Robert De Niro

Robert De Niro y Edward Norton ya habían trabajado juntos en ‘The Score’ de Frank Oz, en la que también se dejaba ver Marlon Brando. Ahora el protagonista de ‘Toro salvaje’ y el de ‘El club de la lucha’ volverán a verse las caras en una película titulada ‘Stone’. El film narra la historia de un agente de libertad condicional que empieza una amistad con un profesor asistente. De Niro da vida al primero, y suponemos (no se ha dicho nada al respecto) que Norton al segundo.

‘Stone’ comenzará a filmarse en mayo, y su director es John Curran, el responsable de películas como ‘Ya no somos dos’ (una de esas pedanterías tan vacías como inútiles) y ‘El velo pintado’ (en mi opinión, unos paisajes inmensos de belleza y nada más). Es por esto que no me espero nada de ‘Stone’, aunque ver a esos dos actores juntos es algo que no me pienso perder. A ver si De Niro reconduce mejor su carrera, que falta nos hace, y Norton tiene mejor tino en sus elecciones.

El guión de ‘Stone’ es de Angus MacLachalan, el mismo de ‘Junebug’. Madre mía, mis expectativas no pueden estar más abajo.

Vía | Comingsoon

No se trata de una pregunta de trivial, simplemente es la curiosidad que se adueña de los amantes de cine y las revistas que quieren cubrir esa curiosidad. ¿Conocemos cuántas veces o en qué películas han muerto gente como Al Pacino, Tom Cruise, Mel Gibson, Brad Pitt o Johnny Deep Depp? ¿Y quién se lleva la palma?

A esto último os comentaré que el que ostenta el record de los actores de la actualidad es Robert De Niro. Ahora bien, si queréis conocer en qué películas le ocurre, como sucede con el resto de estrellas actuales, y bajo vuestra responsabilidad porque incluye spoilers, la revista Premiere da buena cuenta de este dato. La verdad es que el interés de este dato tiene el único atractivo en la curiosidad de conocer cómo y dónde. Pero, en realidad, el atractivo reside en conocer qué actor o actriz ha muerto más veces en el cine. A mí me vienen varios nombre a la cabeza, pero la respuesta os la dejo mejor a vosotros. ¿Conocéis posibles candidatos? Daría para una lista francamente curiosa y mucho más interesante que la entregada por Premiere. El cine tiene su siglo de historia, y no todo se va remontar a estos últimos años. Si así lo hiciésemos, el séptimo arte andaría apañado.

La patata caliente está en vuestras manos.

Vía | Kottke
Más información | Cinemorgue

Dice Coppola que cada vez que ve de nuevo esta película, se da cuenta de la audacia que llevó a cabo, pues armar dos líneas paralelas, cada una con un protagonista distinto, separadas por más de medio siglo de existencia, no es algo que uno vea todos los días, y mucho menos en una segunda parte de un filme de éxito. Pero por aquel entonces el genio creativo de Coppola ya había explotado, incontenible, y hasta parece que los logros, inalcanzables para la mayoría, de esta película, los alcanza él con facilidad en el apogeo de su talento, y crea obras maestras con una serenidad pasmosa.

La misma serenidad de la que hace gala Michael, sólo puesta en evidencia por momentos de sobresalto que le ponen a uno la carne de gallina, y es que parece que el pequeño Pacino es una fiera cuando se enfada. El ataque en la supuestamente inexpugnable fortaleza de los Corleone a orillas de Lake Tahoe (la hermosa finca Kaiser, de la que Coppola se enamoró nada más verla), pone en jaque los nervios de Michael, pero sabe rehacerse y comenzar a buscar a los culpables. Y es sintomático que el único con el que hable a solas sea Tom, al que él echó de la primera línea de negocios mafiosos. Desde luego, algún enemigo poderoso de Michael ha orquestado todo, y desde luego, hay un traidor en su familia que ha hecho posible que dos tiradores acribillaran nada menos que su dormitorio.

Dice Coppola en los comentarios del director (sensacionales) del DVD de esta película, que ‘El Padrino, part II’ “no es una película que quisiera hacer especialmente”, y es comprensible que esto fuera así, después del duro rodaje y de las tensiones soportadas con los directivos del estudio y con los productores. Les dijo a los directivos que no tenía ganas de dirigirla, pero que probablemente sí la produciría, y que encontraría un director apropiado para ellos. Coppola había pensado en Martin Scorsese.

