• ‘Las Crónicas de Narnia: El Príncipe Caspian’

El título “estrella” de la semana, aunque sólo sea porque lleva el millonario sello Disney. Sale a la venta la segunda parte de ‘Las Crónicas de Narnia’, en tres ediciones: una sencilla, de un disco, con sólo audiocomentarios, una especial, con dos discos, y una para coleccionistas (madre de Kubrick, tan pequeños y ya tratados como “coleccionistas”) con la novedad de incluir una figura bastante lamentable del principito Caspian, con diferentes usos. El segundo disco, que es donde están todos los extras, incluye tomas falsas, escenas eliminadas y un montón de reportajes sobre la producción, de la que parece que están muy satisfechos. La tercera parte, en el horizonte. ¿Alguno de los presentes la espera con ilusión? Después de la primera, que me aburrió bastante, no fui a ver esta segunda, como tampoco veré la segunda de ‘Eragon’. A menos, claro, que me digáis que ‘El Príncipe Caspian’ es una estupenda película de aventuras y fantasía. ¿Es así?

En Blogdecine, tenéis disponibles dos críticas del film, una escrita por Beatriz Maldivia y otra de Luisfer Romero.

• ‘Rebobine, Por Favor’

Se pone a la venta la última película del director Michel Gondry, quizá un poco decepcionante teniendo en cuenta que este señor es el responsable de la maravillosa ‘Olvídate de mí’ (sigo sin soportar esta “traducción” española de ‘Eternal Sunshine of the Spotless Mind’). Ya tuvo su “película intrascendente para pasar el rato” con ‘La ciencia del sueño’, yo creo que ya tocaba intentar otra película que fuera más allá, ¿no os parece? En cualquier caso, la comedia dramática con Jack Black y Mos Def, sobre unos tíos que se dedican a hacer remakes de las películas del videoclub donde trabaja uno de ellos, para salvar el negocio, es más que entretenida. El DVD viene con bastantes extras, entre los que destacan una conversación entre Black y el director, y una escena eliminada comentada por Gondry.

En Blogdecine, podéis consultar las críticas de esta película que publicaron Beatriz y Luisfer.

• ‘Oscar. Una Pasión Surrealista’

También puede conseguirse ya en DVD este largometraje de Lucas Fernández sobre dos épocas enlazadas por un misterioso cuadro. Una mujer, tras descubrir que padece una grave enfermedad, decide investigar al autor de la pintura, Oscar Domínguez. El contenido extra es el siguiente: trailer, making of de 21 minutos, spot televisivos y galería fotográfica.

En Blogdecine tenéis disponible una crítica de este film publicada por mi compañera Beatriz.

• ‘La Isla de las Almas Perdidas’

Estrenada en nuestro país el pasado 16 de mayo, sale esta semana a la venta esta película que, a pesar del título, no tiene nada que ver con la versión del clásico protagonizado por Charles Laughton. Aventuras y fantasías de producción nórdica para niños y adolescentes que busquen algo similar a lo que ofrecen sagas como las de Harry Potter o Narnia. El DVD no incluye contenidos extra que llamen la atención, resultando una edición muy pobre destinada a cazar a algunos incautos que no sepan qué narices regalar a sus hijos.

• ‘Ella es el Partido’

Con algo de retraso ya está disponible para comprar la última película de George Clooney como director, una comedia “como las de antes” con la crisis del fútbol americano y un duelo por el corazón de una periodista como elementos centrales de la trama. Muy divertida, a mi parecer, y con interpretaciones brillantes por parte de Clooney y de John Krasinski, su competidor en los dos terrenos, el deportivo y el romántico; Renée Zellweger no está tan fina. Si no pudiste ver el film en versión original, ésta es tu oportunidad, los diálogos resultan mucho más graciosos antes de pasar por el doblaje. En cuanto al DVD, trae escenas inéditas.

En Blogdecine, podéis leer la crítica de Luisfer, de Alberto Abuín y la que publicó un servidor.

