YouTube fue una de las grandes revoluciones de Internet en su momento. Sí que había formas de ver vídeos en Internet, pero no había ninguna especie de gran base de datos que recopilase vídeos con información de prácticamente cualquier cosa que uno pueda imaginar. La única discriminación existente son las quejas por copyright que hacen que algunos vídeos acaben siendo eliminados, aunque eso también se evita muchas veces con alguna treta. Sin embargo, YouTube tiene varias pegas: La primera es que es una forma perfecta para perder el tiempo a lo tonto vagabundeando de vídeo en vídeo, pero la que ahora nos interesa es su capacidad como, no veo el motivo para no llamarlo así, medio de información.

El problema más grave de YouTube es que, dadas las limitaciones temporales (sé que uno puede incluso ver películas enteras en un sólo vídeo de la web, pero no es lo habitual) resulta casi obligado una tendencia a la superficialidad, a ser una forma de enterarte de algo de modo un tanto superficial, como si fuese una especie de grandes éxitos de lo que realmente sucedió. Algo similar sucedería en el caso de Wikipedia, pero al menos allí hay una mayor interconexión para ir saltando y enterarte de forma más detallada de aspectos concretos del artículo, mientras que en YouTube simplemente te ofrece la ocasión de ver otros grandes éxitos de temas similares o puede darse el caso de que sea un vídeo idéntico subido por otro usuario. Y dado el éxito que ha tenido YouTube era cuestión de tiempo que esta tendencia saltase a otros ámbitos, y dado el gran interés del cine por rodar biopics a mansalva también era de esperar que sucediese más temprano que tarde, y eso es lo que ha sucedido con ‘La dama de hierro’, la película que nos habla de la vida y obra de Margaret Thatcher.

Los fallos de ‘La dama de hierro’

Creo que ya ha quedado bastante claro que no acabé muy satisfecho con mi visionado de la película y también cuál es el gran mal que veo en la película, pero dejadme que me extienda un poco más al respecto: ‘La dama de hierro’ es un fallo casi total a nivel de guión sin que necesariamente pueda decir que es, y perdón por la expresión, una mierda. El guión de Abi Morgan toma dos elementos como eje del relato: La relación personal entre Thatcher (Meryl Streep) y su marido Denis (Jim Broadbent) para representar el presente de la protagonista y la carrera política de Thatcher. Siendo generosos, puedo decir que la relación matrimonial funciona bien y sabe esquivar el caer en demasiados sentimentalismos por el hecho de que, y no creáis que es un spoiler porque no es el caso (es algo que sabemos bien pronto), él está muerto y la salud mental de ella está deteriorándose. Tampoco es que logren un retrato brillante al respecto, pero es la parte que consigue una mayor conexión con el espectador, sobre todo por el personaje de él.

Los problemas graves llegan a la hora de mostrar la carrera política de la protagonista, ya que se va saltando de un evento a otro sin dejar el más mínimo espacio a cierta reflexión al respecto. Aquí lo que importa es dejar ver la mano dura de la protagonista, pero también sus aciertos y el bien que hizo a Inglaterra. Eran tiempos duros y era necesario tomar medidas con mano de hierro y eso es lo que pasa. Toma medidas y a la porra, ya pasamos al siguiente problema. No hay nada que impacte porque todo parece una mini-etapa de 2-3 minutillos que sólo va a fortalecer el hecho de que la protagonista es una gran persona. Y punto. Vamos, una especie de grandes éxitos de toda su carrera, en la que ni siquiera se paran a comentar un poquito el hecho de que sea la única mujer entre un montón de hombres. Eso es indiferente, pero también es esa la sensación que deja en el espectador todo lo que se le está contando.

