Una semana más os contamos lo que da de sí el muchas veces incomprensible mercado del Dvd en España, país que, aunque muchos no lo sepan, se encuentra en franca inferioridad respecto de otros países en los que tratan mejor a sus consumidores. No hay una oferta para estos siete días especialmente estimulante, pero sí que podemos encontrar algún que otro título que puede suscitar el interés de más de uno.

‘Siete almas’

Director: Gabriele Muccino

Intérpretes: Will Smith, Rosario Dawson, Barry Pepper, Woody Harrelson, Michael Ealy, Joe Nunez, Bill Smitrovich, Robinne Lee, Gina Hecht

No hay duda de que Will Smith participó en esta película, sobre todo, porque quería intentar un asalto más a la preciada estatuilla chapada en oro. Casi lo logra en la anterior colaboración con el mismo director, y a lo mejor algún día vemos la tercera. No tuvo el éxito esperado, ni de lejos. Ahora se edita una edición especial en caja metálica. Dos discos, en el segundo un documental sobre la película y escenas eliminadas

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• ‘Siete almas’ y una pena

• ‘Siete almas’, entre el melodrama y la tragedia

‘Appaloosa’

Director: Ed Harris

Intérpretes: Ed Harris, Jeremy Irons, Viggo Mortensen, Renée Zellweger

Confieso, no sin cierto arrepentimiento, que aún no he visto esta película. Y he oído absolutamente de todo sobre ella, lo cual, a mi juicio, siempre es bueno. Cuando mucha gente dice auténticas maravillas (o verdaderas barbaridades) de una película, algo huele mal. Aunque no siempre… Este western de Ed Harris, su segunda película como realizador, tras la estupenda ‘Pollock’, conoce ahora una edición en Dvd con un solo disco, pero unos cuantos extras muy interesantes, como lo son cinco documentales y comentarios el director.

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‘Colección Vixens’

Director: Russ Meyer

Una cosa está clara, a Russ Meyer le perdía cierta parte de la anatomía femenina, la cual se encargaba muy bien de convertir en la verdadera protagonista de sus historias. De su trilogía más exuberante (por dejar un eufemismo tímido) se estrena ahora un pack que sospecho muchos se van a comprar, y no precisamente por su amor al cine. Además, alguna historia estaba divertida y bien rodada. La pena es que los cutres de Manga Films no pongan ni un puñetero extra. Al menos está a un precio más que asequible.

‘Control’

Director: Anton Corbijn

Intérpretes: Sam Riley, Samantha Morton, Alexandra Mara Lara, Joe Anderson, James Anthony Pearson, Harry Treedaway

Teniendo en cuenta su estreno en cines, han tardado poco tiempo en sacarla en Dvd. Ahora bien, fijándonos en que es del año 2007, pues no tienen perdón de Dios. Pero bueno. Al menos sacan una edición muy completita, con dos discos, que incluyen audiocomentario del director, entrevistas, making of y galería.

‘El libro mágico’

Director: Joshua Michael Stern

Intérpretes: Aaron Eckhart, Ian McKellen, Brittany Murphy, Nick Nolte, Jessica Lange, William Hurt

Un repartazo para una película que en su día pasó inadvertida por todo el mundo, debut en la direción de su realizador. Mirando su ficha, no sólo me asombra su famoso grupo de actores, sino que el año de producción es el 2005. Como curiosidad, igual vale la pena. Su edición comprende un solo disco, y nada de extras, salvo las consabidas fichas artísticas.

‘El rey de California’

Director: Mike Cahill

Intérpretes: Michael Douglas, Evan Rachel Woods, Paul Lieber, Arthur Santiago, Ashley Greene

Definitivamente, se hacen demasiadas películas en el mundo, me parece a mí. Otra película de 2007, y otra película cuya existencia acabo de conocer, además de otra que es el debut de su director. Protagonizada por el cada vez menos presente Douglas, que de forma indiscutible se encuentra ya en el ocaso de su carrera. Una comedia quijotesca sobre un pobre hombre a quien nadie cree, ni siquiera su hija. Nada de extras, aunque de nuevo fichas artística y técnica.

‘The Broken’

Director: Sean Ellis

Intérpretes: Lena Heady, Ulrich Thomsen, Melvil Poupaud, Michelle Duncan, Richard Jenkins

Por fin una película europea entre las novedades de la semana. En esta ocasión una película de suspense. La edición es de un solo disco, pero tiene entrevistas y documentales. Yo, personalmente, sólo le encuentro el interés de que en ella está uno de mis actores predilectos, el grandísimo Richard Jenkins, del que ya era un admirador profundo incluso antes de la extraordinaria ‘Six Feet Under’.

