Creo firmemente que no soy el único ser humano que se llevó una inmensa sorpresa cuando vio ‘Camino a la Perdición’ y que la considera una de las mejores películas de la década. También creo que puedo afirmar, sin temor a equivocarme, que la noticia que os comento en esta entrada va a sorprender a algunos tanto como a mí.

Ya sabéis cómo está la cosa en Hollywood. Cuando no es un remake, es una secuela. Y raro es el día que no se da luz verde a la adaptación de un cómic, independientemente de la calidad del mismo. Bueno, pues se pone en marcha un proyecto (doble) que matará dos pájaros de un tiro. Resulta que ‘Camino a la Perdición’ (‘Road to Perdition’) va a tener continuación. No sólo eso, la película de Sam Mendes será el inicio de una trilogía que se completará con ‘Road to Purgatory’ (Camino al Purgatorio) y ‘Road to Paradise’ (Camino al Paraíso), los títulos de las dos nuevas partes.

Sobre el argumento, comentar que ‘Road to Purgatory’ se centrará en Michel Sullivan Jr., el hijo de Michael Sullivan Sr. (Tom Hanks), que tras regresar de la Segunda Guerra Mundial intentará vengar la muerte de su padre. Al Capone, que iba a aparecer en el film de Mendes pero se quedó fuera del montaje final (a pesar del buen hacer del actor Anthony LaPaglia), tendrá una participación importante en la trama de esta continuación.

¿Y quién estará al mando de las dos secuelas? Ni más ni menos que Max Allan Collins, el autor de la obra original. Collins se ocupará del guión y de la dirección de las dos películas. Agallas no le faltan al hombre, desde luego. Esperemos que tenga suerte y, aunque no sea nada fácil, realice un trabajo acorde con el nivel ofrecido en el primer film. Seguiremos atentos a los progresos de este doble proyecto.

Pd: El primero de los títulos estará dedicado a la memoria de Paul Newman.

Vía | Uruloki

Aún a la espera del estreno de ‘Watchmen’, que promete ser la bomba y todavía más, los amantes del cómic estamos de enhorabuena. ‘Predicador’ finalmente conocerá versión cinematográfica, y su director será Sam Mendes, quien ya adaptó con anterioridad una novela gráfica, con resultados perfectos: ‘Camino a la perdición’. Esta buena noticia desmiente el rumor que decía que el cómic de Garth Ennis y Steve Dillon jamás conocería versión cinematográfica. Hasta hace poco se especulaba con el hecho de que se convirtiese en serie de televisión, apadrinada por la excelente HBO. Incluso el temible Mark Steven Johnson llegó a escribir el episodio piloto de la misma, que sería dirigido por Howard Deutch. De sólo pensar qué podría haber salido de ahí me entran escalofríos.

La historia de ‘Preacher’ versa sobre un predicador de Texas, poseído por un ente sobrenatural resultado de la unión entre un ángel y un demonio. Se dedica a recorrer América buscando a Dios para pedirle cuentas por su negligencia en la Tierra, la cual parece abandonada a la peor de las suertes. Que se ponga a rodar YA.

Recordemos que Mendes tiene pendiente de estreno ‘Revolutionary Road’, que llegará a nuestras pantallas el 30 de Enero.

Vía | Comingsoon

Un nuevo trailer de la esperada ‘Revolutionary Road’ acaba de ver la luz en la red. Se trata del avance para el mercado internacional, dura dos minutos y es magnífico. No os lo perdáis.

Como sabéis, ‘Revolutionary Road’ es la nueva película del director de ‘American Beauty’, ‘Camino a la perdición’ y ‘Jarhead’, Sam Mendes. Para protagonizarla ha logrado reunir de nuevo a la famosa pareja de ‘Titanic’, Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, dos de los mejores actores de su generación, nominados al Oscar en varias ocasiones. Es probable que al menos uno de los dos repita candidatura gracias a este nuevo film.

La historia de la película nos sitúa en los años 50 y gira en torno a las dificultades de un joven matrimonio para lograr sus sueños mientras crían a sus dos hijos pequeños. La fecha del estreno es el 26 de diciembre para Estados Unidos y el 30 de enero para España.

