A lo largo de los días que componen esta semana que comienza hoy, se producirán unos cuantos lanzamientos en DVD o Blu-ray. Salen muchas películas de reciente estreno cinematográfico, aunque principalmente son malas o peor que malas. También aparece a la venta alguna cinta de hace unos años o décadas, donde la calidad va mejorando. Si nos vamos aún más atrás en el tiempo es cuando llega el buen cine de este post, con el pack de Stanley Kubrick y el lanzamiento de ‘Con faldas y a lo loco’. La tentación es fuerte, pero no sacaría de esto la conclusión precipitada de que el cine está yendo siempre a peor de forma irremediable. Lo que ocurre es que de lo reciente lo sacan todo en formatos domésticos, mientras de lo más antiguo ya se va haciendo solo una selección. Alguien comentaba el otro día que el titular «tráiler del thriller de terror» sonaba a trabalenguas, pues hoy voy por el más difícil todavía con «otros tristes estrenos».

‘Balada triste de trompeta’

Dirigida por: Álex de la Iglesia.

Intérpretes: Carlos Areces, Antonio de la Torre, Carolina Bang, Santiago Segura, Sancho Gracia

Sinopsis: 1937; los monos de un circo aúllan salvajes dentro de su jaula mientras, en el exterior, los hombres se matan en otro circo: la guerra civil española, que sigue su curso. El payaso tonto del circo, reclutado a la fuerza por los milicianos, termina perpetrando, sin abandonar su disfraz, una carnicería a machetazos entre las filas del bando Nacional. Así da comienzo esta peripecia en que Javier y Sergio, dos terroríficos y desfigurados payasos, se enfrentan a muerte por el ambiguo amor de una bailarina durante la era del franquismo.

Aparece tanto en DVD como en Blu-ray esta película que, a pesar de sus excesos y de su desbordado e increíble final, contiene momentos muy apreciables. En mi crítica decía que me parece ambiciosa en exceso, más que nada por la cantidad de cosas que cuenta, lo que la lleva a descuidar algunos aspectos. Pero creo que merece la pena verla, aunque sea para poder opinar y posicionarse sobre un producto tan atípico, que dio tanto que hablar y polarizó de tal manera las críticas. La de Juan Luis Caviaro, por ejemplo es de las no favorables.

‘The Tourist’

Dirigida por: Florian Henckel-Donnersmarck

Intérpretes: Johnny Depp, Angelina Jolie, Paul Bettany, Timothy Dalton, Rufus Sewell.

Sinopsis: Johnny Depp es un turista americano cuyo coqueteo con una desconocida conduce a una trama de intriga, amor y peligro en The Tourist. Durante un viaje improvisado a Europa para curar un corazón partido, Frank (Depp) flirtea inesperadamente con Elise (Angelina Jolie), una mujer extraordinaria que deliberadamente se cruza en su camino. Con Paris y Venecia como impresionante telón de fondo, su vertiginoso romance rápidamente evoluciona y de repente se ven inmersos sin quererlo en un letal juego de gato y ratón.

Ya aludió Ricky Gervais, con su ácido humor, a lo unidimensionales que son los personajes de ‘The Tourist’, remake de ‘El secreto de Anthony Zimmer’. Resulta difícil creer que un director de algo tan bueno como ‘La vida de los otros’ haya hecho este disparate. El único aliciente que le queda debajo de este desastre de guion es observar los bellos paisajes urbanos en los que se desarrolla, como indicaba en mi reseña. El desenlace previsible, la nula química entre los personajes y el sinsentido de muchas de las situaciones hacen que se pueda ver casi como cine de humor. No creo que sea cosa mía, las críticas de mis compañeros Juan Luis Caviaro y Alberto Abuín coinciden en la valoración general.

‘Salt’

Dirigida por: Phillip Noyce.

Intérpretes: Angelina Jolie, Liev Schreiber, Chiwetel Ejiofor, Marion McCorry.

