Una de las principales modas de los últimos tiempos entre las grandes producciones hollywoodienses es el llevar a la gran pantalla las aventuras de algún superhéroe nacido en el cómic. Las diferencias son más o menos palpables en función del personaje en cuestión y del acercamiento que la productora quiera ofrecer, pero lo habitual es empezar mostrando la forma en que una persona corriente adquirió habilidades especiales para luego ir luchando contra los enemigos que vayan surgiendo. Y si hay suerte sale una buena película, o al menos un entretenimiento decente con el que pasar el rato.

No obstante, yo siempre he unido mentalmente el concepto de superhéroe con el hecho de tener algún tipo de poder sobrehumano, y es ahí donde surgen las primeras diferencias, ya que siempre he resistido a considerar a Batman como tal. Soy consciente de que es una diferenciación discutible, ya que todos los gadgets con los que cuenta le sitúan casi al nivel de los demás, pero también le convierten en una versión de lujo de MacGyver. ¿A qué viene todo esto? Pues al hecho de que ‘Super’, la película que ahora nos ocupa, tiene a la figura del superhéroe sin poderes como el eje central de la historia.

No es que ‘Super’ nos descubra nada nuevo, ya que el cine ha tenido varios acercamientos, siendo ‘El protegido’ y ‘Kick ass’ (sí, soy consciente de que esta última también toma un cómic como base. De hecho, el cómic es infinitamente mejor que su versión cinematográfica) los casos más destacados. Sin embargo, ‘Super’ apuesta abiertamente por un tono de comedia que coquetea en ocasiones con la parodia, pero evitando en todo momento caer en ello con constances virajes hacia el humor negro. También desmonta varios aspectos discutibles sobre la figura del superhéroe como lo discutible de sus motivaciones (¿Qué pasaría si un superhéroe es tan estricto que castiga cualquier tipo de mal acción?), lo excesivo de sus métodos (¿Cuál es el castigo más adecuado para alguien cuya afrenta ha sido colarse en una larga cola?) o lo raro que puede resultar la figura del acompañante (no han sido pocos los comentarios a lo largo del tiempo sobre una presunta relación sexual entre Batman y Robin), pero nunca llega a apostar del todo por esa vía. Y, por último, el gore es algo habitual en ‘Super’, lo cual da cierta sensación de incomodidad a algunas escenas, ya que aquí no se utiliza como una forma de exageración tal y como sucedía en ‘Kick ass’, sino que busca reforzar la vertiente realista de la historia.

Y es que ‘Super’ es un cóctel extraño de elementos bajo la batuta de un James Gunn que no termina de saber qué hacer exactamente en la película. Es una comedia gore realista, pero esos tres elementos nunca terminan de encontrar un equilibrio, siendo éste el principal problema de la película. Y es que Gunn crea un amasijo extraño con esta película fruto de su aparente necesidad de ofrecer algo diferente. Soy consciente de que hay situaciones raras muy en consonancia con el humor negro que controla la historia, pero hay ocasiones en las que se le escapa de las manos y lo que vemos en pantalla está más cerca de causar rechazo que entretenimiento. Tampoco ayuda que haya ciertos elementos dramáticos (el personaje de la esposa del protagonista nos da igual en todo momento) que dan pie a pequeños baches de aburrimiento que hacen mucho mal a una película que debería ser diversión en todo momento. Y es que tenía razón mi compañero Juan Luis cuando decía que Gunn falla a la hora de plasmar grandes ideas en pantallas, lo único que yo soy algo menos entusiasta con el bagaje global.

En lo concerniente al trabajo de los actores, Rainn Wilson está más que correcto como el sosainas de la vida que decide convertirse en un superhéroe al ver como su mujer es secuestrada y él es incapaz de evitarlo. Es una pena que la carrera de Wilson en el cine quedase herida casi de muerte por el fracaso de ‘Un rockero de pelotas’ cuando su personaje de ‘The office’ ha sido uno de los mejores personajes cómicos de la televisión de los últimos años. En esta ocasión, no son para él los momentos más destacables de ‘Super’, ya que la práctica totalidad de ellos van a parar a manos de una Ellen Page que interpreta a una amante de los cómics mitad trastornada, mitad que parece que se ha tomado una dosis excesiva de cafeína y que acaba siendo la ayudante del protagonista. No esperéis un personaje que esté presente en casi toda la película (de hecho, tarda un buen rato en aparecer en pantalla y más en que su presencia se constante), ya que el protagonista absoluto es Wilson, pero sí que encontraréis una faceta de la actriz que hasta ahora el cine no había explorado demasiado. Eso es algo que puedo garantizaros sin miedo a equivocarme.