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• The Broken | Nekorb Eht

‘El expreso de Shanghai’

Director: Josef Von Sternberg

Intérpretes: Marlene Dietrich, Clive Brook, Anna May Wong, Warner Oland

De la larga y prolífica colaboración entre el mítico Sternberg y la no menos mítica Dietrich, esta aventura romántica es una de las más sólidas y de las que mejor aguantan el paso del tiempo. Ya tocaba un poco de cine clásico en esta sección, y mjor aún si se trata de uno de lo smejores realizadores del primer tercio del siglo XX. Esta edición si que carece de cualquier extra. Ni falta que le hace. En otras ocasiones sí que sería deseable un documental o una serie de entrevistas, pero aquí podemos de una historia inolvidable que hace mucho tiempo debió ser editada en nuestro país en condiciones.

‘El vagón de la muerte’

Director: Ryûhei Kitamura

Intérpretes: Bradley Cooper, Leslie Bibb, Brooke Shields, Vinnie Jones, Roger Bart, Tony Curran, Barbara Eve Harris, Peter Jacobson, Stephanie Mace

Más terror y más suspense, con un título de esos que pasan a engrosar, de manera inequívoca, las estanterías de los videoclubs. Ya la portada avisa de qué va el asunto. Yo, particularmente, aún espero esa gran película de terror situada en el opresivo ambiente de cualquier metro. Una edición de un sólo disco, pero con algún extra interesante. Igual hasta está divertida.

‘Policía montada del Canadá’

Director: Cecil B. DeMille

Intérpretes: Gary Cooper, Madeleine Carroll, Paulette Goddard, Preston Foster, Robert Preston, Akim Tamiroff, Lynne Overman, George Bancroft, Lon Chaney Jr., Walter Hampden

Y otro clásico, de un director que he decir que, salvo honrosas excepciones, nunca me ha convencido, aunque soy muy consciente del enorme prestigio que tiene, tanto en cine mudo como en sonoro. Pero uno es así. De la edición en Dvd que en principio sale a la venta este miércoles, apenas se sabe nada, porque la distribuidora no ha querido, o no ha podido, o vete a saber. Muchos querrán verla, o volver a verla. De eso no me cabe duda.

Y hasta aquí hemos llegado esta semana.

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‘Siete almas’ es el nuevo intento de Will Smith por ganar el Oscar, algo que por motivos lógicos no va a conseguir esta vez, ya que no lo han nominado. Además, esta película es la segunda colaboración del actor con Gabriele Muccino, tras la interesante ‘En busca de la felicidad’, en la que por cierto Smith sí estaba de Oscar. Y es que el intérprete de ‘Independence Day’ es mejor actor de lo que aparenta, siempre más contenido que otros colegas suyos, como el insufrible Martin Lawrence, cuando se trata de hacer comedia. Cuando cambia al drama, llega realmente a sorprender, y tenemos como ejemplo el film antes citado, o esa rareza, totalmente reivindicable, titulada ‘Seis grados de separación’, probablemente lo mejor que ha hecho nunca Fred Schepsisi.

Con ‘Siete almas’, tanto Smith como Muccino intentan ir más allá de lo que llegaron juntos con anterioridad. Y los resultados son correctos, sin más, interesantes, si cabe, pero dañados intensamente por la extraña decisión de su director de moverse entre el melodrama grave (mucho dolor, mucho amor, decadencia y muerte), y la tragedia (existencialismo mezclado con búsqueda espiritual). Una mezcla que descompensa la película, además de un Will Smith demasiado serio.

La película cuenta la historia de un agente del fisco que sin motivo aparente decide ayudar a siete desconocidos, sobre los cuales intenta adivinar si son buenas personas merecedoras de su ayuda. Dañado por un inmenso dolor que le corroe el alma, y con la ayuda de un amigo de la infancia, llevará a cabo un plan tan arriesgado como inverosímil. Mientras tanto, por el camino, se acercará demasiado a un chica que necesita un trasplante de corazón, con la que intimará más de lo debido.

