Philip Seymour Hoffman

Se acerca el verano, y antes de que un buen número de superproducciones y films muy esperados inunden nuestras pantallas, este fin de semana nos empiezan a llegar films que tal vez no revienten las taquillas, pero contienen el suficiente interés (no todos) como para acercarse al cine y gastarnos unos 7 euros de la entrada, más los 15 de palomitas y la cocacola, más la gasolina (o lo que cueste el autobús), más el parking, aguantar la cola, aguantar que la taquillera te advierta que la película es en versión original (no es broma), aguantar a la gente, los anuncios, y en última instancia, aguantar un bodrio por el que no queramos volver a pasar por el ritual.

• ‘Milleniun 1. Los hombres que no amaban a las mujeres’

Director: Niels Arden Oplev

Intérpretes: Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Sven-Bertil Taube, Peter Andersson

Sinopsis: Hace 40 años, Harriet Vanger desapareció de una reunión familiar en la isla que pertenece y es habitada por el poderoso clan Vanger. Su cuerpo nunca se encontró, sin embargo su tío está convencido de que fue asesinada y de que el asesino es un miembro de su propia familia, una familia unida y a la vez disfuncional. Contrata entonces a Mikael Blomkvist, periodista caído en desgracia y a la tatuada y salvaje hacker informática Lisbeth Salander para investigar el caso.

Crítica en Blogdecine:

• Lisbeth Salander en ‘Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres’

‘Radio encubierta’ (‘The Boat That Rocked’), la última película de Richard Curtis, que se estrenará este viernes, se sitúa en 1966 para describirnos la situación en la que estaban las ondas en aquella época. No existían las concesiones de emisoras y sólo la BBC emitía oficialmente. Pero en ella únicamente se podían escuchar 45 minutos de música pop al día, a pesar de que los grupos roqueros se encontraban en un momento de total efervescencia. Las emisoras piratas emitían desde barcos anclados en el Mar del Norte y tenían unas audiencias insuperables. El ministro Dormandy convierte en misión personal encontrar la manera de convertirlos en ilegales y así poder desmantelar sus emisiones.

Hay dos claros atractivos en esta película que hacen que valga la pena, y mucho, verla, sólo por ellos: la música que se escucha y el elenco. En el primer apartado encontramos a The Who, The Kinks, Jimi Hendrix, The Rolling Stones, etc… En el segundo están Kenneth Branagh, en el papel del ministro Dormandy, Jack Davenport como su ayudante, y Tom Sturridge en el personaje del joven que llega al barco a pasar unos días. Los demás son los DJs de Radio Rock: Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Rhys Ifans, Nick Frost, Ralph Brown, Chris O’Dowd, Rhys Darby… Katherine Parkinson es la única mujer a la que se le permite vivir a bordo porque es lesbiana.

Uno de los títulos más interesantes que se estrenará el próximo viernes en nuestro país es, sin duda, el del nuevo trabajo del británico Richard Curtis, responsable de la exitosa ‘Love Actually’ (que a mí no me gustó nada, por cierto). Y es que ‘The Boat that Rocked’, que en España llevará el juguetón título de ‘Radio encubierta’, cuenta con un reparto de lo más llamativo, encabezado por Philip Seymour Hoffman, Bill Nighy, Kenneth Branagh, Emma Thompson, Nick Frost, Rhys Ifans, Gemma Arterton, January Jones y Chris O´Dowd, uno de los tres protagonistas de la desternillante serie ‘The IT Crowd’.

La historia nos traslada a la Gran Bretaña de la década de los 60, y nos presenta a unos locutores que transmiten música pop y rock desde una emisora pirata, montada en un barco anclado en medio del Mar del Norte. Echad un ojo al tráiler, que os he dejado más abajo, creo que os convencerá; otra cosa, muy diferente, es que la película sea tan jugosa como aparenta. Pronto saldremos de dudas. Ya sabéis, el 29 de mayo, ‘Radio encubierta’ en los cines, por si os apetece una ración de humor británico.

Después de un número musical larguísimo, impresionante, fastuoso, en el que Hugh Jackman ha vuelto a demostrar que es el mejor presentador en muchos años de Oscar, y que recogía varios legendarios temas musicales de la historia del cine, damos paso a uno de los premios más esperados de la noche, pues su receptor es, quizá, el artista más llorado de los últimos años.

Alan Arkin, Cuba Gooding Jr., Kevin Kline, Joel Grey y Christopher Walken, de forma idéntica que en la entrega de mejor actriz secundaria, se han encargado de ir describiendo los trabajos de los cinco actores secundarios que ha destacado la Academia norteamericana este año. Lo recoge su hermana Kate Ledger. Toda la platea en pie, como no podía ser menos, pues este trabajo, aunque recién nacido, ya es legendario.

Tanto Alberto como yo aplaudimos. Ahora, mejor documental.

John Patrick Shanley llevaba muchos años sin dirigir una película. Suya es aquella extravagancia (rara hasta decir basta) titulada ‘Joe contra el volcán’, que juntaba a unos imposibles Tom Hanks y Meg Ryan (por aquel entonces los reyes de la comedia romántica) en un producto que fracasó allá donde se estrenó, permaneciendo a día de hoy como una de las películas más extrañas salidas de la productora de Steven Spielberg. Ahora, casi 20 años después, Shanley regresa por la puerta grande con ‘La duda’, film que está causando sensación, y cuyo reparto ha sido nominado por su trabajo en las categorías correspondientes. Un grupo de actores en estado de gracia que se convierten en el punto más fuerte de una película menos profunda de lo que aparenta.

