La última vez que nos vimos (Ridley Scott y yo) hablamos sobre ello. El personaje es aún interesante y me encantaría trabajar de nuevo con Ridley. Pero la Fox lo ha dado por cerrado por ‘Alien Vs. Predator’. ¿Qué más puedes hacer con la criatura? Puedes llevar la situación hacia atrás, hasta el lugar donde surgieron… Interpretar a alguien que tiene varios cientos de años fue fascinante. Dejémoslo.

Palabras de Sigourney Weaver ante la pregunta de si hay esperanzas en ver ‘Alien 5’. Definitivamente, no contemos con Ripley. No sé qué pensaréis de la saga, al completo, ¿creéis que hay espacio para otra más? A mí me parece, y más aún considerando el panorama, que las más flojas de las cuatro (las dos últimas) son, por lo menos, muy entretenidas, y creo que sería interesante que Ridley Scott firmase una quinta parte, cerrando una pentalogía de Ripley contra el Alien. Y no soy partidario de las precuelas, pero desde luego, como dice Weaver, es lo único, a priori, que podría contarse. No sé, cosas más raras se han visto y siempre podrían contar con Weaver, aunque fuera para otro personaje, que nos recordara a Ripley de una forma u otra. En todo caso, una lástima que las deficientes películas de ‘Alien Vs. Predator’ se interponga en el camino.

Vía | Dark Horizons

Aún no entiendo como las campañas publicitarias de determinadas películas engañan vilmente al espectador, el cual cuando acude al cine piensa que va a encontrarse con una película totalmente distinta a la que luego ve. Y por supuesto no me refiero a la calidad de la misma, sino al género a a las intenciones de la misma. Un buen ejemplo, y relativamente reciente, es el de la magistral ‘El Bosque’ de Shyamalan, cuya publicidad hizo que multitud de espectadores acudieran a las salas esperando ver un nuevo film de terror. No era la primera vez, y tampoco la última. A estas alturas ya no debería sorprendernos nada en ese aspecto, y deberíamos aprender de una vez que debemos ver una película sin estar influenciados por su campaña publicitaria. Juzgarlas por lo que son realmente.

‘En el Punto de Mira’ (‘Vantage Point’, 2008) pertenece a ese grupo de películas. Antes de su estreno corrió como la pólvora, no sólo que estaba ambientada en la ciudad de Salamanca, sino que nos encontrábamos ante una especie de nuevo ‘Rashomon’, la mítica película de Akira Kurosawa, en la que se narraba cierto hecho dramático contado desde distintos puntos de vista. Eso es lo que prometía ‘En el Punto de Mira’ teniendo como fondo un atentado al Presidente de los Estados Unidos. Nada más lejos de la realidad.

La película narra la visita del presidente americano a la ciudad de Salamanca, en la que sufrirá un atentado. A partir de ese momento, varios personajes reunidos allí por distintas razones, reconstruirán sus pasos hasta terminar todos en el mismo punto. Nada de un atentado narrado desde varios puntos de vista, sino varios testimonios que funcionan como las piezas de un puzzle cuya solución se encuentra en el tramo final de la película, sin duda el más alocado de toda ella.

Hasta ese instante, asistimos a unos ocho bloques protagonizados por distintos personajes, los cuales prácticamente funcionan como si de episodios de una serie de televisión se tratase. De esas que tienen enganchados a medio mundo con sus tramas más largas que un día sin pan. Esto no es nada malo, si está bien realizado por supuesto. Y el caso es que la cosa se queda a medias. Podríamos decir que estamos ante una película lo suficientemente entretenida como para pasar una hora y veinte minutos aislado del mundo, y no todas las películas logran eso. Por otro lado, y después de su relativo disfrute, si se piensa demasiado en ella es probable que se le quiten más defectos que a un discurso de Bush. Y todos ellos tiene que ver con su delirante argumento, en el que se producen varias incongruencias, algunas de las cuales pasan rápidamente ante nuestros ojos intentando pasar desapercibidas.