Esta historia nos es presentada de forma no lineal, con altas dosis de suspense en lo que se refiere a las intenciones del protagonista central. Éste es uno de los aciertos del film, pues la historia hubiera sonado a chorrada ñoña filosófico mistizoide en caso de haberla presentado en orden, un riesgo bien esquivado por Muccino aunque sólo a ratos. Consigue que un film que sobrepasa las dos horas no se haga aburrido, aunque se muestra demasiado evidente filmando en preciosistas encuadres a algunos de sus personajes (sirva como ejemplo el episodio protagonizado por Elpidia Carrillo), algunos de ellos más unidimensionales de lo que cabría esperar.

De lo que no hay ninguna duda es de que ‘Siete almas’ es un vehículo para el lucimiento absoluto de su estrella, Will Smith, y esto no tendría demasiada importancia si el actor hubiera estado como tantas otras veces, o sea, bien. Servidor se sorprendió de lo lindo encontrándose con un trabajo muy por debajo de lo que este actor nos tiene acostumbrados. Debido probablemente a la seriedad de la propuesta, Smith se pasa precisamente de eso, de serio. En una historia en la que no hay ni el más mínimo ápice de comedia, el actor se muestra demasiado trascendental, con caras mirando al infinito, siempre el borde de la lágrima, y a punto está de ponerle rostro al término “estreñimiento”. Para más inri, el carácter mesiánico de su personaje no ayuda lo más mínimo, lo que lo aleja considerablemente de las comparaciones hechas con el cine de Frank Capra, que siempre rodeaba a hombres corrientes y normales enfrentados a problemas de gran envergadura.

Hay mucha más verdad y sinceridad en alguno de los personajes secundarios, como el que está interpretado por una inspirada Rosario Dawson, que transmite mucho mejor su dolor y agonía. Esta preciosa actriz (su aparición en ‘Alejandro Magno’ aún turba mis sueños más profundos) le gana la partida a Smith por goleada. En naturalidad, sencillez, espontaneidad, lejos de todo el efectismo manipulador que envuelve al personaje de Smith, y por ende, conecta mucho mejor con el espectador.

Con todo, ‘Siete almas’ es un film llevadero, con muchos puntos de interés, como todo lo concerniente a la redención y el precio a pagar por algo mal hecho (éste, un arriesgado elemento en la trama, ya que conecta con el carácter mesiánico antes comentado, y corre el peligro de no resultar creíble al aplicarlo en un hombre aparentemente corriente). También tiene sus momentos inspirados en cuanto a lo emotivo, y en lo que respecta a que el film pueda ser tachado de ñoñería lacrimógena, es una ñoñería bien recibida. Y es que hay veces en las que hay que dejarse arrastrar por un producto aceptable como éste, y tirar de los cleenex si es necesario. Yo no lo necesité. Casi.

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• ‘Siete almas’ y una pena

Un arranque prometedor, lleno de intriga, arroja varios cabos sueltos que invitan al espectador a zambullirse en un nuevo melodrama al servicio de la estrella protagonista. Will Smith repite con Gabriele Muccino no sin razón. Le supuso la oportunidad, con un drama resultón, de obtener una nueva nominación al Oscar y así autoconvencerse de que también puede ser un gran actor dramático.

Sin embargo, esta historia sentimental con un protagonista deprimido hasta el alma, con un sentimiento de culpa exagerado, sólo consigue naufragar en un argumento que se torna absurdo. Un puzzle sin resolver, que lejos de intentar darle al espectador las claves de la trama y de las motivaciones de la redención autoimpuesta, sólo consigue evidenciar un resultado del todo decepcionante.

Cabe pensar que Will Smith se inmiscuye en el proyecto para repetir las claves del éxito, por ello también se convierte en productor de ‘Siete almas’. Pero parece que su ego y sus ganas de demostrar su valía como actor están muy por encima de la mano del realizador en contenerlo. Smith es el máximo protagonista y su principal reclamo. Pero para intentar buscar, nuevamente, la lágrima fácil y emocionar con la historia de un buen samaritano en una fábula de venganza que supone el particular camino del calvario de un misterioso y atormentado hombre.

La fórmula se repite tras ‘En busca de la felicidad’ pero no así el resultado. Y esa búsqueda de redención del protagonista con una galería de personajes enfermos y necesitados a los que entrega su cuidado y ayuda, se mueve con dificultad entre el melodrama y la intriga. Para acabar mostrando una parábola tan incoherente como falta de credibilidad, mero vehículo de lucimiento de su protagonista. Que siendo justos, había demostrado anteriormente que sí puede hacer buenos papeles dramáticos (estuvo brillante en ‘Alí’), pero que aquí resulta tan forzado como inverosímil, en gran parte debido a lo disparatado del planteamiento de su personaje.

