En junio apareció una primera imagen promocional, hoy os dejo el cartel y el tráiler de ‘The Dictator’, la nueva película protagonizada por el provocador Sacha Baron Cohen (al que veremos pronto en ‘La invención de Hugo’ de Martin Scorsese). En esta ocasión, el actor inglés da vida a un extravagante dictador que decide arriesgar su vida para asegurarse de que la democracia jamás llegue al país que está oprimiendo con todo su corazón. Paramount Pictures la va a estrenar el próximo 11 de mayo. Y creará controversia, podéis estar seguros, es lo que mejor se le da a Cohen.

Alec Berg, David Mandel, Jeff Schaffer y Cohen firman el guion de ‘The Dictator’, una irreverente comedia que está inspirada en la novela ‘Zabibah y el rey’ (‘Zabibah wal-Malik’), cuya autoría se atribuye a Saddam Hussein. Ben Kingsley, John C. Reilly, Megan Fox, Anna Faris, B.J. Novak y Kevin Corrigan, entre otros, completan el reparto del film, que ha sido dirigido por Larry Charles, responsable de la divertida ‘Borat’ (2006) y la fallida ‘Brüno’ (2009). Teniendo en cuenta la trama y la caracterización del protagonista (con elementos de varios famosos dictadores), esperaba reírme mucho más con el primer avance de ‘The Dictator’, aunque reconozco que algunas frases han logrado arrancarme la carcajada; y me alegra que no dure demasiado, lo peor que se puede hacer con una comedia es reventar las mejores bromas en el tráiler. ¿A vosotros qué os ha parecido? ¿Pensáis ir a verla?

PD: En la escena del exterior del palacio (pausa a los 28 segundos) hay una bandera española que se les ha olvidado pintar.

‘El dictador’ (‘Finchley Dreams’)

‘El dictador’ (‘Finchley Dreams’), de la que ya habíamos informado, es una coproducción de Paramount Pictures con participación de la productora española Kanzaman Productions. Está dirigida por Larry Charles y escrita y protagonizada por Sacha Baron Cohen en el papel de un dictador que podría ser Saddam Hussein. Se basa ligeramente en la novela ‘Zabibah y el rey’ (‘Zabibah wal-Malik’), que apareció publicada como anónima en Irak en 2000 y que la CIA piensa que puede haber sido escrita por “negros” siguiendo las órdenes de Saddam Hussein, que últimamente está en todas partes.

Aunque la parte principal del rodaje ya había tenido lugar fuera de nuestro país, ‘The Dictator’ –todavía no está claro cuál será el título oficial en inglés– completa su filmación entre ayer y hoy con unas tomas en la Plaza de España de Sevilla, donde ya se rodó ‘La guerra de las galaxias’. Un buen número de extras españoles están interpretando al séquito del dictador protagonista. La popular plaza simulará la entrada de un palacio, por lo que se ha construido un escenario en el que destaca una puerta que sirve de entrada a la plaza. Está previsto que la producción de la cinta, tras el rodaje en Sevilla, se traslade a la isla de Fuerteventura.

‘Fin’

Hace justo un año, os informaba de que Alejandro Amenábar había comprado los derechos de la novela ‘Fin’, de David Monteagudo. Hoy ya sabemos quién va a encargarse de dirigirla, pues Jorge Torregrossa, hasta ahora cortometrajista y realizador televisivo, acaba de comenzar, este lunes, el rodaje de lo que para él supone su debut en el largometraje.

Maribel Verdú, Clara Lago, Daniel Grao, Blanca Romero, Andrés Velencoso, Carmen Ruíz y Antonio Garrido protagonizan ‘Fin’, que trata sobre un grupo de amigos que se reúne para rememorar la noche que vivieron quince años atrás en un refugio de montaña. Uno tras otro, empezarán a desaparecer en una historia que se ha comentado que se encuentra “entre el drama generacional y la ciencia ficción oscura”.

‘Todo es silencio’

Este mes ha dado comienzo en Galicia el rodaje de ‘Todo es silencio’, la nueva adaptación que, tras ‘La lengua de las mariposas’, lleva a cabo José Luis Cuerda de una obra de Manuel Rivas.

