Un par de semanas después de que se distribuyese aquella foto de un musculoso Daniel Craig sentado al borde de una piscina, la web oficial de la franquicia 007 ha publicado una nueva que dicen que es la primera imagen oficial de ‘Skyfall’. James Bond durante una misión en Shanghai. Pues vale. Entonces la otra no era totalmente oficial o quizá fue cosa de una orgullosa Rachel Weisz que fotografió a su hombre durante un descanso del rodaje. Da igual. Lo que les importa es que se hable de la película y que los fans se vuelvan locos con cada pedacito del film que sale a la luz. Se estrena el 26 de octubre en Reino Unido y el 9 de noviembre en España.

Sam Mendes (‘American Beauty’, ‘Revolutionay Road’) dirige la 23ª entrega de las aventuras cinematográficas del agente secreto creado por Ian Fleming y encarnado por tercera vez por Craig. Completan el interesante reparto Judi Dench, Javier Bardem, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Ben Whishaw, Helen McCrory, Bérénice Marlohe, Ola Rapace y Albert Finney, entre otros. Neal Purvis, Robert Wade y John Logan firman el guion de ’007: Skyfall’, donde la lealtad de Bond a M será puesta a prueba cuando el pasado de ésta salga a la superficie para atormentarla; el MI6 es atacado y Bond debe acabar con la amenaza, sin importar las consecuencias personales de sus actos. Yo no me la pienso perder, pero hay otros títulos de 2012 que me interesan mucho más, como los nuevos trabajos de David Cronenberg, Woody Allen, Terrence Malick, Wong Kar-wai o Quentin Tarantino. ¿Y vosotros, estáis impacientes por el estreno de ‘Skyfall’?

PD: Roger Deakins se ocupa de la fotografía y Thomas Newman de la música.

Vía | 007

Exacto, eso que veis ahí es la primera imagen oficial de ’007: Skyfall’, la 23ª entrega de la saga protagonizada por el espía con licencia para matar creado por Ian Fleming. Parece una foto de Daniel Craig anunciando alguna colonia para una revista, pero no, ahí está interpretando a James Bond. ¿Qué se supone que está pasando en esa escena? Ni idea, igual es una metáfora de la situación en Oriente Medio. ¿Por qué han pensado los productores de la película que lanzar esta imagen era una buena idea? Tampoco lo sé, pero quizá las lectoras del blog o nuestras novias puedan aportar alguna teoría que nos ilumine…

Pese a este absurdo adelanto (una semana después de que circulara por la red una supuesta imagen oficial que en realidad era de ‘Casino Royale’) mi interés por la película permanece intacto, y es que se trata del nuevo trabajo de Sam Mendes, el director de ‘American Beauty’, ‘Camino a la perdición’ (‘Road to Perdition’) y ‘Revolutionay Road’. Con él dirigiendo el cotarro me apunto a ver lo que sea, incluso ‘Transformers 4’. Pero es que además Craig encabeza un reparto en el que también figuran Judi Dench, Javier Bardem, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Ben Whishaw, Helen McCrory, Bérénice Marlohe y Albert Finney, entre otros. Puede que no acabe siendo la mejor entrega de la franquicia, Mendes no tiene experiencia en este tipo de cine (nos puede dejar ciegos y mareados con las secuencias de acción), pero creo que hay razones de sobra para esperar una película emocionante y entretenida. Craig ya está vendiendo que va a ser mejor que ‘Casino Royale’, tras explicar que ‘Quantum of Solace’ fue un cúmulo de circunstancias de la que se arrepiente. A buena hora… ‘Skyfall’ se estrena el 26 de octubre en Reino Unido; el 9 de noviembre en España.

PD: ¿De qué va la historia? De un inglés que mata y da hostias por la paz mundial.

Vía | Empire

James Bond es uno de los grandes héroes de la historia del cine, siendo quizá el único que parece poder competir con la avalancha actual de superhéroes que hay en el cine. Y es que con ‘Skyfall’ ya son 23 las aventuras oficiales que este agente británico ha tenido en el cine y seis los actores que le han dado vida sin que aún parezca cercano el momento en el que James Bond deje de aparecer cada cierto tiempo por nuestros cines. Por ahora, hay, aunque sin llegar a los niveles de ‘Prometheus’, mucho secretismo entorno a ‘Skyfall’, pero hay varias cosas que ya podemos contaros. Hace unas semanas se reveló que Ben Whishaw, el protagonista de la notable ‘El perfume: Historia de un asesino’, iba a ser el nuevo Q, es decir, el encargado de darle a Bond esos increíbles artilugios que luego siempre resultan decisivos para que el villano no emerja triunfante.

