Pixar

Aviso: Actualización forzosa debido a que hemos tenido que quitar el vídeo del corto porque no podemos colgar contenidos ajenos.

Supongo que ya le habréis dado al play (los pocos que habréis llegado a tiempo de verlo aquí, sino, hacedlo por favor empleando el link al final del post), y habréis terminado de disfrutar de esta joya antes de poneros a hablar conmigo. En caso contrario, primero hacedlo, y luego leedme, porque voy a hablar sobre ella sin tapujos, en una crítica que se adelanta varios meses a la aparición de este delicatessen audiovisual. Pero antes que nada me gustaría dar las gracias a Antonio Toca, pues sin él no hubiera podido, primero, verla y disfrutarla yo mismo, y segundo, poder ofrecerla a vosotros y hablaros de ella.

Cuando un grupo de artistas puede justificar por si solo la existencia de una grandísima compañía productora y distribuidora que durante décadas ha sido la principal exportardora al mundo de productos de animación, estamos hablando de una proeza. Ya tocará en su momento hablar de ‘Up’, que tiene la ambición, nada menos, que de superar ‘Wall-E’, que ya el verano pasado se nos antojó insuperable. De momento detengámonos en el corto que lo acompañará en cines: una conmovedora historia de amistad y de lealtad.

Varias veces nos hemos referido a CalArts como la escuela de animación donde Pixar busca sus nuevos fichajes. Raro es no ver por sus instalaciones pasear a varios de los jefazos del estudio de animación. Hicimos referencia a la escuela francesa Supinfocom hace pocas fechas, trayendo algunos de sus últimos trabajos para ir conociendo lo que la escuela nos iba ofreciendo en el último año.

Sin ir más lejos, personalmente me quede maravillado con uno de los trabajos del último año de CalArts. Se titulaba ‘Who’s hungry?‘, y el resultado de su visionado, fue que me picó la curiosidad por conocer qué otros trabajos habían propuesto los alumnos de CalArts. La respuesta fue rápida, y me la dio Internet.

Podéis usar la entrada como queráis, bien para comparar los trabajos con otras escuelas, o bien sólo para disfrutar. A continuación podréis revisar diez de los últimos trabajos de los alumnos de CalArts. Hay auténticas sorpresas. En resumen, que no todo se concentra en lo que hagan los grandes estudios de animación. Y que también conviene echar un vistazo a la cantera.

Toda serie tiene un final, o se lo determina su autor, por variados motivos, y a ésta, después de 27 entregas, más aquellas que comente en una línea alternativa a la que denominé las películas de mi vida, llega a su fin en blogdecine. Dado que el mundo de la animación ha sido uno de los temas que más me han llamado la atención en esta página, y en concreto Pixar, creo que debe ser una de sus películas quien marque el final de las misma. Cierto que el nombre que le dio notoriedad al estudio, durante un tiempo, fueron las dos películas de ‘Toy Story‘, y que el triunfo mundial vino con ‘Buscando a Nemo‘. Sin embargo, creo que el momento en el que Pixar demuestra todo lo que puede llegar a hacer sucede en ‘Monsters S.A.‘, y sobre todo en la espectacular secuencia de la montaña rusa de las puertas.

Pixar aprendió dos cosas con ‘Monsters, S.A’, que el éxito vendría acompañado de litigios, la película estuvo a punto de no ver la luz por problemas de plagio e infracción de derechos de autor, y que cada nueva película supondría un desafío tecnológico en cuanto a diseños y desarrollo de algoritmos para dar vida a lo que imaginaban las mentes claras de sus guionistas y animadores. Las pautas como se harían las futuras películas en Pixar tuvieron su climax aquí, sobre todo por el trabajo de storyboard: Sully empezó siendo Johnson, no habia un Mike Wachoski, y la niña fue un niño, luego una adolescente problemática, hasta llegar a la niña pequeña, encantadora e inocente, a la que se llegó desde su original nombre, Boo… Entre otras cosas, el monstruo de un solo ojo tuvo sentido, cuando se entendió que estaban ante una película de colegas, de esa “buddy movie” que tratan siempre de retratar, de contraste entre dos personajes diferentes, pero que se necesitan, y todo porque un animador se le ocurrió hablar del gordo y el flaco, y de Abbot y Costello, pero a su manera, con matices diferentes.