La cinta cuenta cómo un grupo de jóvenes guarda silencio con respecto a las actividades contrabandistas del capo de la droga Mariscal. Pero el narcotráfico lo envenena todo y estos jóvenes pronto se toparán con una violencia que no habían previsto.

Miguel Ángel Silvestre, Quim Gutiérrez, Celia Freijeiro, Juan Diego y Xoque Carvajal son los intérpretes de ‘Todo es silencio’.

‘El futuro’

La directora chilena Alicia Scherson (1974), galardonada en 2005 en el Festival de Cine de Tribecca de Nueva York por ‘Play’, está dirigiendo en Roma, Colonia y Santiago de Chile, ‘El futuro’, la versión cinematográfica de ‘Una novelita lumpen’ (Anagrama), último libro que Roberto Bolaño publicó en vida y el primero que logra llegar al cine. La coproducción entre varios países, contará con la participación de la productora española Astronauta.

Bianca y Tomás, huérfanos apenas adolescentes de emigrantes chilenos, viven de la pensión de orfandad. Pero cuando esta no les alcanza, la muchacha comienza a vender favores sexuales a domicilio a actor retirado y ciego para averiguar dónde esconde las joyas.

Scherson declara que lo que más le gustó de la novela de Roberto Bolaño y le impulsó a adaptarla fue la voz femenina que narra la historia, años después, cuando ya es madre y se ha alejado de ese mundo. Para este papel, escogió a Manuela Martelli. A la joven la acompañan en el reparto Luigi Ciardo, Alessandro Giallocosta y Nicolas Vaporidis. Al actor jubilado le dará vida Rutger Hauer.

‘Serie B’

El 22 de agosto se inició el rodaje de la nueva película de Richard Vogue (seudónimo de Ricard Reguant), ‘Serie B’.

Esta película nos lleva hasta un famoso actor de Hollywood retirado en una lujosa mansión en España, quien se encuentra casualmente con unas chicas y las invita a su casa. Un cúmulo de circunstancias imprevistas convertirán la casa en un infierno, tanto para su propietario y sus especiales habitantes como para las chicas y sus amigos, mientras los encontramos a todos intentando salir con vida de la casa. Hechos insospechados permitirán descubrir las más bajas pasiones de cada personaje y sus historias ocultas. Por lo que daría a pensar el cartel y la filmografía de Reguant/Vogue no faltará el toque gore.

Manuel Zarzo, Roger Pera, Jaume Fuster, Cata Munar, Marta Simonet, Nuria de Cordoba, Sonia Monroy y Eva Losada son los actores principales de la cinta.

‘La soledad del triunfo’

Ha comenzado en Sevilla el rodaje de ‘La soledad del triunfo’, película dirigida por Álvaro de Armiñán que realiza una aproximación nueva y contemporánea al mundo del toro para demostrar que hoy en día los toreros son personas preparadas y con una sensibilidad moderna.

El guion de Ana López, revisado por Ana Graciani, sobre la novela homónima de Rafael Moreno, entrecruza las pasiones e historias de los diestros, los apoderados, los empresarios taurinos y los ganaderos.

Samuel Galiardo y Ana Cuesta son los protagonistas, así como el torero y actor Óscar Higares y Enrique Romero, del programa de televisión ‘Toros para Todos’.

• También se ha rodado ‘La reina de tapas’, de Daniel Diosdado, con César Camino y Antonio G. Celdrán.

Vía | Cine y Tele.

Lo nuevo de Martin Scorsese parece otra entrega de ‘Harry Potter’, justo ahora que se acaba la saga. Paramount Pictures ha lanzado ya el primer cartel y el tráiler de ‘Hugo’, primer trabajo de Scorsese en 3D. Es una adaptación de un relato infantil escrito y dibujado por Brian Selznick, ‘The Invention of Hugo Cabret’, y llegará a los cines el próximo 23 de noviembre.

El avance me ha dejado una sensación agridulce. Por un lado, como entretenimiento familiar, parece que estará bien, es decir, se intuye una producción muy cuidada y con todos los ingredientes para tener entretenidos a todos los públicos; por otro lado, la firma Martin Scorsese, uno de los mejores cineastas de la historia, es imposible no sentirse algo decepcionado viendo el tráiler de una película que podría haber dirigido Chris Columbus o Chris Weitz (con todos los respetos para estos realizadores). Aun así, no conviene olvidar que es un vídeo de dos minutos montado especialmente para entusiasmar a los críos. Es de Scorsese, hay que verla.