Vía | TheMovieBox

No me canso de ver este trailer de una de las películas más esperadas del 2009, ‘Revolutionary Road’, que vuelve a unir a Leonardo DiCaprio y Kate Winslet 11 años después de la magistral, repito, magistral, ‘Titanic’. Esta vez la historia es bien distinta, aunque el drama vuelve a hacer acto de presencia; ambos actores dan vida a un matrimonio de los suburbios en el Connecticut de los años 50, mientras lidian con sus problemas personales y tratan de criar a sus dos hijos. El film ha sido dirigido por Sam Mendes, autor de dos de los films más perfectos de los últimos años: ‘American Beauty’ y ‘Camino a la perdición’.

Precisamente esa perfección se deja entrever en este trailer, en sus imágenes se puede ver esa pulcritud visual que caracteriza a su autor, y no creo equivocarme al decir que es muy probable que nos hallemos ante una de las cinco finalistas de cara a los próximos Oscars. Además un pedazo de actriz como la Winslet se lleva mereciendo el premio desde hace tiempo y ésta podría ser una buena oportunidad para lograr la ansiada estatuilla. ¿Qué mejor momento que en un film dirigido por su propio marido? ‘Revolutionary Road’ llegará a nuestras pantallas el próximo 30 de Enero.

Vía | The Movie Box

Después de ver un primer avance de la película, y a la espera de que salga el primer trailer oficial, ya podemos echar un vistazo al póster de ‘Revolutionary Road’. Como sabéis, y como podéis ver en la imagen, este film supone el reencuentro de Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, repitiendo la pareja que tanto éxito tuvo en ‘Titanic’. A mí no me parece que los dos encajen demasiado bien, pero el público manda y quizá cambie de idea cuando vea esta nueva película; por cierto, comprobé las edades de cada uno y aún me cuesta creer que DiCaprio sea un año mayor que Winslet.

Dirigida por el ganador de un Oscar Sam Mendes, ‘Revolutionary Road’ es la historia de un joven matrimonio que vive en los suburbios de Conneticut durante mediados de la década de los 50, centrándose en las dificultades que comienzan a aparecer durante la convivencia y con el nacimiento sus dos hijos. El estreno, en los Estados Unidos, es el próximo 26 de diciembre. 30 de enero, estreno en España.

Vía | Worstpreviews

Aquí tenemos lo que casi es el primer trailer de ‘Revolutionary Road’, una de esas películas que todo aficionado al séptimo arte va a ir a ver sí, sí o sí. Porque está dirigida por Sam Mendes, para empezar, responsable de ‘American Beauty’, ‘Camino a la Perdición’ y ‘Jarhead’. Y porque los protagonistas son Leonardo DiCaprio y Kate Winslet, dos actores de reconocido y probado talento, nominados varias veces al Oscar.

Evidentemente, esta película también llama la atención porque da la oportunidad de volver a ver juntos, más de diez años después, a la pareja protagonista de ‘Titanic’, aún el título más taquillero de todos los tiempos. Una anécdota que sin duda servirá para vender el film de Mendes, quien por cierto es marido de Winslet. Hace tiempo leí que a la actriz le había resultado muy extraño interpretar frente a él las escenas de sexo con DiCaprio. No me extraña…

Basada en la novela de Richard Yates, ‘Revolutionary Road’ está ambientada en los años 50 y se centra en las dificultades de un joven matrimonio con dos hijos, que comienza a ver cómo con el paso del tiempo sus sueños no se van cumpliendo. Se estrena en Estados Unidos el próximo 26 de diciembre, un mes después en España; el 30 de enero en nuestros cines.

Vía | Las Horas Perdidas

Por increíble que parezca, no había visto ‘American Beauty’, una de las películas más brillantes, turbadoras, complejas y por último, mejor valoradas de los últimos años. Ganó 5 Oscars, impulsó al hasta entonces director teatral Sam Mendes, y a su protagonista, Kevin Spacey, que ya había triunfado con ‘Sospechosos Habituales’ pero fue considerado actor de culto.