Sobre el resto de intérpretes no hay mucho que decir, ya que Kevin Bacon simplemente cumple como el villano ligeramente caricaturesco de la función (es una pena que Michael Rooker, que da vida a uno de sus secuaces, cuente con tan poca presencia) y a Liv Tyler es casi mejor olvidar que aparece por ahí. Es cierto que el personaje con el que le toca lidiar es el menos agradecido de todos, pero ella no consigue hacer nada para mejorarlo.

En definitiva, ‘Super’ es un buen entretenimiento que no termina de saber aprovechar todo su potencial al no decantarse del todo por ninguna de las opciones que baraja. Como acercamiento realista a la figura del superhéroe se queda muy lejos de ‘El protegido’, aún hoy la mejor película de Shyamalan, y como cruce entre comedia y exceso gore está por debajo de ‘Kick ass’. El bagaje final es una mezcla desigual entre aciertos (impagable Ellen Page), fallos y situaciones extrañas que uno puede disfrutar, pero que no cuajan bien en la película como un todo unitario. Eso sí, es una pena que cada vez parezca más claro que ‘Super’ jamás vaya a estrenarse en España cuando prácticamente cada semana llegan a nuestros cines películas peores que ésta.

Barry W. Blaustein, responsable de ‘El farsante’, ha dirigido ‘Peep World’, una comedia negra de la productora independiente Occupant.

La trama, escrita por Peter Himmelstein, nos acerca a unos hermanos que celebran el 70 cumpleaños de su padre, un desagradable y adinerado empresario inmobiliario a quien da vida Ron Rifkin. Durante la fiesta, saldrán a la luz las rencillas que se han producido por la novela que ha publicado el más joven (Ben Schwartz). En el libro, Nathan desvela que uno de sus hermanos es un arquitecto adicto al porno (Michael C. Hall), otro es un abogado que no es capaz de quedarse en un empleo y que abusa de las sustancias ilegales (Rainn Wilson) y la última (Sarah Silverman), que ha denunciado a su hermano por difamación, es una actriz que no ha llegado a nada.

Judy Greer, Kate Mara, Leslie Ann Warren, Alicia Witt y Stephen Tobolowsky cuentan con papeles secundarios.

Esta película se estrenará el 25 de marzo en EE. UU. y, como ya os imaginaréis, no tiene aún fecha de estreno prevista en nuestro país. Una pena porque lo que se ve en en tráiler nos puede hacer esperar una película divertida a la vez que psicológicamente profunda.

Los críticos que la pudieron ver en el Festival Internacional de Toronto han dicho que como farsa no es precisamente sutil. Hall, más conocido por su televisivo papel en ‘Dexter’, revela que le resulta divertido a pesar de los malos rollos que se despliegan durante la celebración.

Vía | The Hollywood Reporter.

¿No te ha pasado que un día abres el frigorífico y, de pronto, encuentras algo que ya no recordabas que guardabas ahí? Quizá es cosa mía, por ver demasiadas películas, puede que deba salir a escalar alguna montaña. En fin, revisando mi extensa lista de borradores he descubierto que tenía pendiente traeros esta entrada; se trata del tráiler de ‘Hesher’, una interesante producción independiente que cuenta con la reciente ganadora del Oscar Natalie Portman y Joseph Gordon-Levitt al frente del reparto. Así cualquiera es “indie”. Cabe señalar que no es el avance oficial, pero nos vale para hacernos una idea del conjunto.

Basada en una historia original de Brian Charles Frank, adaptada a guion por David Michôd y Spencer Susser, quien debuta como realizador con este film, ‘Hesher’ gira en torno a TJ, un chico desolado por la muerte de su madre en un accidente de tráfico; distanciado de su padre, todo cambia cuando entra en su vida el solitario Hesher, un tipo que odia a todo el mundo, fumador, lleno de tatuajes y con tendencias pirómanas, un peculiar modelo de conducta para TJ. Devin Brochu interpreta al chico protagonista, y además de las dos estrellas mencionadas, en el elenco figuran Rainn Wilson, Piper Laurie, Monica Staggs, Frank Collison y John Carroll Lynch, entre otros. La película participó en la sección oficial del festival de Sundance el año pasado, y por lo que he leído cosechó buenas críticas, sin llegar a maravillar a nadie. Se estrena el próximo mes de abril en Estados Unidos, así que es probable que llegue a España, de una forma u otra, antes de 2012.