• ‘Ausente’

La nueva película de Kimberly Peirce, directora de ‘Boys don´t cry’, sale a la venta en nuestro país, tras un paso fugaz por los cines (¿alguien la vio?). Destaca también el reparto, encabezado por los jóvenes Ryan Phillippe, Abbie Cornish, Channing Tatum y Joseph Gordon-Levitt. La historia vuelve a girar en torno a la presencia del ejército estadounidense en Irak, cosa que parece que sólo gusta a los votantes más fieles del partido republicano y a los empresarios que se están forrando con la operación. El DVD incluye abundante material extra: 11 escenas eliminadas, making of, comentarios de la directora y un reportaje sobre un campamento militar.

• ‘Aliento’

Sale a la venta una edición especial de esta película, con abundante material extra, desde entrevistas a making of. Precio: 15 euros. Es curioso lo del calificativo “especial”, ya que no he encontrado una edición sencilla o simple del mismo título. En cualquier caso, estupenda noticia para los que, como servidor, encuentran en el cine asiático una vía de escape o de refresco entre tanto cine comercial norteamericano. En Asia hay muchos cineastas fantásticos con interesantes historias y característicos estilos. Kim Ki-duk es uno de ellos, de los más populares y aclamados en Europa. ‘Aliento’ no se encuentra, a mi entender, entre sus mejores obras, pero conserva el estilo que ha hecho “famoso” a este coreano y hay algunas escenas realmente memorables. Para mí, la compra de esta semana.

En Blogdecine tenéis un buen puñado de críticas sobre este film; aparte de la mía, podéis consultar las escritas por Beatriz, Alberto, Jesús León y Luisfer.

Vía | ZonaDVD

Reconozco que sigo con pasión la carrera del francés Michel Gondry, y por eso temía especialmente que mi visionado de ‘Rebobine, por favor’, una película estrenada en nuestro país hace unos meses sin pena ni gloria, estuviese condicionado por el hecho de que me considero un forofo de este director. Se hace demasiado evidente que tocó techo con ‘¡Olvídate de mí!’, una de las mejores películas de amor que un servidor ha visto, a pesar de su poco accesible desarrollo argumental, y lo primero que podemos decir es que a ‘Rebobine, por favor’ le ocurre lo mismo que ‘La ciencia del sueño’. Llega un momento en el que el guión (y los personajes) vagan a la deriva, sacrificándose en pro del aspecto visual y la revolucionaria idea que esconde la película.

‘Be Kind Rewind’, título original, y como siempre, mejor, es también el nombre de un vetusto videoclub de un barrio periférico, que todavía funciona con cintas VHS. Su dueño, el viejo señor Fletcher (Danny Glover) se resiste a mudarse ante la insistencia del ayuntamiento de demoler el edificio e irse a una vivienda de protección oficial. Viendo que tiene la soga al cuello, viaja unos días con la excusa de que va a asistir al homenaje de Fats Waller, un pianista de jazz al que venera, cuando en realidad medita sobre cómo reinventar su negocio. Para ello, deja a cargo del establecimiento a Mike (Mos Def), su bondadoso aunque algo tonto empleado. Le advierte desde el principio que se aleje de Jerry (Jack Black), un experto en romper todo lo que toca. Al intentar asaltar una central eléctrica, Jerry se queda totalmente magnetizado y es una suerte de imán humano, por lo que borra sin querer todas las bandas magnéticas de las cintas VHS del videoclub. Desesperado, Mike no sabe cómo atender la petición de la señora Falewicz (Mia Farrow), una amiga de Fletcher con la que éste habla por teléfono cada noche para ver cómo va la tienda en su ausencia. Entonces aparecen las “suecadas”.

Como la señora Falewicz ha pedido una copia de ‘Los Cazafantasmas’, Mike y Jerry deciden hacen una versión casera con ellos mismos como actores, y reinterpretando la película como buenamente pueden, grabando su propia versión encima de la cinta original para hacer creer a Falewicz que esa es la verdadera película. Al ver el éxito provisional de tan alocada idea, Mike y Jerry repiten experiencia con ‘Robocop’ y ‘Hora Punta 2’, por lo que cada vez necesitan más medios y actores (van a una lavandería en busca de una joven atractiva, en lo que aparece, a su pesar, una inmigrante llamada Alma), y se ganan la simpatía de todo el vecindario.