Sinopsis: La agente de la CIA Evelyn Salt, que regresa de un largo y doloroso secuestro. Nada más reincorporarse, recibe la petición de interrogar a un ex-agente ruso, quien hace una declaración bastante peculiar, que pone en peligro la vida de Salt.

Por si la tortura así no fuese suficiente, en la edición en Blu-ray de ‘The Tourist’ se incluye la película ‘Salt’, que no sé si será peor o menos mala —no cabría la palabra «mejor» en este contexto— que la de Johnny Depp. Comentaba en mi crítica que me parecía la película de una escena, por decirlo rápido y mal, además de que tampoco me creía mucho ni al personaje ni las situaciones. Pero con la distancia, creo que puede ser mejor que la anterior, pues al menos tiene algunas escenas de acción vistosas.

‘Amor y otras drogas’ (‘Love and Other Drugs’)

Dirigida por: Edward Zwick.

Intérpretes: Jake Gyllenhaal, Anne Hathaway Oliver Platt, Hank Azaria, Josh Gad, Judy Greer y Gabriel Macht.

Sinopsis: Maggie es una mujer independiente que no deja que nada ni nadie la ate. Pero conoce a su media naranja, Jamie, cuyo implacable e infalible encanto le sirve bien tanto con las mujeres como dentro del despiadado mundo de las ventas farmacéuticas. La evolución que sufre la relación entre Maggie y Jamie coge a ambos por sorpresa, al encontrarse bajo la influencia de la droga suprema: el amor.

Cuenta con actores muy famosos y de cierto prestigio que pueden hacer parecer que se trata de un buen film, además de estar rodada con elegancia y de tener un especto, en general, bastante solvente. Pero todo eso no es más que apariencia, pues en lo más profundo, ‘Amor y otras drogas’, no tiene ni ritmo ni humor y tampoco funciona —o por lo menos a mí no me funcionó— como historia de amor. Debido a que está basada en el libro autobiográfico de Jamie Reidy ‘Hard Sell: The Evolution of a Viagra Salesman’ («una venta difícil: la evolución de un vendedor de Viagra»), me esperaba una comedia gamberra sobre erecciones incontrolables y situaciones incómodas. Sin embargo, todo lo que apunta en esa dirección es cercenado rápida y torpemente.

‘Skyline’

Dirigida por: Colin Strause y Greg Strause.

Intérpretes: Eric Balfour, Scottie Thompson, Brittany Daniel, Crystal Reed, Neil Hopkins y David Zayas.

Sinopsis: Después de una noche de fiesta, un grupo de amigos se despiertan en la noche por una luz misteriosa que sale de la ventana. La luz dibuja ligeramente la imagen de personas que luego desaparecen de repente y descubrirán que una fuerza de otro mundo se está tragando a la toda la población de la Tierra. Este grupo de supervivientes deberá luchar por su vida mientras el mundo entero se desmorona a su alrededor.

No me tomé esta película demasiado en serio en mi crítica porque, la verdad, no creo que se lo merezca. Como film de extraterrestres ‘Skyline’ resulta penoso, pero como película de humor, puede resultar más que viable. Si se ve con predisposición a reírse se encontrarán muchos momentos de los diálogos, las interpretaciones y las resoluciones que toman los personajes que den pie a una carcajada. La crítica de Caviaro, titulada «refrito de extraterrestres», tampoco la pone mucho mejor. Estamos de acuerdo en que, al menos, las imágenes generadas por ordenador no están mal resueltas, por lo que, como puro espectáculo puede tener un pase.

‘Con faldas y a lo loco’ (‘Some Like it Hot’, 1959)

Dirigida por: Billy Wilder.

Intérpretes: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft, Pat OBrien, Joe E. Brown, Nehemiah Persoff, Joan Shawlee y Billy Gray.