Si todo lo que le ocurre a los distintos personajes hasta el momento del atentado es tan trepidante como intrascendente, cuando las tramas confluyen en una sola empiezan las torpezas. Desde un agente secreto que parece el mismísimo Terminator, u otro cuyas motivaciones para hacer lo que hace no quedan nada claras, o personas que llegan a los sitios antes que coches a toda velocidad (algo que no ocurría desde Mel Gibson en ‘Arma Letal’), y todos confluyan en un punto geográfico de la ciudad española en el que es imposible el que estén por razones más que lógicas. Además, si hasta ese momento se había recurrido a contarlo todo más o menos en tiempo real, ¿por qué cambiarlo todo en el último tramo? Si a eso sumamos que SPOILER, a unos terroristas que no se inmutan ni lo más mínimo por asesinar a miles de personas haciendo explotar un bomba, pero se asustan y vuelcan la ambulancia que conducen en el momento en el que una niña se pone delante FIN SPOILER, pues se termina de redondear el despropósito.

Menos mal que tenemos un montón de caras conocidas, algunas de ellas buenos actores, que nos animan bastante la función. Dennis Quaid es un actorazo que últimamente, y desde hace tiempo, no tiene la suerte que se merece. Matthew Fox es mejor que siga perdido (o no) en cierta televisiva isla. William Hurt y Sigourney Weaver aportan veteranía y calidad al conjunto, aunque en el caso de la segunda, apenas hay tiempo para saborearla. Forest Whitaker hace el que probablemente sea el papel más inútil de todo el relato (a pesar del detalle de la cámara), y lo realiza como si tuviera intención de ganar otro Oscar. Y Eduardo Noriega pues debió flipar en colores al rodearse de tantos famosos internacionales.

El televisivo Peter Travis no oculta su procedencia en su puesta en escena, la cual está bastante cuidada, a pesar de ciertos errores de montaje (en las persecuciones en unos planos el coche que conduce Quaid está en perfecto estado, y en otros con el morro destrozado). Consigue una cinta entretenida, sin más, que en los tiempos que corren ya es suficiente, por lo menos para mí.

Otras críticas:

• ‘En el punto de mira’, entretenimiento desde todos los puntos de vista
• ‘En el Punto de Mira (Vantage Point)’, intragable atentado en Rachomón Tv

En Blogdecine | William Hurt, Matthew Fox, Sigourney Weaver, Forest Whitaker

En un día que sólo existe una vez cada cuatro años, tendremos el estreno de ‘En el punto de mira’ (‘Vantage Point’), que está dirigida por Pete Travis y protagonizada por, Forest Whitaker, Dennis Quaid, Sigourney Weaver, William Hurt, Eduardo Noriega y Matthew Fox.

Como ya sabréis, se trata de un atentado contado desde varios puntos de vista diferentes. El tema de las distintas perspectivas, aunque en un principio, sea una de sus mayores bazas comerciales –junto con los actores y ese cartel tan bonito—, es probablemente lo menos importante del film. En un sentido sí está bien aprovechado, pues el guionista, Barry Levy, logra ir guardándose siempre sorpresas e información para las nuevas versiones de la historia, como corresponde a una estructura así.

Pero en realidad, los autores no son del todo fieles a este modo de contar el argumento. Si nos cambiamos de punto de vista debería ser exactamente para presenciar eso: lo que vio o vivió cada uno de los personajes desde su perspectiva. O la versión que da cada uno de la historia, puede que incluso inventada, como hizo el genial Zhang Yimou en ‘Hero’, dándole una vuelta a la precursora por antonomasia en este tipo de juegos de perspectiva: ‘Rashomon’, de Kurosawa. Y no es eso lo que hacen, sino que una vez se sitúan en otro lado de la historia, se introducen escenas que no están percibidas por el personaje que en ese momento está de protagonista. O sea que no nos ofrecen diferentes puntos de vista, sino que nos cuentan la historia varias veces siempre desde la omnisciencia, pero añadiendo información que hasta entonces se había escatimado.