‘Rebobine, por favor’ es una película curiosísima que explora aquello del metacine, y que hace divertido un planteamiento que no tendría por qué serlo tanto. Gondry, con un guión propio con el que campa a sus anchas, como siempre sabe combinar algunas escenas algo irritantes e incómodas por lo absurdo de la situación, con otras desternillantes y que encuentran la complicidad absoluta de todo aquel que sepa pasar un buen rato viéndola. Todos los cinéfilos, cortometrajistas aficionados, estudiantes y licenciados en Comunicación Audiovisual, etc. deberían tener esta película como una de referencia, que se sabe reír de sí misma sobradamente y parodiar grandes hitos del cine mundial (‘2001’, ‘King Kong’ y un interminable etcétera) con ingenio y un humor único e irrepetible.

Por desgracia, este maremágnum de parodias pronto se transforman en una sucesión de gags sin apenas continuidad, en el que el guión se desvanece para profundizar en su verdadero mensaje: la irrupción de Internet como vehículo para que la obra cinematográfica de todo cinéfilo de a pie pueda ser vista por miles o millones de personas. En concreto, Youtube. Las “suecadas”, ese término que antes he mencionado, no son más que las versiones cutres, por así decirlo, de las películas que Jerry y Mike deberían tener en su videoclub. Así puestos, los ejecutivos de la Propiedad Intelectual, en un cameo estimable de Sigourney Weaver, les paran los pies con una multa estratosférica. El último recurso para salvar el videoclub del señor Fletcher es hacer una película que honre a Fats Waller, algo que todo el mundo acoge con un espíritu participativo.

Si bien la verosimilitud del conjunto está por los suelos y SPOILER el final es muy pasteloso, por no hablar de lo predecible FIN SPOILER, el hecho de que la película sea tan complaciente es un punto a favor, lo que no se puede decir con frecuencia. La música, a todo esto, de Jean-Michel Bernard tiene sus momentos disfrutables, a pesar de que no se hace mucho eco. Jack Black y Mos Def cumplen, aunque hay que destacar mejor a Danny Glover en el único papel que le he visto en muchos años donde tiene vía libre para usar toda su gama de recursos actorales.

Es ‘Rebobine, por favor’ una película claramente inspirada en Youtube, que homenajea al cine como quien escribe un soneto a su amada, y que reflexiona sobre el futuro del séptimo arte de una manera optimista y entrañable. A menudo se compara con ‘Cinema Paradiso’, y evidentemente sale perdiendo. No obstante, un producto contracorriente, muy divertido y que sabe en todo momento hasta dónde puede llegar para no parecer pretencioso.

En Blogdecine:

• ‘Rebobine, por favor’, un divertido homenaje al cine

‘Rebobine, por favor’ (‘Be kind, rewind’), de Michel Gondry, se estrena esta tarde, 11 de abril. Cuenta cómo el dependiente de un viejo videoclub que aún se aferra al VHS se ve obligado a rerrodar todas las películas porque un amigo las ha borrado. Michel Gondry es famoso por ‘¡Olvídate de mí!’, aunque disfruta de una celebridad mucho mayor en el mundillo publicitario y del videoclip, donde se encuentran sus verdaderas obras maestras. Su última cinta, ‘La ciencia del sueño’, se parecía más a una colección de este tipo de trabajos cortos que a un film, pero con la que estrena ahora, consigue que integrar sus caprichos en una historia con narrativa clásica.

Para lograrlo, Gondry echa mano de la trama más convencional y ñoña posible: hay que salvar la entrañable tienda de un señor viejecillo que simboliza… no es necesario seguir explicándolo si con cuatro palabras entenderéis perfectamente lo que quiero decir: “el barco de Chanquete”. Pero eso no importa porque se trata únicamente de una excusa con la que el francés ofrece a los cinéfilos de gusto más comercial una mirada nostálgica a películas emblemáticas y, al mismo tiempo, realiza sus experimentos fílmicos destinados únicamente a minorías. Y no será rara la ocasión en la que estos dos tipos de público se crucen.