Sin embargo, el gran rumor estos ideas es que probablemente ‘Skyfall’ sea la última película de la saga en la que aparezca Judi Dench interpretando a M, la jefa de 007. ¿El motivo? Imagino que tendrá que ver con la trama de la película, la cual girará entorno a la necesidad de probar la lealtad de Bond hacia M cuando ciertos hechos de su pasado reaparezcan de forma repentina. Otra cosa que apuntan los rumores es que sería Ralph Fiennes el encargado de sustituirla. Eso sí, lo único realmente confirmado es que Fiennes dará vida a un agente del gobierno en ‘Skyfall’. Por ahora, nos tendremos que contentar con la primera imagen oficial de la película, la cual no nos revela absolutamente nada. De hecho, al verla incluso tuve dudas en primera instancia sobre si realmente pertenecía a ‘Skyfall’ o no.

Lo cierto es que poco más se sabe sobre la película que dirige Sam Mendes, ya que sí, es oficial hace meses que Javier Bardem va a dar vida al villano de la función, pero nada más se sabe sobre él, ni tan siquiera el nombre del personaje. También se especula sobre la posibilidad de que Naomie Harris sea la nueva Moneypenny, pero por ahora no son más que rumores. Lo poco que se ha ido filtrando sobre el rodaje tampoco deja nada demasiado claro, así que tendremos que conformarnos con saber que también podremos ver a también a actores como Albert Finney, Helen McCrory, Ola Rapace, Rory Kinnear y Bérénice Marlohe. Recientemente se ha relanzado la web de la saga prometiendo contenido exclusivo en el futuro. Habrá que estar atentos.

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Confieso que yo quedé muy insatisfecho con ‘Quantum of solace’, la entrega anterior, pero el propio Daniel Craig ha explicado recientemente los motivos de que fallasen estrepitosamente en ese caso. Craig comentó que la huelga de guionistas lo fastidió todo y no existía la posibilidad de contratar a un guionista que corrigiese todo ese desaguisado manteniendo la fecha de estreno, por ello llegó a tener que corregir el guión de algunas escenas en colaboración de Marc Forster, el director de la película. El resultado final fue una floja aventura que no dejaba con ganas de más, pero tengo esperanzas en que ‘Skyfall’ me reconcilie con James Bond, sobre todo por eso que se dice de que el referente que han tenido a la hora de hacerla es ‘James Bond contra Goldfinger’, en mi modesta opinión la mejor película sobre el agente 007. ¿Vosotros tenéis fe, seguís recelosos o simplemente no os interesan las películas de James Bond? El 9 de noviembre de 2012, que es cuando está fijado su estreno en España, saldremos de dudas.

Vía | USA Today , Daily Mail y Just Jared

Ya se sabe el título que tendrá la nueva entrega de la saga 007, una cuestión que siempre suele despertar mucho interés entre los fans del agente secreto con licencia para matar. Esta mañana, EON Productions, MGM y Sony Pictures anunciaron en una rueda de prensa que la 23ª película de James Bond será conocida como ‘Skyfall’. El rodaje comenzará este próximo lunes, día 7 de noviembre, y el estreno tendrá lugar el 26 de octubre de 2012 en Reino Unido. Menos de un año, no está mal…

También se aprovechó el acto para confirmar toda la información que ya conocíamos; dirige Sam Mendes y el reparto está encabezado por Daniel Craig, Javier Bardem, Naomie Harris, Judi Dench, Ralph Fiennes, Berenice Marlohe, Ben Whishaw y Albert Finney. Tremendo. El guion lo han escrito Neal Purvis, Robert Wade y John Logan, y se rumorea que por primera vez en la franquicia da más importancia al drama y a los personajes que a la acción, tanto por petición de Mendes como por abaratar un poco la producción. Me lo creeré cuando lo vea. En ‘Skyfall’, la lealtad de Bond a M será puesta a prueba cuando el pasado de ésta salga a la superficie para atormentarla; el MI6 es atacado y 007 debe acabar con la amenaza, sin importar las consecuencias personales de sus actos. Me suena a “spoiler” lo de esta sinopsis… Bueno, ¿qué opináis vosotros, echáis de menos a Bond?

