Os decía en mi texto sobre ‘Arsénico por compasión’ (‘Arsenic and Old Lace’, Frank Capra, 1944) que la comedia era algo muy difícil de hacer, sobre todo la alocada. Hoy día se va, como en otros géneros, dicho sea de paso, a lo facilón, reunir un montón de chistes escatológicos de dudoso gusto unidos por una trama chusquera y ridícula, casi siempre dentro del ámbito de la comedia romántica. Con este panorama, algunos volvemos la mirada hacia atrás, y añoramos otros tiempos, que gracias al maravilloso mundo del DVD pueden ser reexplorados. Hasta que de repente, alguien se arma de valor y decide poner la carne sobre el asador, y hacer las cosas de forma decente. ‘Resacón en las Vegas’ (‘The Hangover’, Todd Phillips, 2009) es la prueba patente de que USA aún quedan seres inteligentes.

Pero no se me malinterprete, no voy a decir que ‘Resacón en Las Vegas’ es una gran película, pero sí supone una sorpresa dentro del lamentable universo comercial estadounidense, del que salen infectas comedias. Su propuesta no tiene nada de original, pero al menos está presentada con cierto gusto, y sobre todo con mucho respecto al espectador al que, por primera vez en mucho tiempo, no se le trata como a un imbécil. A primera vista indicaba lo contrario; ese lamentable título español, y el currículum de Todd Phillips hacían temer lo peor.

‘Resacón en Las Vegas’ tiene un argumento no demasiado interesante. A saber: cuatro amigos deciden ir a Las Vegas a celebrar la despedida de soltero de uno de ellos. Pocas horas antes de la boda descubrirán, aún con la resaca haciendo estragos sobre sus cabezas, que han perdido literalmente al novio y no recuerdan absolutamente nada de la noche pasada. Con esa premisa, y en manos del responsable de cosas como ‘Road Trip’, hay que reconocer que muchos nos esperábamos una comedia de lo más tontorrón, con algunos chistes de mal gusto, muchas palabrotas, mucha corrección política, y mucha moralina. El film no ofrece lo contrario, pero Phillips parece haberse puesto las pilas, revisado unos cuantos clásicos, y comprender al fin los resortes de la comedia inteligente.

Porque si algo ha hecho Phillips con esta película, además de hacernos pasar un buen rato, es el de rejuvenecer la tan sobada comedia americana, la de insuflarle aire fresco, manejando clichés y sirviéndolos de forma amena, divertida y sin caer en el exceso (uno de los males del actual cine). Su frescura reside en haber planteado la historia a base del intento de reconstrucción por parte de sus personajes centrales de una alocada noche de juerga de la que no recuerdan absolutamente nada, pero de la que poco a poco irán comprobando que para otros muchos fue inolvidable. He ahí uno de sus aciertos argumentales: mientras todo el mundo, por las más diversas razones, jamás olvidarán el encontrarse con los cuatro jóvenes protagonistas, éstos tendrán que vivir con una nube en su memoria, o si acaso mirar una única vez unas desternillantes fotos que son la prueba de lo vivido. Mientras otras comedias se hubieran limitado a narrar la juerga en sí, en ‘Resacón en Las Vegas’ se opta por mostrar las consecuencias.

Phillips entiende que por muy loca que pueda ser una comedia, ésta nunca debe caer en lo burdo y lo extremadamente exagerado, o en inútiles cambios de tono. Al contrario, el director sorprende por su envidiable capacidad para controlar el tono de su relato, y aunque a veces no pueda evitar caer en concesiones (el final), o momentos cogidos por los pelos (sacar el tigre de la mansión de Mike Tyson tiene que ser mucho más difícil de lo que se ve en pantalla), no deja que la historia se le escape de las manos, logrando que el espectador se interese por cada nuevo paso que los personajes dan, y sobre todo algo raro de ver en estos días: reírse con ganas.

Pero si hay algo en ‘Resacón en Las Vegas’ que brilla con luz propia es Zach Galifianakis, intérprete que lleva más de diez años en el negocio, pero que hasta ahora no se había hecho notar. El actor compone uno de esos personajes que darían para hacer una película con él solo. Hermano de la novia, por lo tanto futuro cuñado del perdido prometido, es el que ofrece algunos de los momentos más divertidos de la película, gags que escapan a lo de siempre: el chiste visual. Alana Garner (Galifianakis) es un chiste en sí mismo, son sus palabras las que producen risa, sus contestaciones y sus deducciones, con un punto entrañable y amistoso que hace se le coja cariño al personaje. No puedo dejar de mencionar instantes como aquellos en los que comenta que no puede acercarse a menos de 40 metros de un colegio, o el chiste sobre los infumables Jonas Brothers (por fin alguien se ríe de algunas de las memeces de la Disney en una película). El resto del reparto no está a la altura, pero tampoco molestan, lo cual es prácticamente un milagro en una comedia. Por otro lado es una pena que Heather Graham, la más famosa del reparto, esté tan desaprovechada (no precisamente porque sea actriz), y Ken Jeong compone un delirante personaje secundario (mother fuckeeeeeeeeeeeeeeer).