Cuando una película es muy ambiciosa se nota enseguida. ‘American Beauty’ comienza con un plano aéreo y una voz en off del que será protagonista, narrador y, qué remedio, compañero nuestro en este viaje que es la historia que cuenta la película. Nos adelanta que su vida es una frustrada versión del sueño americano, y que dentro de un año, habrá muerto, por lo que entendemos que nos habla desde el más allá. Es Lester Burnham (Kevin Spacey), un afligido cabeza de familia que vive en un esplendoroso chalet junto a su mujer Carolyn (Anette Bening) y su hija adolescente Jane (Thora Birch). A ojos de los demás, todo parece perfecto para la familia Burnham, pero Lester se encuentra en un cúmulo de circunstancias que le tienen a punto de explotar. Nuestro protagonista (nuestro “héroe” podríamos llegar a decir) deambula entre la apatía y el cinismo. No quiere salir a la calle mucho tiempo porque dan una maratón de James Bond en la TNT y convive con la idea de que su mujer y su hija le desprecian, cada una a su manera.

Dos acontecimientos ocurren casi simultáneamente y provocan una obligada evolución en el personaje. El primero es que Lester pierde su trabajo por resultar prescindible para la revista en la que era redactor, y el segundo, que se obsesiona con Angela (Mena Suvari), una amiga de su hija que sólo piensa en el sexo opuesto, de una manera frívola y superficial. Todo ello se complementa con la llegada de unos nuevos vecinos, una familia formada por el coronel Frank Fitts (Chris Cooper), su mujer Barbara, de un estado mental que podríamos calificar de vegetativo, y su inestable hijo Ricky (Wes Bentley). Para más inri, se intensifica la relación de su mujer, agente inmobiliaria, con un genio del oficio (Peter Gallagher).

Lester piensa que su felicidad pasa por intimar con Angela, a la vez que comienza a pensar por sí mismo y a luchar por su propia superación: chantajea a la empresa que le despide, hace ejercicio y se libera de una serie de estándares sociales que le estaban esclavizando. ‘American Beauty’ propone una combinación entre el realismo más honesto y la alegoría. El elenco de personajes extremos que pueblan por el universo particular de la película no es más que un retrato parcial de la sociedad americana, con elementos en los que la historia se entromete para mostrarlas sin hacer juicios manipuladores, como la homosexualidad, el adulterio, la pederastia, el consumo de drogas, la actitud fascista, la ambición personal… y los dos aspectos estrella de ‘American Beauty’, las frustraciones y las apariencias. El “qué dirán” es un elemento clave que mueve los comportamientos de los personajes, y despojarle de su importancia es clave para sobrevivir en un mundo que continuamente nos juzga, nos califica y nos (des)valora. Asimismo, plantea la idea de un ser superior que observe con benevolencia las miserias de los seres humanos.

Podría pensarse que ‘American Beauty’ es un conjunto de tópicos mostrados de forma global. Lo es. El guión de Alan Ball toma las facetas de una sociedad hostil y falta de valores, y los amolda a un sentido más relevante y profundo. La relación de Lester y Angela aparenta ser una vuelta de tuerca de la clásica historia de Lolita, pero va mucho más allá: explora la insatisfacción de un hombre en plena crisis de los 40, y la une con la inseguridad adolescente, que necesita de un estímulo real para no sentirse infeliz. Pero no nos engañemos: la película no es ni más ni menos que la catarsis de un hombre cualquiera, que al morir, plantea un mensaje abstracto sobre nuestro papel en el mundo. Puede ser que haya vida después de la muerte, y en ese caso, esta vida no es más que un suspiro, un chasquido de dedos, y darse cuenta de lo aprendido a posteriori, la tranquilidad de haber hecho “algo”, es lo que prevalece. Por eso ‘American Beauty’ tiene un mensaje positivo, por mucho que esté disfrazado de crueldad y pesimismo.