Finalmente la dirigiría él mismo, pero puso una serie de condiciones irrenunciables: que ni el estudio ni Bob Evans tuvieran nada que decir a ninguna decisión suya, un sueldo muy elevado para un director en aquella época, y que la película se llamara ‘El padrino, parte II’. De hecho, lo de emplear los números romanos es una costumbre que se inició con esta película. Tras el rodaje de ‘La conversación’, se iniciaba la compleja producción de la segunda parte de un hito cinematográfico, que doblaba en presupuesto a su antecesora, con el mismo reparto (los que sobrevivieron a la matanza del final de la anterior…), y que para muchos es la mejor de la trilogía.

El universo de los estrenos en DVD no para, incluso cuando no hay estrenos destacables que reseñar, en referencia a peliculas recientes. Eso sí, se echa la vista atrás, y rebuscando se pueden encontrar productos que bien merece la pena hacerse a la idea de conseguir una copia. Eso sí, a no ser que sea una película difícil de conseguir, que vengan con pocos extras hace que el interés por las mismas, sea limitado, y eso no es culpa de quienes no van a las tiendas a comprar las películas. Convendría que lo valorasen. Dicho esto, pediros disculpas por el retraso en la entrega semanal.

‘Asesinato justo‘

Dos condecorados policías, Robert de Niro y Al Pacino, que después de 30 años como compañeros, se enfrentan a la jubilación, para la que no están preparados. Antes de que “cuelguen” sus placas son llamados para investigar el asesinato de un conocido proxeneta, que parece estar ligado a un caso resuelto por ellos en el pasado. Igual que en el crimen de entonces, la víctima es un presunto delincuente, y en el cuerpo se ha encontrado un poema de cuatro líneas que justifica el asesinato. Cuando los crímenes de presuntos criminales comienzan a sucederse, se ve con claridad que los detectives se enfrentan a un asesino en serie, cuyo objetivo son aquellos criminales que se han escabullido entre las grietas del sistema judicial.

Se trata de la edición especial de 2 discos que viene con extras que incluyen escenas eliminadas, entrevistas y enlaces webs, que a uno le da por pensar que sentido tienen en el DVD. ¿La película? Ahí, interviene vuestra conciencia. Por aquí no ha gustado.

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Antiguamente, en la época en la que el cine era industria y no una máquina de recaudar dinero, efímera y sin sustancia, rara era la película en la que había dificultades para encontrar a dos estrellas retándose y dándose réplica en escena. Si la cosa no llegaba a funcionar, el propio estudio tenía la virtud de rodear a aquellas estrellas de grandes secundarios que obligaban a recibir una réplica en condiciones sino querían que aquel que tenían en frente con menos caché y ceros en su contrato, les robase la escena y el orgullo.

Quisiera creer que la crisis de Hollywood no les da a Pacino y De Niro un guión a su altura para dar rienda suelta a su talento. También quisiera creer que no hay esos antiguos actores secundarios que ante la oportunidad que tenían les exigan en su actuación. Son parches ante la evidencia, que ambos pasan de todo, y que este producto es sólo algo alimenticio para lo que de verdad les interesa, sus proyectos personales. Saben del tirón que tiene una película que los reúna, que no les importa que debajo de la chapa no haya nada.

Duele sentir que la máquina recaudatoria dé tanto gato por liebre, y que la película no sea más que un producto de gran almacén con un bonito envoltorio para engañar al incauto. Eso es ‘Asesinato justo’, un borrón en la filmografía de ambos actores. Algo que ahora mismo les importa bien poco. Algo ante lo que deberíamos rebelarnos. Ver a Pacino y De Niro correr detrás de un malo, no es de recibo. Tiene que ser algo más, si me apuráis, una experiencia. Así está Hollywood.

Vía | Andreu Buenafuente

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Que Robert De Niro y Al Pacino han formado parte de alguna de las mejores películas de los últimos 30 ó 40 años es algo innegable. Juntos en el mismo film han dejado dos de las mejores muestras de la década de los 70 y de los 90, ‘El padrino, parte II’ y ‘Heat’, obras monumentales y capitales en el desarrollo del cine norteamericano. Sin embargo, su tercera reunión ante las cámaras no consiguió despertar demasiado interés entre el público, porque las carreras de ambos actores han caído en un adocenamiento a cualquier nivel.