A continuación os dejo también un vídeo con una escena de la película, protagonizada por Gordon-Levitt y Portman:

PD: Gracias a Pablollero por el aviso.

Dentro del subgénero de los superhéroes, podríamos distinguir dos clases de películas. Por un lado, las que se toman en serio el relato, las protagonizadas por alguien (humano o extraterrestre) que decide personificar la justicia y luchar contra el mal; normalmente éstas son las que se basan en cómics (Batman, Spider-Man, etc.) pero hay excepciones, como la maravillosa ‘El protegido’ (‘Unbreakable’). Por otro lado, estarían las que buscan la comedia, el absurdo de las historias anteriores, sin tanto dramatismo. Como tenemos demasiada oferta de las primeras, y llega a cansar encontrarse con esquemas similares (por no hablar de títulos directamente infumables), parece que pueden ponerse de moda las segundas, sobre todo tras el éxito de ‘Kick-Ass’ (2010), de la que ya se prepara una secuela. En Sitges 2010 tuvimos la oportunidad de ver otros dos trabajos de temática y tono similar.

‘Super’, una verdadera gamberrada

Para mí, ‘Super’ fue la mayor sorpresa del festival. Se trata del nuevo largometraje del estadounidense James Gunn, guionista de ‘Scooby Doo’, ‘Amanecer de los muertos’ (‘Dawn of the Dead’) y la serie ‘PG Porn’, entre otros títulos, que debutó tras las cámaras en 2006 con la divertida ‘La plaga’ (‘Slither’). Superando un escaso presupuesto con mucho ingenio y el apoyo de actores de renombre, Gunn pudo filmar un guión que llevaba años guardado en el cajón, ‘Super’, una comedia negrísima, muy violenta, que consigue todo lo que prometía ‘Kick-Ass’, la taquillera adaptación de Matthew Vaughn.

‘Super’ es la historia de Frank D´Arbo (Rainn Wilson), un don nadie que trabaja como cocinero en un restaurante de comida rápida cuya vida personal da un dramático giro cuando es abandonado por su mujer (Liv Tyler), que a ser la chica de un tipo muy bien vestido que trafica con todo (Kevin Bacon). Desesperado, y tras pedir ayuda a Dios, D´Arbo cree que su misión es vestirse como un superhéroe (como su ídolo , interpretado por Nathan Fillion) y acabar con el crimen. Así aparece Rayo Carmesí, pero no deja de ser un tipo sin preparación alguna, por lo que pronto recluta a Rayito (Ellen Page), una ayudante fanática de los cómics con ganas de pasarlo bien machacando gente.

No es una película redonda, Gunn tiene ideas estupendas pero no es tan bueno llevándolas a la pantalla, y le pasa un poco como a Kevin Smith, tiene cierta tendencia a la cursilada. Por fortuna, no estropea el conjunto, en el que hay momentos memorables, sólo por ver a Page con unas garras a lo Lobezno, partiéndose de risa tras derribar a un matón, ya merece la pena no perderse esta gamberrada. Sin embargo, a diferencia de ‘Kick-Ass’, que iba de rompedora propuesta independiente, lo más probable es que ‘Super’, más honesta y valiente, no consiga una gran distribución y salga en muchos países directamente en DVD/Blu-ray. Una injusticia más del mundillo, no sólo para Gunn, también para el público que busca algo diferente, pero es lo que hay. Menos mal que tenemos Internet, podemos hablar de la película, recomendarla y reivindicarla si corre el riesgo de quedar en el olvido. Un título notable, imprescindible para el espectador que busque humor, acción, sangre y mucha mala leche.

