Tag: Stellan Skarsgård (7)

Mi compañero Jesús León me avisa de que ya está por la red el primer teaser póster de ‘Angels & Demons’, así que aquí lo tenéis. ¿Qué os parece?

‘Angels & Demons’, o ‘Ángeles y Demonios’, es la adaptación cinematográfica de la novela homónima escrita por Dan Brown, ya sabéis, el mismo autor de ‘El Código Da Vinci’. Y como la película basada en ese libro fue un éxito, volvemos a tener a Ron Howard digiriendo esta precuela, y por supuesto a Tom Hanks al frente del reparto, en el papel de Robert Langdon, el experto en iconología y simbología religiosa. Ewan McGregor, Stellan Skarsgård, Armin Mueller-Stahl y Ayelet Zurer acompañarán a Hanks.

15 de mayo de 2009 es la fecha de estreno. El argumento del film gira en torno, evidentemente, a Robert Langdon, que investiga un asesinato y un posible atentado contra el Vaticano.

Vía | Impawards

‘Mamma Mia!: La película’ es la adaptación al cine de un exitoso musical que toma las canciones del famoso grupo sueco ABBA para crear una comedia romántica en torno a dos mujeres, Donna y Sophie, madre e hija. La joven quiere casarse pero no sin antes descubrir quién es su padre, algo que ni su propia madre, encantada con su vida, sin un hombre a su lado, sabe con certeza. Hay tres candidatos y a los tres escribe la chica, sin decirles la verdad, sólo que están invitados a la boda. El conflicto está servido.

No lo voy a negar. Ver a Pierce Brosnan, Colin Firth y Stellan Skarsgård riendo, bailando y cantando, y a Meryl Streep, Julie Walters y Christine Baranski viviendo y disfrutando cada canción de ABBA es un alegre espectáculo que tiene un gran valor. Quieras o no, se contagia, ese buen humor traspasa la pantalla y le llega al público. Eso sí, hay que matizar. Estoy seguro que habrá más gente a la que le habrá pasado como a mí, que asiste al film con una mezcla de indiferencia y desconexión. Y eso no significa que: 1) seamos unos amargados; 2) no nos gusten los musicales. Es otra cuestión. Es que ‘Mamma Mia!’ no es un gran musical ni tampoco una buena película.

El género musical no está viviendo una nueva época de esplendor, sobre todo si lo comparamos con los grandes musicales salidos de esa gran factoría para todo que es Hollywood. Pero sí goza del favor del público (y en algunos casos de la crítica), los cuales acuden en masa a ver películas como ‘Moulin Rouge’ o ‘Hairspray’, sobre todo porque están llenas de caras conocidas, y la mayoría de los casos de actores y actrices que rara vez han protagonizado un musical y el hecho de verles interpretando canciones es algo que nadie quiere perderse. Pero hay de todo en la viña del Señor; en la presente década ha habido excelentes muestras de lo que debe ser un gran musical (‘Trabajos de amor perdidos’ o ‘Chicago’) y también todo lo contrario (‘Across the Universe’). ‘Mamma Mia!’ se posiciona a medio camino, aunque todo en ella huele a horterada profunda. Afortunadamente, todos son (y somos, porque el que no lo vea que se lo haga mirar) conscientes de ello.

‘Seven’, a pesar de no ser el colmo de la originalidad, creó escuela. A partir del estupendo film de David Fincher casi todos los thrillers que se hacían intentaban de una u otra forma copiar alguno de sus elementos. Por supuesto, y como ocurre siempre, no conseguían si quiera llegarle a la altura de los zapatos a esa película que por derecho propio forma parte de los títulos más famosos de la década de los 90 (y eso que tiene graves deficiencias en las escenas íntimas, para las que por aquel entonces Fincher aún estaba muy verde). Doce años después, los thrillers sobre asesinos psicópatas siguen tomando como ejemplo aquella película.

‘WAZ’ es una de ellas. La película narra las andanzas de un veterano detective, que ha vivido de todo y está muy harto de muchas cosas, que junto con su joven compañera investigan una serie de brutales asesinatos que tienen como víctimas a los miembros de una peligrosa banda local. El asesino les somete a un juego cruel en el que son torturados de forma salvaje. El dolor parará si aprietan un interruptor, el cual hará que un ser querido muera electrocutado.

