Quentin Tarantino

Ya lo tenemos aquí. El tráiler completo de ‘Malditos bastardos’, la esperadísima nueva película de Quentin Tarantino. Este segundo avance revela bastante más que el primero que vimos, pero tampoco es de los que te destripan la película entera. Son dos minutos (el teaser tráiler duraba ) en los que podemos comprobar que Tarantino no se ha cortado un pelo con la violencia. Personalmente, el tráiler me ha gustado mucho, y mejora las expectativas que tenía sobre lo que podremos ver el próximo 18 de septiembre, que es la fecha de estreno aquí en España; en Estados Unidos podrán verla a partir del 21 de agosto.

‘Malditos bastardos’ (‘Inglourious Basterds’) está protagonizada por Brad Pitt, Eli Roth, Til Schweiger, Christoph Waltz, Michael Fassbender, Diane Kruger, Samm Levine, Mike Myers, Daniel Brühl, Cloris Leachman, Julie Dreyfus, B.J. Novak y Martin Wuttke (Hitler). La sinopsis de la película es la siguiente: Durante la ocupación alemana de Francia, el teniente Aldo Raine organiza un grupo de soldados judíos para tomar represalias contra objetivos concretos. Conocidos por el enemigo como “The Basterds”, los hombres de Raine se unen a la actriz alemana Bridget Von Hammersmark, una agente secreta que trabaja para los aliados, con el fin de llevar a cabo una misión que hará caer a los líderes del Tercer Reich.

PD: Samuel L. Jackson también interviene en la película, aunque sólo podrán apreciarlo los que vean el film en versión original, ya que es el narrador de la historia.

Vía | TheMovieBox

La promoción de ‘Inglourious Basterds’, lo nuevo de Quentin Tarantino, sigue su curso, y aquí tenemos el nuevo cartel internacional, y parece que definitivo, de la película, que se estrena en Estados Unidos el 21 de agosto; desgraciadamente, en España no veremos ‘Malditos bastardos’ hasta el 18 de septiembre, casi un mes más tarde. Esto me recuerda que Tarantino ha hablado sobre la futura secuela, que ya tiene escrita, revelando que girará en torno a un grupo de cinéfilos españoles que deciden vengarse de los constantes retrasos en los estrenos y los absurdos cambios de títulos de este país, masacrando a todos los culpables, de forma divertida y ultraviolenta… ‘Mardito bastardez 2: Hasta las pelotas’ podría ser el título. Aún se lo está pensando. Es exclusivo todo esto, sois los primeros que lo leéis.

Como sabéis, la película nos traslada a la II Guerra Mundial, y se centra en un puñado de soldados llamados “The Basterds”, liderados por Aldo Raine (Brad Pitt), y cuya misión es causar el mayor número de bajas en el ejército nazi. Si queréis saber un poco más, os recuerdo que podéis echar un vistazo al tráiler, que salió hace tiempo. Pitt, Diane Kruger, Eli Roth, Til Schweiger, Michael Fassbender, Daniel Brühl, Melanie Laurent y Christopher Waltz (premio al mejor actor en Cannes) son los principales integrantes del reparto, al que seguro que Tarantino ha sacado el máximo jugo. Ya queda menos, tened paciencia.

PD: Por cierto, el cartel me gusta. Poca sangre, quizá.

Vía | Cinefilo.es

Excelente entrevista a varias bandas, dentro del mítico programa estadounidense de Larry King, en el que el realizador qué más ha contribuido a mitificarle, Quentin Tarantino, y su cercano amigo Michael Madsen (uno de esos secundarios estadounidenses que valen su peso en oro y hacen buena cualquier película en que participen), hablan sobre la tremebunda muerte de David Carradine, acaecida el pasado jueves. Los otros dos entrevistados son su agente Chuck Binder y su compañero de reparto en su última película, Rob Schneider.

He podido acceder a este vídeo gracias a la mejor web en español (de lejos) sobre el director de ‘Kill Bill’. En él, el director y el actor hablan sobre sus experiencias con el fallecido y expresan su profunda emoción al saber cómo murió. A ese respecto, resulta grotesco de qué modo las causas de su muerte han trascendido a la prensa, tanto si son ciertas como si no. Me parece un sentido homenaje televisivo, y es una pena que el lector que no tenga conocimientos de inglés no pueda entenderla, porque desgraciadamente está sin subtitular. Todos bromean y lo recuerdan con mucho cariño.