‘Defendor’, un Forrest Gump justiciero

Que ‘Super’ es un film especial, verdaderamente gamberro y atrevido, queda más claro después de ver el siguiente título, otro relato centrado en un tipo sin habilidades especiales, tampoco muy normal, que decide salir a la calle con un disfraz para luchar en nombre de la justicia. ‘Defendor’ es una producción de 2009 que supuso el debut en la dirección del actor canadiense Peter Stebbings (1971), y aunque aún no ha llegado a los cines españoles, ya puede adquirirse en DVD en multitud de países. Con un protagonista bastante patético (más aún que el D´Arbo de Rainn Wilson), la película intenta conjugar la comedia de acción con el drama y la crítica social, pero el conjunto deja bastante que desear y peca de pretencioso.

Escrita por el mismo Stebbings, la película nos presenta a Arthur Poppington, alias Defendor, un hombre que se cree un superhéroe. Arthur (Woody Harrelson en ese papel de tarado que se le da tan bien) no tiene familia, sólo un buen amigo (Michael Kelly) que le consiguió un trabajo y le saca de apuros de vez en cuando, y una joven prostituta adicta a las drogas (Kat Dennings, muy poco convincente en el papel) a la que salvó de las garras de su chulo, un policía corrupto (Elias Koteas pasándoselo bien). Gracias a la información de su nueva amiga, Arthur se dispone a acabar de una vez por todas con la red de tráfico de drogas que está acabando con la ciudad.

‘Defendor’ agota su artillería muy pronto, y lo que comienza siendo una cómica locura protagonizada por un violento Forrest Gump se va transformado en un aburrido relato dramático, rancio y muy desafortunado. En otras palabras, Stebbings quiere extender un mensaje con su primer film, y lo hace poniendo a un tipo armado con canicas, tirachinas, botes con abejas, una porra de la Segunda Guerra Mundial y un valor ciego (que en determinadas circunstancias es ser sencillamente idiota), al frente de una peligrosa banda de criminales. Y lo que se nos dice es, vale, está mal, pero, ¿por qué? La gente (dentro del film) apoya al justiciero, porque nadie más hace lo correcto. Bueno, Stebbings, deja de dirigir, que no es lo tuyo, y tira la primera piedra, ya te seguiremos los demás.

Desde esta semana, Michael Bay ya tiene entre manos el rodaje de la secuela de ‘Transformers’, que se titulará ‘Transformers: Revenge of the Fallen’. Parece que eso de ponerle un numerito detrás del título de la primera parte ya es cosa del pasado, no se lleva. Ahora se coloca un subtítulo y así parece otro asunto, como si no fuera una secuela. Por cierto, en este sentido, ya se podían tomar un poco más de tiempo en pensarlos, que parece que han salido todos de la misma cabeza (y el “Revenge” y el “Rise”/“Rising” como opciones de urgencia). Al parecer, el título de esta segunda parte hace referencia a cierto robotico, originalmente bueno, que se volvió maligno, traicionando a sus colegas, pero derrotado posteriormente, y desterrado a una especie de limbo interdimensional… Se supone que la huelga de guionistas había terminado, ¿no?

Volviendo a ‘Transformers 2’, señalar que el rumor que situaba a se reveló finalmente como falso. Por el contrario, parece que la fórmula elegida es… repetir la fórmula. Así, eBay volverá a contar con prácticamente el mismo reparto protagonista que vimos en el anterior film. Repite, pues, el cada vez más popular Shia LaBeouf, como Sam Witwicky, el protagonista de la historia, es decir, de la excusa para que salgan robots gigantescos; por cierto, a ver si en esta secuela llegan a verse en las escenas de acción, que en la primera no había manera de distinguir un pimiento. A LaBeouf le acompañarán de nuevo Megan Fox, Josh Duhamel, Tyrese Gibson y John Turturro. Como aporte novedoso, han fichado al cómico Rainn Wilson (sale al principio de ‘Juno’ y es uno de los protagonistas de ‘The Office’), que interpretará a un profesor de Witwicky.

Vía | Dark Horizons

Robert ‘Fish’ Fishman había sido miembro de un grupo que tuvo éxito en los ‘80, Vesuvius, pero fue expulsado de la banda. Ahora vive, como un fracasado, en casa de sus sobrinos. Después del concierto, graban unas actuaciones y las cuelgan en Internet. Lo que nadie se espera es que eso les dé la fama. La banda comienza un tour por todo el país en el que Fish se comportará como un auténtico roquero desfasado.