Sinopsis: Cuando Joe (Tony Curtis) y Jerry (Jack Lemmon), dos músicos de Chicago, presencian casualmente un tiroteo entre miembros de la mafia, deciden tomar un tren en dirección a Florida disfrazados de Josephine y Daphne, las dos nuevas y no excesivamente agraciadas miembros de una banda de jazz integrada exclusivamente por mujeres. Su tapadera es perfecta… hasta que una cantante ansiosa de amor (Marilyn Monroe) se encapricha con Josephine, un anciano playboy (Joe E. Brown) se encapricha de Daphne y un jefe de la camorra (George Raft)… ¡se niega en redondo a dejarse embaucar!

No soy de los que usan la expresión «obra maestra» para cualquier cosa, salvo en broma. Pero sobre ‘Con faldas y a lo loco’ no tengo ninguna duda a la hora de aplicarle el calificativo. Podría decir que se trata de mi película favorita, si es que tuviese que hacer eso tan terrible que es elegir una. Convertida ya en un clásico y habiendo pasado ya a formar parte de la historia, esta película de bella fotografía en blanco y negro en realidad incluye muchos puntos humorísticos que se criticarían si se incluyesen en una comedia de ahora, lo cual responde al desenfado de su creador, que, por mucho que hoy ya sea un referente, nunca se las dio de autor. Actores en absoluto estado de gracia dan vida magistralmente a un guion de diez. Adrián Massanet publicó recientemente una crítica en Blogdecine.

Colección Stanley Kubrick

Aparece a la venta esta colección Stanley Kubrick edición limitada, además las ediciones individuales de ‘Lolita’, ‘Barry Lyndon’ y ‘La naranja mecánica’ (edición 40 aniversario). Las películas incluidas entre los ocho discos de la colección son ‘La Naranja Mecánica’, ‘Eyes Wide Shut’, ‘El Resplandor’, ‘La Chaqueta Metálica’, ’2001: Odisea del Espacio’, ‘Lolita’, y ‘Barry Lyndon’. De obligado visionado para cualquiera que se considere amante del cine, debido a que Kubrick —sobre el que podéis leer un especial en Blogdecine— está considerado uno de los directores más grandes y perfectos que ha dado la historia del cine. Perfeccionista sí que era y, sin duda, en muchas ocasiones esa exigencia, consigo mismo y con sus colaboradores, dio lugar a grandísimas obras, e incluso cuando su maestría no estuvo a la altura de sus aspiraciones, los resultados son muy notables. Un autor con todas las letras, ya que su forma de trabajar y el resultado visual de sus películas son totalmente particulares y reconocibles.

‘Un plan brillante’ (‘Flawless’, 2007)

Dirigida por: Michael Radford.

Intérpretes: Demi Moore, Michael Caine, Simon Day, Jonathan Aris, Josef d´Bache-Kane, Constantine Gregory, Nicholas Jones y Kim Hermans.

Sinopsis: Laura Quinn (Demi Moore) es una alta ejecutiva que trabaja en la London Diamond Corporation, la principal empresa de diamantes del mundo. Entregada por completo a su trabajo, su frustración crece al ver que la evolución de su carrera está obstaculizada por el machismo que domina la vida laboral de la compañía. Así que decide aliarse con el Sr. Hobbs (Michael Caine), un veterano y amargado empleado de mantenimiento que afirma tener un plan perfecto para un robo brillante.

El titular de mi crítica era ‘Un plan brillante’: un film sencillo y agradable, aunque no brillante, con lo que parece que poco más hace falta añadir. Si acaso, se puede decir que su título en inglés, ‘Flawless’ («sin fallos») tampoco le hace justicia. Alberto Abuín en su reseña indica que es aceptable y distraída, pero que carece de brío y valentía.

‘Monster’s Ball’

Dirigida por: Marc Forster.

Intérpretes: Billy Bob Thornton, Heath Ledger, Halle Berry, Peter Boyle, Sean P. Diddy Combs, Mos Def, Will Rokos y Milo Addica.