Así da gusto despedir a alguien. Lo mejor de todo es que suena sincero.

Vía | Tarantinospain

Yo estaba preparado para respetar el rigor histórico, pero luego pensé: mis personajes no saben que están en la Historia. Entonces, ¿podrían cambiar la Historia? Ellos no existieron porque yo los inventé, pero si hubieran existido, ¡la Historia habría sido distinta!

El polémico Quentin Tarantino, hablando sobre su última película, ‘Malditos bastardos’, en Cannes.

Cuando afirmaba que en Francia me tratan mejor que aquí no quería generalizar. [...] Con mi respuesta me estaba refiriendo justamente a la actitud de Boyero, y al estilo macarra del que hace gala el jefe de Cultura del principal periódico de nuestro país

Pedro Almodóvar, que dice estar harto, y se pregunta si en “El País” no tenían a nadie mejor para llevar al festival para que hablara de su película, ‘Los abrazos rotos’.

Por fin se presentó lo nuevo de Quentin Tarantino, uno de los cineastas más famosos, polémicos y admirados del planeta. ‘Malditos bastardos’ tuvo su “premiere” en el prestigioso festival de Cannes, donde también se derriten por tener al norteamericano, aunque su película no case con el tipo de cine que allí se suele premiar. En compensación por mantener su palabra (Tarantino prometió hace meses que estrenaría allí su nuevo trabajo) o quizá por demostrar amplitud de miras, su película no se fue de vacío y uno de sus “bastardos” recibió el premio al mejor actor.

No fue ni para Brad Pitt ni, por supuesto, para Eli Roth, los dos rostros más populares del reparto, sino para el alemán Christoph Waltz, que se ha revelado como el mejor intérprete de la nueva obra de Tarantino. Tras cinco carteles centrados en cinco protagonistas, seguro que le dedican uno próximamente, con un espacio reservado para poner el sello de Cannes, estupendo para llamar la atención de cierto público, nada interesado en productos norteamericanos a menos que hayan sido premiados en por algún jurado de soberbia altura.

‘Inglourious Basterds’ se presentó ayer a competición en la 62ª edición del Festival de Cannes y, tras su proyección, se ha leído sobre ella, por ejemplo, que es la peor película del director y que, por culpa de las prisas, a Tarantino le ha quedado falta de ritmo y con lagunas narrativas. También se advierte de que, aunque sean los que más promoción han recibido, los “bastardos” no son los protagonistas de la cinta. Se dice que es una película desquilibrada y que no encuentra su tono. En ella, el buen hacer del director se puede ver en destellos. Aunque al mismo tiempo estos críticos tienen la sensación positiva de haber encontrado un nuevo Tarantino. “Despiporre, disparate y delirante” son algunos de los elogios que le dirige un crítico que sí ha quedado contento con ‘Inglourious Basterds’.

En la rueda de prensa, Quentin Tarantino, que ya declaró que tenía la intención de estrenar esta película en Cannes incluso antes de empezar a rodarla, nos comunica que no se siente norteamericano, que hace películas en la Tierra. Su film bélico está rodado en cuatro idiomas y sobre escenarios franceses, pero eso ya hace mucho tiempo que se viene produciendo incluso en los films más gringos. Además, el director confirma que la precuela de ‘Inglourious Basterds’ ya está escrita a medias.

Definitivamente, a Tarantino últimamente le da por presentarnos sus proyectos divididos en dos, lo cual a algunos no les importa y a otros les mosquea, como en el caso de ‘Kill Bill’, que nos hizo pagar dos veces por una sola película (que nadie me venga con monsergas de ningún tipo, podía haber estrenado perfectamente una sola película, pero la pela es la pela). Ahora nos llega la noticia de que el director de ‘Reservoir Dogs’ (¿volverá algún día este director a alcanzar el perfecto equilibrio que alcanzó en dicho film?) está planeando una precuela de ‘Malditos bastardos’, film que llegará a nuestras pantallas el próximo 19 de septiembre.

Tarantino prometió en su momento que ‘Malditos bastardos’ estaría lista para ser exhibida en Cannes, y lo cumplió. Ahora declara que si la película es un éxito (¿alguien del planeta Tierra lo duda?) tiene casi preparada una precuela. En ella narrará la historia de un grupo de soldados afroamericanos atrapados entre líneas enemigas. El director ha dicho que tiene medio guión escrito, que supongo que el 99% serán referencias sacadas de mil películas que nadie ha visto.

