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'Posdata: te quiero', eterno pastel

Luisfer Romero Calero — Sat, 19 Jul 2008 00:35:25 +0000

Las comedias románticas siguen sin pasar por su mejor momento. Llega ‘Posdata: te quiero’ con casi un año de retraso y un servidor aún tiene secuelas psicológicas tras haber visto la patética ‘La boda de mi novia’. Por supuesto, su mayor reclamo es su dúo protagonista, formado por Gerard Butler y Hilary Swank. El primero tiene que hacer muchas películas, de diferente registro, para que a todos se nos olvide que fue Leónidas en ‘300’, y la segunda anda bastante perdida tras haber ganado un Oscar por ‘Million Dollar Baby’. Para qué nos vamos a engañar: los dos hacen lo que pueden, tratando de levantar esta fallida propuesta, y es por ello que sus inacabables dos horas y cuarto de duración, se hacen aburridas pero no desesperantes.

En unos espléndidos primeros diez minutos, se nos muestra a la joven pareja compuesta por Gerry (Butler) y Holly (Swank), que a pesar de sus evidentes diferencias, indudablemente se quieren y están dispuestos a convivir por mucho tiempo más. Más tarde, con una elipsis poco razonable, se ve cómo Gerry ha muerto tras una larga enfermedad, y Holly sobrevive como puede al trauma, a veces con un comportamiento apático y otras veces autodestructivo. Por suerte para ella, su marido ha tenido la genial idea de enviarle cartas tras su muerte, es decir, programadas para cuando ella estuviese sola y, por supuesto, le echase de menos con desesperación. Las cartas son un artificio absolutamente inverosímil, ya que Gerry hace planes para después de fallecer que son imposible de llevarse a cabo con esa precisión, pero uno ha de tragarse esta premisa de cabo a rabo durante las dos horas y cuarto que dura este pastelón.

Hay muchos secundarios, y todos son buenos actores, pero sus personajes se encasillan tanto en unos clichés a todas luces infumables que no hay manera de que sigamos con interés el paradero del elenco. Entre ellos, Jeffrey Dean Morgan, al que veremos como Comediante en ‘Watchmen’, que hace de príncipe azul irlandés; Harry Cornick Jr., un raro “amigo” de Holly; Kathy Bates, la afligida madre de Holly, de cuyo talento en ‘Misery’ ya no hay ni rastro; y Gina Gershon y Lisa Kudrow que hacen de las amigas de Holly, tan rebosantes de tópicos que todas sus escenas son horrorosas.

En ‘Posdata: te quiero’ pasan muchas cosas, pero pocas tienen relevancia real. Las únicas que de verdad consiguen que el espectador se implique y no sienta vergüenza ajena por el fallido intento de combinación dramática y cómica, son las de esos flashbacks, que vienen cuando menos te lo esperas, de cuando Gerry estaba vivo, y Holly disfrutaba de su presencia, y claro, de su amor. El personaje interpretado por Gerard Butler es tan perfecto en todos los sentidos (y lo digo siendo un ser masculino heterosexual), que no es nada creíble, sobretodo porque los defectos de Holly se hacen muy palpables, y es como si Gerry se conformara con poco al casarse con Holly.

En el apartado técnico, la dirección de Richard LaGravenese (que también es autor del guión, y se nota por las irregularidades de ritmo que se permite) no es ninguna maravilla y no arriesga lo más mínimo en los planos. Además, desaprovecha lamentablemente la bella fotografía que puede proporcionarle el hecho de que casi una tercera parte de la película se ambienta en la Irlanda rural. La música de John Powell es efectiva, pero nada original, con una influencia sospechosa de Carter Burwell en ‘Te puede pasar a ti’.