Sinopsis: Racista y ultra conservador, Hank trabaja como funcionario de prisiones en el corredor de la muerte. Intransigente y violento con lo que le rodean, empieza a cambiar su concepción de la vida cuando conoce a una mujer afro americana que acaba de perder a su marido en la silla eléctrica. Nace entre ellos una relación en las que se ofrece mutuamente el cariño que necesitan, aunque ninguno de los dos sabe que en realidad sus vidas estaban ya relacionadas antes de conocerse.

Nunca negaré que ‘Monster’s Ball’ sea una gran película interpretada de maravilla. No obstante, entra dentro de esos dramas con los que se llega a sufrir tanto, que una se pregunta si ha valido la pena pasar por eso a cambio de casi dos horas de buen cine. Nunca he entendido bien el motivo para crear película tan tremendamente dramáticas y, por si su tema de partida no fuese lo bastante insufrible, narrarlas con máxima dureza. Debe de haber un público que encuentre cierto tipo de disfrute. Por mi parte, prefiero el cine de evasión o de entretenimiento, con lo que no quiero decir el cine ligero, pues precisamente puede ser algo muy sesudo lo que me permita evadirme del día a día. Aquí podéis leer la crítica de Adrián Massanet.

‘El grito’ (‘The Grudge’)

Dirigida por: Takashi Shimizu.

Intérpretes: Sarah Michelle Gellar, William Mapother, KaDee Strickland, Jason Behr, Clea DuVall, Grace Zabriskie, Rosa Blasi y Ryo Ishibashi.

Sinopsis: Karen es una estudiante de intercambio que estudia trabajo social en Japón y que, inocentemente, acepta reemplazar a una enfermera que no se ha presentado a su trabajo. Cuando entra en la casa que le han asignado descubre a una anciana estadounidense, Emma, que se encuentra en estado catatónico, mientras que el resto de la casa parece estar desierta y abandonada. Mientras cuida de la anciana enferma, Karen escucha arañazos en la parte superior de la vivienda. Al investigar el origen de esos extraños ruidos se ve enfrentada a un poder sobrenatural más aterrador de lo que jamás se hubiera podido imaginar.

Remake de la cinta de terror japonesa ‘La maldición’ (‘Ju-on’, 2000) realizado por su propio director, Takashi Shimizu. Correcta adaptación, que consigue el propósito de asustar, que no es lo mismo que producir miedo, pues el susto es una emoción repentina y superficial, mientras que el miedo se mete en los huesos y permanece largo tiempo. Precursora de una larga serie de secuelas, que también se habían producido en sus versiones japonesas y que, como suele ocurrir, perdían interés a medida que avanzaba la franquicia. Un tipo de terror muy en boga durante aquella década que ya nos dejó.

‘Una mamá en apuros’ (‘Motherhood’)

Dirigida por: Katherine Dieckmann.

Intérpretes: Uma Thurman, Matthew Schallipp, Daisy Tahan, David Schallipp, Anthony Edwards, Stephanie Szostak, Minnie Driver y Dale Soules.

Sinopsis: Eliza Welch (Thurman) es madre. Antes era escritora de ficción, pero ahora se dedica a la blogosfera y tiene su propia web. Eliza ha dejado de lado sus ambiciones creativas para centrarse en sus dos hijos. Su marido (Edwards) es tan despistado que parece no darse cuenta de los conflictos a los que se enfrenta su mujer y, por bienintencionado que sea, no se para ni a pensar en lo que conlleva gestionar la realidad doméstica básica, algo que sí entiende su mejor amiga Sheila (Minnie Driver), casi demasiado bien. “Una mamá en apuros” se desarrolla en el transcurso de un día en el que Eliza acaba creyendo que ha perdido el norte, que no puede más, que ha perdido la cordura y las riendas de su vida.