Las películas que los personajes de Mos Def y Jack Black reinterpretan son destacados éxitos de taquilla y de alquiler. Si se conocen bien títulos como ‘Cazafantasmas’ o ‘Robocop’, las risas están garantizadas con la imitación de escenas, trajes y decorados. Es curioso incluso que la versión que hacen de ‘2001’ parezca la imitación que se hizo en ‘La hora Chanante’ de su vídeoclip de Björk, para mí quizá el mejor momento de Joaquín Reyes y sus colegas. Tiene gracia también el nombre que se les ocurre sobre la marcha para denominar a estas películas: “suecadas” porque lo de que un film sea sueco siempre suena a importante y de importación, así pueden cobrar más por el alquiler. Todas ellas las podéis encontrar en su página web oficial.

El homenaje no es sólo al cine porque recrea estos films tan entrañables, sino también porque cualquiera que haya rodado un corto con amiguetes se encontrará reviviendo algunas de las escenas en las que hay que resolver los problemas de falta de medios de cualquier manera. Así, como ya lo fue ‘Bowfinger’, ‘Rebobine, por favor’ resulta divertidísima a quienes han pasado por apuros semejantes. El montaje “en cámara” que realizan ahorra bastante trabajo y complicaciones, pero te deja poco pie a la equivocación.

Y por el amor al rodaje vendría el otro ingrediente que os decía que tiene el film: los experimentos del señor Gondry. Quien conozca sus spots publicitarios y sus videoclips sabrá más o menos el modo que tiene de trabajar. Por ejemplo, para realizar un anuncio en stop-motion con piezas de lego, él y su hijo se tiraron semanas construyendo las figuras. Por ese motivo, no nos extrañaría pensar que la maquinaria que utilizan hacia el final de la película para reproducir con una cámara de VHS lo que hoy en día se introduciría en postproducción simplemente con el filtro “film look”, fuese un invento que él mismo haya probado y quizá con el que de verdad haya rodado las escenas sobre Fats Waller. Cuando llega la grabación de este adel falso documental de los dos protagonistas, algunos caprichos –dicho en el buen sentido— del realizador resultan tan bellos en cuanto al tratamiento plástico y físico del cine, al juego con los soportes y con los modos de rodaje, que producen emoción.

Entre estos guiños tan geniales podemos encontrar el traje de camuflaje de Def en el inicio del film. Son detalles de nada que convierten ‘Rebobine, por favor’ en mucho más que una película entretenida.

Me gusta el mensaje que da sobre las leyes antipiratería. Después de haber imitado a Sigourney Weaver con una peluca patética en su versión “suecada” de ‘Cazafantasmas’, aparece la auténtica, dispuesta a destruir todas sus creaciones basándose en normas absurdas. Quienes les rodean y el público, es decir, el autor, está claro de qué lado se ponen.

Los personajes de los dos protagonistas son demasiado tontos y pueden ser un tanto cargantes. Además, es bastante difícil creer que lleguen a la conclusión de que la única forma de salir del apuro es rodando los films por su cuenta –podrían alquilar el DVD y copiarlo en la cinta VHS—. Es lo que se suele llamar “idiot plot”. Pero vale la pena admitir que ese imposible ocurra y no darle importancia porque lo que viene detrás es muy grande. Y lo gordo que pudiese caernos el personaje de Black (no sólo literalmente) también se disipa cuando comienzan los rodajes.

Por lo tanto, ‘Rebobine, por favor’ es un film con muchas lecturas, donde la más evidente es la menos interesante: recaudación de dinero para salvar videoclub y personajes tan idiotas que despiertan poca empatía; la siguiente es la más divertida: homenaje con versiones muy personales de las películas de nuestra infancia; otra que gustará a mucho a algunos: lo que se sufre rodando algo sin un duro; y por último, la más estética o experimental donde se ver el alma de Gondry. Muy recomendable para cinéfilos de cualquier tipo.

Más información en Blogdecine sobre ‘Rebobine, por favor’ o ‘Be kind, rewind’.