Lo mejor de ‘En el punto de mira’, por lo tanto, no es su estructura que, en lugar de enganchar, hace que sintamos rabia cada vez que se rebobina la cinta, pues estábamos en lo más emocionante. Lo mejor es la acción y las persecuciones. Se podría haber titulado ‘El caso Barnes’ porque el personaje de Dennis Quaid es como un Bourne mayorcete, una especie de superhéroe, superpoli. No sé si lo han pensado, pero deberían convertirlo en protagonista de una franquicia. La siguiente que no la hagan con varios puntos de vista, pero que se queden con el entretenimiento. Las escenas de acción son trepidantes y realmente divertidas de ver. Así que, al fin y al cabo, eso es lo que tiene de interés el film: que entretiene gracias a sus persecuciones y explosiones.

El final resulta decepcionante porque es un absoluto Deus Ex Machina. SPOILER: Es decir, todo lo que ha luchado el personaje de Dennis Quaid para detener la acción terrorista da igual porque es una niña que cruza sin mirar la que desbarata la operación. Si él no hubiese estado ahí, se habría resuelto de la misma manera. Y la casualidad de que pase justo por delante de la ambulancia es exagerada. Lo malo de esto es que no es una de esas soluciones que no había más remedio que tomar porque no se podía terminar la película de otra manera, en cuyo caso, excusaríamos a los autores. Perfectamente podrían haber hecho que Noriega, en su último aliento, le dijese que van en la ambulancia (porque ha visto a la mujer a través del parabrisas) y que Barnes los detuviese gracias a ese soplo. Quizá fueron las ganas de hacer que se cruzasen las historias al final, no sé. El caso es que queda fatal. FIN DEL SPOILER

Lo que se supone que ocurre en Salamanca, está rodado en México. No me pregunto por qué rodaron allí, más bien por qué lo situaron aquí… pero será que España está de moda. En ese sentido, está muy bien que cuenten con Eduardo Noriega –¿o mi subconsciente quería decir “Noriega está muy bien”?–, pero no se deberían haber limitado a eso. El actor que hace de presidente no podría pasar por español y las voces que se escuchan en la manifestación no tienen un acento precisamente peninsular. La madre de la niña que le restriega el helado a Forest Whitaker tampoco es que sea muy ibérica. No es que me ofenda, más bien me parece gracioso, pero si quieren que nos los tomemos en serio, que cuiden un poco más esas cosas.

No merece la pena comentar nada sobre los actores, salvo el hecho de que estén presentes algunos nombres tan importantes como Sigourney Weaver o Whitaker, porque todo va tan rápido que apenas tienen tiempo de lucirse. Por si alguien tiene curiosidad por saber qué tal lo hace Matthew Fox, lo que tengo que decir es un SPOILER: su actuación no es nada, pero lo gracioso es ver cómo se pelea con el idioma español. FIN DEL SPOILER.

‘En el punto de mira’ es una película que no se puede decir que sea brillante ni se la puede considera gran cine, pero sí que es tremendamente entretenida y que cuenta con escenas de acción rodadas y montadas con gran maestría. Lo suficiente como para pasar un buen rato.

Gracias a los chicos de Las Horas Perdidas, que lo han rescatado antes de que lo retiraran de varias webs, podemos disfrutar del diseño de uno de los aliens para ‘Avatar’, el nuevo megaproyecto de James Cameron, que lleva diez años sin dirigir una película para el cine tras reventar las taquillas de todo el mundo con la magistral ‘Titanic’. Ahora vuelve a la ciencia ficción con la historia que versa sobre un veterano de guerra que es destinado a un remoto planeta, en el que entrará en contacto con una forma de vida alienígena. Así a bote pronto parece una secuela de ‘Alien’.

‘Avatar’ cuenta en su reparto con la maravillosa Sigourney Weaver, Michelle Rodriguez, Zoe Saldana, Giovanni Ribisi, Sam Worthingtom y Wes Studi, entre otros. Su estreno será el 22 de Mayo del 2009 en los USA, por lo que podemos sentarnos pacientemente a mordernos las uñas mientras esperamos.