Josh Gad, del film ‘21 Blackjack’ y de la serie ‘Back To You’ –que ha supuesto el regreso de Kelsey Grammer, más conocido como ‘Frasier’—, interpreta al sobrino. También aparecen Emma Stone, Christina Applegate y Jane Lynch

Wally Wolodarsky y Maya Forbes han escrito el guión basándose en una historia de Ryan Jaffe. ‘The Rocker’ se estrenará en EE. UU. el 1 de agosto y aún no tiene fecha prevista para aparecer en nuestro país.

La película más famosa de Peter Cattaneo es ‘Full Monty’. Posteriormente hizo ‘Lucky Break’ (2001) y ‘Opal Dream’ (2005), que no se estrenó en España.

Las escenas que recrean los ‘80 recuerdan un poco a ‘Tú la letra, yo la música’, una película en la que Hugh Grant interpretaba también a una vieja gloria, al igual que el personaje de Wilson. La diferencia es que da la sensación de que en este caso sabrán desarrollar la historia yendo más allá, con el concepto de devolverle la fama al antiguo rockero. Está claro que recuperar esta época que a muchos nos trae recuerdos nostálgicos y que al mismo tiempo era tan risible por la moda que había entonces siempre funciona.

Fuente | IMDB.

La película cuenta cómo Noah (Chris O’Neill) y su hermana pequeña Emma (Rhiannon Leigh Wryn), han encontrado una caja que contiene extraños juguetes. A la vez que juegan con ellos, ambos comienzan a desarrollar notables poderes. Gradualmente, sus padres detectan las cosas increíbles que están sucediendo a su alrededor.

El director del film es Robert Shaye, productor ejecutivo de ‘El señor de los anillos’, de las pesadillas en Elm Street, de ‘Freddy contra Jason’ y de muchas más. Como director apenas tiene películas, una de ellas es ‘Book of Love’ (1990).

‘The Last Mimzy’ está protagonizada por Joely Richardson (Jo Wilder), Timothy Hutton (David Wilder), Michael Clarke Duncan (Nathanial Broadman), Rainn Wilson (Larry White), Kathryn Hahn (Naomi) y Chris O’Neil (Noah Wilder), entre otros.

Páginas web oficiales y trailer de ‘The Last Mimzy’

Lo último que hemos podido ver de Timothy Hutton es ‘La caja Kovak’. Anteriormente, ha aparecido en ‘Beautiful Girls’, ‘The alphabet killer‘, ‘El buen pastor‘, ‘Last holiday (‘Las últimas vacaciones)‘, ‘Kinsey‘, ‘La ventana secreta‘, ‘La tierra prometida’, entre otros.

Joely Richardson, además de en la serie ‘Nip Tuck’, salió en ‘El misterio del collar‘, ‘El patriota‘, ‘Maybe, baby’…

Sobre Rainn Wilson habíamos hablado con motivo de ‘Mi super ex-novia‘ y de un proyecto que tiene junto con Jason Reitman sobre un ninja retirado, que se titulará ‘Bonzai Shadowhands’. Otros de sus films son: ‘Sahara‘, ‘Baadasssss!‘, ‘La casa de los 1000 cadáveres‘, ‘Full frontal‘, ‘La pareja del año‘, ‘Casi famosos‘ o ‘Héroes fuera de órbita‘.

Rainn Wilson y Jason Reitman han conseguido venderle a la productora Fox Searchlight la película sobre ninjas, ‘Bonzai Shadowhands’. Wilson está escribiendo el guión, para protagonizarla, y Reitman, director de la brillante ‘Gracias por fumar’, llevará las riendas.

Aunque los detalles sobre el argumento se guardan en secreto, se sabe que tratará sobre un ninja venido a menos que ahora vive una existencia mediocre.

Jason Reitman es el hijo de Ivan Reitman, director de ‘Mi super ex-novia’. Durante el rodaje de esta película, en la que Wilson tenía un divertido papel, se conocieron. “Estaba en el Starbucks, y llegó un tipo joven [1977] y me dijo: «Hey, no me conoces, pero me llamo Jason Reitman y son el hijo de Ivan. Quiero hacer una peli contigo y ¿harías de ninja?»”, recordaba Wilson.

