al resto de su familia, pero rindiéndose, poco a poco, inevitablemente, a su verdadera realidad; Toni Collete, como la madre de la familia, el polo opuesto al personaje de Kinnear, y el verdadero soporte donde se apoyan los demás, es el pegamento que une la familia; Steve Carell, que hace del hermano gay del personaje de Collete, que se recupera de un intento de suicido en el seno de esta familia tan particular, aportando sus rarezas individuales pero, sobre todo, un punto sarcástico sensacional (de hecho, este personaje es uno de los que más carcajadas provoca, por la extrema facilidad de Carrell para la comedia, como ya ha venido demostrando anteriormente); Paul Dano, en un papel que podía caer muy mal, por ser uno de esos adolescentes cabreados que no quieren relacionarse con nadie, pero que cae muy bien, por esa cercanía que emite el guión, a la que me he referido antes, y que hace que todos los personajes nos parezcan casi como sacados de nuestra propia familia, llegando, en el caso de Dano, a un punto cumbre en la escena en que sale de la furgoneta y… vale, vale, me callo; y, por último, la pequeña Abigail Breslin, una niña tremendamente encantadora, todo un acierto de casting (todos los actores son un acierto, pero en este caso aún más) que provoca la sonrisa en el espectador cada vez que aparece en escena, resulta imposible no querer darle el premio del concurso final, más aún cuando se ve lo que tiene preparado. Si hubiera un Oscar al mejor reparto, en conjunto, se lo tendrían que dar, sin discusión, a ‘Pequeña Miss Sunshine’.

En resumen, ‘Pequeña Miss Sunshine’ es un alegre y divertido cuento sobre un grupo de inadaptados que focalizan sus esperanzas en la participación de la más pequeña en un concurso de belleza y talento infantil, todo un símbolo de lo más repugnante de esa sociedad tan perfecta y maravillosa a la que todos “debemos” pertenecer si no queremos ser etiquetados como fracasados. Una película ejemplar que no debería perderse nadie. Si no puede ser en un cine, siempre está el DVD.

El pasado Viernes se estrenó entre nosotros ‘Pequeña Miss Sunshine’, una “pequeña” película independiente que se ha paseado por festivales tan prestigiosos como el de Sundance, y también ha recibido el premio del público en el pasado Festival de San Sebastián. Una de dos, o la gente sólo vio esa película o muy malas tenían que ser las demás, porque lo que aquí tenemos es la típica producción independiente de esas que nos llegan a patadas de Hollywood, con la intención de triunfar en cuántos más sitios mejor para que sus noveles directores sean contratados por una major y nunca más vuelvan a realizar películas de este estilo. Eso sí, los resultados de ‘Pequeña Miss Sunshine’ son mejores que los de las últimas películas de esta “clase” que nos han llegado. En todas ellas hay un mismo patrón: peculiar familia con personajes peculiares, alguno de los cuales lleva todo el peso de la narración y les hace ver la “luz” a los demás miembros de la familia. Curiosamente, y salvo excepciones, son films en los que los actores suelen lucirse y ofrecernos unas más que dignas interpretaciones. En el caso de ‘Pequeña Miss Sunshine’ todos están muy bien, afortunadamente.

La historia del film sigue el patrón antes mencionado. En este caso se trata de una familia compuesta por una ama de casa, el personaje más normal de todos; un adolescente que lleva meses haciendo voto de silencio, su hermana que se presentará a un concurso infantil de misses, el abuelo de ambos expulsado del asilo por esnifar heroína, el padre, un fracasado que sólo habla de ser un ganador en la vida, y el hermano de éste, un gay deprimido que ha intentado suicidarse porque no es correspondido por el hombre de quién se ha enamorado. Todos ellos viajarán en una camioneta destartalada para que la pequeña del hogar se presente a ese concurso infantil.

La película también podría incluirse dentro del subgénero de las road movies, y como tal nos ofrece no sólo un viaje físico sino también emocional, a través de los sentimientos, dudas y sueños de todos sus personajes. Sin lugar a dudas, éstos son el punto fuerte del film, pero no porque el guión los haya retratado excelentemente, que no es el caso, sino por las interpretaciones de todo su elenco. Toni Collette está muy bien como la madre que no es capaz de superar o controlar algunas cosas. Greg Kinnear a mí siempre me ha parecido un excelente actor, y no entiendo como no está protagonizando películas de mayor envergadura, no entiendo cómo no es una estrella superfamosa, porque tiene todos los ingredientes para caer bien al público, además de una enorme versatilidad para interpretar cualquier tipo de papel. Aquí está fantástico como el patriarca de la familia, transmitiendo una mezcla de alegría y patetismo.

Alan Arkin interpreta al abuelo cascarrabias y drogadicto y también nos ofrece una sensacional interpretación. Paul Dano podríamos decir que interpreta al raro del grupo, y por primera vez un personaje de esta calaña cae bien, ya que el actor es capaz de conectar enseguida con el público ganándose su afecto. Abigail Breslin interpreta a la más pequeña de la familia, y la niña está francamente bien desprendiendo una enorme simpatía y naturalidad. La sorpresa del casting es el cómico Steve Carrell con supersonaje de gay deprimido. Carrel está muy conviencente y para quién esto suscribe esto no deja de ser una sorpresa.

Lamentablemente todo lo bueno que la película tiene en cuanto a su reparto se refiere se pierde en un guión que explora lugares comunes de una forma en la que ya nos lo han contado mil veces y lo cierto es que empieza a cansar un poco. No obstante, me ha llamado la atención el hecho de que el film combine momentos inspirados con otros que no lo son tanto. Por ejemplo, lo que le ocurre al personaje de Carrel durante el trayecto es de una coincidencia que no se la cree nadie y además no quiere decir nada, no soluciona ni estropea nada, sobra. Al igual que las motivaciones del personaje de Paul Deno son un poco incompresibles y al final no es para tanto. La relación entre Kinnear y Collette no está bien definida y el personaje del abuelo parace que sólo está para ocultar un detalle de guión de forma genial y que nos es revelado al final.

Todos estos elementos se combian con algunos aciertos verdaderamente interesantes. Como el hecho de usar una camioneta estropeada como metáfora de la vida: vivir es tan difícil como subirse a una camioneta vieja en marcha. Tan sencillo como grandioso. Una pena que el film no tenga ese tono durante toda su duración. Y al final hay una secuencia que depende de cómo te pille te puede parecer irritante o estupenda. A mí me pareció lo segundo a pesar de alguna salida de tono. Pero es que me dieron ganas de levantarme de mi butaca para hacer lo que ya sabeis qué aquellos que ya la habeis visto.

Un film pasable, agradable de ver, pero que desaprovecha en parte muchas de sus posibilidades, aparte de no dejar bien atados ciertos aspectos de sus personajes. Los directores del evento, Jonathan Dayton y Valerie Faris, hasta ahora directores de videoclips de gente famosa, seguro que volverán a probar suerte en esto del largometraje y probablemente tengan más cosas que contarnos ahora que ya se han fijado en ellos.