Esto es ya de cachondeo. Hace nada que vimos como ‘Shoot ´Em Up’ se “traducía” como ‘En el Punto de Mira’ y ahora vuelven a usar ese mismo título para ‘Vantage Point’, de próximo estreno (22 de febrero). Si es que, como me decía un colega, parece que lo hagan mal a propósito, como de coña, en plan “¿a que no te atreves a hacer esto?”. Pero bueno, ¿para qué protestar, si les da igual? Sigamos con lo nuestro…

Aquí tenéis el póster de ‘Vantage Point’, que, como sabéis, plantea una historia que se desarrolla en España, donde el presidente de los Estados Unidos es víctima de un atentado, que será contemplado desde diferentes puntos de vista, para tratar de llegar a la verdad, como en la mítica ‘Rashomon’. Ha dirigido Pete Travis y el reparto lo encabezan Forest Whitaker, Matthew Fox, Dennis Quaid, Sigourney Weaver, William Hurt y Eduardo Noriega.

Vía | Impawards

Dios, qué bien está la tercera temporada de ‘Lost’, con lo que me había decepcionado la segunda (y ya no hablemos de la basura esa de ‘Prison Break’, que tiene una primera temporada ejemplar, pero la segunda es literalmente una pérdida de tiempo)... bueno, a lo que iba. ‘Vantage Point’ está desarrollada en España, concretamente en Salamanca, donde el presidente de los Estados Unidos es víctima de un atentado, el cual será narrado desde varios puntos de vista distintos, algo que se remonta a los tiempos de ‘Rashomon’ (no, no fue Tarantino quien inventó eso). El trailer verdaderamente espectacular está muy bien construido, aunque ver tanta banderita española no sé si me llena de orgullo o de vergüenza. Pero vamos, que la peli tiene buena pinta.

Su reparto está encabezado por Matthew Fox (no hace falta que os diga quién es), Dennis Quaid, con una cara muy, muy seria, Forest Whitaker, que demostrará una vez más que hace cualquier tipo de papel, William Hurt, la maravillosa Sigourney Weaver y nuestro Eduardo Noriega, que aún se le ve bastante en el trailer. La película se estrena en los USA el 15 de Febrero del 2008, y aquí sabe Dios, pero seguro que le van a dar bombo, con lo bonita que parece salir Salamanca, con todas esas explosiones y persecuciones. Que pena que la mayoría de las escenas no se rodaran allí.

‘Vantage Point’ (trailer, Windows Media)

Vía | The Movie Box

Como sabéis, ‘Avatar’ requerirá de los últimos avances en efectos visuales. El film mezclará imagen real con otras generadas por ordenador que promete ser el no va más en este campo. Al parecer, la película tendrá que verse en cines 3D, lo cual ya no me parece tan buena noticia, dadas la falta de existencias en nuestro país de ese tipo de cines. Al margen de esto, que la Weaver decida volver a trabajar con el ambicioso Cameron me parece una idea fenomenal, y por lo que parece, el film podría ser el inicio de una franquicia. ¿Tendremos a la Weaver en otro papel parecido al de Ripley?

Vía | JoBlo

El dramaturgo David Auburn se prepara para debutar en la dirección cinematográfica con este drama sobre Julia Sandburg , una madre que está duramente traumatizada por la desaparición de su hija de 3 años. Aunque esto ocurrió hace 15, ella se ha desvinculado de su hijo, Chris, y de su marido, Doug. Ambos tratan durante años atravesar el muro de desesperación y aislacionismo que ella misma se ha creado, pero sin éxito. Cuando entra en escena una joven con un pasado tumultuoso, las heridas psíquicas salen a la superficie causando dolor. Al mismo tiempo, la esperanza absurda y cada vez más irracional de que Louise, la joven misteriosa, sea la hija que perdió hace tiempo, va ganando terreno.

A este director se lo conoce por su trabajo en la adaptación de la película ‘Siworae’ al guión de ‘La casa del lago’, que protagonizaron Keanu Reeves y Sandra Bullock. También por el de ‘La verdad oculta’ (‘Proof’), basado en su propia obra teatral, película que interpretaron Gwyneth Paltrow y Anthony Hopkins.

Vía | Production Weekley, Variety, Hollywood