Ya había aparecido en DVD, pero ahora sale a la venta en Blu-ray esta fallida comedia en la que ni siquiera Uma Thurman es capaz de elevar el pésimo material de partida. Supongo que en formato doméstico habrá tenido éxito porque se ha considerado una buena opción para ser regalada a madres incipientes, pero yo diría que bastante desgracia tienen ya, que no sean ustedes crueles con ellas.

Se producen más lanzamientos, que se pueden consultar aquí, como ‘Lady Halcón’, ‘The Queen’, ‘Zatoichi’, ‘Platoon’, ‘La llave de Sarah’, etc…

Vía | Zona DVD.

Como ya sabréis, gracias a los carteles que empapelan las ciudades, el 20 de agosto se estrena ‘Salt’, un film de acción, dirigido por Phillip Noyce, en el que Angelina Jolie interpreta a la agente de la CIA Evelyn Salt, que regresa de un largo y doloroso secuestro. Nada más reincorporarse, recibe la petición de interrogar a un ex-agente ruso, quien hace una declaración bastante peculiar, que pone en peligro la vida de Salt.

En las críticas sobre películas de acción es tan habitual comentar que la premisa de la que parten es débil y el desarrollo argumental limitado, que estas afirmaciones llegan a perder el sentido o la efectividad porque ya parece que eso es lo que hay que argüir siempre ante este género. Por ello, cuando llegan casos como el de ‘Salt’, es difícil transmitir esa idea con el énfasis suficiente o con la capacidad para convencer intacta. Pero es que el grado de nimiedad de la historia narrada en ‘Salt’ hace que, a su lado, todas las anteriores parezcan sesudos e intrincadísimos juegos de ingenio.

A grandes rasgos, el film se resume en dos secuencias, la primera de una hora de duración, aproximadamente, y la segunda que se extiende a lo largo de la media hora restante. Dos secuencias que se detonan a partir de dos revelaciones carentes de la facultad de sorprender, no tanto por previsibles, como por la cantidad de veces que han sido ya empleadas y por lo poco impactantes que resultan.

Por lo tanto, el único disfrute posible de la película —aparte del obvio, que mencionaré en el siguiente apartado— es el de la contemplación de las escenas de acción, de las que, como máximo, se puede decir que están resueltas con corrección, sin acercarse al realismo de un Greengrass ni a la espectacularidad irreal de, digamos, un Bay.

Angelina Jolie en el lugar de Tom Cruise

Como ya he comentado otras veces, es muy frecuente que los actores asignados y contratados para una película cambien durante la preproducción, como también lo es que los proyectos pasen de manos de un director a las de otro. Por lo tanto, el que Tom Cruise se bajase del carro para dejar lugar a otro intérprete no sería llamativo, salvo por el hecho de que un papel ideado para un hombre haya pasado a pertenecer a una mujer.

Observar la adecuación a ella de los rasgos diseñados para él era una de las cosas que más curiosidad me despertaban de ‘Salt’, incluso porque llegué a plantear que quizá sería mejor personaje femenino aquel que se hubiese concebido como un hombre y luego transformado en mujer que muchos de los que se escriben directamente con féminas en mente. No obstante, mi examen no dio fruto, ya que el personaje carece de una definición concreta o profunda y las decisiones que toma para actuar o las transformaciones que sufre a lo largo de la película están escasamente justificadas o soportadas. Por lo que no se podría decir que se trate claramente de un personaje masculino o femenino, ya que casi ni se podría decir que se trate de un personaje en absoluto.

Dejando eso a un lado, lo que queda claro es que optar por Angelina Jolie fue una decisión acertada, ya que ahora mismo, su presencia es la mejor baza con la que cuenta ‘Salt’ para empujar al público hacia las salas, ya sea por el atractivo físico de la actriz, como por la relativa peculiaridad de ver a una mujer en un papel de acción.