Sobre ‘Malditos bastardos’ y su guión ha manifestado que estará nominado a mejor guión original en la próxima edición de los Oscars. Muy modesto el hombre, sí señor.

Vía | Worstpreviews

Tenía yo pensado hablar sobre el libro que recientemente le han publicado a Guillermo del Toro, en torno al ínclito Alfred Hitchcock, titulado ‘Hitchcock por Guillermo del Toro’ (en el que vemos al realizador mexicano caricaturizado como uno de los famosos pájaros del genio, posado en su puro), pero lo cierto es que se me han quitado las ganas leyendo, finalmente, la contraportada del mismo. El ensayo no está mal del todo, con algunas blandenguerías propias de un hombre cuya mayor virtud no es la escritura, precisamente. Pero leyendo la contraportada me entran ganas de escribir sobre otro asunto, mucho más importante que este librito.

En la contraportada se afirma, sin el menor rubor, que si hay un director ahora mismo cuya brillantez sea venerada por todos, ese es Guillermo del Toro. Toma ya. Ahí queda eso. Eso me ha hecho reflexionar, y al mismo tiempo ponerme a escribir de una vez. Tengo clarísimo, cada vez más, que la característica más importante en un director no es ni la dirección de actores, ni la atmósfera, ni la sugestión. La característica más importante, que también lo es de las grandes películas (porque lo más importante, le pese a quien le pese, en una película, es el director…), es la más invisible de todas: el ritmo. Precisamente la cualidad de la que carece, de forma incontestable, el sobrevalorado director mexicano.

Aquí tenemos dos nuevos carteles de una de las películas más esperadas del presente año (no es mi caso), ‘Malditos bastardos’, el nuevo trabajo del admirado por medio mundo Quentin Tarantino. Esta vez al director de ‘Pulp Fiction’ le ha dado por el cine bélico, tomando como base una película italiana de los años 70 titulada ‘Quel maledetto treno blindato’, dirigida por el inefable Enzo G. Castellari, y que en los USA se rebautizó como ‘The Inglorious Bastards’. Lo cierto es que gustándome sólo la ópera prima de Tarantino (el resto me aburre soberanamente y he sido capaz de ver ‘Pulp Fiction’ hasta 7 veces intentado ver lo que muchos ven y yo no), me apetece bastante este regreso a los films bélicos de la clase de los que se hacían en las décadas de los 60 y 70.

Brad Pitt y Eli Roth son dos de los protagonistas centrales del film, el cual narra la historia de un grupo de soldados norteamericanos que, durante la Segunda Guerra Mundial, deciden provocar el terror entre los soldados nazis, matando a cuantos más mejor, y utilizando la mayor violencia posible. Y siendo Tarantino el director, esto último lo encontraremos en suma cantidad. Otra cosa es que sea gratuitamente o no. ‘Malditos bastardos’, que se exhibirá en Cannes, se estrena entre nosotros el próximo 18 de septiembre.

Recientemente, en uno de esos debates que tanto me gusta iniciar por la sola intención de hablar de algo más que de pósters, tráilers y blockbusters basados en famosos cómics, alguien comentó algo en torno a la violencia en el cine, un tema que a lo largo de los años, hasta la actualidad (y lo que te rondaré, morena), siempre ha estado en boca de todos, y que es empleado, de cuando en cuando, por los medios de comunicación de forma asquerosamente manipuladora e ignorante. Pero es lo que hay en estos tiempos de bienpensantes y de bienintencionados que, a mi modo de ver, no tienen mucha idea de cómo funciona el ser humano ni de para qué sirve el arte.

Vayamos al grano y cojamos al toro por los cuernos, argumentando una idea que ya dejé más o menos esbozada en aquella locura de texto en torno a ‘300’: no existen gran arte, esto es, un arte importante, que sobreviva al tiempo, sin violencia, sin una investigación sincera y valiente de por qué el hombre es esta criatura ambivalente y terrible, incapaz de madurar sin dolor y sin sufrimiento. De la capacidad del artista para introducir la violencia, o simplemente para entenderla, depende, por ejemplo, encontrarse ante una buena película o una película que no valga la pena. Así de sencillo. Me explico.