Si bien en la primera mitad, a pesar de las cartas, el pulso narrativo más basado en las elipsis y en la alternancia con los flashbacks que en un avance real, uno puede ver la película sin problemas, en la segunda mitad, se empiezan a repetir los esquemas una y otra vez, poniendo a prueba la paciencia de todo “quisqui”. Todo lo bueno que pudiera tener su argumento (que se maquilla de bonito y conmovedor, pero en el fondo no deja de ser sádico y traumático), se derrumba al no aportar absolutamente nada nuevo y desgastar demasiado la poca convicción de Hillary Swank, que parece que hay un momento que se harta de esforzarse y deja de ofrecer una actuación decente. Cuando llega el final, nada sorprendente para aquellos que en los 90 se tragaban las comedias románticas de (por separado), por ejemplo, Hugh Grant, Meg Ryan, Julia Roberts o Tom Hanks, el aburrimiento, el sopor, son las principales sensaciones que deja ‘Posdata: te quiero’. No por nada, sino porque es muy obvio que la película habría contado exactamente lo mismo con cuarenta minutos menos. Es más, en ese caso le habrían hecho un gran favor al espectador.

‘Posdata: te quiero’ es una mediocre comedia romántica, con trazos de drama, que juega con reflexionar profundamente acerca de la viudedad, pero pronto se desvanece en una colección de tópicos que se hace interminable. La conclusión es la misma que la que abría este artículo: malos tiempos para la comedia romántica.

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'Posdata: te quiero', no puedo morir sin ti

Alberto Abuín — Fri, 18 Jul 2008 00:50:30 +0000

Se nota que ‘Posdata: te quiero’ quiere apartarse del resto de las comedias románticas que se hacen hoy día. Su mayor artífice, el guionista metido a director, Richard LaGravenese, cuyo punto álgido fue adaptar la famosa novela de Robert James Weller para que Clint Eastwood la convirtiera en ‘Los puentes de Madison’, hilvana una historia sobrecargada de almíbar, como bien nos hizo temer su trailer, aunque salpicada con dispares aciertos que, si bien no elevan la película a algo recordable, al menos impiden hundirla en el fango, lo cual ya es bastante dentro de un producto de estas características.

‘Posdata: te quiero’ es la coletilla de una serie de cartas que Gerry, un simpático irlandés, deja a su joven viuda cuando ésta cumple 30 años. Cartas que le harán recordar su relación, y que sobre todo le harán seguir adelante, superando tan terrible pérdida. Eso es lo que parece a simple vista, aunque si nos ponemos quisquillosos, y tras ver lo reiterativo y pesado que es el tío aún después de muerto, podríamos decir que no es que ella no sea capaz de seguir viviendo su vida sin su gran amor, sino que él no es capaz de morir sin ella. Suena macabro, pero es una conclusión como otra cualquiera surgida tras el visionado de un film como ‘Posdata: te quiero’ en la que no se sabe muy bien a qué viene su argumento.

Y es que el querer rizar el rizo, por así decirlo, con un esquema narrativo en el que se incluyen multitud de flashbacks y no precisamente en orden, intentando apartarse de lo típico en las comedias románticas de hoy día, tiene su lado bueno y también su reverso tenebroso. Bueno, porque el director, quien se muestra ágil en su guión, se las ingenia para mostrar algunas situaciones interesantes; y malo porque cuando no consigue esto último, la película cae en lo de siempre, lugares comunes, personajes secundarios que estorban más que ayudan, y con triple ración de azúcar.

Son los mejores momentos del film aquellos en los que se escarba en la relación de los personajes a los que dan vida unos entregados Hilary Swank y Gerard Butler, quienes componen una pareja de lo más simpática, desprendiendo un feeling más que adecuado y bien palpable por el espectador. Y aunque el director se esfuerza, en ocasiones loablemente, en otras frustradamente, por llenar el film de diálogos con algo de sustancia, es curiosamente en las miradas y los gestos de los personajes donde se nos descubre su historia de amor, que se presupone, como mandan los cánones, como la más bonita y hermosa de todos los tiempos. El cómo se conocieron, y algunos momentos para el recuerdo, son instantes que merecen la pena en la película, aunque se tenga la sensación de que, salvo la muerte, a estos dos no iba a haber nada que los separase, de lo perfecta que resulta la unión. Eso sí, ambos poseen personalidades definidas en cuatro líneas. Ella es de carácter débil y no sabe hacer muchas cosas, y él si no es perfecto poco le falta. Haciendo el chiste fácil, es como una especie de Leónidas en medio de una comedia romántica, y que nadie me venga con lo de drama, que aquí lo de la muerte está tratado con una ligereza que asusta, eso sí, adornada con detalles como el de la canción de The Pogues elegida para un funeral, que no tiene desperdicio.