La dirección de Sam Mendes es espectacular, así como la fotografía de Conrad C. Hall. Juntos sacan petróleo de cualquier escena, y se hace muy entretenida una película que, por sus características, debería podría haber sido lenta y aburrida. Mezcla “realidad” y ficción a base de planos innovadores, movimientos de cámara nunca antes vistos… y rosas. Su estilo trascendente y casi tremendista ha sido archi-imitado. No hay más que ver la perspectiva que toman películas como ‘Cadena de favores’ o ‘Donnie Darko’ para darse cuenta de que ‘American Beauty’ cambió la forma de narrar la vida de una persona que busca y ¿encuentra? Y los actores están (ya tardaba en mencionarlo) insuperables. Kevin Spacey es el actor perfecto para este papel, y es de lo más expresivo que podemos encontrar en Hollywood. Con todos sus defectos, su personaje requiere que empaticemos con él. Y Spacey lo hace posible, en la que probablemente es la mejor interpretación de su carrera. Annette Bening, Chris Cooper, Wes Bentley no se quedan atrás. Cada uno tiene minutos de sobra para mostrar su magnífico talento e inspiración para su papel en esta película en concreto. Quizá Mena Suvari y Thora Birch flojeen un poco, pero al menos no molestan. Mención aparte merece también la banda sonora de Thomas Newman, más experimental que de costumbre y con un repertorio francamente original, que por otro lado ha provocado numerosos autoplagios hasta la fecha (el último caso: ‘Wall-E’).

‘American Beauty’ es un clásico instántaneo, un ácido prisma de la vida de un hombre normal y corriente que está condicionado por su insatisfacción y por la falta de sentido que cree que tiene su existencia. Nos descubrió a Sam Mendes, un amante del estilo preciosista que mantuvo en sus posteriores películas (‘Camino a la Perdición’ y ‘Jarhead’, mucho menos logradas), y sacó a relucir la enorme valía de Kevin Spacey, un actorazo que sin embargo ahora vaga por películas de menor calibre. Escenas imborrables de nuestra memoria, diálogos impagables y personajes arquetípicos pero imponentes. Pongo de ejemplo la conocida “escena de la bolsa”, en la que Ricky, obsesionado con filmar lo que ve cada día, le muestra a su amada Carolyn lo mejor que ha grabado nunca.

Estamos sin lugar a dudas, ante una de las películas más importantes del año que viene, aunque es más que probable que en nuestro país se estrene durante los primeros meses del 2009. ‘Revolutionary Road’ es el nuevo film de Sam Mendes, que sólo por ‘American Beauty’ y ‘Camino a la Perdición’ ya merece el calificativo de “grande”. En ella se vuelven a ver las caras Leonardo DiCaprio y Kate Winslet después de 10 años de la magistral ‘Titanic’. Aquí interpretan a un matrimonio que tiene que lidiar con su problemas personales mientras cuidan de sus dos hijos, todo ello ambientado en la década de los 50.

Podría apostar a que esta película podría estar muy fácilmente en la carrera final de los Oscars de dentro de dos años, incluso que Kate Winslet podría ganar su ansiada estatuilla, que ya se la lleva mereciendo un buen tiempo. En cualquier caso, la película tiene todos los números para ser un gran éxito.

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Vía | Las Horas Perdidas / Imdb

Y como la cosa siga así, podríamos tener a todo el elenco de la película de James Cameron en el mismo, porque la nueva integrante del reparto es Kathy Bates, que también compartió cartel con DiCaprio y Winslet en el film más taquillero de la historia. En la película de Mendes interpreta a una mujer que les vende una casa al matrimonio protagonista y les va presentado a todos los habitantes del pueblo. La película comienza a rodarse el próximo mes de Junio, y desde ya es uno de los films más esperados por un servidor.

Vía | Las Horas Perdidas

La historia de la película está situada en los años 50 y gira en torno a una pareja norteamericana, aparentemente feliz, que vive en los suburbios con sus dos hijos, que se ve atrapada por la no realización de sus verdaderos deseos y la presión social de la época, lo que provocará dramáticas consecuencias. El rodaje comenzará este verano, a partir de un guión adaptado escrito por Justin Haythe. La poderosa Paramount Pictures se ocupará de estrenarla en (casi) todas partes.

Vía | DarkHorizons