A ello contribuye, sobremanera, el abuso del gran primer plano que acaba metiéndonos el estreñido gesto de Will Smith en la retina. Por suerte, allí también aparece una maravillosa Rosario Dawson que sí es capaz de mostrar una sonrisa iluminadora y hace más agradable el visionado con su aparición, aunque le toca participar en la parte reblandecida y de tono más bobo de la cinta.

El realizador intenta incidir en el carácter mesiánico del personaje, sin renunciar al dolor y el sufrimiento, pero que se convierte en verdadera burla cuando gira al tono didáctico. Esa ambigüedad del arranque se disuelve en el camino redentor al usar ingredientes que más hubiesen encajado en un tono de comedia: blackberrys fatales, una vetusta imprenta, un pianista ciego, un gran danés y una hipnotizante medusa.

Fracasado intento de melodrama que pierde el rumbo entre pasillos de hospital y momentos de romanticismo trágico, para finalizar en una concesión tan simplista como llena de buenas intenciones, que reblandece hasta disolver el punto de partida. Podría haber dado para mucho más, pero la narración falla estrepitosamente para lograr confundir más que emocionar.

• ‘Siete almas’

Dirección: Gabriele Muccino. País: USA. Año: 2008. Duración: 123 min. Género: Drama. Interpretación: Will Smith (Ben Thomas), Rosario Dawson (Emily), Woody Harrelson (Ezra), Michael Ealy (hermano de Ben), Barry Pepper (Dan), Elpidia Carrillo (Connie), Robinne Lee (Sarah Jenson), Joseph A. Nuñez (Larry), Bill Smitrovich (George), Tim Kelleher (Stewart Goodman), Gina Hecht (Dra. Briar). Guión: Grant Nieporte. Sinopsis: Will Smith encarna a Ben Thomas, un agente del fisco americano que está deprimido y atormentado por los remordimientos de conciencia sobre errores de su pasado. Ben intentará compensar estos errores ayudando a los demás, pero cuando encuentra a Emily (Rosario Dawson), una mujer con una enfermedad de corazón, se enamora de ella, complicando sus proyectos.

Este plato huele a… bolsa de palomitas dulces. Con la cara de Will Smith impresa en la bolsa. Drama al servicio de la estrella norteamericana, que parece que convierte en oro todo lo que toca. Muccino le consiguió muy buenas críticas y una nominación al Oscar con ‘En busca de la felicidad’, una película algo plana pero inevitablemente emocionante. ¿Se repetirá la jugada? El estreno de la semana y un título casi imprescindible.

• ‘Revolver’

Dirección: Guy Ritchie. Países: Francia y Reino Unido. Año: 2005. Duración: 115 min. Género: Thriller. Interpretación: Jason Statham (Jake Green), Ray Liotta (Macha), Vincent Pastore (Zach), André Benjamin (Avi), Terrence Maynard (Paul), Andrew Howard (Billy), Mark Strong (Sorter), Francesca Annis (Lily Walker), Anjela Lauren Smith (Doreen), Elana Binysh (Rachel), Faruk Pruti (Ivan), Bill Moody (Al), Stephen Walters (Joe). Guión: Guy Ritchie y Luc Besson. Sinopsis: Jake Green (Jason Statham) es un astuto jugador; audaz pero falto de sentido común. Por todo eso y por ser un auténtico ganador, está prácticamente vetado en todos los casinos. Durante los últimos años ha ganado tanto dinero que es el único cliente de su contable y de su hermano mayor Billy. Una noche, Jake, Billy (Andrew Howard) y su otro hermano, Joe (Stephen Walters), son invitados a participar en una partida privada en la que Jake debe dejarse ganar por Dorothy Macha (Ray Liotta), jefe criminal y propietario de un casino local. Jake no teme a Macha, y no es que tan solo le derrote en una rápida partida, sino que también aprovecha cada oportunidad que encuentra para insultarle. Jake y sus hermanos dejan la partida. Macha da la orden de acabar con Jake, que termina trabajando para Avi (André Benjamin) y Zack (Vincent Pastore).

