Sydney Pollack

La semana pasada en el programa de Cope Cataluña ‘La Alternativa’, nuestra queridísima Olga y un servidor hablamos de la triste desaparición de Sydney Pollack, algo que ha cogido de sorpresa a todos, un director actor que nos dejó películas tan conocidas como ‘Memorias de África’ o ‘Tootsie’, y clásicos tan indiscutibles como ‘Yakuza’ o ‘Los Tres Días del Cóndor’. Como actor pudimos verlo recientemente en ‘Michael Clayton’ o ‘La Boda de mi Novia’. Y después de hablar de algo que siempre produce tristeza, pasamos a comentar la que para un servidor es la mejor película estrenada este 2008 (aunque debería haberse estrenado a finales del 2007): ‘La Niebla’, toda una demostración de lo bueno que es Frank Darabont, capaz de utilizar un aparentemente simple relato de terror para adentrarse en lo más oscuro del ser humano.

‘De Cine’ (1-6-08, audio, mp3, 9´7 MB)

Hablando con mi buen amigo Jeremy Fox (el único y verdadero culpable de que yo escriba en Blogdecine), sobre la triste desaparición de Sydney Pollack, mientras repasábamos su filmografía coincidíamos en las que son sus cinco mejores películas (teniendo en cuenta, en mi caso, el no haber visto ni su ópera prima ni ‘Una Vida, un Instante’). Pollack fue uno de esos directores que un servidor, y muchos de los de mi generación, descubrió en la televisión, con los pases sobre todo de sus films de los años 70, los cuales dejaron una impronta huella en mí por varias y diversas razones.

Aunque como actor, su carrera fue incluso más prolífica, sobre todo en los últimos años de su vida, dando vida muchas veces a personajes ambiguos y de toques sombríos (‘Eyes Wide Shut’, sustituyendo al inicialmente previsto Harvey Keitel), fueron sus trabajos como director los que dejaron para la posteridad algunos muy buenos momentos, haciendo siempre gala de una sobriedad narrativa, tirando al clasicismo, que últimamente chocaba bastante con lo que se suele hacer en el Hollywood actual.

A continuación, en orden cronológico, las cinco mejores películas de Pollack:

Hay dos secuencias de entre todas las películas de Sydney Pollack que me reconfortan, principalmente por lo que transmiten, y aunque piense que más que el director, sea culpa de las otras personas que intervienen en ellas. Seguramente para mí son mágicas por la música. Dos declaraciones de amor sin besos, y sin declaración valga la redundancia. El final de ‘Tal como éramos’, con la música de The Way We Were de fondo. La secuencia del avión volando sobre África con la banda sonora de John Barry en ‘Memorias de África’. Las dos inmortales a su manera.

Cierto que Sydney Pollack comentó en más de una ocasión que su película es, tras el marco de una historia de amor, una fuerte crítica a la época del senador McCarthy, al desencanto que vivió una generación castigada por la represión política que instauró este senador. Y así debería entender estar película, pero me pasa como a los fans americanos de la misma, me quedo con la historia de amor, sobre todo por cómo se cierra la misma. El final de ‘Tal como éramos’ parece algo más que un reencuentro y una despedida de los personajes. Es la respuesta a un amor imposible. Se ve y se sabe que los dos se quieren, por lo que se dicen, por cómo se lo dicen, las miradas, las pausas, el nerviosimo del encuentro inesperado tras años sin verse. Tanto Barbra Streisand como Robert Redford transmiten todo eso en apenas dos minutos, e incluso uno podría imaginar lo que ha podido pasar entre ellos sin haber visto la película. La sensación de dos personas que se aman, pero no pueden estar juntos porque serían infelices. El amor imposible por vivir fiel a unos ideales. Porque saben que es así y nada se puede hacer, cerrado por The Way We Were.

Acabo de enterarme (son ahora casi las 4 de la madrugada) y me ha impactado la noticia. Sydney Pollack ha fallecido ayer lunes a los 73 años de edad a causa de un cáncer, según ha transmitido un representante de la familia. A Pollack le hemos visto recientemente como actor en la correcta ‘Michael Clayton’, en la que interpretaba al jefe de George Clooney. Pero Pollack destacó sobre todo por una filmografía como director llena de éxitos de crítica y de público. Debutó en la década de los 60, después de trabajar unos cuantos años en la televisión, y se hizo notar con películas tan polémicas como ‘¡Danzad, Danzad, Malditos!’. Fue en la década de los 70 cuando empezaron sus primeros grandes éxitos, y para un servidor cuando logró sus mejores trabajos.