Escrita para la gran pantalla por John Logan, ‘Hugo’ está protagonizada por Asa Butterfield (¿no os recuerda mucho al chico de ‘The Road’?), Chloë Grace Moretz, Sacha Baron Cohen, Ben Kingsley, Jude Law, Ray Winstone, Helen McCrory, Frances de la Tour, Emily Mortimer, Michael Stuhlbarg, Richard Griffiths y Christopher Lee, entre otros. La historia tiene lugar en el París de los años 30, se centra en un niño que vive entre las paredes de la estación de tren y en un misterio relacionado con su padre, una llave y un robot, que lo llevará a vivir una gran aventura.

PD: Gracias a los lectores que nos han avisado.

Vía | Impawards

Ha vuelto, con la esperanza de seguir creando controversia gracias a su gamberro sentido del humor, en un mundo cada vez más fácilmente irritable. Aquí os traigo la primera imagen de Sacha Baron Cohen caracterizado como dictador para su nueva película, una comedia de Paramount Pictures que tiene previsto su estreno el 11 de mayo de 2012. Tras las cámaras está Larry Charles, que ya dirigió a Cohen en ‘Borat’ (2006) y ‘Brüno’ (2009).

Como ya nos adelantó Beatriz, ‘The Dictator’ se inspira en la novela ‘Zabibah y el rey’ (‘Zabibah wal-Malik’), todo un best-seller cuya autoría se atribuye a Saddam Hussein. Además de protagonista y productor, Sacha Baron Cohen también ha participado en la escritura del guion (junto a Alec Berg, David Mandel y Jeff Schaffer), que gira en torno a un valiente dictador que arriesga su vida para asegurar que la democracia jamás llegue al país que oprime con tanto amor. Anna Faris, Ben Kingsley, Jason Mantzoukas, Anthony Mangano y Jeff Grossman, entre otros, completan el reparto.

PD: El hermano de Sacha, Erran Baron Cohen, se encarga de la banda sonora.

Vía | HuffingtonPost

Ya hay fecha de estreno para ‘The Dictator‘, la película que prepara Sacha Baron Cohen, junto con su equipo habitual. Será el 11 de mayo de 2012 en un estreno mundial simultáneo.

‘The Dictator’ estará inspirada en la novela ‘Zabibah y el rey’ (‘Zabibah wal-Malik’), que apareció publicada como anónima en Irak en 2000 y que la CIA piensa que puede haber sido escrita por negros siguiendo las órdenes de Saddam Hussein.

Situada en el sigo VII u VIII, narra la historia de una joven, Zabibah, que está casada con un marido déspota y violador y es rescatada por el gobernador de su región. Aunque aparentemente es una novela de amor, está escrita para ser leída como una alegoría: la chica sería el pueblo iraquí, el marido malvado serían los Estados Unidos y el rey salvador sería Hussein.

El libro, que se publicó con la ilustración ‘The Awakening’, de Jonathon Earl Bowser en la portada —sin pagarle derechos al dibujante—, fue un superventas en Irak y llegó a producirse un musical televisivo de veinte capítulos al respecto. Los beneficios en teoría estaban destinados a los más necesitados.

Los gabinetes de prensa de Sacha Baron Cohen han definido la narración, irónicamente, como «la heroica historia de un dictador que arriesga su vida para impedir que la democracia consiga llegar al país al que oprime con tanto cariño».

Como ya os informamos, Cohen repetirá con Larry Charles, quien ya le dirigiera en ‘Borat’, que estuvo nominada al Óscar y ganador del Globo de Oro, y en ‘Bruno’. Scott Rudin (‘La red social ‘ y ‘Valor de ley’), producirá junto al protagonista. Y del guion se encargarán, Alec Berg, Jeff Schaffer y David Mandel, coautores de las series ‘Seinfeld’ y ‘Curb Your Enthusiasm’.

Vía | Paramount Pictures.

Es un fuera de serie. Si tuviera la suerte de que la hace Sacha no me importa que sea un Torrente delgado.