En el reparto encontramos nombres importantes que denominan a buenos intérpretes: Liev Schreiber y Chiwetel Ejiofor (ambos en la fotografía previa), pero ninguno de ellos tiene oportunidad de salvar el film porque sus papeles van de lo inexistente a lo absurdo. El personaje del marido, August Diehl, es un absoluto cero a la izquierda, además de formar con Jolie una pareja nada creíble, lo cual mina la única posibilidad de la protagonista de que sus evolución como personaje se comprenda.

El australiano Phillip Noyce difícilmente serviría de garantía para crear un film entretenido por sus escenas trepidantes o dotado de un entramado de thriller, género en el que más se ha movido, interesante; mucho menos una cinta que conjugue ambas cosas. Sin embargo, dentro incluso de una filmografía no demasiado brillante, salvo excepciones, el film ‘Salt’ podría considerarse un descenso en calidad.

Mi puntuación:

Aunque lo parezca, Angelina Jolie no está anunciando un nuevo perfume o una nueva crema anti-arrugas. En realidad, es el primer cartel oficial de su nueva película, ‘Salt’, de la que ya pudimos ver hace poco un tráiler no demasiado atractivo. La historia, escrita por Kurt Wimmer y Brian Helgeland, gira en torno a una agente de la CIA que es acusada de trabajar para los rusos y de tener la misión de asesinar al Presidente de Estados Unidos, debiendo escapar y probar su inocencia mientras es perseguida por todas las fuerzas de seguridad del país.

De este modo, Jolie no está sola en la película, si bien los encargados del marketing no han considerado oportuno que nadie más aparezca en el cartel, quitándole protagonismo a la chica de Brad Pitt. Liev Schreiber, Chiwetel Ejiofor, Kevin O’Donnell, Zoe Lister Jones y Victor Slezak, entre otros, acompañan a la huesuda estrella en el reparto de ‘Salt’, que ha sido dirigida por Phillip Noyce (‘Juego de patriotas’, ‘Atrapa el fuego’) y tiene señalada como fecha de estreno el próximo 23 de julio. En España, sin embargo, no la podremos ver hasta el 20 de agosto.

PD: La pregunta del cartel es un poco retórica, ¿no?

Vía | Impawards

Largo camino ha tenido que recorrer esta producción hasta que, por fin, veamos un tráiler. Tras cambiar de director, de protagonista, y de título en varias ocasiones (quedándose finalmente con el más corto de todos), ‘Salt’ es una realidad. El primer avance de la película parece volver a vendernos el típico thriller de acción norteamericano con mucho movimiento y poco contenido, centrado otra vez en alguien que debe demostrar su inocencia mientras le persigue todo el mundo y por todas partes. Suena a títulos recientes como los de la saga Jason Bourne o ‘La conspiración del pánico’, y si nos vamos un poco más lejos, a ‘Con la muerte en los talones’, pero dudo muchísimo que esto llegue a rozar en algún momento la maestría de la película de Alfred Hitchcock.

En la película, Angelina Jolie es Evelyn Salt, una agente de la CIA acusada de ser una espía rusa que tiene como objetivo asesinar al Presidente de los Estados Unidos; Evelyn deberá demostrar su inocencia y salvar al Presidente del verdadero enemigo, mientras huye de sus antiguos compañeros. El guión está firmado por Kurt Wimmer y Brian Helgeland, mientras que la dirección ha corrido a cargo de Phillip Noyce (‘Juego de patriotas’, ‘Atrapa el fuego’). Liev Schreiber y Chiwetel Ejiofor acompañan a Jolie en este thriller que tiene pinta de que va a funcionar bien en taquilla. La fecha del estreno es el 23 de julio de 2010.

PD: Durante un tiempo, esto iba a estar protagonizado por Tom Cruise. Lo raro es que nunca se llamó ‘Misión Imposible 4’.

Vía | Youtube

Más noticias de ‘Salt’, un proyecto que venimos siguiendo desde hace tiempo, cuando se titulaba ‘Edwin A. Salt’ y tenía a Tom Cruise como principal protagonista. Varios directores fueron entrando y saliendo, quedándose finalmente Phillip Noyce, que vio cómo también Cruise abandonaba el barco, siendo sustituido por Angelina Jolie, por lo que el personaje pasó a llamarse Evelyn Salt.