Cuando ‘Posdata: te quiero’ se aparta de sus dos protagonistas, el film, que además es muy largo, pierde totalmente su interés. Los secundarios no ayudan en demasía, y casi todos decepcionan en sus roles. Lisa Kudrow parece no salir nunca de ‘Friends’, pues lo de aquí es otra extensión más de Phoebe (sí, el chiste de las preguntas a la hora buscar pareja hace gracia la primera vez, luego es cansino). Gina Gershon se ha olvidado de que hubo un tiempo en el que era capaz de perturbar muchas mentes masculinas y femeninas, y el verla aquí como “la mejor amiga” de la protagonista nos hace añorar aún más aquellos tiempos. Kathy Bates se limita a cumplir, y Harry Connick Jr. lo mismo, aunque el guión juega bien con éste último. No obstante, todos son personajes más planos que una tabla de surf, y ensombrecidos por los dos principales.

Al final uno no entiende demasiado el porqué de las dichosas cartas, y mirado desde cierto punto de vista hasta suena cruel, muy cruel. Afortunadamente para el espectador sensible, nos encontramos ante un film blando y sin grandes pretensiones. Si le quitamos 45 minutos, el dulce, cuatro personajes inútiles, referencias absurdas (lo de cazavampiros por el hecho de que Swak trabajó en cierta famosa serie de televisión es totalmente gratuito), las canciones, más dulce, y alguna cosilla más, hasta podría haber quedado una buena película. De este modo, se queda en algo para pasar el rato, siempre cuando no se padezca de diabetes, por supuesto.

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‘Posdata: te quiero’, dramedia romántica sobre la viudedad

'Los Puentes de Madison', breve encuentro

Juan Luis Caviaro — Thu, 22 Nov 2007 22:04:45 +0000

Hasta hace tan sólo unos días no había visto ‘Los Puentes de Madison’, una de las películas más famosas del gran Clint Eastwood. Alberto, fan declarado de la película (aunque no la puso entre sus favoritas el muy coruñés), ya me amenazó en su momento con no permitirme volver a pisar su estupendo local hasta que no hubiera contemplado ese triste y emotivo final bajo la lluvia. Y es que, en ocasiones, sin razón aparente, hay títulos de este calibre que vas dejando para más adelante, como si nunca fuera el mejor momento para sentarse y enfrentarse al visionado; eso sí, entre tanto te has ido tragando un mar de productos penosos. Es lo gracioso del asunto.

En fin, a lo que iba. Hace poco compré la película en cuestión, a muy buen precio, y me decidí a verla antes que acabara el año. Deliciosamente acompañado, me encontré tras ver ‘Los Puentes de Madison’ con una sensación ligeramente agridulce. El film tiene partes gloriosas pero también otras lamentables. El resultado global es muy poderoso, desde luego, pero no deja de ser una pena que tenga esos bajones puntuales tan extraños.

El guión de ‘Los Puentes de Madison’ (‘The Bridges of Madison County’, 1995), escrito por Richard LaGravenese, está basado en la novela homónima de Robert James Waller. Se nos sitúa en 1965 y se nos narra la historia de Francesca, una solitaria ama de casa, de origen italiano, residente en Iowa. Mientras su esposo y sus dos hijos se encuentran de viaje, Francesca conoce a un fotógrafo que ha llegado al Condado de Madison para realizar una serie de fotografías sobre los puentes cubiertos de la zona; ambos se enamoran. Los cuatro días que pasan juntos suponen para ella un giro fundamental en su vida. Una historia que reflejará en un diario dividido en cuatro partes que sus hijos descubren después de su muerte.

La película parte de la muerte de la protagonista, Francesca, para, a través de su diario, leído por sus dos hijos, contarnos la corta pero intensa historia de amor extramatrimonial que vivió con Robert, el fotógrafo del National Geographic que, casualmente, se paró junto a su casa. Eastwood hace gala de esa impresionante mezcla de sensibilidad y fuerza que caracteriza su cine. Increíble lo de este genio, lo fácil que puede lograr, en tantas películas, que se te ponga la piel de gallina. El amor que sienten los dos protagonistas se respira, se siente, se intuye, pero casi nunca se ve, apenas se nos revela de forma notoria. Es imposible no acordarse de esa maravilla titulada ‘Breve Encuentro’ (David Lean) mientras se ve ‘Los Puentes de Madison’. No sólo por la historia, por su desarrollo y desenlace, sino también por la nostálgica y dulce voz en off femenina que nos relata la experiencia, o por esa escena casi calcada en la que una ruidosa amiga de la protagonista interrumpe la inocente intimidad de los amantes. De todas formas, que no se me malinterprete, son películas muy diferentes y que la sinopsis tenga similitudes es de lo más corriente. También podríamos incluir aquí a ‘Deseando Amar’ y cerrar un fascinante triángulo cinematográfico sobre el adulterio.