De esa forma se refería Santiago Segura, hace casi dos años, a la posibilidad de que Sacha Baron Cohen protagonizara el remake de ‘Torrente’ que se está preparando. El español, que por aquel entonces ya estaba escribiendo el guión de ‘Torrente 4’ (se estrena en marzo), se alegrará de saber que el inglés (famoso por sus personajes cómicos como Borat y Brüno) se ha interesado de verdad por el proyecto, y es, en estos momentos, el principal candidato para interpretar al protagonista.

Sin embargo, y a pesar de lo que diga el teletexto, todavía no es algo seguro que lo vaya a hacer. Cohen acaba de terminar su parte en el rodaje de ‘Hugo Cabret’ (de Martin Scorsese) y tiene previsto empezar a trabajar en ‘The Dictator’ a principios del año que viene, a las órdenes de su amigo Larry Charles; sería después cuando podría protagonizar la nueva versión de ‘Torrente’, si la oferta sigue sobre la mesa (hace tiempo se habló de Robert de Niro). Al parecer los guionistas del remake, Alec Berg, Jeff Schaffer y David Mendel, son los mismos que han escrito ‘The Dictator’, y ya se han reunido con Cohen en varias ocasiones para presentarle la historia del ex-policía misógino, facha y racista al que dio vida Segura, un personaje que ha demostrado ser muy popular en España. Veremos si también tiene éxito la versión estadounidense.

PD: Gracias a Thule por el aviso.

Vía | Elpais

Es una de las noticias cinematográficas de la semana que ya termina: Sacha Baron Cohen será el encargado de dar vida a Freddie Mercury en un biopic sobre el cantante que se está preparando desde hace cuatro años —incluso llegó a correrse el rumor de que Johnny Depp interpretaría al cantante—, cuando se anunció el proyecto. Me alegra enormemente esta decisión pues allá por el 2006 un servidor sentenció que el mejor actor que había en estos momentos para dar vida a Mercury era precisamente Cohen. Por supuesto, dicha apuesta personal no fue porque Cohen me parezca un buen actor —más bien todo lo contrario—, sino por el enorme parecido que tiene con Mercury.

Es evidente que con este papel Sacha Baron Cohen se enfrenta al reto de su vida. Una interpretación que será examinada con microscopio por los millones de fans de Mercury y la legendaria banda de rock Queen. La película, aún sin título ni director, comenzará a filmarse el año que viene, el guión ha sido escrito por Peter Morgan, lo cual garantiza un mínimo de calidad. Robert De Niro está metido en la producción a través de su productora Tribeca, y Brian May ya ha cedido los derechos de las canciones que aparecerán en la película. La historia abarcará desde los inicios de la banda Queen hasta el mítico concierto de Live Aid de 1985.

Otra apuesta para el futuro: Sacha Baron Cohen será nominado al Oscar por su interpretación.

Vía | Las horas perdidas

Tras la efectiva y taquillera ‘Shutter Island’, Martin Scorsese ya prepara su nueva película. Una en la que no estarán ni Leonardo DiCaprio, el protagonista de sus últimos trabajos, ni Robert de Niro, que era lo que se venía rumoreando desde hace tiempo. Pero lo más llamativo es que Scorsese quiere llevar al cine un cuento infantil.

En concreto, el director de ‘Taxi Driver’ tiene entre manos la adaptación de ‘La invención de Hugo Cabret’ (‘The Invention of Hugo Cabret’, una obra de Brian Selznick sobre un huérfano que vive en secreto tras las paredes de una estación de tren en Paris, en los años 30; el chico protagonizará una misteriosa aventura cuando intenta reparar un robot con forma de hombre. El proyecto está muy avanzado y Scorsese ya tiene listo el guión, escrito por John Logan, así como los nombres de los principales integrantes del reparto: Sacha Baron Cohen, Ben Kingsley, Asa Butterfield (‘El niño del pijama de rayas’) y Chlöe Moretz (‘Kick-Ass’). Butterfield dará vida al protagonista, Moretz a una chica llamada Isabelle, Cohen al inspector de la estación y Kingsley al cineasta George Melies. Por si os lo estáis preguntando, no, no será una película animada. Veremos qué sale de todo esto.

PD: Antes de que el proyecto cayese en manos de Scorsese, lo iba a dirigir Chris Wedge (‘Ice Age’). Creo que salimos ganando…

Vía | Deadline

Es gay, es gay… Okay.