PD: Roger Deakins, nominado al Oscar en 9 ocasiones, se encargará de la fotografía.

Vía | ComingSoon

Se rifan al español. Javier Bardem, que como sabréis recientemente ha sido padre y está nominado al Oscar por tercera vez, se encuentra en el punto de mira de dos de las mayores superproducciones que se están preparando en estos momentos. Tal como nos adelantó Beatriz, el actor canario es la primera opción del director Ron Howard y el productor Brian Grazer para encabezar el reparto de la adaptación al cine de ‘La torre oscura’ de Stephen King. Viggo Mortensen era el otro candidato que sonaba con más fuerza, pero la semana pasada dejó de hablarse de él, pues está negociando su posible incorporación a ‘Snow White and the Huntsman’ (‘Blancanieves y el cazador’), que podría protagonizar junto a Kristen Stewart. Sin Mortensen, y con Bardem pensándoselo, la otra opción que se baraja es llamar a Christian Bale, que al parecer está interesado en el proyecto, pero Howard está decidido y quiere al español a toda costa.

Por otro lado, hoy es noticia que la MGM también quiere a Javier Bardem para la nueva película de James Bond. Ya os comenté que Judi Dench ha confirmado que tanto ella como Daniel Craig han firmado para volver a repetir sus papeles en la 23ª entrega de la franquicia, y que Sam Mendes estará al mando. Se rumorea que Rachel Weisz dará vida a la primera gran villana de la saga, pero mientras se resuelve ese asunto (la actriz ha sonado para el tercer Batman de Nolan), los productores Michael G Wilson y Barbara Broccoli quieren que Bardem se incorpore al proyecto para dar vida a otro enemigo de Bond, al parecer, uno similar al que encarnó Mathieu Amalric en ‘Quantum of Solace’ (2008). Teniendo en cuenta lo caprichoso que se ha mostrado el español eligiendo sus proyectos, rechazando incluso una oferta de Steven Spielberg (porque no quería correr detrás de Tom Cruise), sería raro que aceptase participar en la saga de 007, sin ser el protagonista. Aun así, no es descartable, recordemos su cameo como mafioso en ‘Collateral’ o su breve papel de seductor padre brasileño en ‘Come, reza, ama’. Pronto saldremos de dudas.

Actualización: Se ha confirmado que Bardem estará en ambas producciones.

PD: Naomie Harris, Jennifer Carpenter y Ghita Tazi suenan como favoritas para lograr el papel de Susannah Dean (‘La torre oscura’).

Vía | Deadline

Una vez resueltos los problemas financieros del estudio MGM, la saga de James Bond vuelve a la vida. La veterana, y fantástica intérprete, Judi Dench ha desvelado que ya se ha comprometido a volver a participar en la exitosa franquicia de 007, donde ha encarnado a M, jefa del MI6, y de Bond, en seis películas; la primera vez fue en ‘Golden Eye’ (1995), con el debut de Pierce Brosnan en la piel del carismático agente británico con licencia para matar.

Dench ha aprovechado para confirmar que el director Sam Mendes (‘American Beauty’, ‘Camino a la perdición’) está al mando de la 23ª entrega, algo que se puso en duda tras el retraso de la producción, y que por supuesto Daniel Craig volverá a dar vida a Bond. La intérprete inglesa no ha querido revelar nada más, salvo que está muy contenta con la idea de volver a trabajar con Mendes (han coincidido en el teatro), así que seguimos sin saber si el rumor de que Rachel Weisz dará vida a la villana del nuevo film es cierto o no. Tampoco tenemos aún el título, se dice que será ‘Red Sky at Night’, pero de nuevo, no hay nada oficial. Sí lo es que el rodaje comenzará a finales de este año y que la fecha del estreno es el 9 de noviembre de 2012. ¿Hay ganas de volver a ver a 007 en la gran pantalla?

PD: Neal Purvis, Robert Wade y John Logan firman el guion de Bond 23.