El reparto de ‘Los Puentes de Madison’ podría dividirse en dos apartados, o dos parejas, muy diferentes. Por un lado, tenemos a los dos personajes que protagonizan la parte del presente, papeles de Victor Slezak y Annie Corley, y, por otro, a los dos amantes sobre los que gira la historia central, encarnados por Meryl Streep (nominada al Oscar por este trabajo) y Clint Eastwood. Es en la primera pareja de personajes donde está lo peor de la película. Me resulta incomprensible que Eastwood permitiera semejantes actuaciones, lamentables, por parte de Slezak y Corley, aparte de que sus diálogos sean también flojísimos y en ocasiones absurdos. Lo de Corley es de juzgado de guardia, hay momentos en que incluso parece que imita al Chandler de ‘Friends’. No te llegan a estropear la película, ni muchísimo menos, pero cada vez que salen es que dan ganas de darle al botón de avanzar; a excepción, eso sí, de uno de los momentos finales, en el puente, que es bellísimo.

Todo lo contrario ocurre con los protagonistas, con Meryl Streep y Clint Eastwood. Ambos están sensacionales, inmejorables, formando una pareja memorable. Streep, sin duda una de las actrices de mayor talento que ha dado Hollywood, aparece sensual, fascinante, encarnando a la perfección a una mujer que, por unos días, encuentra una vía para esa dar rienda a la pasión que dormía olvidada en su interior. Atención al sutil acento que adorna su impresionante actuación o a esos graciosos gestos nerviosos que hace con las menos. En cuanto a Eastwood, me resultaría rarísimo que no hubiera estado también nominado al Oscar por esta película, si no fuera porque su faceta como actor siempre ha sido muy infravalorada. La leyenda viva nos ofrece todo un recital interpretativo y nos regala algunos momentos poderosísimos, como cuando se le saltan las lágrimas o el ya mencionado desenlace bajo la lluvia.

Por tanto, no incluiría ‘Los Puentes de Madison’ entre las cinco mejores películas de Eastwood como director, pero sí estaría entre las dos o tres primeras si me tocara defender la calidad de Eastwood como actor; algo que se ha venido discutiendo desde que casi no moviera un músculo para Sergio Leone. A Streep no hay que defenderla, pero si llegara el caso, aquí también realiza un trabajo extraordinario.

Como conclusión, nos encontramos ante un drama romántico de factura elegante y sencilla, de aire nostálgico, de emociones contenidas, con un final precioso que te mantiene sin respiración. Un título que debe estar en vuestra estantería favorita.

Trailer de 'P.S., I Love You'

Juan Luis Caviaro — Tue, 20 Nov 2007 13:34:44 +0000

Primero vimos el póster y ahora podemos contemplar el trailer de la romántica ‘P.S., I Love You’, protagonizada por el espartano Gerard Butler y la oscarizada Hilary Swank; sin duda, dos excelentes reclamos. A ellos los acompañan Lisa Kudrow, Harry Connick Jr. y Kathy Bates, entre otros.

‘P. S. I Love You’ se basa en la novela de Cecelia Ahern y cuenta la historia de una joven viuda que descubre unas cartas que su difunto marido le dejó; esto le permitirá afrontar mejor su dolor y poder iniciar una nueva vida. El film ha sido dirigido por Richard LaGravenese y se estrena en EE.UU. el 21 de diciembre. En España aún no sabemos.

Póster de 'P.S. I Love You'

Juan Luis Caviaro — Fri, 24 Aug 2007 23:28:16 +0000

Por un momento, al ver el póster, me he preguntado: ¿¿una película con Gerard Butler y Evangeline Lilly?? Pero no, evidentemente no es la atractiva criminal de ‘Perdidos’, sino la oscarizada Hilary Swank, que hay veces que está irreconocible, especialmente en fotos publicitarias.