Esa línea, rapeada de forma desganada por Snoop Dogg, uno de los famosos invitados que participan en la canción con la que se acaba la película, resume perfectamente la indiferencia que llega a causar, demasiado pronto, el nuevo personaje creado por Sacha Baron Cohen. Tres años después del éxito de ‘Borat’, el cómico británico se vuelve a aliar con Larry Charles para repetir la misma fórmula y tratar de obtener el mismo resultado, dando vida esta vez a un reportero austriaco, gay, obsesionado con el sexo, la moda, el culto al cuerpo… Su nombre es Brüno. Sin el efecto sorpresa, la película debía superar a la anterior en incorrección, crítica y humor, pero finalmente es mucho más floja e inofensiva.

Llevar a la gran pantalla a Brüno Gehard (el apellido se pronuncia como “gay hard”, creo que no necesita traducción), personaje creado por Cohen para la televisión en 1998, parecía la continuación lógica de aquel otro polémico periodista de Kazajistán, cuyas aventuras por Norteamérica sorprendieron y escandalizaron al público en 2006. Sin embargo, la tercera incursión de las criaturas de Cohen en el cine (el rapero Ali G fue el primero, en 2002) está exenta de la frescura y la sorpresa que sí había en ‘Borat’; además, el personaje se agota enseguida, resultando que sus “travesuras” son menos agudas y provocadoras de lo que cabía esperar.

‘Brüno’ empieza sin concesiones ni titubeos, presentándonos adecuadamente al bizarro protagonista que encarna , un presentador de un programa de moda de la televisión austriaca. En poco tiempo se nos da una descripción bastante exacta de quién es este tal Brüno, qué hace, qué le gusta, qué no, etcétera. Y ya desde el principio se puede ver el principal problema de la película, que a Sacha Baron Cohen le gusta demasiado su personaje y no sabe cuándo parar, creyendo que cualquier cosa que hace es graciosa o tiene algún valor. No es así, y ya en los primeros minutos asistimos a escenas que duran más de lo necesario (como todo lo que gira en torno al desfile de Agatha Ruiz de la Prada, explotadísimo antes del estreno por lo que ya es difícil reírse con algo de lo que se ve aquí) o que sencillamente sobran (como lo del saludo repetido a los espectadores del programa).

Ya en este primer tramo se ve que Cohen va a aprovechar al máximo las posibilidades que le da tener a un personaje gay totalmente descontrolado, deseoso de mostrar sus encantos y su sexualidad al público. Desde el principio no se corta un pelo, y durante el resto de la película asistiremos a todo tipo de comportamientos exagerados que van desde mostrarnos las burradas que hace con su pequeño novio (de nombre Paul Gasoil, si no recuerdo mal) a un primer plano de su supuesto pene bailando y dando vueltas (una escena que sobraría, por aburrida, si no fuera por el toque final, que me hizo estallar en carcajadas). Este tipo de situaciones, evidentemente, espantará a un público desinformado que no sabía donde se metía, pensando que iban a ver la última película que se ha puesto de moda, y que podríamos clasificar en dos grupos: el primero, padres y madres con sus críos, que no deberían perder ni un segundo para salir pitando de la sala; el segundo, homófobos, a los que Cohen dirige sus ataques, y oye, si se han sentido ofendidos y dolidos por lo que han visto, por mí genial, me gustaría pensar que incluso han tenido pesadillas donde son perseguidos por un hombre que les intenta atacar con dos consoladores.

Cohen sabe que si ‘Borat’ triunfó fue porque trasladó a su personaje a Estados Unidos, así que vuelve a repetir la jugada. Brüno mete la pata, es despedido, y hundido en la miseria decide viajar a Los Angeles a buscar la fama y recuperar el prestigio que creía tener. La película, que ya se estaba estancando nada más empezar, retoma el vuelo y parece encaminarse bien, lanzándose a poner en evidencia la moralidad, las costumbres y la educación de los todopoderosos norteamericanos, esa sociedad que tantas veces ha sido puesta como ejemplo en las películas de Hollywood, pero que en realidad puede dar más miedo que un puñado de alcaldes con mayoría absoluta. Así que, como si fuera la versión “loca” de Michael Moore, Brüno cruza el Atlántico y lleva a su personaje al país donde mejor rendimiento le puede sacar…