Vía | MI6

Al final, aunque parezca mentira, las fechas cuadran. Seguramente porque la épocas quedan influidas por las mentes creativas que viven en ellas, y no a la inversa. Pero poco importa. Que en 1999 confluyeran filmes como ‘Una historia verdadera’ (‘The Straight Story’, David Lynch), ‘El sexto sentido’ (‘The Sixth Sense’, M. Night Shyamalan) o ‘American Beauty’ (id, Sam Mendes) puede ser un azar, o la confirmación de que en el arte el azar no existe. Que a finales de los años noventa, y del siglo XX, la ficción audiovisual, sobre todo la norteamericana, encontrara estos, entre otros, iconos del fin de una era, es bastante ilustrativo. Pero lo es aún más cuando Alvin Straight (Fansworth) significa, de alguna manera, la defunción del western, cuando Malcolm Crowe (Willis) es todo un antihéroe del personaje del thriller clásico, y sobre todo cuando Lester Burnham (Speacy Spacey) en ‘American Beauty’ representa todo aquello que el cine clásico norteamericano (el más conservador, se entiende) ha querido siempre evitar: el hombre de mediana edad, hastiado, de miserable vida sexual, patético entorno familiar, gris vida laboral, y en conjunto la mentira del sueño americano.

Que, además, la película fuera dirigida por un británico de gran trayectoria teatral, el oriundo de Reading Sam Mendes, también tiene su ironía. Eso sí, el guión es de un norteamericano como Alan Ball, nacido en la muy sureña Atlanta, lo que es un dato importante. Entre ambos construyeron la certificación del fin de una Estados Unidos que durante tantas décadas se nos ha vendido (el que quiso lo compró) como un paraíso capitalista en el que sus criaturas siempre serán felices y sonrientes. No es la primera vez, ni mucho menos, que una película (norteamericana o no) indaga en los fantasmas y en las argucias de la ‘happy life’ estadounidense, pero pocas veces se ha hecho con tanta mala uva y con tanta lucidez, a través de una familia que de belleza tiene más bien poco, aunque su guionista y su director no tengan reparos a la hora de ofrecerles una cierta dignidad y una cierta redención. No es un filme perfecto, porque quizá tampoco quiere serlo. Es un zarpazo a lo políticamente correcto, al estado de bienestar y a la falsa moral.

No creo exagerar si digo que gran parte de la carga crítica de esta película proviene de la pluma de Ball, más que de la cámara de Mendes. El británico, desde entonces, intentó un ataque al belicismo y a la maquinaria militar norteamericanos con la fallida ‘Jarhead’ (id, 2005), y un nuevo estudio del vacío familiar y personal en la floja ‘Revolutionary Road’ (id, 2008), que está bien dirigida pero que hace añorar el trabajo de su debut como director en ‘American Beauty’. Estos filmes carecen de la potencia transgresora de aquella. Mientras que Alan Ball ha continuado indagando con gran éxito en la América más real y menos acartonada, con la inigualable serie ‘A dos metros bajo tierra’ (‘Six Feet Under’, 2001-05) y con la divertida parábola cultural y social de ‘True Blood’ (id, 2008-presente). Pero poco importa de quien sea el mérito, porque el guión y los diálogos de Ball son excelentes, y la puesta en escena y la dirección de actores de Mendes impecables.

La infelicidad como forma de vida

El centro dramático de este relato es la disfuncional familia, de clase media-alta, de los Burnham, que habitan en un suburbio cualquiera de Estados Unidos (el estado es indiferente para la historia, aunque la ciudad aparenta ser Chicago), cuyo padre es un oficinista aburrido y en crisis existencial, cuya madre es una fracasada vendedora de inmuebles obsesionada con el éxito y con guardar las formas , y cuya hija adolescente es una chica apocada y acomplejada físicamente. Cada uno de ellos se encuentra en un laberinto interior de difícil salida, y las soluciones que tomarán para salir de él, a cual más patética y desesperada, conducirán a un final impredecible, que llegará en admirable crescendo, y que dinamitará las convenciones sociales que tanto les asfixian. Entre tanto, una feroz y desprejuiciada descripción de un barrio que es como cualquier otro en cualquier país occidental del mundo.