El último en subir a bordo ha sido el actor Liev Schreiber, al que hemos visto en títulos como ‘El mensajero del miedo’ (el remake) o la reciente ‘Resistencia’, y que ha participado en uno de los blockbusters de este año, ‘X-Men Origins: Wolverine’ (foto de arriba). En ‘Salt’, Schreiber interpreta a Winter, el jefe de la protagonista, que es una agente del FBI acusada de traición. Evelyn deberá escapar de sus propios compañeros, lavar su nombre descubriendo al verdadero traidor e impedir que se cometa un atentado contra el Presidente de los Estados Unidos. Igualmente, deberá hacer la compra, lavar la ropa y sacar a pasear al perro, entre otras cosas.

El rodaje de la película, escrita por Kurt Wimmer y Brian Helgeland, ya ha comenzado, aunque el estreno está fijado para 2010. Abajo tenéis las primeras tres fotos de Jolie en el papel de Evelyn Salt, aunque sólo una pertenece propiamente a una escena de la película.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: Chiwetel Ejiofor también interviene en el film, interpretando a uno de los agentes que persiguen a Evelyn.

Vía | Empire y Worst Previews

El estreno de la última película de Ridley Scott, ‘Red de Mentiras’, ha servido de excusa para volver a discutir/debatir un poco sobre lo bueno o malo que es Russell Crowe, independientemente de una valoración u otra, uno de los actores más populares del planeta.

Como ya dejé claro, a mí me parece un gran actor, capaz de interpretar a personajes aparentemente típicos pero realmente complejos, con muchos matices. Podemos acordarnos de títulos como ‘Gladiator’, ‘Una Mente Maravillosa’, ‘El Dilema’ o ‘El Tren de las 3:10’ para darnos cuenta de su versatilidad y talento.

Según aparece en varios medios, Russell Crowe podría ser el nuevo protagonista del drama ‘Dirt Music’, que dirigirá Phillip Noyce. Por este film ya han pasado varios actores, primero Colin Farrell y luego el malogrado Heath Ledger, a quien Crowe sustituiría.

Este caso recuerda a lo ocurrido con ‘The Imaginarium of Doctor Parnassus’, de Terry Gilliam, donde se contrató nada más y nada menos que a Johnny Depp, Jude Law y al mismo Farrell para continuar el trabajo que Ledger desgraciadamente dejó inacabado.

Basada en la novela de Tim Winton, ‘Dirt Music’ relata la historia de amor y desamor que viven una madre alcohólica y un cazador furtivo en un remoto pueblo australiano. Si las negociaciones con Crowe llegan a buen puerto, el actor compartiría protagonismo con Rachel Weisz. Una estupenda pareja.

Se espera que la película esté lista antes de que acabe el 2009.

Vía | EuropaPress

Después de comprobar estupefactos que Carmen Maura sustituye a Javier Bardem en ‘Tetro’, lo nuevo de Coppola, ahora nos llega la noticia de que Angelina Jolie le “roba” personaje a Tom Cruise. Se trata de la película ‘Edwin A. Salt’, que evidentemente tendrá que cambiar de título (¿’Edwina A. Salt’ suena bien?). En ella, la Jolie dará vida a una agente de la Cia a la que acusan de ser un espía ruso. Entonces tendrá que fugarse y probar su inocencia, mientras un montón de agentes la persiguen.

Tanto Cruise como Jolie son perfectos para el papel, dadas algunas de las películas que ambos han protagonizado. Los dos, portando pistolas o vaya usted a saber que armas de nueva tecnología, son capaces de violar todas las leyes físicas pasándose los límites de la credibilidad por el forro de ya sabéis donde. La película estará dirigida por Phillip Noyce, que es un experto en aburrir al personal (salvo las excepciones de ‘Peligro inminente’ y ‘El americano impasible’).