Este plato huele a… pastel de carne bañado en helado de pistacho con unos toques de ketchup picante. Ritchie realizó esta película hace cuatro años y es ahora cuando, por fin, se estrena en España, una semana después que ‘Rocknrolla’. Parece una broma. En cualquier caso, ahí estará, en los cines, como una trampa, esperando que caigan todos los desinformados posibles. Ojo, no es ‘Lock & Stock’, no es Snatch’ y no es ‘RocknRolla’. Es un intento de thriller psicológico complejo. Más o menos. Mucho cuidado, podéis acabar cabreados. Quien avisa…

• ‘Guerra de novias’

Dirección: Gary Winick. País: USA. Año: 2009. Duración: 105 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Kate Hudson (Liv), Anne Hathaway (Emma), Candice Bergen (Marion St. Claire), Steve Howey (Daniel), Chris Pratt (Fletcher), Kristen Johnston (Deb), Bryan Greenberg (Nate), Casey Wilson (Stacy Kindred), June Diane Raphael (Amanda), Victor Slezak (Colson). Guión: Greg DePaul, Casey Wilson y June Diane Raphael; basado en un argumento de Greg DePaul. Sinopsis: Liv (Kate Hudson) y Emma (Anne Hathaway) son unas amigas íntimas que llevan mucho tiempo planeando cada detalle de sus respectivas bodas. A la cabeza de su lista de “indispensables” figura una ceremonia en el destino supremo de todas las novias de Nueva York: el Hotel Plaza. Ahora, a los 26 años de edad, ambas están a punto de casarse; de hacer realidad sus sueños; y de vivir felices y comer perdices. O a lo mejor, no… Cuando un error administrativo provoca que las dos tengan la misma fecha de boda, Liv y Emma se someten a la prueba definitiva. Liv, una abogada de éxito que está acostumbrada a conseguir lo que quiere, incluidos el hombre y el trabajo perfectos, no se conforma con nada que no sea la boda perfecta con la que ha soñado durante años. Emma, una maestra que siempre se ha distinguido cuidando de los demás, pero no tanto de sí misma, descubre la bestia que lleva dentro y monta en cólera cuando su propia boda de ensueño se ve en peligro. Ahora, las dos amigas del alma, cada una de las cuales haría lo que fuera por la otra, se ven enfrascadas en una batalla en la que todo vale, en la que no hay prisioneros y que amenaza con degenerar en una guerra total.

Este plato huele a… ensalada, tostada (pan integral) y cola light. Para mantener la línea. Película destinada exclusivamente a chicas como las que salen en la película, pijillas preocupadas por la imagen, el qué dirán, la boda perfecta y los cotilleos de última hora. Esas chicas que puedan llevar a sus resignados novios o a las amigas que no suelen ir al cine. También pueden apuntarse al carro, y lo entendemos, los muy fans de las dos actrices principales, pero con la promesa de que se sentirán avergonzados por pagar la entrada y contribuir a que se siga haciendo este tipo de cine.

• ‘La clase’

Dirección: Laurent Cantet. País: Francia. Año: 2008. Duración: 128 min. Género: Drama. Interpretación: François Bégaudeau (François), Vincent Caire (Vincent), Olivier Dupeyron (Olivier), Patrick Dureuil (Patrick), Frédéric Faujas (Fred), Laura Baquela (Laura), Juliette Demaille (Juliette), Dalla Doucoure (Dalla), Esméralda Ouertani (Sandra), Franck Keïta (Souleymane), Wei Huang (Wei). Guión: Laurent Cantet, François Bégaudeau y Robin Campillo, basado en la novela “Entre les murs” de François Bégaudeau. Sinopsis: François y los demás profesores se preparan para enfrentarse a un nuevo curso en un instituto situado en un barrio conflictivo. Llenos de buenas intenciones, deseosos de aportar la mejor educación a sus alumnos, se arman contra el desaliento. Pero las culturas y las actitudes se enfrentan en el aula, microcosmos de la Francia contemporánea. Por muy divertidos y estimulantes que sean los adolescentes, sus comportamientos pueden cortar de raíz el entusiasmo de un profesor que no cobra bastante. La tremenda franqueza de François sorprende a sus alumnos, pero su estricto sentido de la ética se tambalea cuando los jóvenes empiezan a no aceptar sus métodos.

Este plato huele a… bocata de tortilla o de chorizo. Para entrar en ambiente. Película muy interesante, aunque sólo sea porque se llevó la Palma de Oro en Cannes y es una de las semifinalistas para el Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Eso sí, es francesa y va de cómo funciona un instituto. Ya sabes.