Pasaron varios meses moviendo la idea hasta que la presentaron a Fox Searchligh. Wilson está escribiendo el guión mientras su comedia de la NBC ‘The Office’ está en una pausa. En esta serie, adaptación de una británica homónima, desempeña el papel de Dwight, el ayudante fascista. La serie se seguirá produciendo a mediados de enero.

‘Bonzai Shadowhands’ es la primera experiencia de Wilson como guionista y dice que va a llamar a sus compañeros de ‘La oficina’ para que le ayuden. “Voy a llevar mi tratamiento a todos los guionistas y sacar ideas y opiniones de cada uno de ellos. Al final, el guión tendrá mucha caña, como debe tener un guión sobre ninjas”, dijo.

Reitman dijo que espera que ‘Bonzai Shadowhands’ acabe siendo la primera película en Hard C, la división que tienen él y su socio, Daniel Dubiecki, dentro de Searchlight y que fundaron tras el éxito de la opera prima de Reitman ‘Gracias por fumar’ (‘Thank You for Smoking’). Piensa que esto les definirá como marca: “pequeñas comedias subversivas independientes, pero para todo tipo de público”.

Según eso, ‘Bonzai Shadowhands’, a pesar de ser una comedia, tendrá un tono un tanto serio. Sería como una mezcla entre ‘Tigre y dragón’ (‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’) y ‘Cowboy de medianoche’ (‘Midnight Cowboy’), dijo Reitman, que añadió: “Queríamos hacer algo más que una comedia ligera. Sentimos que puede ser una película que tenga algo que decir”.

Reitman está preproduciendo ‘Juno’, una tragicomedia que protagonizará Ellen Page y que comenzará a producirse en enero.

El siguiente estreno de Wilson (que no tiene ningún paretesco con los hermanos Owen y Luke) será ‘Mimzy’, de New Line, dirigida por Bob Shaye.

Vía: The Hollywood Reporter

Matt Saunders piensa que finalmente ha encontrado a la novia perfecta, la guapa Jenny Johnson, que resulta ser la superheroína Chica G. Cuando Jenny demuestra ser demasiado posesiva y un poco alocada, Matt quiere dejar la relación… pero ¿cómo romper con una mujer que puede volar, levantar coches y hacer agujeros en el acero con su visión térmica? Aquí tenemos disponible un trailer en español y ésta es la página oficial americana.

Ya era hora de que nos pudiéramos reír con algo de todo esto a lo que llamaban comedia, pues este nombre de género se utiliza para todo, hasta cuando los productos no tienen ni un solo momento gracioso en toda su duración. Me pongo muy pesada citando los ejemplos, pero es que son tan recientes, que no lo puedo evitar: ‘Separados’, ‘Los amigos del novio’, etc… Con ‘Mi super ex-novia’ no ocurre así. Aquí sí que hay puntos muy cómicos y muy abundantes.

Si midiéramos con un fonómetro podríamos comprobar que las risas son muy altas, sobre todo en una escena concreta. También veríamos que hay una cantidad bastante respetable de momentos que nos hacen reír. Pero lo mejor que podríamos comprobar es que se reparten equilibradamente hasta el final, pues hasta ahora, comedias que sí podían hacer reír y mucho durante un corto periodo de tiempo, cuando ya habían explotado la premisa delirante, se convertían en films convencionales o incluso ñoños y aquí los ejemplos no son tan recientes, pero sí claros: ‘Como Dios’ y otras de ese estilo o ‘¿En qué piensan las mujeres?’. Este defecto de muchas películas, no se debe únicamente al mensaje sentimental, también se produce porque los guionistas parten de una idea buena, incluso genial, pero que no se puede explotar durante una hora y tres cuartos. En lugar de saber darle la vuelta para que siga haciendo gracia después de agotarse, lo explotan lo que pueden y no sacan más ideas. En ‘Mi super ex-novia’ han sabido encontrar humor tanto a los momentos en los que salen juntos, a los momentos después de cortar e incluso, a después de la reconciliación.