¿Se puede salir dando brincos de alegría después de ver la película? Por supuesto, pero no porque nos encontremos ante una obra maestra de la comedia, sino por unas claras intenciones y resultados, dentro de un género que estaba más muerto que el del western, y lo que es peor, pisoteado, ultrajado, insultado y violado. Por eso mismo, que alguien como Phillips haya puesto de manifiesto un “hasta aquí hemos llegado”, es digno de aplauso, dentro de unos límites, por supuesto. Hasta los títulos de crédito finales son una muestra de inteligencia, haciendo que el espectador complete el rompecabezas que ha supuesto la alocada noche.

Otra crítica en Blogdecine:

• ‘Resacón en Las Vegas’, rebelándose contra la madurez

A pesar del pésimo favor que le hace la imposición del título en español, ya que la mete en el saco de las comedias facilonas, sin sustancia y de relleno en la cartelera, ‘Resacón en Las Vegas’ (‘The Hangover’), está muy por encima de lo que se podría esperar de ella. Contiene una realización hábil e inteligente que, a pesar de jugar con los tópicos de comedia de gamberradas, logra mantener el tono firme en todo momento y depara una película muy divertida que acaba reflexionando sobre la rebelión contra la madurez.

Nos presenta a cuatro amigos que se marchan a la ciudad del pecado para celebrar la despedida de soltero de uno de ellos. Los cuatro son bastante diferentes, con motivaciones y circunstancias personales distintas pero con una misma finalidad: pasar una noche loca y desenfrenada. Y lo consiguen, aunque no la recuerden.

Con esa premisa, la de intentar reconstruir las horas de una fiesta que se antojaba trepidante y que acaba siendo la crónica a golpe de flasback de un desfase extremo que tendrá duras consecuencias. Previsible en cuanto a su premisa, la habilidad de Todd Phillips hace que la película camine con firmeza por cada escena, se recree en algunos gags verdaderamente hilarantes (inolvidable cameo de Mike Tyson o la aparición de un mafioso chino inclasificable) y mantenga la diversión sustentada en el manejo de la intriga. Plantea ‘Resacón en Las Vegas’ el juego de la reconstrucción de una noche de juerga para implicar aún más al espectador y que no se limite a esperar con ansias una nuevo momento descacharrante con el que reirse, sino que intente llenar el enorme vacío con el que sus protagonistas se encuentran en su memoria.

Este planteamiento es convincente, incluso cuando el relato deja el flashback para continuar con su esperada resolución, y todo ello a pesar de jugar con los tópicos, de incluir los convencionalismos propios de una comedia de estas características. Intenta una especie de reflexión, inteligente y cómica, sobre la consciencia de la madurez alcanzada. Los cuatro personajes protagonistas (a excepción de uno de ellos, inclasificable en todos los sentidos) no son adolescentes o jovenzuelos cuya responsabilidad está exhimida en una noche de locura en Las Vegas, sino cuatro treinteañeros, con trabajo y esposa o novia formales que recuerdan con nostalgia otros tiempos de fiesta desenfrenada. Ahora, tienen que hacer malabares para encontrarse sin sus respectivas ataduras, incluido el ahorro de dinero para pasar una despedida de soltero inolvidable. Y no digamos la de resolver los entuertos para llegar a tiempo a la boda, en una conclusión previsible, pero que aún así brinda algún momento de rebeldía irreverente digno de mención.

Otro de los aspectos más positivos del fiim, y la base sobre la que sustenta su buen funcionamiento son sus actores protagonistas. A priori, y como el título en español mencionaba, parecen nombres no demasiado conocidos, sin relumbrón y sin embargo, su apuesta es firme, convincente y realizan un trabajo excelente. Cada uno se ajusta perfectamente a su estereotipo: el novio apuesto (Justin Bartha) que quiere sentar la cabeza con una bella novia de una familia bien; Bradley Cooper interpreta el profesor, esposo y padre que se muestra el amigo fiel y que capitanea la expedición, y Ed Helms que se mete en la piel del más responsable (en apariencia) con novia formal y exigente más allá de lo tolerable, que tiene que usar la mentira para poder participar. El cuarto es el gran descubrimiento del film: el desconocido Zach Galifianakis que borda su papel como el hermano de la novia, un tipo extravagante, algo pirado, que funciona en otra dimensión bajo su particular visión, entre perversa, disparatada e inconsciente, pero que intenta integrase e involucrarse (a su modo) como uno más en el heterogéneo grupo de tres amigos.

La química entre los actores funciona perfectamente, convirtiendo a ‘Resacón en Las Vegas’ en la comedia del verano cinematográfico, y eso que la aparición de la exuberante Heather Graham (la estrella con más cartel del reparto) que se mostraba como un reclamo más, se queda en un mero papel secundario casi insustancial.

Mi puntuación:

‘The Hangover’ (la resaca) es el título que llevará la comedia que está rodando Todd Phillips en Las Vegas para Warner Bros./Legendary Pictures.