Como nos decía mi compañero Antonio Toca, hoy se estrena en Estados Unidos ‘Up’, la esperada nueva película de Pixar. ¿Y qué sorpresita se van a llevar los afortunados espectadores que compren la entrada? Pues nada más y nada menos que el teaser o primer tráiler de la tercera parte de ‘Toy Story’. Nosotros no tenemos aún la gran suerte de poder ir a ver ‘Up’ al cine, pero sí que podemos echar un vistazo al avance de lo próximo de Pixar; lo tenéis ahí arribica.

Dicho esto, y una vez visto con toda la ilusión del mundo, lo cierto es que el tráiler es una completa chorrada. No hay ni una escena propiamente de la película, sólo es un anuncio de que la veremos el año que viene. Se nos muestra a los juguetes protagonistas montando un letrero del título, esto es, ‘Toy Story 3’, y luego indicando la fecha del estreno, que será el próximo 18 de junio de 2010.

De los créditos, hay que destacar que el director es Lee Unkrich, que ya colaboró en la segunda parte, que el guión es de Michael Arndt (escribió ‘Pequeña Miss Sunshine’), y que los actores Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, John Ratzenberger y Michael Keaton, entre otros, prestarán sus voces a los protagonistas. Al parecer, la trama se centrará en que Andy se marcha para estudiar en una universidad y deja a Woody, Buzz y compañía en una guardería.

PD: Ah, y la película se podrá ver en 3D.

Vía | TheMovieBox

Hoy es el gran día. Tras mucho tiempo de espera, por fin se estrena ‘Up‘. ¿Qué quiere decir esto? Que estamos ante la última entrega de la serie que hemos estando realizando, sobre todo lo que se haya podido hablar sobre ‘Up’ en Internet. Hay alguna que otra razón oculta adicional, pero después de hecho el estreno, tiene poco sentido contar más cosas sin machacaros a spoilers. Por tanto, mantendremos todo el silencio posible sobre la película.

¿Las impresiones? Poco varía de lo que os comentamos en anteriores capítulos… Una gran película, con lo que parece son unos cinco minutos iniciales apoteósicos, y una primera hora de metraje magistral. Dicho esto, ¿qué tenemos de novedades? Varios apuntes, que en realidad hablan del futuro y de los próximos proyectos de Pixar. Antes, empezaremos por el apartado técnico.

Pues resulta que todos los indicios se cumplieron. Que el camino de riesgo emprendido con ‘Ratatouille‘ y seguido con ‘Wall-E‘, se ha corroborado en ‘Up‘, cosa que los seguidores de Pixar agradecemos. ¿El secreto? En el guión, en la historia, en el cariño con el que hacen su trabajo y en la enorme cantidad de cine que tienen visto sobre sus espaldas. De ahí radica todo. Talento y trabajo, por partida doble. Por eso ‘Up’ vuela tan alto.

Todo por su pase en Cannes, inaugurando el festival, donde la gente se quedó boquiabierta con un arranque espectacular. Cinco minutos perfectos que Pixar ha tenido a bien no filtrar para sus seguidores. De nuevo, siguiendo el ejemplo de ‘Wall-E’, una película pequeña dentro de la historia real que vamos a ver, es ese arranque. Una historia de amor, como se muestra en la imagen que encabeza esta entrada. El nivel de entrada a la historia por las nubes, para no llegar tarde. El impacto de esos cinco minutos iniciales, lo resume mejor Borja Hermoso en El País:

He visto ‘Up’ en Cannes, ya me puedo volver tranquilo, he amortizado el Festival con tan sólo cinco minutos de metraje: una historia de amor entre un hombre y una mujer, primero niños, luego adolescentes, más tarde jóvenes casamenteros, y al final la madurez y por fin la vejez. El ciclo de la vida y el ciclo del cariño contados en cinco raquíticos y monumentales minutos de película. Recordemos: hablamos de una película de dibujos animados por ordenador que se ve con chaflis compatibles con el sistema 3D. Son cinco minutos sólo con música, sin palabras. Cine sin palabras, porque para qué. La vida sin palabras, los gritos del silencio, el amor con su almíbar y su saña a partes iguales, los triunfos de Cupido y los triunfos de la guadaña. Sin decir ni mía, sin esgrimir un ‘esta boca es mía’... todo ello en Cannes, el reino absoluto de la palabrería y lo circense.