O eso parecía. Como en la primera parte, Cohen se lía solo y no sabe cuándo parar, arruinando gran parte de las ideas que vemos en la pantalla. Si uno ha visto el tráiler de la película ya ha visto los mejores momentos de Brüno de Estados Unidos. Poco más hay que rascar ahí. Lo mejor: alguna frase de las entrevistas a los padres que llevaban a sus bebés a una sesión de fotos, la sesión nocturna junto a los tres rudos cazadores (que aunque también dura demasiado, tiene un par de chispazos que provocan la risa descontrolada) y con la visita de Brüno a una fiesta de intercambio de parejas, donde se muestra más cariñoso de la cuenta con los hombres que con las mujeres (igualmente, sobran minutos ahí, como cuando ensaya posturas fuera de la casa).

Luego viene el salto a Oriente Medio, donde se logra arrancar alguna sonrisa entre incontables bostezos, y poco más, quedando al descubierto la falta de dirección de la película, repetitiva y cansina, que avanza de forma penosa hasta acabar en casi una hora y media; cuesta mantenerse despierto, atento. Por otra parte, aquí falla algo fundamental, que en ‘Borat’ no cantaba tanto, y es la verosimilitud de los secundarios que rodean a Brüno, presentados al público como si fueran personas reales en situaciones reales (claro, no son robots en entornos digitales, eso seguro); hay demasiados comportamientos increíbles, actuaciones forzadas (como toda la presentación de OJ, por ejemplo), y eso es letal para el disfrute de esta comedia. El resultado es que hay que ser muy ingenuo, demasiado. Es como tragarse lo que pasó con Eminem en los premios de la MTv, una broma más del irreverente Sacha Baron Cohen, que consiguió confundir a muchos medios, los cuales llegaron a contar el suceso como si el suceso fuera real, como una noticia.

Planificada de otra forma, con ideas más afiladas y objetivos más definidos, ‘Brüno’ podría haber sido no sólo una acertada continuación de ‘Borat’, sino también una gran burla hacia la sociedad “moderna”, obsesionada por la fama y el culto al cuerpo, y no sólo un escupitajo en pleno rostro a todos los ceporros que aún atacan la homosexualidad y se escandalizan ante ella, que es en lo que se queda finalmente este amago de película (por cierto, ¿en qué se han gastado los 30 millones del presupuesto?). En resumen, y en pocas palabras, que Brüno es gay, muy gay, alocadamente gaaaaaaaaay… Vale, ¿y qué?

Otra crítica en Blogdecine:

‘Brüno’, sólo para fans de Borat

Hasta cuatro estrenos lograron entrar en el “top ten” de la taquilla española durante el pasado fin de semana, pero ninguno de ellos ha podido hacer sombra al hambriento Scrat. ‘Ice Age 3: El origen de los dinosaurios’ vuelve a ocupar el primer puesto, con diferencia ha sido lo más visto en nuestro país, sumando otros tres millones de euros más a su recaudación total. Ya ha superado los doce, y sólo lleva dos semanas en la cartelera.

‘La proposición’ y ‘Brüno’ eran los dos candidatos con más posibilidades de arrebatar el número uno a la ardillica, pero sus cifras han quedado por debajo de lo que cabía esperar, no consiguiendo atraer a todo el público que potencialmente podía entretenerse con sus propuestas. Segunda posición para la comedia de Sandra Bullock y Ryan Reynolds, y tercera para la cosa que protagoniza Sacha Baron Cohen.

Por último, cabe destacar el fracaso comercial de la única película española que se estrenó el pasado viernes, ‘Paintball‘. Con 175 copias, la película apenas ha logrado 110.000 euros, quedando en una pobre novena posición. O el público no se ha enterado, o es que ya no le interesa ni las propuestas de acción y terror, si es “made in Spain”. Lo comprobaremos cuando nos llegue ‘[REC] 2’.

PD: El reinado de Scrat está a punto de acabar, drásticamente; en unas horas se estrena ‘Harry Potter y el misterio del príncipe’ (¿por qué no “y el príncipe mestizo”?), la que dicen que será la más taquillera del año.

Vía | BoxOffice.es