• ‘21: Blackjack’

‘21’. Dirección: Robert Luketic. País: USA. Año: 2008. Duración: 123 min. Género: Drama, thriller. Interpretación: Jim Sturgess (Ben Campbell), Kate Bosworth (Jill Taylor), Laurence Fishburne (Cole Williams), Kevin Spacey (Micky Rosa), Aaron Yoo (Choi), Liza Lapira (Kianna), Jacob Pitts (Fisher), Josh Gad (Miles). Guión: Peter Steinfeld y Allan Loeb; basado en el libro “Bringing down the house” de Ben Mezrich. Sinopsis: Ben Campbell (Jim Sturgess) es un tímido y brillante estudiante del MIT (Instituto Tecnológico de Massachusetts) que, debido a la necesidad de pagarse el siguiente año universitario, encuentra las respuestas que busca jugando a las cartas. Ben es reclutado por un grupo de jóvenes de la universidad que van a Las Vegas a jugar. Con un profesor de matemáticas (Kevin Spacey) poco ortodoxo que es un genio en estadísticas liderando el grupo, han conseguido averiguar la clave para ganar. Seducido por el dinero, el estilo de vida de Las Vegas y por su inteligente y sexy compañera de equipo, Jill Taylor (Kate Bosworth), Ben comienza a cruzar los límites. Aunque contar las cartas no es ilegal, las apuestas son altas, y el desafío consiste no sólo en llevar bien la cuenta de los números, sino en ir un paso por delante del amenazador policía de casinos: Cole Williams (Laurence Fishburne).

Este plato huele a… Exitosa comida rápida para que los más jóvenes llenen los cines durante un par de semanas y punto, “si te he visto, no me acuerdo”. Fishburne y Spacey son ingredientes muy interesantes pero lo más probable es que necesitasen pagar unas obras en algunas de sus casas y aceptasen salir unos minutos en esta cosa. Por otro lado, en Estados Unidos ha funcionado muy bien, cosa que es tan fiable como si bajas a la calle y le preguntas al primero que veas qué opina de la política exterior de Francia. Personalmente, no me atrae pagar la entrada para consumir esto; Beatriz además no habla bien de la película en su crítica. Pero bueno, si os mola mucho, avisad, nunca se sabe.

• ‘Cashback’

Dirección y guión: Sean Ellis. País: Reino Unido. Año: 2006. Duración: 102 min. Género: Comedia dramática. Interpretación: Sean Biggerstaff (Ben Willis), Emilia Fox (Sharon), Shaun Evans (Sean), Michelle Ryan (Suzy), Stuart Goodwin (Jenkins), Michael Dixon (Barry), Michael Lambourne (Matt), Marc Pickering (Brian), Nick Hancock (Rory). Sinopsis: Ben Willis (Sean Biggerstaff), estudiante de Bellas Artes, sufre de insomnio como consecuencia del abandono de su novia, Suzy (Michelle Ryan). Para hacer más llevadera la vigilia, empieza a trabajar en el turno de noche del supermercado del barrio. Aquí conoce a gente de lo más variopinta que ha desarrollado su propia manera de hacer frente al aburrimiento de un turno de ocho horas. Ben se imagina a sí mismo parando el tiempo; de esta manera, es capaz de apreciar la belleza de un mundo congelado con la gente dentro, especialmente con Sharon (Emilia Fox), la callada cajera que quizás guarde el secreto para resolver su problema de insomnio.

Este plato huele a… Sorpresa. Si os gustan las sorpresas, adelante. Si queréis algo más de información, echad un ojo a este enlace, donde Carlanga nos trajo el cortometraje que es la base de este film.