Pues no hay nada como jugar con tu audiencia. Había llegado a mis oídos que algo se estaba comentando sobre ‘Up‘, y no era acerca de los elogios recibidos en Cannes, sino a una práctica habitual de Pixar con sus películas: los cameos de muchos de sus personajes en cada una de las películas que producen (lo que los americanos llaman “Easter Eggs“). Mi compañero Juan Luis me puso de nuevo tras la pista. Resulta que durante una de las muchas entrevistas que les han hecho a los responsables de ‘Up’, uno de ellos confirmó que no habían faltado a la tradición, y que habían incluido cameos. Ahí no se acababa la cosa, porque lo que hicieron fue confirmar que se podía llegar a ver uno de los nuevos personajes de ‘Toy Story 3‘.

La curiosidad de la gente, porque en realidad el conocer o no el nuevo personaje es eso, curiosidad, le salpicó al propio Pete Docter, que ya hiló más fino, indicando que el personaje se podía ver desde que pasaron el trailer de ‘Up’, pero que había que fijarse mucho en los fotogramas, allí encontrarían la respuesta. La gente de MTV Movies se puso manos a la obra, como otros muchos curiosos, vendiendo una exclusiva que no lo es, y cogió los trailers que se habían emitido hasta la fecha, centrándose en las imágenes que podían incluir alguna referencia a juguetes, para terminar dando su opinión, siguiendo las pistas de Pete Docter… ¿Cuál es el nuevo personaje de ‘Toy Story 3’.

Arranca una nueva edición del festival de Cannes y se despliega la alfombra roja para acoger a las primeras estrellas con gran esplendor. Todo sonrisas y felicidad en una inauguración esperanzadora, en donde el jurado recibe las primeras miradas ante la difícil papeleta ante la terna de pesos pesados que este año están en competición.

De momento, y para abrir boca, ha llegado ‘Up’, la nueva y esperada producción de Disney/Pixar ante cierta expectación y alguna crítica por plegarse al cine de animación más comercial en un festival de este tipo. Pero, parece que la elección de ‘Up’ no ha podido ser más acertada. Una tremenda acogida del público invitado presente, que lució lentejuelas de gala y unas gafas para disfrutar del espectáculo en 3D que se prometía.

Y lo prometido se cumplió. Disney/Pixar volvió a superarse y parece que su camino hacia la excelencia sigue elevándose. Las primeras críticas vertidas se deshacen en elogios hacia ‘Up’. Una película cuyo arranque es un prodigio de narración cinematográfica, gracias a la dirección de Pete Docter y sobre todo las alargadas y siempre inspiradas manos de John Lasseter (en la foto inicial se puede ver su entusiasmo ante la responsabilidad de abrir el certamen).

Hablamos de Supinfocom y su cosecha de 2008. Sabemos que en el mundo de la animación, existe otro escuela francesa que va acumulando prestigio, como es Gobelins. Sin embargo, y pese a que se ha ido abriendo el abanico de posibilidades, la que llama la atención de Pixar es CalArts, que de cuando en cuando entre sus alumnos se marca lujazos como este ‘Who’s hungry?‘ que deja a uno con la boca abierta. Revisión del mito de Hansel y Gretel, ese cuento escrito por los Hermanos Grimm, actualizado y un poco gore. Perfectamente planificado, tiene la virtud de sorprendernos según va avanzando la trama.

David Ochs, director de esta joyita, y estudiante de primer año de CalArts, de ahí el doble mérito, no se anda con medias tintas, nos muestra el miedo de los niños, ese ogro oculto que se quiere comer a la inocencia, representado en este caso en una niña, junto a unas buenas dosis de vísceras, para contentar a muchos de seguidores.