Tampoco creo que haya sido muy acertado elegir a Phyllida Lloyd para encargarse de la dirección de la película siendo su gran carta de presentación para el cine el haberse encargado de rodar ‘¡Mamma Mia! La película’, el famoso musical con las canciones de Abba que, oh casualidad, también protagonizó Meryl Streeo. Y es que la única explicación que veo es que se llevasen tan bien en el rodaje de esa película que por eso hayan querido repetir. Le pega es que aLloyd aún le viene muy grande el rodaje de una película con fines oscarizables y no sabe qué hacer con un guión tan limitado. Y es que ya he mencionado varias veces el tema de dejar la sensación de ser un grandes éxitos, pero es que hay varios momentos en la película en el que el montaje de la película fortalece esa sensación. Y es que Lloyd apuesta por esa opción tan respetable de intentar ser invisible en la puesta en escena, pero eso sólo funciona de verdad cuando tienes un material de mucho nivel entre manos, y no es el caso. Y lo peor de todo es que en ningún momento consiga que uno sienta empatía con la protagonista. De hecho, y eso es algo que comenté bastante con la persona con la que vi la película, Thatcher cae mal al espectador cuando la película no se corta en pasar de contarnos varios aspectos polémicos de su ideario. En fin, un desastre.

Lo poco bueno de ‘La dama de hierro’

Es obvio que en una película como ‘La dama de hierro’ el gran punto fuerte iban a ser las interpretaciones, pero incluso ahí no consigue terminar de fascinar al espectador. Es obvio que Meryl Streep realiza una buena interpretación y vuelve a darnos muestra de su gran capacidad para los acentos, pero es que aquí donde reaparece el problema de la empatía. Y es que llega un momento en el que a uno le da igual lo que haga o diga la señora que hay en pantalla y eso afecta a la actuación de Streep, que sin dejar de ser buena espero que no se les ocurra premiarla con un Oscar cuando ha tenido muchísimas otras actuaciones muy por encima de ésta. El otro personaje importante es el que le toca a Jim Broadbent y es aquí donde la película encuentra cierta redención, ya que es él quien consigue ganarse el aprecio del público, en especial con la parte de la historia en el presente (donde tiene una mayor libertad de movimientos, algo que Broadbent sabe aprovechar), ya que en la centrada en la carrera política de Thatcher tiene una importancia casi marginal. ¿Y el resto del reparto? pues por ahí están, pero ninguno tiene un personaje con la suficiente enjundia como para destacarle. Vamos, bulto para que avance la historia y la protagonista tenga alguien a quien replicar y quedar por encima. Una pena.

En definitiva, ‘La dama de hierro’ es un biopic superficial que nunca llega a atrapar al espectador por la historia que está contando con la parcial salvedad de la parte más humana de la historia. Además, también falla en su intento descarado por conseguir la empatía del espectador aligerando (o directamente eliminando) los aspectos más polémicos de la carrera política de Thatcher. Lo único que merece la pena salvar son las actuaciones de Meryl Streep y Jim Broadbent, pero por sí solos no consiguen que ‘La dama de hierro’ sea no ya una película recomendable, sino simplemente digna de un aprobado. La primera decepción de 2012, sólo espero que no haya muchas más.

Ya ha empezado a circular por la red el teaser o primer tráiler de ‘La dama de hierro’ (‘The Iron Lady’), el biopic de Margaret Thatcher del que ya hablamos cuando salió la primera imagen oficial. Debo decir que me ha gustado mucho el avance, me ha parecido muy divertido, y más que suficiente para sentir interés por la película. A mí no me hace falta ningún tráiler más, ¿y a vosotros?

Meryl Streep es la encargada de dar vida a la famosa ex primera ministra británica, y ya se dice que su interpretación será con toda seguridad nominada al Oscar. Phyllida Lloyd (‘Mamma Mia!’) ha sido la encargada de dirigir ‘The Iron Lady’ a partir de un guion escrito por Abi Morgan; la historia se centra en cómo Thatcher llega a ser la primera mujer (y la única todavía) que ocupa el cargo de primer ministro en Reino Unido (entre 1979 y 1990), así como en el precio que debe pagar para mantenerse en el poder en un mundo controlado por hombres. Jim Broadbent, Anthony Head, Alexandra Roach, Harry Lloy, Olivia Colman, Nicholas Farrell, Susan Brown y Roger Allam, entre otros, completan el reparto de un film que, a tenor del tráiler, tiene su previsto llegar a los cines en enero de 2012.