Vía | Comingsoon

Ahora que parece que el proyecto de ‘Nothingam’ de Ridley Scott se ha pospuesto por diversos problemas, aparece la noticia de que Phillip Noyce se hará cargo del remake de ‘El capitán Blood’, una de las obras maestras del cine de aventuras, y más concretamente del cine de piratas. Curiosamente y al igual que Robin Hood, se trata de otra película dirigida por Michael Curtiz, uno de esos directores hoy olvidados, pero que posee en su filmografía un buen puñado de perlas sin las que el transcurso del Cine no habría sido el mismo (por ejemplo, ‘Casablanca’).

Ni que decir tiene que personalmente veo un error este remake, entre otras cosas porque superar la fuerza del original es bastante difícil, y también porque en la actualidad no hay directores como Curtiz que entendían el Cine de otra manera, y mucho menos Phillip Noyce, cuyo mejor trabajo me parece ‘El americano impasible’ y no es para tirar cohetes. Por la contra, si miramos sus malas películas es para echarse a temblar y la confirmación de que este remake no huele nada bien en sus manos.

Otra cosa es que nos encontremos en una época propicia para realizar una nueva versión del mencionado clásico, teniendo en cuenta los beneficios que cierta trilogía de piratas ha dejado en la industria de Hollywood, y una película como ‘Master & Commander’ (contiene el tono que debería poseer el remake, como mínimo) ha funcionado bastante bien.

Vía | Comingsoon

Una de las estrellas más (injustamente) discutidas del momento, Tom Cruise, está en conversaciones para protagonizar ‘The 28th Amendment’, la próxima película de Phillip Noyce (director de ‘Juego de Patriotas’ o la reciente ‘Atrapa el Fuego’). Y ojo, porque Cruise va a interpretar nada más y nada menos que al presidente de los Estados Unidos. Quizá Beatriz tenga que actualizar en breve su estupendo repaso a los mejores presidentes norteamericanos vistos en el cine.

El protagonista de películas como ‘Minority Report’ o ‘Leones por Corderos’, excelente actor cuando se lo propone, acompañará al siempre efectivo y carismático Denzel Washington al frente del reparto de este thriller de acción de la Warner. La historia de ‘28th Amendment’ gira en torno al Presidente Ben Cahill (Cruise), que descubre que su país está realmente controlado por una organización secreta (dirigida por Washington) que no duda en eliminar a todo aquel que se interpone en sus ambiciosos planes. Parece una vuelta de tuerca al argumento de ‘El Mensaje del Miedo’, aunque, bien mirado, quizá esto explique algunas decisiones de la administración Bush…

Por último, recordemos que Cruise tiene aún pendiente de estreno otro film de intrigas políticas, ‘Valkyrie’, de Bryan Singer.

Vía | Moviehole

El guión de Jimmy McGovern parece que nos va a contra lo mismo que ‘Elizabeth: la edad de oro’, es decir la rivalidad entre la reina Isabel y María Estuardo, pero desde el punto de vista contrario. Y, en lugar de ser representada por Samantha Morton, María I de Escocia tendrá una figura mucho más espectacular en Johansson, para que quede claro de parte de quién se pone cada una de las películas.

Mary fue reina de Escocia durante nueve meses en 1542. Después de rivalizar por el trono de Inglaterra con su prima Elizabeth, fue encarcelada por el presunto intento de asesinato de la monarca protestante y finalmente fue decapitada en 1587.

El rodaje de ‘Mary, Queen Of Scots’ comenzará en abril en Londres y Escocia. Producen Melanie Johansson y Alexandra Milchan, con financiación de Capitol Films y Relativity.

A Johansson pronto la escucharemos imitando el acento inglés en ‘The Other Boleyn Girl’, donde hace de hermana de Anna Bolena, así que nos quedará la curiosidad por saber qué tal se le da el escocés.

Fuente | Variety.