• ‘Enloquecidas’

Dirección: Juan Luis Iborra. País: España. Año: 2008. Duración: 96 min. Género: Comedia, thriller. Interpretación: Verónica Forqué (Bárbara), Silvia Abascal (Blanca), Concha Velasco (Nuria), Asunción Balaguer (Carmen), Iván Sánchez (Daniel), Juli Mira (Ramón), Elisa Matilla (Andrea), Jesús Cabrero (Santiago), Juana Cordero (Conchita), Javier Blanes (Javier), Merche Suance (madre de Javier), Jordi Rebellón. Guión: Juan Luis Iborra y Antonio Albert. Sinopsis: Blanca (Silvia Abascal) confiesa a su tía Bárbara (Verónica Forqué) que ha conocido al hombre de su vida, pero éste ha desaparecido. Por casualidad, descubren su foto en la casa en venta de unos encantadores ancianos. Es su hijo. Y está muerto… Enloquecidas, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por una ciudad en obras. Una actriz descreída, una secretaria paranormal y un marido harto de tanta locura las ayudarán en un enredo marcado por el humor y la intriga.

Este plato huele a… Sorpresa 2: The spanish mistery. No he visto ninguna de las tres películas anteriores de mi tocayo y el argumento no me llama, así que no sé qué decir. ¿Alguien que las haya visto y pueda aportar un poco de luz? No vayamos a ir y pillemos una desagradable (y algo cara) indigestión…

• ‘Fuera de carta’

Dirección: Nacho G. Velilla. País: España. Año: 2008. Duración: 111 min. Género: Comedia. Interpretación: Javier Cámara (Maxi), Lola Dueñas (Alex), Fernando Tejero (Ramiro), Benjamín Vicuña (Horacio), Luis Varela (Jaime), Chus Lampreave (Celia), Cristina Marcos (Marta), Alexandra Jiménez (Paula), Junio Valverde (Edu). Guión: Nacho G. Velilla, David Sánchez Olivas, Oriol Capel Mir y Antonio Sánchez Olivas. Sinopsis: “Fuera de carta” cuenta la historia de Maxi (Javier Cámara), un hombre que cree que su vida es perfecta: un cocinero de reconocido prestigio, propietario de un restaurante de moda en Chueca y que vive su homosexualidad sin complejos. Sin embargo, la aparición de sus hijos, fruto de un matrimonio “de escaparate”, y de su nuevo vecino, un atractivo ex futbolista argentino, dinamitarán su vida y le harán replantearse su escala de valores.

Este plato huele a… Comedia precocinada típicamente televisiva cuyo mayor fuerte es ver a Cámara en plan gay gracioso. ¿Qué voy a deciros? Si el rollo comedia gay os va, adelante; si os va el actor protagonista, adelante; si os va el cine español, aunque sea malo, adelante. El resto, vamos a seguir buscando…

• ‘La banda nos visita’

‘Bikur hatizmoret’. Dirección y guión: Eran Kolirin. Países: Israel y Francia. Año: 2007. Duración: 90 min. Género: Comedia dramática. Interpretación: Sasson Gabai (Tewfiq), Ronit Elkabetz (Dina), Saleh Bakri (Haled), Khalifa Natour (Simon), Imad Jabarin (Camal), Tarak Kopty (Iman), Hisham Khoury (Fauzi), François Khell (Makram), Eyad Sheety (Saleh), Shlomi Avraham (Papi). Sinopsis: “La banda nos visita” sigue las desventuras de una banda de músicos egipcios que por un malentendido acaban perdidos en un pequeño pueblo israelí en medio del desierto. La rutina diaria de los habitantes de este pueblo se verá completamente trastocada.

Este plato huele a… Típica comedia con mucho toque dramático gracias a unos personajes cotidianos, con sus problemillas y pasado problemática, y también claro, especialmente, gracias al escenario en el que se desarrolla, Israel. No sé si habéis visto el trailer, a mí me pareció bastante malo. Si tenéis el día de “quiero ver algo que no sea americano ni español”, adelante.