PD: La música que suena en el vídeo la compuso Clint Mansell para la estupenda ‘Moon’.

Esa es Meryl Streep, en serio. Se trata de la primera imagen oficial de ‘The Iron Lady (‘La dama de hierro’), un biopic en el que Streep interpreta a la ex primera ministra británica Margaret Thatcher. Por el momento la caracterización es sensacional, y estoy seguro que la actriz estadounidense nos deleitará con otra gran interpretación. Aún es pronto, pero esto huele a otra nominación para la intérprete que más ha veces ha optado al Oscar (dieciséis candidaturas, lo ganó en dos ocasiones).

El rodaje de ‘The Iron Lady’ se está llevando a cabo en Londres y por ahora no tiene fecha de estreno. Está siendo dirigida por Phyllida Lloyd (‘Mamma Mia!’) a partir de un guion de Abi Morgan; Jim Broadbent, Anthony Head, Richard E. Grant, Roger Alam y Olivia Colman completan el elenco protagonista. Según parece, la película se centrará en cómo Thatcher llega a ser la primera mujer que ocupa el cargo de primer ministro en Reino Unido (entre 1979 y 1990), así como en el precio que se tiene que pagar para mantener el cargo.

PD: Hablando de gente de hierro, se rumorea que Shane Black es un serio candidato para dirigir ‘Iron Man 3’.

Via | Deadline (gracias a Xavier Donat por el aviso)

Creo que ya podemos ir apuntando la decimoséptima nominación al Oscar para Meryl Streep. Y es que la fenomenal actriz va a protagonizar un interesante película centrada en Margaret Thatcher, una de las figuras políticas más controvertidas del siglo pasado. El proyecto, de BBC Films, lleva gestándose desde hace años (desde el éxito de ‘The Queen’ en 2006) pero es ahora cuando por fin se está concretando todo, y con la incorporación de Streep ya nadie duda que el rodaje comenzará pronto.

Tras las cámaras se va a sentar Phyllida Lloyd (la directora de ‘Mamma Mia!’), que va a trasladar a la gran pantalla un guión escrito por Brian Fillis titulado ‘Thatcher’, centrado en los diecisiete días previos a la guerra de Las Malvinas, cuyo desenlace proporcionó una gran popularidad a la Dama de Hierro. El carismático y veterano Jim Broadbent es el segundo actor con el que se han sentado a negociar, para que dé vida a Denis, el marido de primera ministra británica, y su fichaje está prácticamente cerrado.

Lo cierto es que resulta tentador decir que Meryl Streep se encuentra en su mejor momento. Quizá lo que ocurre es que es de las pocas actrices que con el paso del tiempo siguen siendo respetadas, admiradas, y no han perdido su gancho popular. Porque nunca ha dejado de ser una fantástica intérprete, a pesar de que, como todas (y todos), ha participado en flojas producciones comerciales (que en su caso, están funcionando estupendamente en taquilla). Mientras otras se hunden con decisiones cobardes o equivocadas, o se entregan a la cirugía estética, Streep sigue a lo suyo, a su manera, dándolo todo en cada trabajo, con entusiasmo y humildad. Una de las más grandes, sin duda.

PD: Streep ha ganado dos Oscars, por ‘Kramer contra Kramer’ (1979) y ‘La decisión de Sophie’ (1982).

Vía | TheHollywoodReporter

‘Mamma Mia!: La película’ es la adaptación al cine de un exitoso musical que toma las canciones del famoso grupo sueco ABBA para crear una comedia romántica en torno a dos mujeres, Donna y Sophie, madre e hija. La joven quiere casarse pero no sin antes descubrir quién es su padre, algo que ni su propia madre, encantada con su vida, sin un hombre a su lado, sabe con certeza. Hay tres candidatos y a los tres escribe la chica, sin decirles la verdad, sólo que están invitados a la boda. El conflicto está servido.