La película, además, está bien rodada, tiene un ritmo trepidante. Reitman supera con mucho la calidad de sus films de los años noventa, y consigue renovar su estilo, del que sólo había dado buena muestra en los ochenta. Hay directores, como Ridley Scott, con los que aún se puede oler la laca de los años ‘80 en sus filtros y planos. Aunque Ivan Reitman hiciera sus grandes trabajos en aquella década, ‘Mi super ex-novia’ le ha quedado fresca, juvenil, contemporánea. Lo que sí guarda de entonces es ese espíritu al que ya he aludido por el que todo se lo toma a broma, por el que no tienen problema por hacer algo divertido de principio a fin. Esta película no necesita dejar de hacer humor para mostrar el mensaje ñoño. Una verdadera comedia romántica tiene que saber compaginar la parte sentimental con la divertida, no turnarse: ahora hago chistes, ahora pongo la parte del amor. Aquí predomina lo cómico, pero el amor es parte fundamental de la trama y, ni está metido con calzador, ni consiste en eso que hace que el protagonista cambie de forma de ser y de pensar para peor.

Los actores están maravillosos en sus papeles. Físicamente son muy adecuados y, además, interpretan de vicio. Luke Wilson quizá es el que más destaca. Ya hemos hablado de este actor, comparándolo con su hermano, el un-poco-más-famoso Owen. Luke, sin llegar a ser guapo, tiene una cara más normal, por lo que puede hacer papeles de galán de comedia, que es donde siempre se le sitúa. Pero afortunadamente, también tiene una vis cómica tremenda y consigue, por un lado, que nos creamos que logra salir con la impresionante Uma Thurman y por otro, que nos riamos con cada uno de sus gestos, a la vez que nos transmite lo que siente y lo que piensa. Uma también tiene un papel muy adecuado, la impresionante Chica G, que vuela con minifalda salvando la ciudad. Los momentos en los que tiene que dar miedo, lo da y cuando tiene que imponer, impone. Incluso logra hacerse pasar por chica encantadora con pinta de —como la describe el amigo de Luke— bibliotecaria modosa por fuera y dispuesta a darse un revolcón, por dentro.

Y ya que hablo de él, Rainn Wilson es el mejor de los secundarios. No es hermano de Luke y Owen (tienen otro, pero se llama Andrew). Su papel es el de amigo canalla del protagonista, que presume de lo que liga y que anima a su colega a que también lo haga. Anna Faris, actriz que conocemos por las ‘Scary Movies’ está también bien en su personaje, es adecuada y tiene mucha capacidad para la comedia. Wanda Sykes, que también salía en ‘Clerks II’ tiene un papel terciario, pero gracioso. Y el supervillano Eddie Izzard, aunque no es tan bueno como los anteriores, resulta también muy cómico. Incluso el doblaje es bueno. En ningún cine de Madrid la ponen en v. o., así que tuve que conformarme con la versión doblada, pero debo decir que no me sacó de la película.

Otro mérito, que supongo que será una responsabilidad repartida entre el guión, la dirección y las interpretaciones, es que tanto te resulte creíble que a Luke le gusta Uma como que, muy poco después ya la encuentre demasiado loca para él. Muchas veces, cuando se quiere que un personaje cambie de parecer con respecto a otro, lo que hacen es transformar al segundo y mostrar un montón de aspectos que no se habían visto y que hasta se contradicen con lo que habíamos apreciado hasta entonces, lo cual no sólo es tramposo, sino que además impide la identificación. Aquí se logra que se pase de la fascinación al rechazo sin problema. Incluso en una película genial, como ‘Manhattan’, de Woody Allen, me cuesta creerme que a él le deje de gustar Diane Keaton. Si ella entra un poco dentro del tipo de chica que representa Uma Thurman, ejemplos aún más claros serían los de ‘La fiera de mi niña’, ‘Yeopgijeogin geunyeo’ (‘My Sassy Girl’), ‘Algo Salvaje’, etc…

El tema de los superhéroes también necesitaba desempolvarse un poco su excesiva importancia y tratarse en broma. ‘Los 4 fantásticos’ sea acercó a la comedia de instituto, pero no se rió tanto del tema como ‘Mi super ex-novia’. Y también era de cajón lo de que había que meter el tema del sexo en estas películas. ¿Quién no se ha preguntado alguna vez qué resultado dan los superpoderes en la cama, sobre todo desde que Bandon Routh y Hugh Jackman, entre otros, interpretaran a seres superdotados? Aquí se puede ver lo que ocurre. Y es justo después de esa demostración cuando tiene lugar el mejor chiste de la película.