Tom Shankland dirige a Stellan Skarsgård, Melissa George, Selma Blair y Ashley Walters en ‘W∆Z’, film que se estrena este viernes, 29 de febrero.

Eddie Argo (Stellan Skarsgård) es un veterano detective desgastado ya por los años de implicación en asuntos de brutalidad pandillera. A pesar de guiarse siempre por las reglas, su integridad profesional empieza a menguar cuando él y su inexperta compañera (Melissa George) se ven envueltos en un caso de horribles y violentos crímenes que tienen como víctimas a los miembros una reconocida banda organizada local que aparecen muertos con las letras uve doble, delta, zeta grabadas a cuchillo sobre la piel.

‘W∆Z’ se acerca a un mundo sórdido, sin tapujos ni edulcorantes, lo cual es positivo durante la mayoría del metraje. Su atmósfera creada a base de una fotografía verdosa, muy oscura y lúgubre, la aparta de films más convencionales. Sin embargo, a partir de cierto momento, esta crudeza que era lo más encomiable de la película, se exagera tanto que llega casi al gore de ‘Saw’. No es que considere algo malo que se muestre sangre en las películas, pero en este caso, esto se percibe como una salida de tono. Y lo que es peor: una salida de tono que parece hecha con la intención de atraer, utilizando el morbo, a un público más numeroso.

Ya os había hablado de la adaptación al cine del musical ‘Mamma Mía’, que se basa en las canciones del grupo sueco ABBA. Por entonces, las noticias decían que Pierce Brosnan se había unido al reparto como uno de los posibles padres de la joven protagonista. Ahora tenemos ya a los otros dos posibles progenitores: serán Colin Firth (‘Orgullo y prejuicio’ para TV, ‘Bridget Jones’) y Stellan Skarsgård (‘Los fantasmas de Goya’).

Meryl Streep, como ya anunciamos, será la madre soltera, que trata de averiguar quién es el padre de su hija Sophie, de veinte años, pues ésta acaba de conocer a su príncipe azul, Sky, y quiere celebrar la boda de blanco que siempre soñó. Pero el pasado de Donna, que vive en una isla griega, empieza a complicar las cosas. Mientras lee distraídamente el diario de su madre, Sophie se tropieza con los tres amantes de Donna que podrían ser su padre. Sophie los invita a todos a su boda para saber cuál de ellos la engendró. El caos está garantizado cuando aparecen los mejores y más antiguos amigos de la madre. El pasado picante de Donna choca de frente con su presente y los planes de boda se vuelven interminablemente confusos.

Christine Baranski es otro nuevo fichaje. Interpretará a una adicta a la cirugía plástica, papel que le viene que ni pintado.

Haciendo un par de juegos de palabras se puede decir que Milos no está en Forma y que Goya no pinta nada. Siete años después de la apreciable, aunque pretenciosa, ‘Man on the Moon’, y décadas después de ‘Amadeus’ y ‘Alguien voló sobre el nido del cuco’, el director checo vuelve con un despropósito de tales dimensiones que es difícil decidir por dónde empezar a llevarse las manos a la cabeza: ‘Los fantasmas de Goya’ (‘Goya’s Ghosts’, 2006). Ayer se estrenó en cines madrileños y mañana llega a la cartelera general. Aquí se puede ver el trailer y aquí se pueden leer una sinopsis y más información.

Tal vez los errores comienzan con que el personaje de Goya es inexistente, es decir, que no pinta nada. Es una excusa para darle un título con empaque a una historia folletinesca que se podría haber ubicado en cualquier otra época. Si sólo fuera eso y estuviera en un plano secundario, muy bien, pero es que encima se atreven a mostrarlo como bufón que presencia, sin involucrarse, la época que le toca vivir. Su personaje no es que carezca de motivaciones o de profundidad: sencillamente no existe, y poco puede hacer Stellan Skarsgård (las dos nuevas versiones de ‘El exorcista’, ‘Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto’) para arreglarlo. Antes bien, convierte al temperamental aragonés en un pintamonas chistoso y sin temperamento. Además, su físico claramente escandinavo sólo consigue aportar más inverosimilitud a su interpretación anémica.