Para Sam Mendes y Alan Ball, Estados Unidos es un crisol de frustraciones, de consumismo, de hipocresía, de sexo reprimido. Esos son sus temas, y los explotan hasta el final, sin concesiones. Si Lester (un estupendo Speacy Spacey, muy creíble como aburrido y fracasado hombre medio) se fija en la amiga adolescente de su hija (interpretada por una sensual Mena Suvari), y siente por ella una atracción irresistible, al menos eso le sirve para mover el culo, hacer ejercicio y preocuparse un poco más por su físico y su amor propio. Si Carolyn (una magnífica Annette Bening) engaña a Lester con la competencia, al menos vuelve a sentirse deseada de nuevo y vuelve a saber lo que es estar cerca del éxito. Y si la adolescente Jane (impecable Thora Birch) conoce al tipo raro de la clase, que resulta ser un traficante de drogas y un voyeur impenitente, por lo menos encuentra el amor y a alguien que la acepta tal como es.

En lo marginal o en lo inmoral radica, quizá, una forma de libertad o, al menos, una vía de escape a una existencia sin el menor sentido. Existe en esta película una cierta comprensión y dignidad a unos seres tan patéticos, especialmente a Lester, cuyas ensoñaciones con la rubia Angela poseen unas altas dosis de surrealismo y de transgresión, sin perder jamás la elegancia, y que luego volveremos a ver en muchos capítulos de ‘A dos metros bajo tierra’. La espléndida fotografía de Conrad L. Hall, que le valió un merecidísimo Oscar, se encarga de transmitir con gran sutilidad, y siempre con el uso del color y la iluminación, el estado anímico preciso en cada momento. La compleja gama de emociones y conductas que los personajes experimentan en este viaje, es siempre nítida, y siempre esconde una segunda intención ulterior, que se irá desvelando progresivamente, como el secreto del personaje de Suvari, como lo que es capaz de hacer el padre de Ricky (interpretado por el gran Chris Cooper) por recuperarle, como la redención final de Lester…

Dijo Sam Mendes que daría cualquier cosa porque su carrera fuera la mitad de lo que fue la carrera de Billy Wilder, mientras Speacy Spacey afirmó que su verdadero maestro había sido Jack Lemmon. En verdad hay mucho, y de lo mejor, de Wilder en los vericuetos formales y en la feroz anarquía de un relato que, sin embargo, cierra de una forma tan hermosa y tan lírica, con la muerte como el espejo final en el que vemos lo mejor de nosotros mismos. Una muerte que nos acerca un poco a la obsesión por ella que Alan Ball cristalizaría en la citada serie sobre una familia de funerarios. Y aunque el amargo final podría haber sido, o eso es la sensación que a mí me da, bastante más salvaje, lo cierto es que, al menos, hemos sido capaces de vernos en un espejo que exige una feroz lucha con nosotros mismos.

Conclusión y escena predilecta

Es una, en muchos sentidos, admirable película, aunque sus leves arritmias y una cierta propensión a no dinamitar todos los conceptos que trata, terminan rebajando levemente su alcance. Con ella Sam Mendes debutaba inmejorablemente, aunque luego su carrera ha dado bastante menos de lo que se esperaba. Mi escena favorita es aquella en la que el personaje de Chris Cooper besa a Speacy Spacey, con la esperanza de comprender por qué ha perdido a su hijo (en lugar de, como decían algunos, expresar su homosexualidad, lo que no tiene sentido en un momento tan terrible para él). Los ojos de Cooper delatan su dolor y su incomprensión de forma absoluta.

Una muy mala noticia para los fans del agente secreto más famoso del séptimo arte. Los productores de la saga de 007, Michael G. Wilson y Barbara Broccoli, de EON Productions, han anunciado que se han visto obligados a detener la producción de la 23ª entrega, cuyo estreno ya había sido retrasado anteriormente de 2011 a 2012. En estos momentos, ‘James Bond 23’ no se va a hacer, al menos en un futuro cercano.

Los productores explican de esta forma la decisión que han tenido que adoptar: “Debido a la constante incertidumbre en torno al futuro de MGM y el fracaso en la venta del estudio, hemos suspendido el desarrollo de ‘Bond 23’ indefinidamente. No sabemos cuándo se podrá reanudar y tampoco tenemos una fecha de estreno”. EON Productions ha estado detrás de la saga de Bond desde el principio, en 1962, mientras que Wilson y Broccoli se encargaron de la franquicia en 1995, siendo responsables de algunas de las entregas de mayor éxito, entre las que se encuentran las dos últimas ‘Casino Royale’ y ‘Quantum of Solace’.