Genial la parodia al momento más religioso e insoportable de ‘Superman Returns’ —película que, quitando esas cosas, me gustó —, es decir, aquel en el que él la lleva a sobrevolar la ciudad y dice que todos piden a gritos un salvador. Aquí, cuando Uma Thurman lleva a Luke Wilson a sobrevolar los edificios, esconde otras intenciones. También se ríe un poco de las películas de Superman con la cuestión de la identidad oculta. Hay que ser ciego y sordo para no darse cuenta de que Clark es Superman. En ‘Mi super ex-novia’ su aspecto cambia bastante más, pero incluso ella impide que él la mire cuando lo rescata vestida de superheroína, pues sabe que hasta el más tonto se daría cuenta.

Tiene mucha gracia lo de que los trajes de superheroínas consistan, no en ropajes más cómodos para volar o con capa, sino simplemente en atavíos más sexys que los que llevaban puestos anteriormente. Si analizamos bien a los superhéroes, en realidad lo de ir vestidos de látex es por marcar, pues ni necesitan las capas ni tampoco se gana tanto aerodinamismo con los leotardos. Pero si se ajustan, que se ajusten. Por mí, no hay ningún problema.

No sé si conoceréis la expresión “Jump the shark”. Se aplica a los momentos en los que las series de televisión se vuelven delirantes del todo porque ya no saben qué más hacer con sus tramas. En ese momento, sacan algo absurdo y de ahí en adelante, la calidad de la serie decae del todo, con lo que, o bien pierde interés, o adquiere un interés kitsch. Por ejemplo, si en un culebrón les da por sacar extraterrestres (y eso ha ocurrido, por lo menos yo lo recuerdo de ‘Los Colby’). Se llama “Jump the Shark” porque en la serie pretérita ‘Happy Days’ un personaje saltaba por encima de un tiburón cuando hacía esquí acuático. En ‘Mi super ex-novia’ lo hacen literalmente. ¿Qué mejor que declarar abiertamente que estás sacando un tiburón para que nadie te acuse de hacerlo? En la serie ‘Perdidos’ (‘Lost’) también hay un momento en el que “saltan el tiburón”. Este chiste metalingüístico, en una escena ya de por sí, desternillante, es otro de los mejores momentos del film.

Si nos ponemos ya profundos, incluso se podrían hacer sublecturas en esta película. El miedo que sentimos las personas ante las relaciones, ante las represalias de los ex-amantes abandonados, al compromiso, etc… se podría representar de forma magnificada en esta ex-novia que es tiene poderes, superoído y supervelocidad. Es decir, que puede saber exactamente dónde estás, qué dices, qué haces… y puede llegar en un santiamén a donde te encuentres para destrozarte. Incluso con esta metáfora, la película no se carga a las mujeres ni llega a llamarlas castradoras. Tampoco (EL FINAL DE ESTA FRASE ES UN LIGERO SPOILER) resuelve dejando al protagonista con una chica modosa, dulce y débil, como se considera en muchas película que es la mujer perfecta.

(AQUÍ YA NO HAY SPOILERS) Para hacer una apreciación global, termino diciendo que esta película no es una obra maestra ni te va a cambiar la vida. Pero es una comedia y consigue lo que deberían conseguir las comedias: hacer reír de principio a fin. Debería ser algo habitual en cualquier comedia, pero, por desgracia, es una excepción. Se suele pensar que hacer comedia es muy fácil y por ello es el género más denostado, pero ya dicen los autores legendarios y maestros del género que es lo más difícil de hacer. Y por ello, es necesario apreciar los productos que sí lo han logrado. Así que sólo con eso, pues es mucho más recomendable que esas otras que he mencionado más arriba. A lo mejor si todo lo que nos vendieran como comedia fueran cosas cómicas, pues yo vería ‘Mi super ex-novia’ y me parecería simplemente otra más, otra comedia con la que reírse y pasar un buen rato. Pero claro, después de todas las películas que llevan la etiqueta de comedia y que luego no hacen que te rías ni una sola vez, pues llega una como ésta y es un tremendo soplo de aire fresco. Es que vamos, sales del cine eufórica/o y feliz. Y hay veces que eso es todo lo que le puedes pedir a una tarde cinematográfica. Si lo que queréis es otro resultado, inclinaos por otro film. Pero si queréis reír, ésta es la que hay que ver.