• ‘La Edad de la Ignorancia’

‘The Age of Ignorance’. Dirección y guión: Denys Arcand. País: Canadá. Año: 2007. Duración: 104 min. Género: Comedia. Interpretación: Marc Labrèche (Jean-Marc Leblanc), Diane Kruger (Véronica Star), Emma de Caunes (Karine Tendance), Rufus Wainwright (el príncipe cantante), Sylvie Léonard (Sylvie Cormier-Leblanc), Caroline Néron (Carole Bigras-Bourque), Didier Lucien (William Chérubin), Macha Grenon (Béatrice), Rosalie Julien (Laurence Métivier). Sinopsis: En sus sueños, Jean-Marc (Marc Labrèche) es un caballero con una brillante armadura, una estrella del escenario y de la pantalla, y un novelista de éxito que tiene a las mujeres rendidas a sus pies. En la realidad, es un don nadie, un chupatintas, un marido insignificante, un padre fracasado que fuma a escondidas. Pero Jean-Marc consigue resistir sin caer en la tentación de su mundo de sueños y decide darse otra oportunidad en el mundo real.

Este plato huele a… No he visto ninguna obra de Arcand (‘Las invasiones bárbaras’ ganó el Oscar a la mejor película extranjera hace unos años) y la sinopsis es un tanto extraña, así que no sé qué decir. Si os gusta lo que hace este señor, adelante; el resto, seguid leyendo…

• ‘Rebobine, por favor’

‘Be kind rewind’. Dirección y guión: Michel Gondry. País: USA. Año: 2008. Duración: 101 min. Género: Comedia. Interpretación: Jack Black (Jerry), Mos Def (Mike), Danny Glover (Sr. Fletcher), Mia Farrow (Srta. Falewicz), Melonie Diaz (Alma), Sigourney Weaver (Sra. Lawson). Sinopsis: Mientras Jerry (Jack Black) intenta sabotear la planta eléctrica que, según él, le derrite el cerebro, acaba magnetizado y sin querer consigue borrar todas las cintas del anticuado videoclub donde trabaja Mike (Mos Def), su mejor amigo. Para mantener a la escasa clientela, Jerry y Mike deciden realizar un remake de una de las películas en la chatarrería de Jerry. Se quedan asombrados al descubrir que su versión de la película es un auténtico éxito. Mike, Jerry y unos cuantos amigos del vecindario, empiezan a dedicarse a la producción de remakes, desde “Los cazafantasmas” a “King Kong”. No sólo consiguen dar un nuevo impulso al videoclub, sino a toda la comunidad.

Este plato huele a… Otra refrescante y original obra por parte de Gondry, un tipo al que tenemos que agradecer esa maravilla de ‘Olvídate de Mi’; ‘La Ciencia del Sueño’, la última que vimos por aquí no era tan buena, pero tampoco estaba nada mal, muy por encima de la mayoría de cosas que se estrenan. Para mí, éste el estreno más interesante de la semana. ¿Habéis echado un ojo a la sinopsis? Esto hay que verlo.

• ‘Retratos del más allá’

‘Shutter’. Dirección: Masayuki Ochiai. País: USA. Año: 2008. Duración: 85 min. Género: Terror. Interpretación: Joshua Jackson (Ben), Rachael Taylor (Jane), David Denman (Bruno), John Hensley (Adam), James Kyson Lee (Ritsuo), Daisy Betts (Natasha), Adrienne Pickering (Megan), Kei Yamamoto (Murase), Yoshiko Miyazaki (Akiko), Megumi Okina (Megumi Tanaka). Guión: Luke Dawson; basado en el guión de Banjong Pisanthanakun, Parkpoom Wongpoom y Sopon Sukdapisit para la película “Shutter” (2004). Sinopsis: Ben y Jane descubren imágenes inquietantes y fantasmagóricas en unas fotografías que revelan después de un trágico accidente. Temiendo que haya relación entre las manifestaciones, emprenden una investigación… para acabar averiguando que es mejor dejar sin resolver algunos misterios y que un error del pasado puede conducir a una venganza eterna.

Este plato huele a… Refrito apestoso. Otro remake norteamericano de un film asiático de terror. Lo peor de todo es que, para colmo, ya se dedican a rehacer películas malas. Todo vale. Y mucha gente caerá. Porque esta gente sabe vender como nadie. No paguéis por esto. Huid.