No lo voy a negar. Ver a Pierce Brosnan, Colin Firth y Stellan Skarsgård riendo, bailando y cantando, y a Meryl Streep, Julie Walters y Christine Baranski viviendo y disfrutando cada canción de ABBA es un alegre espectáculo que tiene un gran valor. Quieras o no, se contagia, ese buen humor traspasa la pantalla y le llega al público. Eso sí, hay que matizar. Estoy seguro que habrá más gente a la que le habrá pasado como a mí, que asiste al film con una mezcla de indiferencia y desconexión. Y eso no significa que: 1) seamos unos amargados; 2) no nos gusten los musicales. Es otra cuestión. Es que ‘Mamma Mia!’ no es un gran musical ni tampoco una buena película.

Pero como digo, aun cuando la película empieza mal, ñoña, tontorrona, vacía, es difícil que la sonrisa no aparezca más tarde o más temprano, y que, ya sea consciente o inconscientemente, uno empiece a mover la cabeza, los pies y los dedos de las manos al son de la música. ‘Mamma Mia!’ es, en este sentido, una buena opción para ir al cine como cuando se va a un bar o una cafetería a tomar un refresco. Un simple y efectivo producto que en ese momento puede ser justo lo que uno necesita. También hay que tener en cuenta que esta película es ideal para cierto tipo de público, el que tiene, más o menos, la edad de los protagonistas (Streep, Brosnan y compañía), a los que cada vez tienen menos en cuenta, prefiriéndose los proyectos destinados a los más jóvenes.

Y dicho esto, vamos a ponernos un poco serios. Un poco, sí, que tampoco viene mal, a fin de cuentas los que han hecho la película también se han puesto serios en muchos momentos, ¿o es que no hicieron la película para ganar mucho dinero? Para pensar eso puedes reírte, pero prepararlo requiere mucho tiempo y seriedad. Planes. Contratar a gente. La adecuada. A tenor de los resultados de taquilla, las decisiones fueron correctas, y a pesar de tener que competir con la devastadora ‘El Caballero Oscuro’, el público no dio la espalda a la película de las canciones de ABBA.

Sin embargo, los resultados de taquilla no dicen nada sobre la calidad del producto. Dicen mucho sobre el acierto de los productores y sobre los gustos del público, pero nada sobre la calidad del trabajo del director, de los actores y de los demás profesionales que han participado en el film. ‘Mamma Mia!’ no es ni mucho menos un gran musical. Es injusto, y erróneo, comparar esta película con los grandes musicales clásicos de Hollywood, pero es cuando tenemos en cuenta títulos recientes, como ‘Moulin Rouge!’, ‘Chicago’ o incluso ‘Hairspray’, tampoco resiste la comparación. Otra cuestión es lo que han pretendido, o lo que podemos suponer que han pretendido. No hay más que ver los decorados o los limitados números musicales para darnos cuenta que no se quería realizar un musical a lo grande. Es, salvando las distancias, como la española ‘El otro lado de la cama’, para que os hagáis una idea. Nada de espectacularidad. Más bien parece un producto televisivo.

Es posible que para convencer a los actores para que hicieran el ridículo gastaron demasiado y no pudieron filmar todas las escenas en las localizaciones donde supuestamente ocurre todo. No habría estado mal. Como tampoco contar con otra persona más talentosa al frente de la producción. Y es que la inexperta visión de la directora Phyllida Lloyd, que debuta en el cine con este trabajo, disminuye la calidad de la obra. Lloyd será una maravillosa profesional en los escenarios de Broadway, pero en cine está un poco verde, no maneja adecuadamente todos los recursos que tiene a su disposición. Imagino que con el tiempo, si hace más películas, lo irá resolviendo. Porque otras facetas, como la dirección de actores, seguro que las domina.