Shanley adapta su propia obra teatral, ganadora del premio Pulizter en el 2005; y he aquí uno de los principales problemas de ‘La duda’, al menos para mí. Puede que Shanley conozca a la perfección su propia obra (lo contrario sería poco menos que absurdo), pero los mecanismos del cine son otros totalmente distintos a los del teatro, y el director termina pagando las consecuencias de estar tanto tiempo sin hacer cine.

John Patrick Shanley se ha basado en su obra teatral para escribir y dirigir la película ‘La duda’ (‘Doubt’), que está protagonizada por Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams y Viola Davis. El viernes, 30 de enero, se estrenará en nuestras pantallas, avalada por varios premios y nominaciones, como corresponde a todo lo que va llegando durante esta época.

Durante los años ’60, la parroquia de San Nicolás, en el Bronx, comienza una política aperturista al aceptar en su colegio al primer alumno negro. La hermana Beauvier, que impone férrea disciplina a los estudiantes, teme que Donald sufra malos tratos por parte de sus compañeros por el color de su piel. Pero la inocente y joven profesora de historia, la hermana James, sospechará que el problema de Donald es otro muy diferente. El niño es monaguillo del padre Flynn, quien ejerce como su protector y con quien el alumno desarrolla un vínculo muy especial.

A la hora de adaptar al cine una exitosa y aclamada obra teatral resulta complicado no trasladar los elementos básicos que la han encumbrado. Así como resulta tentador trasladar milimétricamente la fórmula que tan bien ha funcionado. Sin embargo, John Patrick Shanley decide afrontar la adaptación de ‘La duda’ retomando la base dramática pero partiendo con ingredientes distintos. Otros intérpretes y, sobre todo, la consciencia de explorar la riqueza que el lenguaje cinematográfico puede aportar a su denso y profundo relato.

Buen conocedor del material de partida, no en vano es su autor (con el que ha ganado el Pulitzer por el texto y un Tony su representación teatral), decide apoyarse en unos actores sólidos y convincentes, algo que resulta esencial en una historia de personajes como es ‘La duda’. Y obtiene como resultado una prodigiosa lección de actuación, sabiendo sacar lo mejor de un gran elenco de actores (donde más se aprecia la teatralidad), encabezados por dos monstruos de la pantalla, como son la veterana Meryl Streep y el fundamental Philip Seymour Hoffman, así como de los otros dos personajes fundamentales, perfectamente dibujados por Amy Adams y Viola Davis respectivamente.

Hace poco os hablaba de una de las mejores películas del año que dejamos atrás, ‘12’, la versión rusa de ‘Doce hombres sin piedad’, ópera prima de Sidney Lumet y, en mi opinión, una de las mejores películas de toda la Historia. Hoy también voy a hablar de otra de las mejores obras cinematográficas que se estrenaron en nuestro país durante 2008, pero esta vez viene del propio Lumet, cinco décadas después de ’12 Angry Men’. 84 añitos tiene ya el cineasta norteamericano. Entre él y Clint Eastwood, quizá el mejor director vivo hoy en día, maquillan un poco el pobre panorama. A pocos sorprende.

‘Antes que el diablo sepa que has muerto’ (‘Before the devil knows you´re dead’, 2007) es el largo, y precioso, título de la, por ahora, última película del sabio realizador que firmó otras obras tan recordadas como ‘Serpico’, ‘Tarde de perros’ o ‘Veredicto final’. En esta ocasión, Lumet recupera la energía de sus mejores momentos al narra una demoledora historia que conjuga a la perfección el cine negro y el drama familiar, con un reparto fantástico y uno de los finales más potentes del año pasado.

Philip Seymour Hoffman y Toni Collette prestarán sus voces a la película de animación de plastilina ‘Max & Mary’ en la que se contará la historia de Max Horovitz (Hoffman), un estadounidense de 44 años, judío, severamente obeso y con síndrome de Asperger que vive en el caos de Nueva York, y Mary Daisy Dinkle (Collette), una solitaria niña mofletuda de 8 años que vive en los suburbios de Melburne. Ambos mantienen una amistad por correspondencia que se extenderá a lo largo de más de veinte años.

Se trata de una producción australiana narrada por Barry Humphries y con intervenciones de Eric Bana, Julie Forsyth, John Flaus la cantante Renee Geyer y el músico australiano Ian “Molly” Meldrum,

‘Max & Mary’ supone el debut en el largometraje para el guionista y director Adam Elliot, quien obtuvo un Oscar por el corto ‘Harvie Krumpet’ (2003), junto con la productora Melanie Coombs, quien también trabaja en el film que nos ocupa.

Sus creadores describen la película como “inocente, pero no naif” y adelantan que la historia tocará de temas como la amistad, el autismo, la taxidermia, la psicología, el alcoholismo, de dónde vienen los bebés, la obesidad, la cleptomanía, las diferencias sexuales, la confianza, la copulación de perros, las diferencias religiosas, la agorafobia, y mucho mucho más.

Vía | The Hollywood Reporter y página oficial.