En fin, una lástima, la nueva aventura de James Bond se estaba poniendo interesante. Daniel Craig parecía encajar estupendamente en el perfil, tras la polémica que rodeó su fichaje, se había contratado a nada más y nada menos que Sam Mendes para dirigirla, y se rumoreaba que Rachel Weisz era la principal candidata para encarnar a la primera villana de la saga. Ahora todo esto queda en el limbo, a la espera de que se resuelva la situación de MGM. Y la gran pregunta que se hacen muchos fans es, ¿aprovecharán el parón para renovar al personaje, otra vez?

PD: Esta misma situación es la que tiene parada la producción del remake de ‘RoboCop’ al que está vinculado Darren Aronofsky.

Vía | ComingSoon

Seguro que hasta Kate Winslet se lo ha tomado a broma. El ganador de un Oscar Sam Mendes (su marido) va a dirigir la nueva entrega del agente 007, que podría estar en los cines en 2011. Increíble, pero cierto.

Mendes, que viene de rodar dos historias muy diferentes sobre sendos jóvenes matrimonios que no esperaban que la vida fuera tan complicada (la dramática ‘Revolutionary Road’ y la ligera ‘Un lugar donde quedarse’), ha aceptado llevar el timón de la nueva película de la saga de James Bond, personaje que ya lleva protagonizadas 22 aventuras en la gran pantalla. La última se estrenó en 2008 y estuvo a cargo de Marc Foster, un realizador inexperto en el género de acción que realizó un trabajo nefasto; ‘Casino Royale’ parece una obra maestra al lado de ‘Quantum of Solace’.

Podría pensarse que a Mendes le puede pasar algo parecido, pero si uno se hace un favor a sí mismo y ve (o vuelve a ver) ‘Camino a la perdición’, donde por cierto tiene un papel secundario el mismísimo Daniel Craig, comprenderá enseguida que no hay nada que temer. Absolutamente nada. Este tipo es muy bueno. Poco gracioso, pero muy bueno.

Neal Purvis, Robert Wade y Peter Morgan están escribiendo ahora mismo el guión de Bond 23, cuyo rodaje, si todo va según lo previsto, comenzará el próximo mes de junio. Qué lástima que no sea 28 de diciembre, habría sido divertido ver vuestras reacciones en los comentarios a esta noticia.

PD: Ya se rumorea cuál podría ser el título de la nueva entrega del espía británico. ‘Cry Another Day’ o ‘The Spy Who Made Me Watch a Discarded Plastic Bag’ tienen bastantes opciones.

Vía | TheHollywoodReporter | ¡Gracias a Alfredo García por el aviso!

Lo nuevo de Spike Jonze, ‘Donde viven los monstruos’, se estrena mañana viernes. Cuando le preguntan por la fidelidad de su película al cuento de Maurice Sendak, responde esto:

Me dijo que cogiera su libro, lo hiciera mío y rodara algo personal sin ser condescendiente con los niños. Si Maurice leía algún diálogo en el que se advertía cierta intención de aleccionar era el primero en decirnos que era una mierda.

El prestigioso director de fotografía Vittorio Storaro trabaja con Carlos Saura en ‘Flamenco, Flamenco’, y ha hablado sobre su carrera y su vida:

Este no es un trabajo automático. Pasé nueve años en el Centro Sperimentale di Cinematografia. Estudié la tecnología. Pero pronto entendí que me faltaba algo, la conciencia de las artes. Le hice caso a un amigo y devoré libros: Faulkner, Pavese, Dostoievski… Vi pintura, escuché música, leí filosofía, aprendí arquitectura… Rechacé trabajos en televisión y preferí quedarme en casa estudiando a Caravaggio y escuchando a Mozart. Ahora sé que aquel tiempo fue el más importante de mi vida profesional.