El carisma y la simpatía que desprenden los actores le salvan la película. Brevemente, señalar que Pierce Brosnan lo intenta pero no lo consigue, y cuidado con sus canciones, es posible que salgáis del cine con los oídos malheridos. Colin Firth tiene un personaje bastante tontorrón y no se le ve implicado, pero su presencia es suficiente para cumplir con el trámite. De los tres posibles padres, el que mejor lo hace es Stellan Skarsgård, que hace lo justo para interpretar a su personaje y lo demás es simplemente pasarlo bien, lo que se nota mucho; también que es el mejor actor de los tres. El último “chico” de la función es Dominic Cooper, que tiene el papel del novio de la joven protagonista. Un actor de pacotilla que por el momento sólo se preocupa en mostrar su físico. Supongo que a las niñas que vayan al cine les parecerá un acierto que no lleve camiseta en muchas de sus escenas.

Por parte de las “chicas”, destacar por supuesto a Meryl Streep, la gran estrella de la película. Increíble lo de esta mujer, parece que la edad no pasa por ella, tiene una facilidad pasmosa para meterse al público en el bolsillo. También bordan sus personajes, secundarios pero jugosos, las actrices Christine Baranski y Julie Walters, las amigas de toda la vida de Donna. Por el contrario, la nota negativa, femenina, la pone la hija de Streep en la ficción, Amanda Seyfried. Insoportable de principio a fin, cursi y macriada, es la responsable de las peores escenas de la película, especialmente cuando comparte escenario con sus dos vacías amigas o con su llorica noviete. Menos mal que empiezan a sonar las canciones y poco a poco uno va recuperando la sonrisa.

Comedia musical de corto vuelo, con una historia simplona que es estirada sin demasiado talento, pero con una muy estimable capacidad para contagiar alegría y buen humor. Con divertidas actuaciones, ‘Mamma Mia!’ no deja de ser un entretenimiento correcto, especialmente destinada a los amantes de los musicales, a los fans del grupo ABBA y a los que no piden demasiado cuando van al cine, sólo pasar el rato sin aburrirse. Por cierto, no os vayáis tan rápido de la sala, hay sorpresita en los créditos.

• En Blogdecine:

‘Mamma Mía!’, chiquitita alegría (crítica de Alberto Abuín)

El 5 de Septiembre se estrena entre nosotros ‘Mamma Mia!’, musical basado en canciones del mítico grupo sueco ABBA (preguntadles a vuestros padres por si el nombre no os suena), y veremos como actores y actrices del talante de Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgård y Julie Walters, entre otros, se ponen a cantar y bailar al ritmo de algunas de las canciones más conocidas del grupo.

Aquí tenéis el nada esperanzador trailer de la película, en la que se narra cómo una chica a punto de casarse quiere saber quién fue su padre y para averiguarlo decide invitar a la boda a antiguos amantes de su madre. La película ha sido dirigida por Phyllida Lloyd, que debuta en el cine con este trabajo.

‘Mamma Mia!’ (trailer internacional, Flash)

Vía | The Movie Box

Aquí tenemos la primera foto oficial de una de las películas más curiosas que están por venir, ‘Mamma Mía!’, un musical que narra como una chica a punto de casarse quiere saber quién es su verdadero padre para poder celebrar la boda como Dios manda (¿o es la Iglesia?). Asi que no se le ocurre otra cosa que invitar a la boda a los pasados amantes de su madre. Evidentemente el enredo está servido. La película está siendo dirigida por Phyllida Lloyd, y el libreto es obra de Catherine Johnson.

Su espectacular reparto nos ofrece a Pierce Brosnan, Meryl Streep, Colin Firth, Stellan Skarsgård, Julie Walters y Amanda Seyfried. Todos ellos cantarán canciones de ABBA, y nosotros estaremos allí para verlo. ¿Pierce Brosnan cantando en un musical? Sí, señoras y señores, y no hay nada que temer, si Richard Gere pudo hacerlo, cualquier otro también. La película se estrena dentro de un año y un día en nuestro país.

Vía | Worstpreviews