‘Las Aventuras de Jeremiah Johnson’ y ‘Tal Como Éramos’ (ambas con su buen amigo Robert Redford) fueron éxitos descomunales, y films como ‘Yakuza’ (probablemente su mejor película) y ‘Los Tres Días del Cóndor’ son hoy clásicos incontestables de una influencia mucho mayor de la que se pudiera pensar. En los 80 reventó taquillas con la divertida ‘Tootsie’, y a mediados de esa década, llegó el reconocimiento de la Academia de Holywood con ‘Memorias de África’ por la que ganó el Oscar al mejor director (tuvo un detalle de humildad apabullante, y lo primero que hizo fue saludar al ninguneado Steven Spielberg), junto con otros seis premios. Su último gran éxito fue ‘La Tapadera’, aunque más por su estrella, Tom Cruise, que por otra cosa. Con ‘La Intérprete’ demostró que aún tenía cuerda para rato. Como actor le veremos por última vez en ‘La Boda de mi Novia’, que se estrena este próximo viernes.

Hasta siempre, Sydney.

Vía | Comingsoon

Aprovechando que se estrena este viernes ‘El romance de Astrea y Celadón’, he elaborado esta lista de películas en las que alguien se viste, durante una importante parte del metraje, del otro sexo. “Travestismo” está entre comillas porque no es un verdadero travestismo, sino algo forzado por los acontecimientos y con un fin que no es la propia vestimenta transformista. Es decir, que todas ésas que estáis pensando de Almodóvar, no contarían.

No sé si será una coincidencia o que este tema es buen material, pero una de mis películas favoritas —o quizá mi favorita— entra por la puerta grande en esta lista, en la que, además, se incluyen otras que también son muy de mi agrado.

• 10. ‘El romance de Astrea y Celadón’ (‘Les Amours d’Astrée et de Céladon’, 2007), de Eric Rohmer

La causante de la lista. Aquí se puede leer mi anonadada crítica.

• 9. ‘¿Víctor o Victoria?’ (‘Victor Victoria’, 1982), de Blake Edwards

Sé que todos reivindicaréis que esté más arriba, pero nunca me gustó esta película. La frase de “tus pechos parecerán pimientos asados” me dio tanta repulsión que aún no me he recuperado.

Aquí tenemos el primer trailer disponible de ‘Michael Clayton’, uno de los films más interesantes en lo que queda de año, que supone el debut en la dirección de Tony Gilroy, hasta ahora conocido por ser guionista en títulos de lo más diverso, como por ejemplo, ‘Pactar con el Diablo’, ‘Prueba de Vida’ o la trilogía de Bourne. En esta película también ha escrito el libreto, y en ella se nos narra la vida de un abogado que se dedica a limpiar los trapos sucios de sus clientes, hasta que un día esos mismos trapos sucios salen a la luz y todo se complica.

En el reparto nos encontramos con el incansable George Clooney, con el siempre excelente Tom Wilkinson, con la rara Tilda Swinton, y con el a ratos actor Sydney Pollack. La película se estrena el próximo 27 de Septiembre en los USA.

‘Michael Clayton’ (trailer)

Vía | The Movie Box

HBO Films ha dado luz verde a ‘Recount’, un guión de Danny Strong sobre las elecciones presidenciales de EE. UU. del año 2000. Sydney Pollack ha sido el elegido para dirigirlo. Aún no se sabe quiénes serán los protagonistas.

La película mostrará el recuento de votos de Florida, que favoreció a Bush en los escrutinios iniciales y que fue impugnado con alegaciones de irregularidades en el sistema de votación. ‘Recount’ comenzará el día de las Elecciones y se extenderá hasta la sentencia de la Corte Suprema a favor de George W. Bush, cinco semanas después. Los activistas, estrategas, políticos e incluso los votantes formarán parte de la trama.

Ya que su intención es dirigirse a una audiencia lo más amplia posible, el punto de vista de la película será muy neutral. “Tratará sobre un acontecimiento clave en la Historia de EE. UU., pero no tenemos una intención particular de machacar o triturar”, apuntó Paula Weinstein, productora ejecutiva.