‘P.S. I Love You’ está basada en la novela de Cecelia Ahern y ha sido dirigida por Richard LaGravenese. La película se centra en una joven viuda que descubre unas cartas dejadas por su marido, que la ayudarán a aliviar su dolor y hacerle más fácil su transición a una nueva vida. Se estrena, en Estados Unidos, el próximo 21 de diciembre.

Vía | Impawards

'Diarios de la Calle', Hilary Swank profesora modelo

Alberto Abuín — Tue, 08 May 2007 13:07:53 +0000

Desde el clásico ‘Semilla de Maldad’ hasta la espantosamente soporífera ‘Mentes Peligrosas’, hay una interminable lista de títulos cuyo argumento sigue a un profesor, o profesora, que llega a una escuela para dar clases a un grupo de alumnos problemáticos que no lo han tenido fácil en la vida, pero que las clases podrían ser su válvula de escape, y la posibilidad de dejar huella en este mundo. Películas, la mayoría de ellas, que siguen el mismo patrón sin dejar paso ni a la más mínima originalidad, y encima si están basadas en hechos reales, la cosa suele ser de lo más previsible. Un servidor siempre ha preferido películas que narren hechos totalmente ficticios, aunque ni lo uno ni lo otro sean excusas o razones para hacer una buena o mala película. Curiosamente ‘Diarios de la Calle’ no es buena, pero tampoco (para mi sorpresa) es mala.

Su argumento es lo de siempre. Dos años después de las revueltas de Los Ángeles por el caso de Rodney King, algo que subyace en el ambiente de la película de forma un tanto maniquea, una joven profesora llega a una escuela para hacerse cargo de una serie de alumnos considerados “especiales”. Chavales que apenan tienen 15 años, y en los que nadie confía y a los que ni siquera se les ha concedido una oportunidad. Nuestra Million Dollar Baby favorita cambiará las cosas.

Para todos aquellos que hayáis visto ese engendro titulado ‘Mentes Peligrosas’, en lo que lo único salvable era la preciosa Michelle Pfeiffer (actriz que por cierto, regresa a nuestras carteleras el próximo viernes, junto a esta película, y yo pienso estar ahí para verla), decir que argumentalmente ‘Diarios de la Calle’ no se aparta mucho de aquélla, a pesar del interés y empeño de la propia Hilary Swank, una de las productoras del evento, en alejarse totalmente de ese film, algo que consigue en determinados momentos.

Y es que se nota que detrás de la cámara está un buen guionista, Richard LaGravenese, quien escribió los libretos de films como ‘El Rey Pescador’, ‘Los Puentes de Madison’ o ‘El Hombre que Susurraba a los Caballos’. Como director hace un trabajo simplemente correcto, con una puesta en escena totalmente funcional (qué raro suena eso), sin demasiadas estridencias, pero con unas resoluciones visuales, en algunos instantes, ciertamente interesantes, que desde luego son aciertos de un guión bastante bien preparado, y que consciente de que la historia es totalmente previsible, se permite el lujo de adornarlo con escenas como todas aquellas en las que se visualiza lo que hay escrito en los diarios, nada recargadas, nada forzadas y muy bien montadas.

En el trabajo actoral hay de todo, y curiosamente los que más destacan son algunos de los actores que interpretan a alguno de los alumnos, como por ejemplo April Lee Hernandez o el cantante Mario, éste último sorprendiendo muy gratamente con su rol. La Swank podría haberse esforzado un poco más, y es que parece que esta chica sólo está bien cuando tiene posibilidad de ganar un Oscar, o cuando el papel está bien dibujado. Scott Glenn interpreta a su padre, y lo cierto es que está bastante desaprovechado, como lo está Patrick Dempsey, cuyo personaje está puesto en el guión simple y llanamente para ponerle un problema serio a la protagonista, sin dar demasiadas explicaciones por ello. Algo parecido le ocurre a los personajes interpretados por Imelda Staunton y John Benjamin Hinckey, que hacen de dos profesores que no parecen tener la más mínima fe en la educación, resultando bastante falsos y manipuladores.