Heather Graham y Justin Bartha, a quien vimos en ‘La búsqueda’ (‘National Treasure’), se han unido a un reparto en el que ya se encontraban Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis, actor de una serie que dejó de emitirse a pesar de no estar nada mal: ‘Tru Calling’.

‘The Hangover’ se centarará en cuatro amigos que pasan la despedida de soltero de uno de ellos en el Ceasar’s Palace de Las Vegas y se emborrachan tanto que el novio (Bartha) se pierde sólo 40 horas antes de la boda. Los tres amigos tendrán que revivir sus malas decisiones de la noche anterior –o intentarlo porque, por algún motivo, la memoria les falla— para tratar de averiguar dónde desapareció el futuro marido. Graham interpretará a una chica que vive en la ciudad y que podría saber más sobre el paradero del novio de lo que confiesa.

Por un lado, me recuerda a la maravillosa obra de Miguel Mihura ‘Tres sombreros de copa’, en la que un hombre hacía un viaje previo a una aburrida boda y descubría lo que para él podría suponer la felicidad. Claro que con un argumento muy parecido se hizo la película ‘Las fuerzas de la naturaleza’, pero ésta acababa con la conclusión contraria. Por ello esperemos que ‘The Hangover’ no tenga el típico final aleccionador que estropea hoy en día casi todas las comedias estadounidenses.

Probablemente no, ya que Todd Phillips tiene una carrera bastante gamberra, con comedias muy irreverentes y divertidas que recuerdan a lo que se hacía unas décadas atrás: ‘Viaje de pirados’ (‘Road Trip’, 2000), ‘Aquellas juergas universitarias’ (‘Old School’, 2003), ‘Starsky & Hutch’ (2004), ‘Escuela de pringaos’ (‘School for Scoundrels’, 2006)…

Después de ‘The Hangover’, el cineasta rodará ‘Men’, con Tom Cruise, en la que un ejecutivo publicitario se va a vivir con el amante de su mujer, que es un artista ególatra –perdón por la redundancia—para sabotear la relación y salvar su matrimonio. Se rumorea que el actor que lo podría acompañar sería Jullian Dulce Vida. No creo que sea difícil adivinar quién hará cada personaje, aunque a lo mejor nos sorprenden.

Phillps, además, está preparando ‘Old School Dos’ (en español en el título original) y acaba de terminar el rodaje de la serie para TV ‘The More Things Change…’ (cuanto más cambien las cosas…) en la que los protagonistas son cuatro tíos que han seguido siendo amigos a pesar de los avatares vitales de cada uno de ellos.

En su faceta como productor, Phillps se encarga en estos momentos de preproducir ‘The DisAssociate’, una comedia en la que un hombre empieza a recibir postales de Dios que rodará el predestinado Zach Helm.

Fuente | The Hollywood Reporter.

El 28 de diciembre se estrenará ‘Escuela de pringaos’ (‘School for scoundrels’, 2006), que cuenta cómo el doctor P. (Billy Bob Thornton) imparte clases de autoestima, haciendo uso de métodos poco ortodoxos, cuando no peligrosos, pero que garantizan resultados: “desata el león que llevas dentro”. Roger (Jon Heder), un atribulado controlador de aparcamiento, acosado por sus propios problemas de ansiedad y autoestima, logra aumentar su confianza en sí mismo y progresa hasta ser el primero de la clase, incluso encuentra el coraje necesario para invitar a salir a la chica de sus sueños, Amanda (Jacinda Barrett). Pero Roger descubre pronto que ser un estudiante estrella supone despertar el lado competitivo del dr. P., que no soporta que sus alumnos puedan compararse con él. El profesor no tardará en infiltrarse en la vida personal y profesional de Roger para destruirla.

Jon Heder es conocido por haber interpretado al mayor friqui presentado en una película: ‘Napoleon Dynamite’.

Página web oficial en inglés con tráiler de ‘Escuela de pringaos’

“La idea de un grupo de hombres que, cada uno por diversas razones, necesitan asistencia, me pareció interesante, y Billy Bob era el profesor al que teníamos en mente,” comenta el guionista/director Todd Phillips.

“Jon [Heder] era perfecto para el papel de Roger, porque aparte de haber demostrado que es un gran actor cómico con Napoleon Dynamite — tiene un halo de inocencia que hace que enseguida te pongas de su parte,” continúa Phillips.

Billy Bob Thornton describe al Dr. P un “cruce entre un genio de la autoayuda y un estafador.”

“Billy Bob es un actor de gran nivel y la oportunidad de trabajar con él fue uno de los aspectos más interesantes de película,” añade Phillips. “Scot y yo escribimos las partes del Dr. P pensando en él, y si la hubiera rechazado no sé muy bien qué hubiéramos hecho.”

El co-guionista Scot Armstrong comenta: “Creo que hay algo de cierto en la frase ‘los tipos buenos acaban los últimos.’ Con carreras de éxito, con chicas, y sobre todo en Nueva York, parece que son siempre los capullos los que van por delante. Nos gustaba la idea de poner a Heder en esta situación. El tipo más majo del mundo se ve obligado a mudar su piel y aprender del macho alfa definitivo, Billy Bob.”

Fuente | Aurum Films