• ‘Todos estamos invitados’

Dirección: Manuel Gutiérrez Aragón. País: España. Año: 2008. Duración: 95 min. Género: Drama. Interpretación: Óscar Jaenada (Josu Jon), José Coronado (Xabier Legazpi), Vanessa Incontrada (Francesca), Iñaki Miramón (Imanol Iríbar), Adolfo Fernández (Orkatz González), Kike Díaz de Rada (Lesaca), Leire Ucha (Olatz), Iñaki Font (Iraultza), Paul Zubillaga (Paco), Iñake Irastorza (madre de Josu). Guión: Manuel Gutiérrez Aragón y Ángeles González-Sinde. Sinopsis: El joven Josu (Óscar Jaenada) ha resultado herido al intentar saltarse un control de la guardia civil. Una bala ha impactado en su lóbulo izquierdo y ha perdido la memoria. Es tratado en un hospital penitenciario, a la espera de lo que decidan el juez y la autoridad competente. Él no sabe muy bien quién es, por lo que las monjas que lo atienden le enseñan a ser un buen cristiano. Pero otros internos le ayudan a recordar que es miembro de ETA. Mientras tanto, los sucesos siguen su curso en el País Vasco. Un profesor de universidad, Xabier (José Coronado), es amenazado por sus opiniones muy críticas sobre la situación en Euskadi. Es un poco donjuán. Tiene amores con una de sus alumnas, Francesca (Vanessa Incontrada), italiana, que naturalmente se sorprende todos los días ante lo que está sucediendo por las calles y lugares de Euskadi. Francesca, bella y simpática, es además psicóloga en un establecimiento psiquiátrico. Xabier no renuncia a ir a las cenas de su sociedad gastronómica pese a las advertencias que recibe por parte de la policía. Josu Jon está bajo la supervisión de un centro psiquiátrico, precisamente el centro en el que trabaja Francesca. Entre Francesca y Josu Jon hay una corriente de simpatía. Francesca quiere ayudarle a recobrar la memoria. Pero ¿quiere Josu Jon recobrar la memoria o prefiere olvidar quién ha sido?

Este plato huele a… ¡Otra película española esta semana! Pero bueno, ¿qué pasa aquí? ¿No había crisis? ¿No hablamos de cine que el público no quiere ver? En fin… A Gutiérrez Aragón no le vamos a descubrir ahora. Quien guste de su cine, que pague la entrada, seguro que pasa un buen rato. Los que sólo véis cine patrio lo tenéis difícil esta semana, ¿eh? Ya nos contaréis, a ver qué plato dejáis tirado. Aquí se toca el siempre polémico tema del terrorismo, puede ser interesante.

Vía | Labutaca

Si hay algo que no se le puede reprochar a Michel Gondry es su desbordante imaginación y originalidad. Con motivo del inminente estreno (el próximo viernes 11 de abril) de su última película ‘Rebobine, por favor’ (‘Be Kind Rewind’) se ha presentado oficialmente (por parte de Universal Studios) la curiosa y llamativa web oficial de la misma en España. Una completa web en la que, además del contenido habitual (sinopsis, trailer, biofilmografías, etc) se ofrece el Festival Cutre-Mascope, una especie de concurso de cutre-remakes (de tu película favorita) abierto al osado (cutre-cineasta) que quiera probar suerte. Como premio obtendrá su publicación en MTV.es y hoycinema.es.

Siguiendo la misma línea visual de la estupenda ‘La Ciencia del Sueño’, esta nueva obra nos divierte con una web oficial realmente soberbia, no sólo en cuanto a diseño, sino también con contenido original, que amplia las posibilidades de la misma película en sí. Que recordemos está protagonizada por Jack Black, Mos Def y Danny Glover y cuenta la historia de dos compañeros que trabajan en un nostálgico videoclub en Harlem (de viejas cintas VHS) y accidentalmente borran el contenido de las películas, por lo que se lanzan a encontrar una solución creativa al problema antes de que trascienda al propietario. Para ello filman en un maratón cinematográfico cada una de las películas. Con esta premisa y con la garantía de Gondry en la dirección, espero con especial expectación su estreno, a ver qué nos depara. De momento nos podemos entretener con la estupenda web oficial.

Vía | La Butaca
En Blog de Cine | ‘Rebobine, por favor’ | Michel Gondry
Web oficial de la película | Rebobineporfavor.es