Lo demás es lo de siempre, todo muy visto ya, a pesar de algunas sorpresas como intentar comparar el Holocausto con las diferencias raciales de hoy día, o alguna escena emotiva bien metida, como la de cierto juego realizado con una línea en el suelo, y que sin pensarlo sirve para que todos se conozcan un poco mejor. Cierto que la película es un poco larga, que es previsible, y que no cuenta nada nuevo bajo el sol, pero por lo menos no trata al espectador como si fuera imbécil, o como algunos profesores tratan a esos alumnos perdidos y sin rumbo, sin poner interés en ellos.

Gerard Butler se une al reparto de ‘Posdata: te quiero’, junto con Hilary Swank

Beatriz Maldivia — Mon, 28 Aug 2006 08:01:35 +0000

Con apellido de mayordomo, no nos importaría nada que este escocés nos sirviera un martini o alguna otra cosa, aunque sea un poco fantasma.

El currículum de Gerard Butler, por desgracia, no es muy brillante. Participó en ‘Dear Frankie’, ‘Timeline’ y ‘El fantasma de la ópera’, además de en series para televisión y en películas no estrenadas en España. Pero su carrera parece que remonta. Ahora mismo forma parte del rodaje de ‘300’, la adaptación de la novela gráfica de Frank Miller, y también prepara ‘Butterfly on a Wheel’, junto con Pierce Brosnan y María Bello; ‘Priest’ y ‘Burns’.

Entretanto, ha firmado con la Warner para protagonizar la comedia romántica ‘P. S. I Love You’ (‘Posdata: te quiero’), que ya tenía contratada a Hilary Swank, como nos había contado Red Stovall.

Richard LaGravenese, que la dirigirá y Steve Rogers, están adaptando la novela superventas de Cecelia Ahern, ‘Posdata: te amo’, que trata de una sufridora viuda que descubre que su marido le había dejado una lista de diez tareas que se mensualmente se van revelando en mensajes preparados para aliviarla de su dolor y hacerle más fácil su transición a una nueva vida. Hilary Swank será Holly, la vuida. Y Butler, Gerry, el muerto.

Swank no necesita presentación: se alzó con el Oscar por su maravillosa interpretación de la boxeadora Maggie Fitzgerald en ‘Million Dollar Baby’, después de aparecer en ‘Boys Don’t Cry’, que también le valió otra estatuilla
Además de su anuncio de colonias, recientemente, ha hecho ‘The Reaping’, sobre una misionera que pierde toda su fe después de que su familia sea asesinada.

Está previsto que el rodaje comience en otoño en Nueva York e Irlanda. Los productores son los socios de Alcon Broderick Johnson y Andrew Kosove junto con Wendy Finerman y Molly Smith. Los representantes de Butler son CAA y Alan Siegel Entertainment.

Resumen de ‘P. S. I Love You’, de Cecelia Ahern:

Hay personas que esperan toda la vida para encontrar a su alma gemela, pero este no es el caso de Holly y Gerry. Novios desde el insti¬tuto, se sentían como si siempre hubiesen estado juntos. Podían acabar las frases del otro, e incluso cuando discutían como sobre quién debía salir de la cama para apagar la luz cada noche, lo hacían riendo. Holly no sabía qué sería de ella sin Gerry. Nadie lo sabía. Y así fue como comenzó “La lista”... como una broma. En previsión de que pudiera sucederle algo malo, Gerry dejaría a Holly una lista de cosas que hacer para salir adelante día tras día.

De pronto, la joven pareja se enfrenta a lo inimaginable: Gerry contrae una enfermedad fatal y fallece. Tres meses después de su muerte, Holly sale de su casa para recoger un misterioso paquete que ha recibido su madre para ella. Cuando lo abre se encuentra con que Gerry ha cumplido su palabra. Le ha dejado “La lista”, una serie de cartas con instrucciones para cada mes. Todas van firmadas con un “Posdata: Te amo”.

Rodeada de amigas de lengua afilada y con una familia que la ama y la sobreprotege hasta volverla loca, Holly Kennedy es una heroína de nuestro tiempo: titubea, trastabilla, llora y bromea mientras se abre camino hacia la independencia, hacia una nueva vida de aventura, satisfacción profesional, amor y amistad.