Si a eso sumamos que el realizador es el impersonal Jon Avnet, cuya carrera empezó dando alguna maravilla como ‘Tomates verdes fritos’ o ‘The War’, pero después fue incapaz de alcanzar el nivel de ambos films llegando a convertirse en un director totalmente distinto, pues la cosa no pintaba nada bien. Su anterior film, ‘88 minutos’, es una prueba irrefutable que vale para corroborar lo dicho sobre él, y también sobre Pacino. Con esto, no me extraña que todos tuviéramos miedo de ‘Asesinato justo’.

Al Pacino está ahora mismo en nuestras carteleras gracias a su nueva reunión con Robert de Niro, en el thriller policiaco ‘Asesinato Justo’. Mucho se ha hablado del bajón de calidad de las últimas películas que ha protagonizado De Niro, pero no tanto de las de Pacino, cuando lo cierto es que él también lleva años en que parece muy poco preocupado por los papeles que interpreta, siempre y cuando haya muchos ceros en el cheque a recibir. ¿De verdad necesitaba hacer cosas como ‘La prueba’ o ‘Apostando al límite’?

Según parece, la estrella, aún uno de los actores más respetados y admirados de todos los tiempos, se ha interesado por el papel protagonista en un biopic sobre Tommy Lasorda que está desarrollando Miramax, con la intención de empezar a rodar próximamente. Curiosamente, Michelle Pfeiffer también podría estar en el film, encarnando a la esposa de Lasorda, por lo que se repetiría la pareja de ‘El precio del poder’ o ‘Frankie & Johnny’. El guión del biopic, aún sin título, es obra de Deborah Amelon. No hay director contratado por el momento.

Toda una leyenda del béisbol norteamericano, Tommy Lasorda, famoso por su carácter irascible, fue primero jugador (Brooklyn Dodgers y Kansas City Athletics) y luego manager, durante 20 años, de los Dodgers de Los Angeles, con los que ganó varios títulos antes de su retirada en los 90, debido a un ataque al corazón.

Vía | Variety

Olga, la presentadora de La Alternativa en Cope (cuidado, no pronunciaréis este nombre en vano) Catalunya, tiene celos de su mismísima productora, esa voz delicada, hermosa y sugestiva, de nombre María Jesús. Pero también hemos hablado de alguna cosa seria, como algunos de los estrenos de la semana pasada, en concreto ‘Asesinato justo’, la tercera y más duradera en pantalla, reunión entre Robert De Niro y Al Pacino, los cuales no están en su mejor época creativa. La película entretiene, pero se le puede considerar una decepción tanto para los amantes del cine negro, como a los fans de ambos actores. Ya me extenderé más en una futura crítica, como también haré lo propio con las desfachateces que suponen ‘Reflejos’, el remake de ‘El otro lado del espejo’, y ‘Death Race. La carrera de la muerte’ (otro remake, en este caso de ‘La carrera de la muerte del año 2000’), un auténtico despropósito que demuestra que Paul W.S. Anderson es un enemigo del cine.

‘De Cine’ (6-10-08, audio, mp3, 8´9MB)

Eso es lo que plantea la frikada de vídeo que se han sacado de la manga unos aficionados, la supuesta prueba para el papel de Luke Skywalker que rodó Robert De Niro. La cuestión no sólo es preguntarse si en nuestra imaginación hubiera sido posible escuchar a Luke soltar por su boca algún que otro “fuck” en cuanto le venía mal dada la situación y entender por qué tenía esos problemas. Al contrario, lo suyo habría sido plantearse si hubieran tenido buena química George Lucas y un actor camino del estrellato como Robert De Niro. Cierto que Lucas tuvo que apostar por actores no muy conocidos para rodar ‘Star Wars’, refiriéndome a los títulos buenos, pero por qué él y Spielberg no han rodado con De Niro o Al Pacino (hablo de memoria y no sé si esta afirmación que hago es completamente cierta).

Cuando eran jóvenes no tenían mucho que ofrecerles, pero por ejemplo De Niro apostó por Scorsese, y Al Pacino fue una apuesta de Coppola para hacer de Michael Corleone (y bien que lo agradecemos). ¿Ni De Niro ni Pacino hicieron pruebas para participar en una película de Lucas o Spielberg? ¿Preguntarían demasiado? ¿Necesitarían entender más sobre sus personajes? Todo esto por un vídeo, y los comentarios para conversar sobre ello.