En un tono muy diferente, Harmony Korine, homenajeado en el Festival de Gijón, dice algo parecido:

Era demasiado joven y no supe cómo reaccionar. Pasé años autodestructivos en Nueva York, Londres y París. Tomé tantas drogas que hasta se me cayeron varios dientes. Se quemó mi casa y, seis meses después, mi nueva casa también se quemó. Lo perdí casi todo y me convertí en un vagabundo: fui socorrista en una piscina para ancianos judíos, corté céspedes, pasé medio año en Panamá con unos pescadores, buscando un pez muy raro. Todo pasó. Ahora soy un marido feliz y padre de una niña preciosa. [...] Creo que para ser un director de cine necesitas pasear por el abismo, cometer algún que otro crimen y pasar un tiempo en la cárcel, porque solo así tendrás buenas historias que contar.

Javier Ruiz Caldera, el director de la taquillera ‘Spanish Movie’, habla sobre el veterano Leslie Nielsen, la estrella de su película:

Es un icono del género y una garantía. Está un poco sordo, pero lo hace bien a la primera toma y se inventa todo el texto. Gritas ‘acción’ y rejuvenece veinte años. Carmen Electra dice que sólo acepta una película si sale Leslie Nielsen.

Lo último de Fernando Trueba, ‘El baile de la victoria’, se estrenó el pasado viernes 27, motivo por el cual los medios volvieron a centrarse en él. Aquí una de sus declaraciones más curiosas:

Me cago en cada plano que tengo que rodar. En el rodaje siempre estás con miedo y luego vas tratando de encajar las piezas, lidiando con las dificultades. Pero pienso que si no estás cagado, no sale una buena película.

Sam Mendes reflexiona la paternidad en su última película, la flojita ‘Un lugar donde quedarse’. Al respecto, él opina lo siguiente:

Creo que el verdadero paso entre la juventud y la edad adulta no llega hasta que uno tiene un hijo. Hasta ese momento nadie crece. La vida deja de ser una aventura constante y empiezas a lidiar con otras responsabilidades.

Dejamos los directores, pero seguimos con el tema de los hijos. Rachel Weisz cree que ser madre le ha beneficiado:

Me siento más sexy después de tener un hijo. [...] Y me siento mucho mejor persona desde que tengo a Henry, más equilibrada. Sé que tengo un propósito que va más allá de todas las demás cosas de mi vida.

No sé si estaréis al tanto, pero este viernes se estrena también una película titulada ‘Avatar’. Es del tío que hizo ‘Pirañas 2’. Una de las protagonistas (aunque no aparece realmente en el film) es Zoe Saldana, que antes trabajó con J.J. Abrams en ‘Star Trek’. Aquí una anécdota curiosa sobre el rodaje de esa película:

Me ficharon por ser negra. Ellos nos ven a todos los negros iguales, aunque es cierto que en este caso me ha beneficiado mucho. Y lo digo porque en un momento difícil del rodaje empecé a decir palabrotas en español. J.J. estaba impresionado, y me preguntó si también hablaba español. Le confesé que vengo de una familia dominicana. En realidad, soy una actriz profesional así que mi trabajo consiste en convertirme en lo que sea. Si mi personaje es afroamericano, me convertiré en una afroamericana. El arte no entiende de razas…

La británica Emma Thompson ha estado en España y ha expresado un deseo para estas navidades: quiere ser una chica Almodóvar…

He rogado a Pedro Almodóvar que me contrate y él dice siempre que sí, que sí, que sí, pero nunca me llama, siempre me da largas… Dice que puede hacer una película sobre una inglesa loca que vive en España, pero nunca lo hace.

El antes director y ahora presidente de la Academia de Cine, Álex de la Iglesia, sigue con el rollo del apoyo al producto nacional. Y tras mucho pensar, el hombre ha encontrado una solución muy sencilla para que la gente vaya a ver cine español: imitar a los franceses. En otras palabras:

Cuando se estrena una película en Francia, en la televisión no se pone ningún estreno, para favorecer que la gente vaya al cine. [...] Tampoco hay críticas de sus películas, a menos que sean buenas. Si no te gusta, te callas.

PD: Robert Pattinson tiene claro quién debería dirigir ‘Amanecer’, el cuarto capítulo de la saga ‘Crepúsculo’: “Todo gira en torno al amor adolescente y las obsesiones, así que creo que Gus Van Sant lo haría genial“.

Vía | Digitalspy, Lavanguardia, Elpaís, Abc, Ideal, Decine21, Elperiódico, Elcorreodigital, Aceshowbiz