• ‘La semilla del mal’

Dirección y guión: David S. Goyer. País: USA. Año: 2008. Duración: 87 min. Género: Terror, thriller sobrenatural. Interpretación: Odette Yustman (Casey Beldon), Gary Oldman (rabino Sendak), Meagan Good (Romy Marshall), Idris Elba (Arthur Wyndham), Cam Gigandet (Mark Hardigan), Jane Alexander (Sofi Kozma), James Remar (Gordon Beldon), Carla Gugino (Janet Beldon). Sinopsis: Casey Beldon (Odette Yustman) odia a su madre por haberla abandonado de niña. Pero de una serie de acontecimientos inexplicables, Casey empieza a vislumbrar por qué se fue. Perseguida de noche por sueños horribles, y de día por fantasmas torturados, no le queda más remedio que recurrir al rabino Sendak (Gary Oldman) para encontrar una solución. Con la ayuda de Sendak, su mejor amiga Romy (Meagan Good) y su novio Mark (Cam Gigandet), Casey consigue descubrir que la maldición familiar remonta a la Alemania nazi: se trata de una criatura capaz de introducirse en cualquier ser, y que se hace más fuerte con cada posesión. La maldición sigue su curso. Si Casey quiere sobrevivir, deberá cerrar una puerta abierta por un nonato más allá de nuestro mundo.

Este plato huele a… hamburguesa, patatas y refresco. Menú barato y llamativo; con toda probabilidad, carente de calidad alimenticia. Goyer vuelve a intentarlo, esta vez con una película de terror que bebe de todo tipo de fuentes con la idea de satisfacer a todos los aficionados del género y a los que van al cine a, simplemente, pasar un rato entretenido. Oldman y Yustman, por diferentes razones, pueden ser buenos reclamos para acabar decidiéndose y dar una oportunidad a este film. Avisad si resulta ser un completo chasco.

• ‘El truco del manco’

Dirección: Santiago A. Zannou. País: España. Año: 2008. Duración: 87 min. Género: Drama. Interpretación: Juan Manuel Montilla “Langui” (Cuajo), Ovono Candela (Adolfo), Javier Iglesias “Gordo” (Chacho), Elio Toffana (Galleta), Fanny Gatibelza (Cristina), Juan Navarro (Marquitos), Alicia Orozco (madre de Cuajo), Mala Rodríguez. Guión: Santiago A. Zannou e Iván Morales. Sinopsis: Cuajo es el sobrenombre de Enrique Heredia, un rapero con una parálisis cerebral que le dificulta la movilidad y con un sueño: construir un estudio de grabación propio donde poder producir su música. Para esto contará con la ayuda de su amigo Adolfo, un mulato de 30 años que malvive con su padre alcohólico. “A mí no me digas que no se puede” es el principio que guía la vida de Cuajo, pero esta misión va a resultar muy complicada. Él y Adolfo deberán superar dificultades de todo tipo para conseguir su objetivo en un entorno hostil y difícil, donde la violencia aparece por todas partes. Una lucha entre el fatalismo y el optimismo en pos de un sueño.

Este plato huele a… pan. Y no pidas más. La vida puede ser muy dura, hay gente ahí fuera que lo pasa mal. Si eso es lo que quieres ver cuando vas al cine, adelante, ésta es tu oferta. También un producto indicado para los que no pueden pasar mucho tiempo sin ver algo de producción nacional. Podéis echar un vistazo al trailer para salir de dudas.

Vía | Labutaca

Will Smith lo sigue intentando. Quiere el Oscar. Así que entre blockbuster y blockbuster, se embarca en producciones dramáticas con historias y directores que pueden proporcionarle la preciada estatuilla, símbolo de un prestigio que, por otro lado, ya tiene, y es que hay que estar un pelín ciego, o tener vista sólo para la caza de canarios, para no ver que Smith es un verdadero actor.

Nominado en dos ocasiones, primero por ‘Ali’, de Michael Mann, y después por ‘En Busca de la Felicidad’, de Gabriele Muccino, Smith vuelve a repetir con el director italiano en ‘Seven Pounds’, de la que ya podemos ver un trailer. La película gira en torno a un hombre deprimido e incapaz de superar la muerte de su esposa, traumatizado por los errores que cometió en el pasado, que decide ayudar a siete desconocidos. Rosario Dawson, Woody Harrelson, Barry Pepper y Michael Ealy acompañan a Smith en el reparto.

‘Seven Pounds’ se estrena en diciembre en Estados Unidos, mientras que en España tendremos que esperar al 16 de febrero. Esperemos que, para rematar la jugada, no le cambien el título por el de ‘En Busca de la Felicidad 2: Ahora más Romántica’.

Vía | The Movie Box | Gracias al lector Will Smith por el aviso.